Analiza e urnës së koleksionit Andrey Bely. Andrey Bely

"Ashes" është një libër me poezi nga Andrei Bely. Shumica e tyre u krijuan nga poeti në vitet 1904-1908, por A. Bely theksoi se temat kryesore të librit lindën me të më herët, në periudhën 1904-1906.

Ka 85 poezi në shtatë pjesë të librit. “Ashes” u botua për herë të parë në 1909 në Shën Petersburg. Si një epigraf të librit, Bely përdor një poezi nga N.A. Nekrasov "Pa marrë parasysh se në cilin vit, forca zvogëlohet ..." (1861). Poeti asnjëherë nuk ka besuar se tekstet e poezive të tij duhet të jenë të pandryshuara, të fiksuara njëherë e përgjithmonë. Ai krijonte vazhdimisht versione të reja të poezive, duke ripërpunuar pa mëshirë atë që ishte shkruar tashmë. Miqtë e tij bënin shaka se ishte e nevojshme të krijohej "një shoqëri për mbrojtjen e krijimeve të A. Bely nga trajtimi mizor". Ka pesë botime të librit Ashes (dy të botuar dhe tre të pabotuar). Botimet 1909,1921,1923,1925 dhe 1929 ndryshojnë ndjeshëm nga njëra-tjetra. Kështu, në botimin e vitit 1925 kishte një epigraf nga një poezi e A.A. Blloku "Veshta e Vjeshtës", i ndryshuar në 1929, ka vetëm katër seksione dhe 50 poezi.

"Ashes" konsiderohet kulmi i krijimtarisë së A. Bely. Dashuria tragjike e pashpresë për L.D. Mendeleeva, gruaja e Blokut, e detyroi poetin të hidhte një vështrim të ri në botën. Rrëmbimi festiv, dionizian i bukurisë së "Arit në Azure" zëvendësohet nga një përpjekje për të kuptuar fatin e vet dhe fatin e Rusisë. Bely vendosi poezi të zhytura në botën e përvojave lirike në librin "Urna", botuar gjithashtu në 1909. Në "Ashes", zhgënjimet dhe dyshimet e autorit ndërthuren me mendimet për një vend të rrënuar e të varfër. “Në fakt, të gjitha poezitë e “Hirit” të periudhës 1904-1908. - një poezi që flet për hapësirat e shurdhër dhe të pandërprerë të tokës ruse; në këtë poezi ndërthuren njëlloj temat e reaksionit të viteve 1907 dhe 1908. me temat e zhgënjimit të autorit në arritjen e rrugëve të mëparshme të ndritura”, shkruante A. Bely në parathënien e botimit të librit në 1923. Poeti përpiqet t'i japë tekstit simbolist një interpretim të ri, duke e kombinuar atë me një vepër realiste (poema e Nekrasov, marrë si epigraf), duke e vendosur kështu në kontekstin e traditës realiste.

Rusia shfaqet në poezi si mishërim i kaosit. Nën qiellin e zymtë e të plumbit ka "kope të mjera kasollesh", "kope të mjera njerëzish". Vjeshtë, peizazh i zbehtë, i shurdhër dhe i pashpresë. Bely fut imazhe të pazakonta për të në poetikën e simbolizmit. Objektet e zakonshme të theksuara nuk perceptohen si detaje natyraliste, por si simbole të mungesës së shpresës, qorrsokakut, vdekjes. Një temë e rëndësishme e koleksionit të Bely "Ashes" ishte tema e qytetit. Ajo perceptohet si një hapësirë ​​fantazmë në të cilën kryhet një maskaradë ogurzi. Njerëzit argëtohen pa mend gjatë një gosti, që të kujton një festë gjatë murtajës, pa dëgjuar paralajmërimin: "Ju jeni të destinuar të vdisni". Në rubrikën “Qyteti” shfaqet imazhi i një dominoje të kuqe me kamë në dorë, duke përhapur frikë dhe rrënim kudo. Ky imazh do të shfaqet më vonë në romanin e Bely "Petersburg". Imazhi i poetit te “Hiri” është imazhi i një profeti të përndjekur dhe të tallur. Gjithçka që e pret është "një kurorë me hithra të vendosura në ballë". Përpjekja për të kuptuar të shkuarën presupozon mundësinë për të parë të ardhmen. Bely e përcaktoi idenë e koleksionit të tij në këtë mënyrë: "Hiri është një libër i vetëdjegjes dhe vdekjes, por vdekja në vetvete është vetëm një perde që mbyll horizontet e së largëtit për t'i gjetur ato në afërsi."

Tiparet karakteristike ideologjike dhe artistike të lëvizjes "simboliste të rinj" dhe metoda artistike e simbolizmit u shfaqën në veprën e Andrey Bely (pseud., i pranishëm, emri - Boris Nikolaevich Bugaev; 1880–1934) - poet, prozator, kritik, autor i veprave mbi teorinë e simbolizmit, kujtimeve, studimeve filologjike. Në kërkimet e tij filozofike dhe estetike, A. Bely ishte gjithmonë kontradiktor dhe jokonsistent. Në fazën e parë të zhvillimit të tij ideologjik dhe krijues, ai u interesua për Niçen dhe Shopenhauerin, idetë filozofike të Vl. Solovyov, pastaj teoritë neokantiane të Rikertit, të cilat ai i braktisi shpejt me vendosmëri; nga viti 1910 ai u bë një predikues i pasionuar i pikëpamjeve antroposofike të filozofit mistik Rudolf Steiner.

Nën ndikimin e Niçes dhe Schopenhauerit, Bely besonte se forma më ekspresive e artit, e cila mund të përfshijë të gjitha sferat e shpirtit dhe ekzistencës njerëzore, është muzika - ajo përcakton zhvillimin e artit të kohëve moderne, në veçanti poezinë. Bely u përpoq ta vërtetonte këtë tezë me "Simfonitë" e tij, të frymëzuar nga idetë e Solovyov dhe të ndërtuara mbi motive fantastike përrallore, kryesisht legjenda dhe përralla mesjetare. “Simfonitë” janë plot misticizëm, parandjenja, pritshmëri, të cilat kombinoheshin në mënyrë unike me ekspozimin e varfërimit shpirtëror të njeriut modern, të përditshmërisë së mjedisit letrar, të “botës së tmerrshme” të përditshmërisë borgjeze, pa shpirt. "Simfonitë" u ndërtuan mbi përplasjen e dy parimeve - të lartë dhe të ulët, shpirtëror dhe joshpirtëror, të bukur dhe të shëmtuar, të vërtetë dhe të rremë, realiteti i pritur dhe aktual. Ky lajtmotiv kryesor zhvillohet në variacione të shumta figurative dhe ritmike, duke ndryshuar pafund formula dhe refrene verbale.

Në vitin 1904, njëkohësisht me "Poezi për një zonjë të bukur" të A. Blok, u shfaq përmbledhja e parë me poezi të A. Bely, "Ari në kaltërsi". Veçoritë kryesore stilistike të poezive të këtij libri janë përcaktuar tashmë në titullin e tij. Koleksioni është i mbushur me dritë, nuanca ngjyrash të gëzueshme me të cilat shkëlqejnë agimet dhe perëndimet e diellit, duke ndriçuar festivisht botën që përpiqet për gëzimin e Përjetësisë dhe Shndërrimit. Tema e agimeve - motivi i ndërthurur i koleksionit - zbulohet në një venë tipike simboliste të pritjeve mistike. Dhe këtu, si në "Simfonitë", fantazia mistike e Bely është e ndërthurur me groteskun. Kjo gërshetim i dy elementeve stilistike do të bëhet tipar karakteristik i stilit të A. Bely-t, poet dhe prozator, për të cilin e larta kufizohet gjithmonë me të ulëtën, seriozja me ironinë. Koleksioni ndriçon me ironi romantike edhe imazhin e një poeti që lufton me iluzionet e botës së tij artistike (ai tashmë po përjeton një epokë “mosbesimi”), të cilat, megjithatë, mbeten për të i vetmi realitet dhe vlerë morale.

Poezitë e seksionit të fundit të përmbledhjes - "Përpara dhe tani" - parashikojnë motivet, imazhet dhe intonacionet e librit të tij të ardhshëm poetik "Hiri". Moderniteti pushton poezinë e A. Bely - skena të përditshme, skica të përditshmërisë, tablo të zhanrit nga jeta e qytetit.

Revolucioni i viteve 1905-1907 pati ndikimin më të fortë në zhvillimin e botëkuptimit të A. Bely. Miti Vl. Ideja e Solovyov për ardhjen e Feminitetit të Përjetshëm nuk u realizua. Në mendjen e poetit fillon një krizë. Ngjarjet e kohës sonë, jeta reale me kontradiktat e saj, e tërheqin gjithnjë e më shumë vëmendjen e tij. Problemet qendrore të poezisë së tij janë revolucioni, Rusia dhe fatet e njerëzve.

Në vitin 1909, u botua libri poetik më domethënës i A. Bely, "Ashes". Në vitet 1920, në parathënien e një përmbledhjeje me poezi të zgjedhura të tij, Bely e përcaktoi temën kryesore të përmbledhjes si më poshtë: "... Të gjitha poezitë e "Ashes" të periudhës 1904-1908 janë një poezi, duke folur për hapësira të shurdhëra, të pathyera të tokës ruse; në këtë poemë e njëjta gjë. Temat e reagimit të 1907 dhe 1908 ndërthuren me temat e zhgënjimit të autorit në arritjen e shtigjeve të mëparshme, të ndritshme."

Libri i kushtohet kujtimit të N. A. Nekrasov. Nga agimet mistike dhe lutjet e frymëzuara nga lirika e Vl. Solovyov, Bely shkon në botën e "Muzës së qarë" të Nekrasov. Si një epigraf, poeti merr rreshta nga poema e famshme e Nekrasov:

Pavarësisht se në cilin vit, forca juaj zvogëlohet,

Mendja është më dembele, gjaku është më i ftohtë...

Mëmëdheu! Do të arrij në varr

Pa pritur lirinë tuaj!

