Διατυπώστε την κύρια ιδέα κάθε αποσπάσματος Tvardovsky. «Το όλο θέμα βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη»: ανάλυση

«Όλη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη...» Αλεξάντερ Τβαρντόφσκι

Το όλο θέμα βρίσκεται σε μια ενιαία συμφωνία:
Τι θα πω πριν λιώσει ο χρόνος,
Το ξέρω αυτό καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο -
Ζωντανοί και νεκροί, μόνο εγώ ξέρω.


Εμπιστεύομαι. Ακόμα και ο Λέων Τολστόι -
Ειναι ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΟ. Δεν θα πει, ας είναι ο θεός του.
Και είμαι μόνο θνητός. Είμαι υπεύθυνος για τα δικά μου,
Κατά τη διάρκεια της ζωής μου ανησυχώ για ένα πράγμα:
Για αυτά που ξέρω καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο,
Θέλω να πω. Και όπως θέλω.

Ανάλυση του ποιήματος του Tvardovsky "Ολόκληρη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη..."

Για πολύ καιρό, ο Tvardovsky ουσιαστικά δεν ασχολήθηκε με το θέμα του σκοπού ενός ποιητή και της ποίησης, τόσο σημαντικά για όλους τους ποιητές. Ο Alexander Trifonovich θεώρησε ότι η δημιουργία έργων αφιερωμένων στη δημιουργικότητα είναι «σίγουρα νεκρή» υπόθεση. Υπάρχει ένα άλλο ενδιαφέρον σημείο. Τα ημερολόγια και οι στίχοι του Tvardovsky μας λένε ότι ζήλευε πολύ τους απλούς ανθρώπους - στρατιώτες, εστίες, αρτοποιούς. Δεν αντιλαμβανόταν τις δραστηριότητές του ως κάτι εξαιρετικό, ασυνήθιστο, που απαιτούσε ιδιαίτερες σκέψεις. Ο Alexander Trifonovich αρχίζει να μεταδίδει τις απόψεις του για τον σκοπό του ποιητή και την ποίηση μέσα από ποιήματα στα μέσα της δεκαετίας του '50. Αντικατοπτρίζονται σε πολλά έργα ταυτόχρονα, όπως τα «Σε συναδέλφους συγγραφείς», «Δεν έχω ούτε νύχτα ούτε μέρα...», «Στους κριτικούς μου», «Δεν χρειάζεται πολλή δουλειά...». Στο προαναφερθέν θέμα είναι αφιερωμένο και το ποίημα «Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...», του 1958.

Σε αυτό, ο Tvardovsky επιβεβαιώνει την ανάγκη για ελεύθερη έκφραση, όχι μόνο ενός συγγραφέα, αλλά και κάθε ανθρώπου. Ο ποιητής υπερασπίζεται το αναφαίρετο δικαίωμα ενός ανθρώπου στη δική του άποψη. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Alexander Trifonovich εξέφρασε αυτές τις σκέψεις κατά την περίοδο της «απόψυξης» του Χρουστσόφ - την εποχή της απομυθοποίησης της λατρείας του Στάλιν, μια εποχή που ασκήθηκε η μικρότερη πίεση στους καλλιτέχνες στη Σοβιετική Ένωση. Ο λυρικός ήρωας του ποιήματος του Tvardovsky είναι σίγουρος ότι η θέση του στη ζωή έχει υποφέρει και έχει υπομείνει. Δεν πρόκειται να βασιστεί σε κανένα ιδανικό, δεν σκοπεύει να αποδεχτεί τη γνώμη κάποιου τυφλά για την πίστη. Δεν είναι τυχαίο που ο ποιητής αναφέρει τον Λέοντα Τολστόι - τον μεγαλύτερο Ρώσο συγγραφέα και ηθικό οδηγό για πολλούς ανθρώπους σε όλο τον κόσμο.

«Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...» βασίζεται στην αρχή ενός μονολόγου, μιας δήλωσης, το ύφος που επιλέχθηκε είναι ρητορικό. Το ποίημα χαρακτηρίζεται από διάφορα είδη επαναλήψεων. Η αντωνυμία «εγώ» εμφανίζεται έξι φορές. Μερικές φορές η επανάληψη χρησιμοποιείται λιγότερο εμφανώς. Στο δεύτερο τετράστιχο, ο Tvardovsky επιτυγχάνει την ενίσχυση με έναν ελαφρώς διαφορετικό τρόπο:
Πες αυτή τη λέξη σε οποιονδήποτε άλλον
Δεν υπάρχει περίπτωση να μπορούσα ποτέ
Εμπιστεύομαι...
Ο τόνος που επέλεξε ο Alexander Trifonovich δεν αφήνει περιθώρια αμφιβολίας. Η θέση που εξέφρασε προφανώς έχει διαμορφωθεί εδώ και πολύ καιρό και δεν υπόκειται σε αναθεώρηση. Ο Tvardovsky ήταν ένας πραγματικά δημοφιλής ποιητής. Ο κόσμος δεν θα του συγχωρούσε την ανεντιμότητα, την καταστολή κάποιων πολύ σημαντικών πραγμάτων, την υποκρισία, τη διπροσωπία.

Alexander Trifonovich Tvardovsky

Το όλο θέμα βρίσκεται σε μια ενιαία συμφωνία:
Τι θα πω πριν λιώσει ο χρόνος,
Το ξέρω αυτό καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο -
Ζωντανοί και νεκροί, μόνο εγώ ξέρω.



Εμπιστεύομαι. Ακόμα και ο Λέων Τολστόι -
Ειναι ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΟ. Δεν θα πει, ας είναι ο θεός του.
Και είμαι μόνο θνητός. Είμαι υπεύθυνος για τα δικά μου,
Κατά τη διάρκεια της ζωής μου ανησυχώ για ένα πράγμα:
Για αυτά που ξέρω καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο,
Θέλω να πω. Και όπως θέλω.

Αλεξάντερ Τβαρντόφσκι

Για πολύ καιρό, ο Tvardovsky ουσιαστικά δεν ασχολήθηκε με το θέμα του σκοπού ενός ποιητή και της ποίησης, τόσο σημαντικά για όλους τους ποιητές. Ο Alexander Trifonovich θεώρησε ότι η δημιουργία έργων αφιερωμένων στη δημιουργικότητα είναι «σίγουρα νεκρή» υπόθεση. Υπάρχει ένα άλλο ενδιαφέρον σημείο. Τα ημερολόγια και οι στίχοι του Tvardovsky μας λένε ότι ζήλευε πολύ τους απλούς ανθρώπους - στρατιώτες, εστίες, αρτοποιούς. Δεν αντιλαμβανόταν τις δραστηριότητές του ως κάτι εξαιρετικό, ασυνήθιστο, που απαιτούσε ιδιαίτερες σκέψεις. Ο Alexander Trifonovich αρχίζει να μεταδίδει τις απόψεις του για τον σκοπό του ποιητή και την ποίηση μέσα από ποιήματα στα μέσα της δεκαετίας του '50. Αντικατοπτρίζονται σε πολλά έργα ταυτόχρονα, όπως τα «Σε συναδέλφους συγγραφείς», «Δεν έχω ούτε νύχτα ούτε μέρα...», «Στους κριτικούς μου», «Δεν χρειάζεται πολλή δουλειά...». Στο προαναφερθέν θέμα είναι αφιερωμένο και το ποίημα «Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...», του 1958.

Σε αυτό, ο Tvardovsky επιβεβαιώνει την ανάγκη για ελεύθερη έκφραση, όχι μόνο ενός συγγραφέα, αλλά και κάθε ανθρώπου. Ο ποιητής υπερασπίζεται το αναφαίρετο δικαίωμα ενός ανθρώπου στη δική του άποψη. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Alexander Trifonovich εξέφρασε αυτές τις σκέψεις κατά την περίοδο της «απόψυξης» του Χρουστσόφ - την εποχή της απομυθοποίησης της λατρείας του Στάλιν, μια εποχή που ασκήθηκε η μικρότερη πίεση στους καλλιτέχνες στη Σοβιετική Ένωση. Ο λυρικός ήρωας του ποιήματος του Tvardovsky είναι σίγουρος ότι η θέση του στη ζωή έχει υποφέρει και έχει υπομείνει. Δεν πρόκειται να βασιστεί σε κανένα ιδανικό, δεν σκοπεύει να αποδεχτεί τη γνώμη κάποιου τυφλά για την πίστη. Δεν είναι τυχαίο που ο ποιητής αναφέρει τον Λέοντα Τολστόι, τον μεγαλύτερο Ρώσο συγγραφέα και ηθικό οδηγό για πολλούς ανθρώπους σε όλο τον κόσμο.

«Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...» βασίζεται στην αρχή ενός μονολόγου, μιας δήλωσης, το ύφος που επιλέχθηκε είναι ρητορικό. Το ποίημα χαρακτηρίζεται από διάφορα είδη επαναλήψεων. Η αντωνυμία «εγώ» εμφανίζεται έξι φορές. Μερικές φορές η επανάληψη χρησιμοποιείται λιγότερο εμφανώς. Στο δεύτερο τετράστιχο, ο Tvardovsky επιτυγχάνει την ενίσχυση με έναν ελαφρώς διαφορετικό τρόπο:

Πες αυτή τη λέξη σε οποιονδήποτε άλλον
Δεν υπάρχει περίπτωση να μπορούσα ποτέ
Εμπιστεύομαι...

Ο τόνος που επέλεξε ο Alexander Trifonovich δεν αφήνει περιθώρια αμφιβολίας. Η θέση που εξέφρασε προφανώς έχει διαμορφωθεί εδώ και πολύ καιρό και δεν υπόκειται σε αναθεώρηση. Ο Tvardovsky ήταν ένας πραγματικά δημοφιλής ποιητής. Ο κόσμος δεν θα του συγχωρούσε την ανεντιμότητα, την καταστολή κάποιων πολύ σημαντικών πραγμάτων, την υποκρισία, τη διπροσωπία.

Η πολύπλευρη ποίηση του Alexander Tvardovsky, όπως και ο ίδιος ο ποιητής, χρειάστηκε να περάσει από πολλές δυσκολίες και δοκιμασίες. Πολλοί άνθρωποι αποκαλούν το έργο του Tvardovsky μια εγκυκλοπαίδεια της εποχής στην οποία έζησε, και κανείς δεν μπορεί παρά να συμφωνήσει με αυτό.

Τα ποιήματά του περιγράφουν μεγάλα γεγονότα, αλλά ο ποιητής δεν αντικατοπτρίζει μόνο την πραγματικότητα, αλλά και ο Tvardovsky περιγράφει τις σκέψεις και τις εμπειρίες του. Οι στίχοι του Tvardovsky είναι μοναδικοί στο ότι ο ποιητής δεν μιμείται κανέναν, είναι πρωτότυπος και ειλικρινής, τόσο στον εαυτό του όσο και σε εκείνους στους οποίους αφιερώνει τα ποιήματά του.

Οι εικόνες του έργου του ποιητή είναι απλές και ρεαλιστικές, επομένως τα έργα του είναι εξαιρετικά κατανοητά. Αλλά παρόλα αυτά, η ποίηση του Tvardovsky δεν στερείται βάθους και εκφραστικότητας.

Ανάλυση "Ολόκληρη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία συμφωνία..."

Ένα από τα πιο διάσημα και εγκάρδια ποιήματα του Tvardovsky είναι «Η όλη ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...», που μπορεί να ονομαστεί παράδειγμα της υψηλότερης κουλτούρας στίχων. Ασυμβίβαστος και ειλικρίνεια, ειλικρίνεια και απελπισμένη ειλικρίνεια, εθνικότητα και επικαιρότητα - όλα αυτά είναι συνυφασμένα σε αυτό το μοναδικό ποίημα.

Αποκαλύπτει τη δημιουργική, πρωτότυπη στάση του Tvardovsky στη λέξη, στην ποίηση, ως τρόπο έκφρασης της ψυχικής του κατάστασης. Στον Tvardovsky, τα συνηθισμένα σύμβολα γνωστά στην ποίηση αποκτούν μια ελαφρώς διαφορετική μορφή και ένα βαθύτερο και πιο διφορούμενο νόημα.

Επομένως, αυτό το ποίημα μπορεί να ονομαστεί ένα είδος γρίφου. Αυτό έγκειται στην απλότητα της παρουσίασης του ποιήματος και στην προσβασιμότητά του - αλλά αυτό δεν το κάνει συνηθισμένο. Ο ποιητής χρησιμοποιεί επίσης την ηχογράφηση που χαρακτηρίζει τους στίχους του για να τονίσει τη δύναμη και τη δύναμη των αληθινών του λόγων.

Σε αυτό το ποίημα, η προσωπική θέση του συγγραφέα σε σχέση με τον εαυτό του, τη χώρα του και τους ανθρώπους της ακούγεται με ιδιαίτερη σαφήνεια. Ο Tvardovsky απευθύνεται στον ρωσικό λαό με κάθε ευθύνη, ειλικρίνεια και ειλικρίνεια, χωρίς τα οποία είναι αδύνατο να ζήσει κανείς τη ζωή με ειλικρίνεια και αξιοπρέπεια.

Ανάλυση "Ξέρω: δεν φταίω εγώ..."