Por do të doja ta dija, duke vdekur,

Se jeni në rrugën e duhur,

Cili është bujku juaj, duke mbjellë arat,

Shihni një ditë të mrekullueshme përpara...

Tema e Rusisë, e varfër, e shtypur, në vargjet e "Ashes" është ajo kryesore. Por, ndryshe nga tekstet e Nekrasov, poezitë e A. Bely për Rusinë janë të mbushura me një ndjenjë konfuzioni dhe dëshpërimi. Pjesa e parë e librit ("Rusia") hapet me poezinë e famshme "Dëshpërim" (1908):

Mjaft: mos prit, mos shpreso -

Shpërndani, o populli im i varfër!

Bie në hapësirë ​​dhe thyhet

Vit pas viti të dhimbshëm!

Shekuj varfëri dhe mungesë vullneti,

Më lejo, o Atdheu,

Në hapësirën e lagësht, të zbrazët,

Në lirinë tuaj për të qarë:

<...>

Ku shikojnë në shpirtin tim që nga nata,

Duke u ngritur mbi tendën e kodrave,

Sytë mizorë, të verdhë

Tavernat tuaja të çmendura, -

Atje, ku ka vdekje dhe sëmundje

Një rrëmujë e mprehtë ka kaluar, -

Zhdukuni në hapësirë, zhdukeni

Rusia, Rusia ime!

A. Bely shkruan për fshatin, qytetin, "të mjerët" (siç emërtohen pjesët e librit), endacakët, lypësit, pelegrinët, të dënuarit dhe hapësirat "të pafalshme" të Rusisë. Poeti përdor gjerësisht traditat poetike të lirikës popullore. Në përcjelljen e stilit popullor dhe ritmit të vargjeve popullore, ai arrin formalisht një virtuozitet ekstrem. Por, ndryshe nga Blok, A. Bely nuk ishte në gjendje të shkonte përtej stilizimit formal dhe nuk e pa në artin popullor patosin e tij kryesor - afirmimin e jetës dhe optimizmin historik. Ndjenja e shqetësimit fatal të jetës ruse korrespondon në poezitë e koleksionit me ritmet e vajtueshme të vargut, peizazhet e shurdhër, gri. Në këtë koleksion nuk ka epitete shumëngjyrëshe të shndritshme që përshkojnë librin "Ari në kaltërsi"; këtu gjithçka është zhytur në grinë e hirit të gjysmëtoneve.

Poezitë e A. Bely për Rusinë janë domethënëse për sa i përket mjeshtërisë formale, diversitetit ritmik, imazheve verbale dhe pasurisë së zërit. Por artistikisht ato janë të papajtueshme me poezitë e A. Bllokut për mëmëdheun, të shkruara në të njëjtën kohë. Nëse mendimet e Bllokut për Rusinë janë plot pritshmëri optimiste për fillimin e ndryshimeve të mëdha jetësore, nëse për poetin drita shkëlqen gjithmonë në errësirë, nëse në pafundësinë e vendit të tij të lindjes ndjen erën e betejës së ardhshme, atëherë A. Bely mendimet për Rusinë përshkohen me një ndjenjë dëshpërimi, dhe idetë e poetit për të ardhmen - heshtja vdekjeprurëse e varrezave.

Tema e qytetit është gjithashtu unike (ndryshe nga Bryusov dhe Blok) në interpretimin e saj ideologjik dhe krijues: atij i jepet një vend domethënës në "Ashes". Bely shkruan për ngjarje specifike revolucionare të vitit 1905 (“Festa”, “Qortim”, “Funeral”), për jetën e përditshme urbane dhe mbi të gjitha për “fantazmën” e qytetit modern. Mes maskaradës së fantazmave të qytetit, vëmendja e poetit tërhiqet nga simboli i rrokut dhe revolucionit - "Dominoja e Kuqe", një imazh që do të bëhet një nga ato qendrore në romancën "Petersburg".

Më 1909 u botua një libër me poezi të A. Bely “Urna”. Në parathënien e tij, poeti shkroi se nëse "hiri është një libër i vetëdjegjes dhe vdekjes", atëherë motivi kryesor i "Urna" është "reflektime mbi dobësinë e natyrës njerëzore me pasionet dhe impulset e saj". Ky libër tashmë është i orientuar drejt traditave të tjera historike dhe letrare - traditat e Batyushkov, Derzhavin, Pushkin, Tyutchev, Baratynsky. Bely shfaqet në libër si një versifikues brilant, por e gjithë kjo është stilizim, një fenomen i maskaradës stilistike të sofistikuar.

Në fushën e poetikës, Urn është një libër i eksperimentimit haptazi formal. Siç e tha me vend një kritik, ky është një lloj "zelli" verbal. Koleksioni ishte kulmi i kërkimeve formale dhe stilizimeve të afta, duke pasqyruar punën e A. Bely-t mbi poetikën e vargjeve ruse. Kjo ishte një përpjekje për të testuar teorinë me praktikën poetike. "Urna" përfundoi një fazë të tërë të zhvillimit poetik të A. Bely.

Në të njëjtën kohë, A. Bely shkroi një numër artikujsh kushtuar studimit eksperimental të ritmit. Eksperimentet e tij hodhën themelet për studimin formal të teksteve letrare ("Lirika dhe eksperimenti", "Përvoja në karakterizimin e tetrametrit jambik rus", "Morfologjia krahasuese e ritmit të lirikëve rusë në dimetrin jambik", "Magjia e fjalëve"). Shkolla ruse e formalistëve u mbështet kryesisht tek ata.

Në vitet 1910, poeti A. Bely nuk krijoi asgjë thelbësisht të re. Ai fillon të punojë për një epik të madh, të quajtur paraprakisht "Lindje dhe Perëndim". Natyra metafizike e koncepteve socio-historike të A. Bely përcaktoi paraprakisht dështimin e librit. Ai nuk mund të shkruante një epik, por ai krijoi tregimin "Pëllumbi i Argjendtë" - për kërkimin mistik të një intelektuali që përpiqet të afrohet me njerëzit në baza sektare, dhe romanin "Petersburg" - vepra e tij më domethënëse në prozë. Gjatë këtyre viteve ai shkroi artikuj mbi simbolikën (“Simbolizmi”, “Livadhi i gjelbër”, “Arabeska”), ku përmbledh shumë vite reflektimi mbi artin dhe bën një përpjekje të re për të vërtetuar drejtimin.

Pikëpamjet estetike të A. Bely-t për ato vite përcaktuan specifikat artistike të prozës së tij. A. Bely argumentoi se origjina e artit modern është në ndjenjën tragjike të kthesës së epokave të historisë njerëzore. Shkolla “e re” shënon një krizë botëkuptimesh. "Arti i ri" pohon epërsinë e krijimtarisë mbi dijen, mundësinë e transformimit të realitetit vetëm në një akt artistik. Qëllimi i simbolizmit është rikrijimi i personalitetit dhe zbulimi i formave më të avancuara të jetës. Arti simbolik është në thelb fetar. Dhe në traktatin e tij "Emblematika e kuptimit", Bely ndërtoi një sistem simbolizmi të bazuar në filozofinë e Rickert. Ai shkroi se simbolika për të është një "rrëfim fetar" që ka dogmat e veta. Imazhi simbolik, besonte Bely, është më afër simbolizmit fetar sesa estetik. Jashtë shpirtit krijues, bota është kaos; vetëdija ("përvoja") krijon realitetin dhe e organizon atë në kategoritë e veta. Artisti nuk është vetëm një krijues imazhesh, por edhe një demiurg që krijon botë. Arti është teurgji, një akt fetar. Kultura është e rraskapitur, njerëzimi përballet me transformimin e botës dhe një teofani të re. Këto janë tezat kryesore të sistemit estetik të A. Bely të viteve 1910.

Veprat në prozë të A. Belit të kësaj kohe janë një fenomen unik në historinë e prozës. Bely e ktheu sintaksën me kokë poshtë, e përmbyti fjalorin me një rrymë fjalësh të reja dhe bëri një "revolucion stilistik" të gjuhës letrare ruse, e cila përfundoi (në shumicën e eksperimenteve të tij) me dështim.

Në romanin "Petersburg", duke zhvilluar temën e qytetit të përshkruar në "Ashes", A. Bely krijoi një botë të pabesueshme, fantastike, plot me ankthe, këndvështrime të drejtpërdrejta perverse, njerëz fantazmë pa shpirt. Në roman, idetë kryesore dhe tiparet artistike të veprës së Bely-t të viteve të mëparshme, tashmë të ndërlikuara nga pasioni i tij për filozofinë mistike të teozofistëve, gjetën shprehjen e tyre të plotë. Ai pasqyronte qëndrimin negativ të "Simbolistëve të Rinj" ndaj kulturës urbane si kultura e Perëndimit, e mbjellë artificialisht në Rusi me vullnetin e Pjetrit, dhe refuzimin e tyre ndaj shtetit autokratik-burokratik.

Bely's Petersburg është një fantazmë e materializuar nga mjegullat e verdha të kënetave. Çdo gjë në të i nënshtrohet numërimit, qarkullimit të rregulluar të letrave dhe njerëzve, drejtësisë artificiale të rrugëve dhe rrugëve. Simboli i forcave të vdekura burokratike të Shën Petersburgut dhe shtetit në roman është dinjitari mbretëror Apollo Apollonovich Ableukhov, i cili kërkon të ruajë, të ngrijë jetën e gjallë dhe t'ia nënshtrojë vendin rregullimit të pashpirt të rregulloreve qeveritare. Ai lufton revolucionin dhe persekuton njerëzit nga "ishujt e trazuar". Në imazhin e tij mund të shihen tiparet e K. Pobedonostsev, konservatorit të famshëm K. Leontyev, i cili kërkoi të "ngrijë

Rusia", heronjtë e Shchedrin. Por fuqia dhe forca e Ableukhov janë iluzore. Ai është një i vdekur i gjallë, një automat i pashpirt i makinës shtetërore perandorake. Në një satirë të mprehtë groteske mbi absolutizmin, sistemin policor-burokratik të carizmit, forcën e romani përcaktohet nga lidhjet e tij me linjën kritike të letërsisë ruse (Pushkin, Gogol, Dostojevski), imazhet e së cilës janë transformuar nga A. Bely.