Αυτό το σύντομο ποίημα κατέχει ιδιαίτερη θέση στο έργο του ποιητή. Ο Tvardovsky αφιέρωσε πολλά ποιήματα και ποιήματα στο θέμα του πολέμου, αλλά «Ξέρω: δεν φταίω εγώ...» είναι η τελευταία λέξη του ποιητή για τον πόλεμο. Το ποίημα είναι αφιερωμένο στην οικοδόμηση του μέλλοντος, και ως εκ τούτου ο ποιητής λέει ότι ο πόλεμος πέρασε και τον ακολουθεί ένας νέος κόσμος.

Ο Tvardovsky αναπολεί τα πολεμικά γεγονότα και ξαναζεί την πίκρα των απωλειών αγαπημένων προσώπων και φίλων και πολλών συμπατριωτών. Ο ποιητής δεν θέλει να ξεχάσει τον πόλεμο και τις δοκιμασίες που έφερε στις ζωές των ανθρώπων, αλλά νιώθει ότι πολλά πρέπει να αφεθούν - για να ζήσει πλήρως.

Κυριολεκτικά μερικές γραμμές αποκαλύπτουν τον ψυχικό πόνο του συγγραφέα και καταλαβαίνουμε τη σύνθετη και βαθιά φιλοσοφία της ζωής που έζησε. Είναι αξιοσημείωτο ότι είναι δύσκολο και οδυνηρό για τον Tvardovsky να μιλήσει για αυτό το θέμα, επομένως η κατασκευή του ποιήματος είναι αρκετά περίπλοκη και συνεχώς καταρρέει. Αλλά αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να μεταφέρουμε όλο το μαρτύριο και τις κακουχίες που βίωσε ο Tvardovsky κατά τη διάρκεια του πολέμου, όπως εκατομμύρια συμπατριώτες του.

Ο συγγραφέας του παγκοσμίου φήμης «Βασίλι Τέρκιν», ο Σοβιετικός ποιητής Αλεξάντερ Τριφόνοβιτς Τβαρντόφσκι, ήταν το ίδιο πρόσωπο με εσάς και εμένα. Υπέφερε από τα ίδια ερωτήματα ύπαρξης με τον καθένα μας, αλλά αυτό που τον διακρίνει από τους άλλους είναι η ικανότητά του να εκφράζει με λόγια αυτό που πολλοί δεν μπορούν να εκφράσουν. Μια απλή ανάλυση του «Όλη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» - ένα ποίημα σε μικρογραφία - το δείχνει αυτό.

Σημαντικά στοιχεία βιογραφίας

Οι γονείς του ποιητή ζούσαν σε ένα αγρόκτημα στην περιοχή του Σμολένσκ και οι πρόγονοί τους από τη μητέρα φρουρούσαν τα σύνορα του ρωσικού κράτους. Ο παππούς του ήταν απλός στρατιώτης, ο πατέρας του κατάφερε να κερδίσει σιδηρουργώντας το ποσό που ήταν απαραίτητο για να αγοράσει ένα μικρό οικόπεδο στο οποίο χτίστηκε το αγρόκτημα. Ο ποιητής γεννήθηκε το 1910. Υπήρχαν κοινωνικές επαναστάσεις μπροστά, ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος και ο Εμφύλιος.

Προφανώς, ήταν η ζωή στη γη και η παραγωγική δουλειά που έδωσαν στον ποιητή μια σαφήνεια κατανόησης της ζωής, τη λαμπρή απλότητα του στυλ και τη λαϊκή αγάπη. Ήταν το ίδιο με εκατομμύρια Ρωσόφωνους. Έγινε αυτός που μιλάει για όλους. Η ανάλυση «Η όλη ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» υποδηλώνει ότι κάθε άτομο είναι ένα μοναδικό Σύμπαν. Ο καθένας έχει τη δική του μοναδική προσωπική εμπειρία, γνώσεις και δυνατότητες. Αυτός ο συνδυασμός δεν μπορεί να επαναληφθεί σε άλλο άτομο.