Në përgjithësi, romani është formuar nga ideja e rreme e Bely-t për kuptimin, qëllimet, forcat e revolucionit, kundërvënien e së vërtetës së "revolucionit në shpirt", si fillimi i një transformimi të vërtetë të jetës, me të pavërtetën e shoqërisë. revolucion, i cili mund të ndodhë vetëm pas dhe si rezultat i transformimit shpirtëror të njeriut dhe njerëzimit nën ndikimin e përvojave mistike, të vetëdijshëm mistikisht për krizën e ardhshme të kulturës. Duke përdorur simbolikën e luleve të pranuar nga simbolistët, A. Bely vë në kontrast "Dominon e Kuqe", revolucionin social, me "Dominon e Bardhë", simbol i aspiratave të një transformimi të mirëfilltë (mistik) të botës.

Komploti i këtij romani përmban konceptin kompleks filozofik dhe historik të A. Bely, aspiratat e tij apokaliptike. Dhe konservatori Ableukhov, dhe djali i tij revolucionar dhe Dudkin rezultojnë të jenë instrumente të së njëjtës kauzë "mongole" të nihilizmit, shkatërrim pa krijim.

Pas Revolucionit të Tetorit, A. Bely mbajti mësime mbi teorinë e poezisë me poetë të rinj të Proletkult dhe botoi revistën "Shënime të ëndërrimtarëve" (1918-1922). Në veprën e tij edhe pas tetorit, ai i qëndroi besnik poetikës simboliste, duke i kushtuar vëmendje të veçantë anës së shëndoshë të vargut dhe ritmit të frazave.

Nga veprat e A. Bely të periudhës sovjetike, kujtimet e tij "Në kapërcyell të dy shekujve" (1930), "Fillimi i shekullit. Kujtime" (1933), "Midis dy revolucioneve" (1934), të cilat tregojnë për luftën ideologjike midis rusëve, janë me interes të konsiderueshëm.inteligjenca e fillimit të shekullit, për Rusinë para tetorit.

• Bely A. vjersha. Berlin; fq.; M., 1923. F. 117.

A. Bely. Një fjalë e re, "e ndritshme" në letërsinë ruse. Në abstrakt, bazuar në analizën e teksteve të veprave poetike të A. Bely-t, trajtohen çështjet e mëposhtme: - piketa jetësore që lidhen me veprimtarinë krijuese të poetit; -tema e "kthimit të përjetshëm" në qendër të veprës së poetit; - motivet kryesore të koleksioneve më të habitshme: "Ashes" dhe "Urna". Qëllimet dhe objektivat e autorit të abstraktit: të tregojë rëndësinë e personalitetit të A. Bely-t si teoricien i simbolizmit; miratimi i poetit për një "fjalë të re, të ndritshme" në letërsinë ruse (përditësimi i gjuhës poetike, formës së vargut, ritmit, fjalorit, ngjyrave, etj.). Epigrafët e veprës janë fjalët e vetë A. Bely, "Përjetësia është e afërm me mua" dhe thënia e Mikhail Chekhov, "Koha në botën e Bely nuk ishte e njëjtë me tonën. Mendonte në epoka”. Andrey Bely (pseudonimi i Boris Nikolaevich Bugaev;)

Kthimi i shekullit është koha e lindjes së individëve dhe personaliteteve të ndritura në kulturën ruse. Kthimi i shekullit quhet Rilindja Ruse. Këtë herë zbuloi një plejadë të shkëlqyer individësh të ndritshëm. "Në Rusi në fillim të shekullit pati një rilindje të vërtetë kulturore," shkroi filozofi Berdyaev. "Vetëm ata që jetuan në atë kohë e dinë se çfarë ngritjeje krijuese përjetuam, çfarë fryme shpirti përfshiu shpirtrat rusë. Rusia përjetoi lulëzimin e poezisë dhe lulëzimin e filozofisë, përjetoi kërkime intensive fetare, disponime mistike dhe okulte. Një fenomen domethënës në poezinë ruse në fund të shekullit ishte simbolizmi. Ai nuk mbuloi të gjithë krijimtarinë poetike në vend, por shënoi një etapë të veçantë të jetës letrare karakteristike të të gjitha kohërave. Lëvizja simboliste u ngrit si një protestë kundër varfërimit të poezisë ruse, si një dëshirë për të thënë një fjalë të freskët në të, për t'i rikthyer asaj vitalitetin.

Veprat më të mira të ndriçuesve të simbolizmit rus (Balmont, Bryusov, Annensky, Sologub, Bely) freskuan dhe përditësuan gjuhën poetike, duke pasuruar format e vargjeve, ritmin, fjalorin dhe ngjyrat e saj. Ata, si të thuash, na rrënjosën një vizion të ri poetik, na mësuan ta perceptojmë dhe vlerësojmë poezinë më gjithëpërfshirëse, thellë, më ndjeshme. Simbolistët janë artistë krijues, shumë eruditë, njerëz me njohuri të gjera, individualitet të ndritshëm: secili prej tyre në poezi ka timbrin e vet të zërit, paletën e vet të ngjyrave, pamjen e vet. Balmont melodioz, Bryusov shumëplanësh me strofa të hedhura, psikologu delikat, soditësi Innokenty Annensky dhe Andrei Bely i shqetësuar.

Andrei Bely (pseudonimi i Boris Nikolaevich Bugaev;) lindi dhe u rrit në mesin e inteligjencës së Moskës, në familjen e matematikanit të famshëm, profesorit në Universitetin e Moskës Nikolai Vasilyevich Bugaev. Tashmë duke studiuar në universitet, Bely vizitonte çdo ditë familjen e Mikhail Sergeevich dhe Olga Mikhailovna Solovyov, prindërit e mikut të tij Sergei. "Jo një tryezë çaji - një takim i Akademisë së Firences," kujtoi Shtëpia e Bardhë me mirënjohje për Solovyovs. Mikhail Sergeevich ndihmoi Boris Bugaev të kompozonte pseudonimin "Andrei Bely" (e bardha është një ngjyrë e shenjtë, ngushëlluese, që përfaqëson një kombinim harmonik të të gjitha ngjyrave, ngjyra e preferuar e Vladimir Solovyov). Në 1898 ai hyri në Fakultetin e Fizikës dhe Matematikës të Universitetit të Moskës dhe pas diplomimit studioi në Fakultetin e Historisë dhe Filologjisë. Në këtë kohë, rreth Bugaevit formohet një rreth i "Argonautëve" të Moskës (bazuar në poezinë "Argoja jonë"). Në vitin 1900, Bugaev më në fund vendosi të bëhej shkrimtar. Këtë vit u krijua e para nga katër "simfonitë" e tij - "Veriore" ose "Eroike". Shkrimtari më vonë pranoi se, duke i quajtur eksperimentet e tij të para në prozë "simfoni", ai vetë nuk e dinte vërtet se çfarë ishin ato. "Simfonitë" e Bely janë më të ngjashme me sonatat. Fjala "simfoni" ishte një lloj simboli për Bely.

Bely shpesh i drejtohej teknikës lajtmotive të tregimit. Domethënë, nxjerrja në pah e një, dy ose më shumë temave kryesore në një vepër, të cilave rrëfimtari u kthehet në intervale të caktuara. Tashmë në "simfoninë" e dytë, tema e afirmimit të jetës lufton me temën e "kthimit të përjetshëm". Në "simfoninë" e dytë, në faqen e parë, shfaqet imazhi i diellit - një "sy" ogurzi që vështron tokën dhe derdh rryma "nxehtësie metalike" mbi të. Koleksioni i parë me poezi i Bely, "Ari në Azure", u botua në 1904. Në këtë koleksion, dielli është një objekt adhurimi pothuajse pagan: zemra ndizet nga dielli. Dielli - në shpejtësinë e përjetshme. Dielli është një dritare e përjetshme në verbimin e artë. "Dielli"

Poema “Dielli” i kushtohet K. Balmont, autorit të librit “Të bëhemi si dielli”. Gjithashtu në këtë koleksion, Bely e identifikon diellin me imazhin e Qethit të Artë. Në ciklin e poezive "Fleece Artë", Bely e shndërron mitin e lashtë grek në një alegori simbolike të qëllimeve të jetës së brezit të tij - brezit në fillim të shekullit. Një fokus në të ardhmen përshkon të gjitha poezitë në seksionin "Ari në kaltërosh".