Καταστροφή της οικογενειακής φωλιάς

Επηρέασε επίσης την οικογένεια Tvardovsky. Τους αφαιρέθηκαν, χωρίς να λαμβάνεται υπόψη το γεγονός ότι η περιουσία της οικογένειας είχε αποκτηθεί με πολλά χρόνια εργασίας. Οι γονείς και τα αδέρφια μου εξορίστηκαν και οι συγχωριανοί μου έκαψαν το αγρόκτημα. Αλλά ο Tvardovsky ήταν ένας άνθρωπος με γρήγορο μυαλό και ευρεία προοπτική. Συνειδητοποίησε ότι η Ρωσία κινούνταν σε ένα νέο μονοπάτι, ότι η εποχή των μικρών αγροκτημάτων και των απλών οικογενειακών προσπαθειών είχε περάσει. Δεν μπορούμε να ξέρουμε τι σκεφτόταν, αλλά τα ποιήματά του υποστηρίζουν την κολεκτιβοποίηση, περιέχουν όνειρα για ένα λαμπρό μέλλον για το νέο χωριό. Η ανάλυση του «Όλη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» δείχνει ότι ο ποιητής είχε το δικό του όραμα για τη ζωή, άγνωστο στους άλλους.

Δημιουργικά ορόσημα

Ο Tvardovsky άρχισε να δημοσιεύει ποιήματα σε ηλικία 15 ετών και να συνθέτει από την πρώιμη παιδική ηλικία, όταν δεν μπορούσε ακόμη να τα γράψει. Ο ποιητής έγινε ποιητικός νονός.Δύο πραγματικά ρωσικά ταλέντα συναντήθηκαν στην εφημερίδα Rabochiy Put. Η πρώτη έντυπη συλλογή ποιημάτων του Tvardovsky εκδόθηκε στο Σμολένσκ το 1935. Ο ποιητής ήταν τότε 25 ετών. Από εκείνη την εποχή και για πάντα, ο ποιητής θεωρούσε τον εαυτό του αναπόσπαστο μέρος της Ρωσίας, του ρωσικού λαού και όλων των γεγονότων που συμβαίνουν στη χώρα. Όλα θα είναι - "House by the Road" και "Over the Distance" και "I was Killed Near Rzhev", και πολλά άλλα ποιήματα και ποιήματα που μένουν αμέσως αξιομνημόνευτα και εκφράζουν με ακρίβεια τις ενδόμυχες σκέψεις ενός ατόμου.

Η ανάλυση «Όλη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη» εξηγεί ότι ο ποιητής αναγνωρίζει τον εαυτό του ως έναν μοναδικό δημιουργό που έχει το δικαίωμα στη δική του φωνή. Καταλαβαίνει σε ποια σειρά ανήκει και ότι αυτό το μέρος είναι δικό του. Το ποίημα γράφτηκε το 1958, σε μια εποχή προσωπικής και δημιουργικής ωριμότητας.

Η θέση ενός ανθρώπου στη ζωή

Η κατανόηση της θέσης κάποιου στη ζωή της κοινωνίας έρχεται σε κάθε άτομο σε διαφορετικές χρονικές στιγμές. Αλλά πολλοί άνθρωποι δεν καταλαβαίνουν ότι μια θέση στη ζωή δίνεται κατά τη γέννηση. Από τη στιγμή που ένας άνθρωπος γεννήθηκε, ζει και κάνει κάτι, σημαίνει ότι καταλαμβάνει εκείνο το κύτταρο της ζωής που του ανήκει ειδικά. Είναι αδύνατο να κάνεις αυτό που κάνει ο γείτονας ή ο φίλος σου, γιατί ο καθένας έχει τις δικές του προτεραιότητες και αξίες.

Πολλοί άνθρωποι υποφέρουν για πολλά χρόνια επειδή προσπαθούν να εκπληρώσουν τα καθήκοντα άλλων ανθρώπων με τη ζωή τους. Γονείς, σύζυγοι, φίλοι, ακόμη και ενήλικα παιδιά διδάσκουν ατελείωτα. Η κατανόηση ότι ένα άτομο είναι αρχικά ελεύθερο - όχι μόνο στις πράξεις, αλλά και στις σκέψεις - δεν έρχεται αμέσως. Δεν αντιλαμβάνονται όλοι την ευκαιρία να ακολουθήσουν το δικό τους δρόμο από την αρχή· είναι πραγματικά ένα δώρο της μοίρας. Ο συγγραφέας το εξηγεί αυτό σε δύο μεγάλες γραμμές:

«Ότι ξέρω καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο,

Θέλω να πω. Και όπως ακριβώς θέλω».