1905 – 1908 e mbushur me dramë në jetën e A. Bely, e lidhur me përvojat e tij personale - 1908... Fillon periudha e "shërimit" nga goditja e pësuar. Gjatë këtyre viteve, Bely fillon ta shohë Rusinë përmes prizmit të teksteve të Nekrasov. Përmbledhja e poezive "Hiri" (1908) i kushtohet kujtimit të Nekrasov. Poezitë në përmbledhje janë përzgjedhur me kujdes dhe renditur në një rend shumë të menduar. Nuk përfshinte shumë nga poezitë e shkruara njëkohësisht me poezitë e "Ashes", nga e cila Bely përpiloi përmbledhjen e radhës "Urna" (1909). Ideja e "Ashes" është formuluar më saktë nga vetë Bely: "Ashes" është një libër i vetëdjegjes dhe vdekjes, por vdekja në vetvete nuk është vetëm një perde që mbyll horizontet e së largëtit për t'i gjetur ato në e afërta.” Koleksioni është ndërtuar përgjatë vijës së ndriçimit gjithnjë e më të madh të "horizontit" (nuk është më kot që një nga seksionet e fundit të koleksionit quhet "Pastrime"). Hapësira e "Ashes" është një sistem rrathësh të gdhendur në njëri-tjetrin, duke u tkurrur ndërsa afrohen në "qendrën". "Rrethi" i parë është më i madhi - hapësirat pothuajse të pakufishme, "të zbrazëta", "të tmerrshme", të uritura të Rusisë, në të cilat njerëzit, të rraskapitur nga sëmundjet, uria dhe dehja, janë të dënuar të shpërndahen:

Atje, ku vdekja dhe sëmundja e Dashing-ut kaluan në një rrëmujë... "Dëshpërimi" Tema e kaosit - tema e ndërthurur e koleksionit - theksohet veçanërisht në këtë pjesë. Reagimi natyror i njeriut ndaj një takimi me kaosin është një ndjenjë primare e tmerrit të shenjtë. Kjo ndjesi shprehet në imazhet e “të panjohurës”, “memecisë”: “Aty ku memeciteti sillet nëpër fushë, ngrihet si një shkurre e tharë...” “Dëshpërim”

Hapësira e "rrethit" - "Fshatrat" ​​- ka konture më të qarta. Ai nuk është më i zbrazët, por është i ngopur me objekte që janë thelbësisht të zakonshme. Në kontekstin e konceptit të përgjithshëm të koleksionit, “gjuha e kuqe” e dalë jashtë e njeriut të varur dhe tufat e mizave të zeza ose smeraldi, dhe gjaku që fishkëllen me shkumë “nga poshtë dorezës së kuqe” janë simbole të një Vdekja e pashpresë, pa rrugëdalje që ndodh në një hapësirë ​​njëdimensionale: Një rrymë e kuqe u spërkat mbi rrymën e kuqe të gjakut Thika u drodh, thika fishkëlliu, në gjoks, stomak dhe anë. "Vrasja Hapësira e seksionit tjetër "Qyteti" është edhe më specifike: Moska "festë gjatë murtajës." Vallja rituale e Vdekjes transferohet në "Qytet" nga hapësirat e hapura të Rusisë në botën e mbyllur të apartamenteve:

Në këtë botë të vogël jetojnë njerëz të pasur të shkujdesur që nuk shohin asgjë rreth tyre. Motivet e sakrificës dhe vuajtjes në kryq marrin një rëndësi të veçantë në rubrikën "Çmenduri" (kurorë me "hithra me gjemba"):... Këtu mikpritësi gëzohet kur sheh mysafirin e tij. Zemërimi i hekurt do të tingëllojë në dysheme Ka kosa dhe një kallam të thatë, Hyn një mysafir, këput një kockë, qefini valëvitet: mysafiri është vdekja. “Maskaradë” Endje mbi hapësirën e palëvizshme, Një kurorë me hithra me gjemba... “Në ara”

Kush thërret me një betim erëmirë, Me një psherëtimë të ëmbël, thërret të shkosh në largësi, Që në një ditë pa erë, mbi të korrat, të rrjedhë gjak kurban? “Jeta” Janë motivet që rikthejnë shpresën. Shkëlqen lehtë në poezinë e fundit të seksionit - "Për miqtë" - por do të forcohet dhe do të intensifikohet në pjesën tjetër, "Glooms": "Ashes" është përmbledhja më tragjike e poezive nga Andrei Bely.

Koleksioni i tij i radhës është "Urna" (1909). Ky koleksion i kushtohet Bryusov. Shumica e poezive të përmbledhjes kanë natyrë elegjike, ndonëse “Urna” përmban edhe shënime thellësisht personale, thuajse ditare për dramën e përjetuar: Ka kaluar një vit nga takimi fatal, Si e kemi dashur dashurinë... Dhe nëse Dashuria nuk të lidh më me mua, unë do të largohem, i fshehur nga errësira e natës, në natë, në një fushë të akullt... Do të shtroj mundime të pashlyera në varrin e Dashurisë me dëborë... "Zënka" "Urna" është gjëja e fundit që Andrei Bely krijoi në katër vitet dramatike.

Në fund të vitit 1910, A. Bely dhe gruaja e tij Asya Turgeneva shkuan në një udhëtim në Afrikën e Veriut. Duke u kthyer nga një udhëtim në Afrikën e Veriut, në pranverën e vitit 1911 në Rusi, Bely shkroi "Shënime udhëtimi" - vepra më ndriçuese nga gjithçka që shkroi. Në mars 1912, ai dhe gruaja e tij u nisën për në Evropë, ku jetuan deri në vitin 1916, duke vizituar herë pas here Rusinë. Në shtator 1916, Bely u kthye në atdheun e tij. Rusia po e pret atë. Me Rusinë, Bely po përjeton kohën e saj më tragjike: Qani, element i stuhishëm, Në kolonat e zjarrit bubullimë! Rusi, Rusi, Rusi, Çmenduni, më digjni!.. Rusi, Rusi, Rusi, Mesihu i ditës që vjen! "Për mëmëdheun" Kjo poezi më e famshme e Bely, e shkruar në gusht 1917, përcjell më saktë qëndrimin e poetit ndaj përmbysjes së carizmit. Në Ditën Shpirtërore, 20 qershor 1921, ai fillon të shkruajë poezinë "Data e Parë" - një rekuiem për botën e djegur në stuhi, për rininë e tij, për kulturën ruse që po vdes.

"Takimi i parë" është kulmi i poezisë së Andrei Bely në vitet '20. Pastaj fillon "rruga e zbritjes". "Gjatë gjithë jetës sime kam ëndërruar për disa forma të reja arti në të cilat artisti mund të përjetojë veten të shkrirë me të gjitha llojet e krijimtarisë... Doja të dilja nga fjala e shurdhër tek ajo e ndritshme," pranoi Bely, dhe në të vërtetë. , kërkimi, shqetësimi, lëvizja përbëjnë vetë thelbin e natyrës së tij njerëzore dhe letrare. Vitet e fundit të jetës së Bely nuk bëjnë përjashtim, përkundrazi: gjithnjë e më shumë po provohen forma, zhanre, stile të reja, shkrimtari ndërthur punën në "Moskë" me shënimet e udhëtimit "Era nga Kaukazi" dhe "Armenia", me punon në poezi, studime filozofike dhe eksperimente të studimeve kulturore, kthehet në dramatizime teatrale dhe madje edhe në skenarë filmash.

Vdekja e shkrimtarit në vitin 1934 u perceptua nga bashkëkohësit si fundi i një epoke të tërë. Dhe është mjaft e qartë se veprat poetike dhe proza ​​e krijuar nga Bely lanë një gjurmë të thellë jo vetëm në letërsi, por edhe në të gjithë kulturën ruse. Andrei Bely është një nga personalitetet më të shquara të fillimit të shekullit të 20-të, një përfaqësues dhe teoricien i shquar i simbolizmit rus. Ky është një person i arsimuar enciklopedik. Vlen të përmendet se Bely u përpoq të afirmonte parimet e simbolizmit si në veprat e tij artistike ashtu edhe në veprat teorike: "Simbolizmi" (1910), "Arabesques" (1911), "Tragjedia e krijimtarisë". Dostojevski dhe Tolstoi" (1911), "Poezia e fjalës" (1922), "Mjeshtëria e Gogolit" (1934), etj. Kujtimet e Andrei Bely ishin ndër librat themelorë mbi historinë e simbolizmit dhe letërsisë së fillimit të 20-të. shekulli (tre vëllime: "Në fund të shekullit", "Fillimi i shekullit", "Midis dy revolucioneve"). Dihet se shumë poetë rusë i kanë borxh A. Bely-t si një mësues i ndjeshëm dhe i mençur. Zgjuarsia, hiri i ajrosur dhe zgjuarsia që dallojnë shumë nga poezitë e A. Bely nuk e lënë lexuesin indiferent.

Ivan Alekseevich Bunin. Jeta dhe arti. (Rishikoni.)

Poezitë "Nata e Epifanisë", "Qeni", "Vetmia" (mund të zgjidhni tre poezi të tjera).

Lirizmi delikat i poezisë së peizazhit të Buninit, sofistikimi i vizatimit verbal, ngjyra dhe një gamë komplekse disponimi. Filozofia dhe lakonizmi i mendimit poetik. Traditat e poezisë klasike ruse në tekstet e Buninit.

Tregime: “Zoti nga San Francisko”, “E hënë e pastër”. Origjinaliteti i rrëfimit lirik në prozën e I. A. Bunin. Motivi i tharjes dhe shkretimit të foleve fisnike. Parandjenja e vdekjes së mënyrës tradicionale të jetesës fshatare. Apeli i shkrimtarit për përgjithësimet më të gjera socio-filozofike në tregimin "Z. nga San Francisko". Psikologjia e prozës së Buninit dhe tiparet e "përshkrimit të jashtëm". Tema e dashurisë në tregimet e shkrimtarit. Poezia e imazheve femërore. Motivi i kujtesës dhe tema e Rusisë në prozën e Bunin. Origjinaliteti i stilit artistik të I. A. Bunin.

Teoria e letërsisë. Psikologjia e peizazhit në letërsi artistike. Tregim (thellimi i ideve).

Alexander Ivanovich Kuprin. Jeta dhe arti. (Rishikoni.)

Tregimet "Duel", "Olesya", tregimi "Bracelet Garnet" (një nga veprat e zgjedhura). Përshkrim poetik i natyrës në tregimin "Olesya", pasuria e botës shpirtërore të heroinës. Ëndrrat e Olesya dhe jeta reale e fshatit dhe banorëve të tij. Traditat e Tolstoit në prozën e Kuprinit. Problemi i vetënjohjes personale në tregimin "Dueli". Kuptimi i titullit të tregimit. Pozicioni humanist i autorit. Tragjedia e temës së dashurisë në tregimet "Olesya" dhe "Duel". Dashuria si vlera më e lartë e botës në tregimin "Bryzylyku ​​i Garnetit". Historia tragjike e dashurisë së Zheltkov dhe zgjimi i shpirtit të Vera Sheina. Poetika e tregimit. Tingulli simbolik i detajeve në prozën e Kuprinit. Roli i komplotit në romanet dhe tregimet e një shkrimtari. Traditat e prozës psikologjike ruse në veprat e A. I. Kuprin.

Teoria e letërsisë. Komploti dhe komploti i një vepre epike (thellimi i ideve).