Alexander Tvardovsky «Όλη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη»: ανάλυση

Το έργο του Tvardovsky είναι τόσο κατανοητό και αναγνωρισμένο επειδή είναι αληθινό. Μια ανάλυση του στίχου του Tvardovsky «Όλη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» δείχνει ότι πολύπλοκα πράγματα και υψηλά συναισθήματα μπορούν να ειπωθούν με απλά και κατανοητά λόγια. Χωρίς πάθος, τραβηγμένα, συμβάσεις, επιτηδευματίες ή παρόμοια στολίδια. Η αλήθεια δεν χρειάζεται στολίδια. Κάθε λέξη είναι βαριά, ξεκάθαρη και εκφράζει την ουσία αυτού που συμβαίνει. Αναλυτές και κριτικοί λογοτεχνίας έχουν γράψει τόνους χαρτιού, εξηγώντας την ουσία του έργου του ποιητή. Κανείς άλλος όμως δεν μπορεί να το πει τόσο σωστά, απλά, λακωνικά και ξεκάθαρα όσο εκείνος. Για να μιλήσει έτσι, χρειαζόταν τη δική του ζωή, την πικρή και δύσκολη εμπειρία του, τον πόνο του για την Πατρίδα του, την ειλικρινή στάση του για το τι είναι καλό και τι κακό στη χώρα.

Ο Alexander Tvardovsky έλεγε πάντα αυτό που πίστευε, παρά τις αρνητικές συνέπειες, την καταστροφή του γραφείου σύνταξης του περιοδικού Novy Mir και τη μακροχρόνια ντροπή του. Ο Alexander Tvardovsky έγραψε «Όλη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη» όχι από το πουθενά. Η ανάλυση του ποιήματος δείχνει ότι ο ποιητής κατανοούσε την πολυπλοκότητα και τους κινδύνους του έργου του.

Ένα άτομο έχει δικαίωμα

Στα έργα του, ο Tvardovsky ενεργεί ως αληθινός ανθρωπιστής. Όλα όσα ζουν οι άνθρωποι, που τους συγκινούν και τους ανησυχούν, είναι στη δουλειά του. Ο Tvardovsky είναι ένας από αυτούς που μίλησαν για πρώτη φορά για την αξία κάθε ατόμου κατά την εποχή της οικοδόμησης της σοβιετικής κοινωνίας. Εκείνη την εποχή, υπήρχε η άποψη ότι η συλλογική αξία ήταν υψηλότερη από την προσωπική αξία. Η ανάλυση του ποιήματος «Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» περιέχει τους στοχασμούς του ποιητή για την αξία του εαυτού του - ως ποιητή και ως ανθρώπου. Μαζί με τον ποιητή, ο καθένας μπορεί να καταλάβει ότι η «μόνη διαθήκη» είναι να παραμείνει κανείς πιστός στη φύση του, στον σκοπό του στη γη. Το να έχεις τη δική σου φωνή είναι ίσως το κύριο καθήκον της ανθρώπινης ζωής. Ακόμα κι αν μόνο η οικογένεια ακούει αυτή τη φωνή, ίσως χωρίς αυτή τη φωνή δεν θα είχε σχηματιστεί αυτή η συγκεκριμένη οικογένεια. Το ίδιο συμβαίνει με την κοινωνία, με την ομάδα, με την ιδέα. Για να κερδίσει μια γνώμη, πρέπει να εκφραστεί.

Υπευθυνότητα και Αξιοπρέπεια

Ένα άτομο που έχει συνειδητοποιήσει τη θέση του στη ζωή είναι ήρεμο και σίγουρο. Μια ανάλυση του ποιήματος του Tvardovsky "Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία συμφωνία" δείχνει ότι η έκφραση αυτής της κατανόησης επιτυγχάνεται με μια ειδική ποιητική συσκευή - ένα λεκτικό δαχτυλίδι. Η επανάληψη μιας προσωπικής αντωνυμίας και των ίδιων λέξεων δημιουργεί αίσθημα απαραβίαστου, αξιοπιστίας και αμετάβλητου όσων ειπώθηκαν.

Διαβάζοντας ένα ποίημα, μπορείς να νιώσεις την ψυχική κατάσταση του ποιητή, να κατανοήσεις την καθημερινή του αλήθεια και να αγγίξεις το τεράστιο έμφυτο ταλέντο του.

Σοφία και ακεραιότητα

Σοφία είναι η ικανότητα να αποκαλούμε τα πράγματα με διακριτικότητα με το όνομά τους. Η ανάλυση του στίχου «Όλη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη» δείχνει ότι ο ποιητής δεν είναι ξένος στις απλές εμπειρίες που ξεπερνούν τον καθένα μας. «Ανησυχώ για ένα πράγμα κατά τη διάρκεια της ζωής μου», μπορεί να πει ο καθένας, συνειδητοποιώντας το πεπερασμένο της επίγειας διαδρομής του. Σοφία είναι η αποδοχή της ζωής όπως είναι, με όλα τα σκαμπανεβάσματα της, η ικανότητα να απολαμβάνεις τη ζωή σε όλες τις στροφές της.