Leonid Nikolaevich Andreev

Tregimi "Juda Iskarioti". Imazhi psikologjikisht kompleks, kontradiktor i Judës. Dashuri, urrejtje dhe tradhti. Tragjedia e vetmisë njerëzore mes njerëzve. Traditat e Dostojevskit në prozën e Andreev.

Maksim Gorki. Jeta dhe arti. (Rishikoni.)

Tregimet "Chelkash", "Plaka Izergil". Patosi romantik dhe e vërteta e ashpër e tregimeve të M. Gorkit Origjina poetike popullore e prozës romantike të shkrimtarit. Problemi i heroit në tregimet e Gorky. Kuptimi i kontrastit midis Dankos dhe Larrës. Karakteristikat e kompozimit të tregimit "Plaka Izergil".

"Në fund". Drama sociale dhe filozofike. Kuptimi i titullit të veprës. Atmosfera e ndarjes shpirtërore të njerëzve. Problemi i tejkalimit imagjinar dhe real të një pozicioni poshtërues, iluzioneve dhe mendimit aktiv, gjumit dhe zgjimit të shpirtit. "Tri të vërtetat" në shfaqje dhe përplasja e tyre tragjike: e vërteta e faktit (Bubnov), e vërteta e një gënjeshtre ngushëlluese (Luka), e vërteta e besimit te një person (Satin). Risi e dramaturgut Gorki. Fati skenik i shfaqjes.

Skica e portretit letrar si zhanër. Gazetari. “Intervistat e mia”, “Shënime mbi filistinizmin” “Shkatërrimi i personalitetit”.

Teoria e letërsisë. Drama sociale dhe filozofike si gjini e dramaturgjisë (shfaqjet fillestare).

Epoka e Argjendtë e Poezisë Ruse

Simbolizmi

Ndikimi i filozofisë dhe poezisë së Evropës Perëndimore në veprën e simbolistëve rusë. Origjina e simbolizmit rus.

"Simbolistët e lartë": N. Minsky, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, V. Bryusov, K. Balmont, F. Sologub.

"Simbolistët e rinj": A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov.

Valery Yakovlevich Bryusov. Një fjalë për poetin.

Poezi: “Krijimi”, “Poetit të ri”, “Murrati”, “Hunët që vijnë”. Ju mund të zgjidhni poezi të tjera. Bryusov si themelues i simbolizmit në poezinë ruse. Temat ndërsektoriale të poezisë së Bryusov janë urbanizmi, historia, ndryshimi i kulturave, motivet e poezisë shkencore. Racionalizëm, përsosje e imazheve dhe stilit.

Konstantin Dmitrievich Balmont. Një fjalë për poetin. Poezi (tre poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Suksesi i jashtëzakonshëm i librave të hershëm të K. Balmont: "Le të jemi si dielli", "Vetëm dashuri", "Kopshti me shtatë lule" si një shprehës i "foljes së elementeve". Dizajni me ngjyra dhe zëri i poezisë së Balmont. Interesi për folklorin e lashtë sllav ("Magjitë e liga", "Zjarri i zjarrit"). Tema e Rusisë në tekstet e emigrantëve të Balmont.

Andrey Bely(B. N. Bugaev). Një fjalë për poetin. Poezi (tre poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Romani "Petersburg" (studim rishikues me fragmente leximi). Ndikimi i filozofisë së Vl Solovyov mbi botëkuptimin e A. Bely. Një qëndrim ngazëllyes (koleksioni "Gold in Azure"). Një ndryshim i mprehtë në ndjenjën e artistit për botën (koleksioni "Ashes"). Mendimet filozofike të poetit (koleksioni "Urna").

Akmeizmi

Artikuj programor dhe "manifeste" të Akmeizmit. Artikulli i N. Gumilyov "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit" si një deklaratë e akmeizmit. Burimet evropiane perëndimore dhe vendase të akmeizmit. Rishikimi i veprës së hershme të N. Gumilyov. S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin dhe të tjerë.

Nikolai Stepanovich Gumilyov. Një fjalë për poetin.

Poezi: “Gjirafa”. "Liqeni Çad", "Pushtuesi i Vjetër", cikli "Kapitenët", "Violina Magjike", "Travaji i humbur" (ose poezi të tjera sipas zgjedhjes së mësuesit dhe studentëve). Heroi romantik i teksteve të Gumilyov. Shkëlqimi, festa e perceptimit të botës. Aktiviteti, efektiviteti i heroit të pozicionit, refuzimi i mërzisë, zakonshmëria e ekzistencës. Fati tragjik i poetit pas revolucionit. Ndikimi i imazheve dhe ritmeve poetike të Gumilyov në poezinë ruse të shekullit të 20-të.

Futurizmi

Futurizmi i Evropës Perëndimore dhe Rusisë. Futurizmi në Evropë. Manifestet e Futurizmit. Mohimi i traditave letrare, absolutizimi i fjalës së vetëvlerësuar, të “vetëmjaftueshme”. Urbanizmi i poezisë Budutliane. Grupet futuriste: egofuturistët (Igor Severyanin dhe të tjerët). kubofuturistët (V. Mayakovsky. D, Burliuk, V. Khlebnikov, Vas. Kamensky), "Centrifuga" (B. Pasternak, N. Aseev etj.). Futurizmi i Evropës Perëndimore dhe Rusisë. Kapërcimi i futurizmit nga përfaqësuesit e tij më të mëdhenj.

Igor Severyanin(I.V. Lotarev),

Poezi nga koleksionet. "Kupa me bubullimë" "Ananas në shampanjë", "Trëndafila romantikë", "Medaljone" (tre poezi sipas zgjedhjes së mësuesit dhe studentëve). Kërkon forma të reja poetike. Fantazia e autorit si thelbi i krijimtarisë poetike. Neologjizmat poetike të Severyanin. Ëndrrat dhe ironia e poetit.

Teoria e letërsisë. Simbolizmi. Akmeizmi. Futurizmi (idetë fillestare).

Mjetet vizuale dhe shprehëse të letërsisë artistike: trope, figura sintaksore, shkrim tingullor (thellimi dhe konsolidimi i ideve).

Alexander Alexandrovich Blok. Jeta dhe arti. (Rishikoni.)

Poezi: "I huaj". "Rusia", "Nata, rrugë, fener, farmaci...", "Në një restorant", (nga cikli "Në fushën e Kulikovës"), "Në hekurudhë" (Këto vepra kërkohen për studim).

"Unë hyj në tempuj të errët ...", "Fabrika", "Kur më qëndroni në rrugën". (Ju mund të zgjidhni poezi të tjera.)

Pasionet letrare dhe filozofike të poetit të ri. Ndikimi i Zhukovsky, Fet, Polonsky, filozofia e Vl. Solovyova. Temat dhe imazhet e poezisë së hershme: "Poezi për një zonjë të bukur". Bota romantike e Bllokut të hershëm. Muzikaliteti i poezisë së Bllokut, ritmet dhe intonacionet. Blloku dhe simbolika. Imazhet e një “bote të tmerrshme”, ideali dhe realiteti në botën artistike të poetit. Tema e mëmëdheut në poezinë e Bllokut. Rruga historike e Rusisë në ciklin "Në fushën e Kulikovës" dhe në poezinë "Scythians". Poet dhe revolucion.

Poema "Dymbëdhjetë". Historia e krijimit të poemës dhe perceptimi i saj nga bashkëkohësit. Shkathtësia dhe kompleksiteti i botës artistike të poemës. Simbolike dhe konkrete-realiste në poezi. Harmonia e një vepre që është e papajtueshme në elementet gjuhësore dhe muzikore. Personazhet e poemës, komploti, kompozicioni. Qëndrimi i autorit dhe mënyrat e shprehjes së tij në poezi. Paqartësia e përfundimit. Polemika e vazhdueshme rreth poezisë. Ndikimi i Blokut në poezinë ruse të shekullit të 20-të.

Teoria e letërsisë. Cikli lirik. Varg i lirë (varg i lirë). Qëndrimi i autorit dhe mënyrat e shprehjes së tij në vepër (zhvillimi i ideve).

Simbolizmi

"Simbolistët e vjetër": N. Minsky, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, V. Bryusov, K. Balmont, F. Sologub.

"Simbolistët e rinj": A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov.

Valery Yakovlevich Bryusov. Një fjalë për poetin.

Poezi:"Krijimtaria", "Për poetin e ri", "As-Sargadon", "Viking i vjetër", "Puna", "Mason", "Hunët që vijnë", (vjersha të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Bryusov si themelues i simbolizmit në poezinë ruse. Temat ndërsektoriale të poezisë së Bryusov janë urbanizmi, historia, ndryshimi i kulturave, motivet e poezisë shkencore. Racionalizëm, përsosje e imazheve dhe stilit.

Konstantin Dmitrievich Balmont. Një fjalë për poetin.

Poezi (3 poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Suksesi i jashtëzakonshëm i librave të hershëm të K. Balmont: "Ne do të jemi si dielli", "Vetëm dashuri. Kopsht me shtatë lule."

Poezia si një eksponent i "të folurit e elementeve". Dizajni me ngjyra dhe zëri i poezisë së Balmont. Interesi për folklorin e lashtë sllav ("Magjitë e liga", "Zjarri i zjarrit"). Tema e Rusisë në tekstet e emigrantëve të Balmont.

Andrey Bely (B. N. Bugaev). Një fjalë për poetin.

Poezi (3 poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Novelë "Petersburg" (përmbledhje e fragmenteve të leximit). Ndikimi i filozofisë së Vl Solovyov mbi botëkuptimin e A. Bely. Qëndrim ngazëllyes (koleksion "Ari në Azure") Një ndryshim i mprehtë në ndjenjën e artistit për botën (koleksion "Hiri"). Reflektime filozofike të poetit (koleksion "Urna").

Akmeizmi (3 orë)

Artikulli nga N. Gumilev"Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit" si një deklaratë e Akmeizmit. Burimet evropiane perëndimore dhe vendase të akmeizmit . Rishikimi i veprave të hershme të N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin dhe të tjerë.