Το άρθρο παρουσιάζει μια μικρή επιλογή από ποιήματα αφιερωμένα στο θέμα της ποίησης και τη μοίρα του ποιητή, καθώς και μια σύντομη ανάλυσή τους. Αυτή η επιλογή θα βοηθήσει τους αποφοίτους που δίνουν την Ενιαία Κρατική Εξέταση στη Λογοτεχνία όταν γράφουν μια λεπτομερή απάντηση στην εργασία 16, όπου είναι απαραίτητο να συγκρίνουν το συγκεκριμένο απόσπασμα από το λυρικό κείμενο με άλλα ποιήματα με παρόμοια θέματα και να τα παραθέσουν.

Καταδιώκεται από βλάσφημους:
Πιάνει τους ήχους επιδοκιμασίας
Όχι στο γλυκό μουρμουρητό του επαίνου,
Και μέσα στις άγριες κραυγές θυμού...

Το ποίημα του Νεκράσοφ είναι χτισμένο πάνω σε μια αντίθεση. Το πρώτο μέρος είναι αφιερωμένο σε ποιητές που δεν αγγίζουν επίκαιρα θέματα, δεν χρησιμοποιούν σάτιρα στο έργο τους και, έτσι, βρίσκουν μεγάλο αριθμό θαυμαστών του έργου τους: «Και οι σύγχρονοί του ετοιμάζουν ένα μνημείο γι' αυτόν κατά τη διάρκεια του Διάρκεια Ζωής...". Το δεύτερο μέρος του ποιήματος αντικατοπτρίζει τη δημιουργική ζωή ενός επαναστάτη ποιητή, εκείνου που γράφει αιχμηρά, ειλικρινά και δεν προσπαθεί να ευχαριστήσει. Παραμένει ειλικρινής με τους αναγνώστες και κυρίως με τον εαυτό του και στα έργα του δείχνει την αλήθεια της ζωής χωρίς εξωραϊσμό. Παρά το γεγονός ότι ένας τέτοιος ποιητής δεν βρίσκει αναγνώριση κατά τη διάρκεια της ζωής του ("Και κάθε ήχος των λόγων του παράγει σκληρούς εχθρούς γι 'αυτόν"), ο Nekrasov σημειώνει ότι μετά το θάνατό του, τα σπουδαία έργα θα γίνουν κατανοητά και θα εκτιμηθούν ακόμη και από εκείνους που προηγουμένως επέκριναν τους. Έτσι, ο συγγραφέας του ποιήματος αντικατοπτρίζει την ακόλουθη άποψη: ένας ιδιοφυής ποιητής είναι ένα άτομο που δεν φοβάται να εκφράσει την πολιτική του θέση σε ποιήματα, δεν φοβάται να παρεξηγηθεί και δεν προσπαθεί για φήμη και που βλέπει το νόημα της ζωής του στην ευκαιρία να μιλήσει μέσα από τη δημιουργικότητά του.

Μαγιακόφσκι "Μια εξαιρετική περιπέτεια..."

Θα χύσω τον ήλιο μου,
και είσαι δικός σου,
στην ποίηση.

Ο συγγραφέας απεικονίζει έναν διάλογο μεταξύ του ποιητή και του ήλιου, σαν να παρομοιάζει το πρόσωπο που δημιουργεί τα ποιήματα με ένα φωτιστικό που ρίχνει φως στη γη. Ο ποιητής, όπως και το αστέρι, διώχνει το σκοτάδι, αλλά αυτό το κάνει μόνο στην ψυχή του κάθε αναγνώστη ξεχωριστά. Το μήνυμα του Μαγιακόφσκι είναι σημαντικό: πρέπει να δουλέψετε σκληρά και σκληρά, και τότε οι κατασκευές μπορούν να γίνουν για τους ανθρώπους που ηλιοφάνεια, ζεσταίνουν και φωτίζουν το μονοπάτι της ζωής:

Να λάμπεις πάντα, να λάμπεις παντού,
μέχρι τις τελευταίες μέρες του Ντόνετσκ,
λάμψη - και χωρίς νύχια!
Αυτό είναι το σύνθημά μου και ο ήλιος!

Tvardovsky «Όλη η ουσία βρίσκεται σε μια ενιαία διαθήκη...»