Nikolai Stepanovich Gumilev. Një fjalë për poetin.

Poezi: "Gjirafa", "Liqeni Çad", "Pushtuesi i Vjetër", ciklit "Kapitenët", "Violina Magjike", "Kujtesa", "Fjala", "Tramvaji i humbur" ose poezi të tjera (3 poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Heroi romantik i teksteve të Gumilyov. Shkëlqim, festë e perceptimit të botës. Aktiviteti, efektiviteti i pozicionit të heroit, refuzimi i mërzisë, zakonshmëria e ekzistencës. Fati tragjik i poetit pas revolucionit. Ndikimi i imazheve dhe ritmeve poetike të Gumilev në poezinë ruse të shekullit të 20-të.

Futurizmi.

Manifestet e Futurizmit. Mohimi i traditave letrare, absolutizimi i fjalës së vetëvlerësuar, “autonome”. Urbanizmi i poezisë Budutliane. Grupet futuriste: egofuturistët ( Igor Severyanin dhe të tjerë), kubo-futuristët ( V. Mayakovsky, D. Burliuk, V. Khlebnikov, Vas. Kamensky),"Centrifuga" (B. Pasternak, N. Aseev dhe etj.). Futurizmi i Evropës Perëndimore dhe Rusisë. Kapërcimi i futurizmit nga përfaqësuesit e tij më të mëdhenj

Igor Severyanin (I.V. Lotarev). Një fjalë për poetin.

Poezi nga koleksionet: "Kupa e bubullimës", "Ananas në shampanjë", "Trëndafila romantikë", "Medaljonet" (3 poezi të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit). Kërkon forma të reja poetike. Fantazia e autorit si thelbi i krijimtarisë poetike. Neologjizmat poetike të Severyanin. Ëndrrat dhe ironia e poetit.

Teoria letrare . Simbolizmi. Akmeizmi. Futurizmi (idetë fillestare).

Mjetet vizuale dhe shprehëse të letërsisë artistike: trope, figura sintaksore, shkrim tingullor (thellimi dhe konsolidimi i ideve).

Alexander Alexandrovich Blok.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: “I huaji”, “Rusia”, “Nata, rrugë, fener, farmaci...”, “Në një restorant”, “Lumi përhapet. Rrjedh, i trishtuar përtace...”(nga seriali "Në fushën e Kulikovës"), "Në hekurudhë"

“Unë hyj në tempuj të errët...”, “Fabrika”, “Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë...”, “Kur më qëndroni në rrugën...”, “Skithët”.

Pasionet letrare dhe filozofike të poetit të ri. Ndikimi i Zhukovsky, Fet, Polonsky, filozofia e Vl. Solovyova. Temat dhe imazhet e poezisë së hershme: "Poezi për një zonjë të bukur". Bota romantike e Bllokut të hershëm. Muzikaliteti i poezisë së Bllokut, ritmet dhe intonacionet. Blloku dhe simbolika. Imazhet e një “bote të tmerrshme”, ideali dhe realiteti në botën artistike të poetit. Tema e atdheut në poezinë e Bllokut. Rruga historike e Rusisë në ciklin "Në fushën e Kulikovës" dhe në poezinë "Scythians". Poet dhe revolucion.

Poemë "Dymbëdhjetë". Historia e krijimit të poemës dhe perceptimi i saj nga bashkëkohësit. Shkathtësia dhe kompleksiteti i botës artistike të poemës. Simbolike dhe konkretisht realiste në poezi. Harmonia e një vepre që është e papajtueshme në elementet gjuhësore dhe muzikore. Personazhet e poemës, komploti, kompozicioni. Qëndrimi i autorit dhe mënyrat e shprehjes së tij në poezi. Paqartësia e përfundimit. Polemika e vazhdueshme rreth poezisë. Ndikimi i Blokut në poezinë ruse të shekullit të 20-të.

Teoria e letërsisë. Cikli lirik (vjersha). Varg i lirë (varg i lirë). Qëndrimi i autorit dhe mënyrat e shprehjes së tij në vepër (zhvillimi i ideve).

Poezia e re fshatare. (Shqyrtim)

Nikolai Alekseevich Klyuev.

Një fjalë për poetin.

vjersha “Krishtlindjet e kasolles”, “Na ke premtuar kopshte...”, “Jam dedikuar nga populli...”. Origjina shpirtërore dhe poetike e poezisë së re fshatare: folklori rus, letërsia e lashtë ruse, traditat e Koltsov, Nikitin, A. Maykov, L. Mey dhe të tjerë. Interesimi për pasurinë artistike të folklorit sllav. Grupi "Bukuria" (Roerich, Remizov, Gorodetsky, etj.). Klyuev dhe Blok. Klyuev dhe Yesenin. Polemika e poetëve të rinj fshatarë me poezinë proletare. Artistik dhe ideologjik

Sergei Alexandrovich Yesenin.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: “Shko, i dashur Rus!..”, “Mos u bredh, mos u shtyp në shkurret e kuqe…”, “Tani po ikim pak nga pak…”, “Letër nënës,” “Bari i puplave po fle. I dashur thjeshtë...", "Ti je Shagane im, Shagane!", "Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj...", "Rusia Sovjetike"(këto punime kërkohen për t'u studiuar).

"Sorokoust", "U largova nga shtëpia...", "Kthimi në atdheun tim", "Te qeni i Kachalovit", "Ti je rrapi im i rënë, rrapi i ngrirë...".

Lirizmi gjithëpërfshirës është specifika e poezisë së Jeseninit. Rusia, Rusia si tema kryesore e gjithë punës së tij. Ideja e një "vezore nyjore" midis natyrës dhe njeriut. Origjina poetike popullore e poezisë së Yesenin. Baza e këngës së poetikës së tij. Traditat e Pushkin dhe Koltsov, ndikimi i Blok dhe Klyuev. Tema e dashurisë në tekstet e Yesenin. Mesazhe poetike rrëfimtare për të afërmit dhe të dashurit.

Yesenin dhe imagjinar. "Teoria e imazhit organik" të Yesenin. Pasuria e gjuhës poetike. Piktura me ngjyra në poezinë e Yesenin. Përmes imazheve të teksteve të Yesenin. Perceptimi tragjik i prishjes revolucionare të mënyrës tradicionale të jetës së fshatit rus. Motivet e Pushkinit në zhvillimin e temës së kalueshmërisë së ekzistencës njerëzore. Poetika e ciklit Yesenin "Motivet persiane".

Teoria letrare . Folklorizmi i letërsisë (thellimi i konceptit). Imagjinizmi. Cikli poetik lirik (thellimi i konceptit). Poezi lirike. Baza biografike e një vepre letrare (thellimi i konceptit).

LITERATURA E Vitet 20XXVEKA (8 orë)

Rishikim me studim monografik të një ose dy veprave (të zgjedhura nga mësuesi dhe nxënësit).

Karakteristikat e përgjithshme të procesit letrar (4 orë)

Shoqatat letrare (“Proletkult”, “Forge”, LEF, “Pass”, “konstruktivistë”, OBERIU, “Vëllezërit e Serapionit” dhe etj.).

Tema e Rusisë dhe revolucionit: një interpretim tragjik i temës në veprat e poetëve të brezit të vjetër (A. Blok, 3. Gippius, A. Bely, V. Khodasevich, I. Bunin, D. Merezhkovsky, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam dhe etj.).

Kërkon gjuhën poetike të një epoke të re, eksperimenton me fjalët (V. Khlebnikov, poetët oberiut).

Tema e revolucionit dhe luftës civile në veprat e shkrimtarëve të brezit të ri ("Rrjedha e hekurt" A. Serafimovich,"Treni i blinduar 14-69" dielli. Ivanova,"Kalorësia" I. Babel,"Rusia, e larë në gjak" A. Vesely,"Shkatërrim" A. Fadeeva).

Tragjedia e perceptimit të ngjarjeve revolucionare nga prozatorët e brezit të vjetër ("Qaj" A. Remizova si gjini e prozës ornamentale lirike; "Dielli i të Vdekurve" I. Shmeleva). Kërkimi për një hero të ri të epokës ("Viti i zhveshur" B. Pilnyak,"Era" B. Lavreneva,"Chapaev" D. Furmanova).

Satira e emigrantëve rusë, fokusi i saj ("Një duzinë thika në pjesën e prapme të revolucionit" A. Averchenko,"Nostalgji" Tefi).

Teoria e letërsisë. Prozë zbukuruese (ide fillestare).

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: "A mundesh?", "Dëgjo!", "Violinë dhe pak me nervozizëm", "Lilichka!", "Përvjetori", "Të ulur përreth" (këto punime kërkohen për t'u studiuar).

"Këtu!", "Bisedë me inspektorin financiar për poezinë", "Për Sergei Yesenin", "Letër shokut Kostrov nga Parisi për thelbin e dashurisë", "Letër Tatyana Yakovleva".(Mund të zgjidhni 3-5 poezi të tjera.)

Fillimi i një udhëtimi krijues: shpirti i rebelimit dhe i egër. Poezia dhe piktura. Majakovski dhe futurizmi. Poet dhe revolucion. Patosi i riorganizimit revolucionar të botës. Shkalla kozmike e imazheve. Risia poetike e Majakovskit (ritmi, rima, neologjizmat, hiperbolizmi, plasticiteti i imazheve, metaforat e guximshme, strofat e pazakonta, grafika e vargjeve).

Origjinaliteti i teksteve të dashurisë së poetit. Tema e poetit dhe poezia në veprat e Mayakovsky. Lirika satirike dhe dramaturgjia e poetit. Gjerësia e gamës së zhanrit të poetit-novator krijues.

Traditat e Mayakovsky në poezinë ruse të shekullit të 20-të.

Teoria e letërsisë. Futurizëm (zhvillimi i ideve). Versifikimi tonik (thellimi i konceptit). Zhvillimi i ideve për rimën: rimë e përbërë (punë e fjalës), rimë asonante.