Κατά τη διάρκεια της ζωής μου ανησυχώ για ένα πράγμα:
Για αυτά που ξέρω καλύτερα από οποιονδήποτε στον κόσμο,
Θέλω να πω. Και όπως θέλω.

Στα περισσότερα ποιήματά του, ο Tvardovsky καλεί τους ανθρώπους να είναι πάντα ειλικρινείς, να λένε μόνο αυτό που σκέφτονται. Απεικόνισε τη σύγχρονη ζωή και έναν Ρώσο με ανοιχτή ψυχή. Το λυρικό έργο «Ολόκληρη η ουσία είναι σε μια ενιαία διαθήκη...» δεν ήταν εξαίρεση, αλλά εδώ ο Tvardovsky εφιστά την προσοχή στον ειδικό σκοπό του ποιητή. Ο μόνος σκοπός της δημιουργικότητας για αυτόν είναι να εκφράζει σκέψεις και συναισθήματα μέσα από τις γραμμές του. Ο δημιουργός πρέπει να μιλάει ανοιχτά και ευθέως, χωρίς ψέματα και ψέματα – αυτή είναι η μόνη δυνατή προϋπόθεση για την ύπαρξη της τέχνης. Το έργο δομείται ως μονόλογος-δήλωση, δηλαδή ως διακήρυξη της αλήθειας κάποιου, που για τον λυρικό ήρωα είναι μια αδιαμφισβήτητη αλήθεια.

Πούσκιν "Ποιητής"

Αλλά μόνο θεϊκό ρήμα
Θα αγγίξει ευαίσθητα αυτιά,
Η ψυχή του ποιητή θα ανακατευτεί,
Σαν ξύπνιος αετός.

Κατά την άποψη του Πούσκιν, ο ποιητής είναι ένα υπέροχο, ουράνιο πλάσμα - έτσι ακριβώς τον περιγράφει ο Alexander Sergeevich στα έργα του. Επομένως, στην αρχή του ποιήματος αντανακλάται η ζωή του δημιουργού στον καθημερινό κόσμο, στον οποίο δεν υπάρχει χώρος για υπέροχες ιδέες και όνειρα. Πνίγεται και νιώθει ανάξιος, όντας μέρος αυτής της ρουτίνας και πεζής ζωής: «Και ανάμεσα στα ασήμαντα παιδιά του κόσμου, ίσως είναι το πιο ασήμαντο από όλα». Το δεύτερο μισό του ποιήματος είναι αφιερωμένο στην ίδια τη στιγμή της δημιουργικότητας, όταν η μούσα έρχεται στον ποιητή και αυτός δεν εμπλέκεται στον κόσμο των απλών ανθρώπων. Ο συγγραφέας τονίζει ότι ένας δημιουργικός άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει χωρίς έμπνευση· μόνο με την παρουσία της γίνεται πραγματικά ελεύθερος και ευτυχισμένος· η συνήθης επίγεια ζωή του είναι ξένη. Και είναι τη στιγμή της δημιουργίας των έργων του που μπορεί να μείνει μόνος με την τέχνη του.

Balmont "Ψηλότερα, ψηλότερα"

Πιο ψηλά, πιο ψηλά, όλα είναι πίσω μου,
Απολαύστε τα ύψη
Πιαστείτε στο δίχτυ μου,
Τραγουδάω, τραγουδώ, τραγουδώ.

Στο ποίημα «Higher, Higher», ο Balmont περιέγραψε τη δημιουργική διαδικασία. Απεικονίζει τον ποιητή ως δημιουργό, έναν δημιουργό που αγγίζει την ψυχή οποιουδήποτε διαβάζει το ποίημά του: «Άγγιξα τις ψυχές των ξένων, σαν χορδές, αλλά τις χορδές μου». Μια άλλη εικόνα που μας υποδηλώνει η μεταφορική φύση του Balmont είναι αυτή ενός στιχουργού ως μουσικού που με τη βοήθεια των λέξεων δημιουργεί ένα έργο που παίζει με τις χορδές της ψυχής ενός ανθρώπου. Το ποίημα μπορεί επίσης να θεωρηθεί ως η διαδικασία της ανάγνωσης αυτού του έργου: «Με το φτερούγισμα των ηχητικών φτερών, ομίχλησα, μεθυσμένος». Πράγματι, με κάθε γραμμή που διαβάζεις, βυθίζεσαι όλο και περισσότερο στον καλλιτεχνικό κόσμο του Balmont και εσύ ο ίδιος ασυναίσθητα γίνεσαι μέρος του.

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!