LITERATURA E VETIT 30.(25 orë)

Kërkimet krijuese të shkrimtarëve në vitet '30 (1 orë)

Kompleksiteti i kërkimeve krijuese dhe fatet letrare në vitet '30. Fati i njeriut dhe thirrja e tij në poezinë e viteve '30. Të kuptuarit e misionit të poetit dhe kuptimit të poezisë në krijimtari A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, B. Pasternak, O. Mandelstam dhe etj.

Vala e re e poetëve: poezi lirike B. Kornilova, P. Vasilyeva, M. Isakovsky, A. Prokofiev, Y. Smelyakov, B. Ruchev, M. Svetlov dhe etj.; poezitë A. Tvardovsky, I. Selvinsky.

Tema e historisë ruse në letërsinë e viteve '30: A. Tolstoi."Pjetri i Parë",Yu. Tynyanov."Vdekja e Wazir-Mukhtar" poezitë Dm. Kedrina, K. Simonov, L. Martynov.

Miratimi i patosit dhe dramës së sprovave revolucionare në krijimtari M. Sholokhov, N. Ostrovsky, V. Lugovsky dhe të tjerë.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Novelë "Mjeshtri dhe Margarita".

Historia e krijimit dhe botimit të romanit "Mjeshtri dhe Margarita". Origjinaliteti i zhanrit dhe kompozicionit të romanit. Roli i epigrafit. Tregim i shumëanshëm, me shumë nivele: nga simbolik (biblik ose mitologjik) në satirik (të përditshëm). Një kombinim i realitetit dhe fantazisë. Problemi i tradhtisë (Juda), tema e mësimit (Mateu Levi) dhe tema e ndërgjegjes (Pontius Pilati) në roman. "Mjeshtri dhe Margarita" është një falje për krijimtarinë dhe dashurinë ideale në një atmosferë dëshpërimi dhe errësirë.

Traditat e letërsisë evropiane dhe ruse në romanin e M. A. Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita" (I.-W. Goethe. E.-T.-A. Hoffman, N. V. Gogol).

Teoria e letërsisë. Shumëllojshmëria e llojeve të romaneve në prozën ruse të shekullit të 20-të. Traditat dhe inovacioni në letërsi.

Bulgakov në interpretimin e teatrit modern (analizë e prodhimeve teatrale bazuar në veprat e shkrimtarit).

Andrey Platonovich Platonov.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Përrallë "Gropë". Patos i lartë dhe satirë e mprehtë e prozës së Platonit

Tipi i heroit të Platonit është një ëndërrimtar dhe kërkues i së vërtetës. Lartësimi i vuajtjes, ekzistenca asketike, fisnikëria e fëmijëve. Idetë utopike të "jetës së përbashkët" si bazë e komplotit të tregimit. Paqartësia filozofike e titullit të tregimit. Pazakonshmëria e gjuhës dhe stilit të Platonovit. Lidhja e veprës së tij me traditat e satirës ruse (M. E. Saltykov-Shchedrin).

Teoria e letërsisë. Stili individual i shkrimtarit (thellimi i konceptit). Neologjizmat e autorit (zhvillimi i ideve).

Anna Andreevna Akhmatova.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: “Kënga e takimit të fundit...”, “I shtrëngova duart nën një vello të errët...”, “Nuk kam nevojë për beteja odike...”, “Kisha zë. Ai thirri me ngushëllim...", "Toka amtare"(këto punime kërkohen për t'u studiuar).

“Mësova të jetoj thjesht dhe me mençuri…”, “Soneti Bregdetar”. (Mund të zgjidhni 2-3 poezi të tjera.) Sinqeriteti i intonacionit dhe psikologjia e thellë e teksteve të Akhmatov. Dashuria si një ndjenjë sublime dhe e bukur, gjithëpërfshirëse në poezinë e Akhmatovës. Procesi i krijimtarisë artistike si temë e poezisë së Akhmatovës. Intonacioni bisedor dhe muzikaliteti i vargut. Shkrirja e temës së Rusisë dhe fatit të dikujt në tekstet rrëfyese të Akhmatovës. Poezia ruse dhe fati i poetit si temë e krijimtarisë. Patosi civil i teksteve të Akhmatovës gjatë Luftës së Madhe Patriotike.

Poemë "Requiem". Pandashmëria, uniteti i tragjedisë së popullit dhe poetit. Kuptimi i titullit të poezisë. Motivet dhe imazhet biblike në poemë. Gjerësia e përgjithësimit epik dhe fisnikëria e përmbajtur e vargut të zi. Tingulli i fuqishëm tragjik i "Requiem". Tema e oborrit të kohës dhe kujtesës historike. Veçoritë e zhanrit dhe përbërjes së poemës.

Trashëgimia krijuese e A. Akhmatova dhe poezia ruse e shekullit të 20-të - fillimi i shekullit të 21-të.

Teoria e letërsisë. Lirike dhe epike në poezinë si gjini e letërsisë (konsolidimi i konceptit). Përmbajtja e komplotit të tekstit (zhvillimi i ideve).

Osip Emilievich Mandelstam.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: « Notre Dame ", "Pagjumësia. Homeri. Velat e ngushta...”, “Për trimërinë shpërthyese të shekujve të ardhshëm...”, “U ktheva në qytetin tim të njohur më parë.lotët..."(këto punime kërkohen për t'u studiuar).

"Hagia Sophia", " Silentium “, “Koncert në stacion”, “Jetojmë pa e ndjerë vendin poshtë nesh...”. (Mund të zgjidhni 3-4 poezi të tjera.)

Burimet kulturore të krijimtarisë së poetit. Fjalë, imazh fjalësh në poetikën e Mandelstamit. Natyra muzikore e përvojës estetike në poezitë e poetit. Stili përshkrues-piktoresk dhe natyra filozofike e poezisë së Mandelstamit. Simbolika impresioniste e ngjyrës. Diversiteti ritmiko-intonacion. Poeti dhe "Epoka e Ujkut". Poezia e Mandelstamit në fund të 20-të - fillimi i shekullit të 21-të.

Teoria e letërsisë. Impresionizmi (zhvillimi i ideve). Vargu, strofa, rima, metodat e rimimit (konsolidimi i koncepteve).

Marina Ivanovna Tsvetaeva.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: "Për poezitë e mia, të shkruara kaq herët ...", "Poezi për Bllokun" ("Emri yt - zog në dorë..."), "Kush është krijuar nga guri, kush është krijuar nga balta...", "Mall për atdhe! Për një kohë të gjatë..." (këto punime kërkohen për t'u studiuar).

"Një përpjekje për xhelozi", "Poezi për Moskën", "Poezi për Pushkin". (Mund të zgjidhni 2-3 poezi të tjera.)

Veçantia e zërit poetik të Tsvetaeva. Sinqeriteti i monologut lirik është rrëfimi. Tema e krijimtarisë, misioni i poetit, kuptimi i poezisë në veprën e Tsvetaeva. Tema e Atdheut. Origjina folklorike e poetikës. Tragjedia e botës poetike të Tsvetaeva, e përcaktuar nga tragjedia e epokës (revolucioni, lufta civile, emigracioni i detyruar, malli për Atdheun). Origjinaliteti i fjalorit dhe sintaksës poetike. Maksimalizmi etik i poetit dhe teknika e kontrastit të mprehtë në përballjen mes poetit, krijuesit dhe turmës, botës së njerëzve të thjeshtë, “lexuesve të gazetave”. Imazhet e Pushkin, Blok, Akhmatova, Mayakovsky, Yesenin në veprat e Tsvetaev.

Teoria e letërsisë. Cikli lirik poetik (thellimi i konceptit), folklorizmi i letërsisë (thellimi i konceptit), heroi lirik (thellimi i konceptit).

Mikhail Alexandrovich Sholokhov.

"Don i qetë" - një roman epik për një tragjedi kombëtare. Historia e krijimit të eposit Sholokhov. "Don Stories" si një qasje ndaj romanit. Gjerësia e rrëfimit epike. Heronjtë e eposit. Sistemi i imazheve të romanit. Tema familjare në roman. Familja Melekhov. Mënyra e jetesës, mënyra e jetesës, sistemi i vlerave morale të Kozakëve. Imazhi i personazhit kryesor. Tragjedia e një populli të tërë dhe fati i një personi. Problemi i humanizmit në epik. Fatet e grave në roman. Funksioni i peizazhit në vepër. Sholokhov si mjeshtër i portretit psikologjik. Afirmimi i vlerave të larta morale në roman. Traditat e L. N. Tolstoit në prozën e M. A. Sholokhov. Origjinaliteti artistik i romanit të Sholokhov. Koha artistike dhe hapësira artistike në roman. Traditat e Sholokhovit në letërsinë ruse të shekullit të 20-të.

Teoria letrare . Romani epik (konsolidimi i konceptit). Koha artistike dhe hapësira artistike (thellimi i koncepteve). Traditat dhe inovacioni në krijimtarinë artistike (zhvillimi i ideve).

LITERATURA E LUFTËS SË MADHE ATDHETARE.

Rishikimi.

Literatura e "para-kërcënimit": dy pikëpamje të kundërta për luftën që po afrohet në mënyrë të pashmangshme. Poezia si zhanri më operativ (apeli poetik, slogani, përjetimi i humbjes dhe i ndarjes, shpresa dhe besimi). Teksti nga A. Akhmatova, B. Pasternak, N. Tikhonov, M. Isakovsky, A. Surkov, A. Prokofiev, K. Simonov, O. Berggolts, Dm. Kedrina etj.; këngët A. Fatyanova; poezitë "Zoe"M. Aliger,"Ditari i shkurtit"O. Berggolts,"Meridiani i Pulkovo"V. Inber,"Biri"P. Antokolsky,"Rusia"A. Prokofiev. Një ndërthurje organike e ndjenjave të larta patriotike me përjetime thellësisht personale, intime të heroit lirik.

Intensifikimi i vëmendjes për të kaluarën heroike të popullit në poezinë lirike dhe epike, tingulli simbolik i përgjithësuar i deklaratave të dashurisë për vendet vendase dhe njerëzit e afërt.

Një burrë në luftë, e vërteta për të. Realitete mizore dhe romancë në përshkrimin e luftës. Ese, tregime, novela A. Tolstoy, M. Sholokhov, K. Paustovsky, B. Gorbatov, A. Platonov, V. Grossman dhe etj.

Konfliktet më të thella morale, tensioni i veçantë në përballjen e personazheve, ndjenjave, besimeve në situatën tragjike të luftës: dramaturgji. K. Simonova, L. Leonova. Lojë përrallë E. Schwartz"Dragoi",

Rëndësia e letërsisë nga periudha e Luftës së Madhe Patriotike për prozën, poezinë, dramën e gjysmës së dytë të shekullit të 20-të.

LITERATURA E Viteteve 50-90XXSHEKUJT.

Rishikim i literaturës së gjysmës së dytëXXshekulli.

Një kuptim i ri i temës ushtarake në krijimtari Y. Bondareva, V. Bogomolova, G. Baklanova, V. Nekrasova, K. Vorobyova, V. Bykova, B. Vasilyeva dhe etj.

Tema, ide, imazhe të reja në poezinë e periudhës së shkrirjes (B. Akhmadulina, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky, E. Evtushenko dhe etj.). Veçoritë e gjuhës, vargjet e poetëve të rinj të viteve gjashtëdhjetë. Poezia që zhvillohet në përputhje me traditat e klasikëve rusë: V. Sokolov, V. Fedorov, N. Rubtsov, A. Prasolov, N. Glazkov, D. Samoilov, L. Martynov, E. Vinokurov, S. Starshinov, Yu. Drunina , B Slutsky, S. Orlov dhe të tjerë.

Proza "Qyteti": D. Granin, Y. Trifonov, V. Makanii e të tjera.Çështjet morale dhe veçoritë artistike të veprave të tyre.

Proza “fshatare”. Përshkrim i jetës së fshatarësisë; thellësia dhe integriteti i botës shpirtërore të një personi, i lidhur vitalisht me tokën, në tregime S. Zalygina, V. Belova, V. Astafieva, B. Mozhaeva, F. Abramova, V. Shukshina, V. Krupina dhe etj.

Dramaturgjia. Çështjet morale të shfaqjeve A. Volodina("Pesë mbrëmje")A. Arbuzova("Historia e Irkutsk", "Synimet mizore"),V. Rozova("Ora e mirë!", "Foleja e gushës së drurit"),A. Vampilova("Verën e kaluar në Chulimsk", "Djali i madh") dhe etj.

Letërsia ruse jashtë vendit. Emrat dhe veprat u kthyen në letërsinë ruse (V. Nabokov, V. Khodasevich, G. Ivanov, G. Adamovich, B. Zaitsev, M. Aldanov, M. Osorgin, I. Elagin).

Shumëllojshmëria e vlerësimeve për procesin letrar në kritikë dhe publicistikë.

Kënga e autorit. Vendin e saj në zhvillimin e procesit letrar dhe të kulturës muzikore të vendit (përmbajtja, sinqeriteti, vëmendja ndaj individit; pasuria metodologjike, ritmi dhe instrumentimi modern). Krijimtaria e këngës A. Galich, Y. Vizbor, V. Vysotsky, B. Okudzhava, Y. Kim dhe etj.

Alexander Trifonovich Tvardovsky.

Jeta dhe arti. Personaliteti dhe kreativiteti (rishikim).

Poezi: "E gjithë çështja është në një besëlidhje të vetme...", "Në kujtim të nënës", "E di, nuk është faji im..." (këto punime kërkohen për t'u studiuar).

“Në ditën kur mbaroi lufta...”, “Po shtypet bazamenti i grisur...”, “Në kujtim të Gagarinit”. (Mund të zgjidhni 3 poezi të tjera.)

Teksti i poetit më të madh epik rus të shekullit të 20-të. Reflektime për të tashmen dhe të ardhmen e atdheut. Ndjenja e përfshirjes në fatet e vendit, afirmimi i vlerave të larta morale. Dëshira për të kuptuar origjinën e fitoreve dhe tragjedive të popullit Sovjetik. Sinqeriteti i intonacionit rrëfimtar të poetit. Tradita Nekrasov në poezinë e A. Tvardovsky.

Teoria e letërsisë. Traditat dhe risia në poezi (konsolidimi i konceptit). Qytetaria e poezisë (zhvillimi i ideve). Elegjia si gjini e poezisë lirike (konsolidimi i konceptit).

Boris Leonidovich Pasternak.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: "Shkurt. Merr pak bojë dhe qaj!..”, “Përkufizimi i poezisë”, “Dua të arrij gjithçka...”, “Hamleti”, “Nata e dimrit”(këto punime kërkohen për t'u studiuar).

“Marburg”, “Verë”, “Të jesh i famshëm është e shëmtuar...”. (Mund të zgjidhni 3 poezi të tjera.) Tema e poetit dhe poezia në veprën e Pasternakut. Tekstet e dashurisë së poetit. Thellësia filozofike e mendimit. Dëshira për të kuptuar botën, për të "arritur në thelbin" e fenomeneve, befason mrekullinë e ekzistencës. Njeriu dhe natyra në poezinë e Pasternakut. Motivet e Pushkinit në lirikat e poetit. Pasternak përkthyesi.

Novelë "Doktor Zhivago" (studim sondazh me analizë fragmentesh). Historia e krijimit dhe botimit të romanit. Origjinaliteti zhanër dhe kompozimi i romanit, ndërthurja e prozës dhe poezisë, parimet epike dhe lirike. Imazhe-simbole dhe motive tërthore në roman. Imazhi i personazhit kryesor është Yuri Zhivago. Imazhet e grave në roman.

Cikli "Poezitë e Yuri Zhivago" dhe lidhja organike e tij me problematikën dhe poetikën e romanit. Traditat e letërsisë klasike ruse në veprat e Pasternak.

Alexander Isaevich Solzhenitsyn.

Jeta. Krijim. Personaliteti (rishikim).

Përrallë "Një ditë në jetën e Ivan Denisovich." Origjinaliteti i zbulimit të temës së "kampit" në tregim. Imazhi i Ivan Denisovich Shukhov. Forca morale dhe stabiliteti në kënetën e jetës së kampit. Problemi i karakterit kombëtar rus në kontekstin e një epoke tragjike.

Teoria e letërsisë. Prototipi i një heroi letrar (konsolidimi i konceptit). Jeta si gjini narrative letrare (konsolidimi i konceptit).

Varlam Tikhonovich Shalamov.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Tregime "Për shfaqjen", "Fjali". (Një zgjedhje e 2-3 tregimeve të tjera është e mundur.) Natyra autobiografike e prozës së V. T. Shalamov. Autenticiteti jetësor, cilësia pothuajse dokumentare e "tregimeve të Kolyma" dhe thellësia e problemeve të ngritura nga shkrimtari. Studimi i natyrës njerëzore "në një gjendje jashtëzakonisht të rëndësishme, ende të pa përshkruar, kur një person i afrohet një gjendjeje afër gjendjes njerëzore". Natyra e tregimit. Imazhi i tregimtarit. Risi e prozatorit Shalamov.

Teoria e letërsisë. Novella (konsolidimi i konceptit). Psikologjia e fiksionit (zhvillimi i ideve). Traditat dhe inovacioni në letërsi artistike (zhvillimi i ideve).

Nikolai Mikhailovich Rubtsov.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

vjersha "Vizione në kodër", "Drita ruse", "Unë do të kalëroj mbi kodrat e atdheut tim të fjetur ...", "Ylli i fushave", "Në dhomën e sipërme".

Temat dhe motivet kryesore të teksteve të Rubtsov janë Atdheu, Rusia, natyra dhe historia e tij, fati i njerëzve, bota shpirtërore e njeriut, vlerat e tij morale: bukuria dhe dashuria, jeta dhe vdekja, gëzimet dhe vuajtjet. Natyra dramatike e botëkuptimit të poetit, e kushtëzuar nga ngjarjet e fatit të tij personal dhe fatit të njerëzve. Ndërveprimi i parimeve romantike dhe realiste, simbolizmit dhe jetës së përditshme si një tipar karakteristik i origjinalitetit stilistik të teksteve të Rubtsov. Traditat e Tyutchev, Fet, Yesenin në poezinë e Rubtsov.

Viktor Petrovich Astafiev.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

"Peshku Mbreti", "Detektivi i Trishtuar". (Një pjesë sipas zgjedhjes suaj.) Marrëdhënia midis njeriut dhe natyrës në "The King Fish". Humbja e udhëzimeve morale është problemi kryesor në romanin "Detektivi i trishtuar".

Valentin Grigorievich Rasputin.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

"Afati", "Lamtumirë Matera", "Jeto dhe mbaj mend". (Një pjesë sipas zgjedhjes suaj.) Tema e "baballarëve dhe bijve" në tregimin "Afati". Njerëzit, historia e tyre, toka e tyre në tregimin "Lamtumirë Matera".

Madhështia morale e gruas ruse, vetëmohimi i saj. Lidhja e temave kryesore të "Jeto dhe mbaj mend" Me traditat e klasikëve rusë.

Joseph Alexandrovich Brodsky.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Poezi: “Thirrja e vjeshtës së një skifteri”, “Për vdekjen e Zhukovit”, “Sonet” (Sa keq që ajo që u bë për mua...). (Mund të zgjidhni 3 poezi të tjera.)

Gjerësia e gamës problematike dhe tematike të poezisë së Brodskit. "Natyrshmëria dhe organiciteti i kombinimit në të të shtresave kulturo-historike, filozofike, letrare-poetike dhe autobiografike, realitete, shoqata, duke u bashkuar në një rrjedhë të vetme, të gjallë të fjalës së qetë, të kristalizuar në një formë poetike të organizuar mjeshtërisht" (V. A. Zaitsev ). Traditat e poezisë klasike ruse në veprat e I. Brodsky.

Teoria e letërsisë. Soneti si formë poetike (zhvillimi i konceptit).

Bulat Shalvovich Okudzhava.

Një fjalë për poetin.

Poezi: “Lamtumirë djem”, “Ju rrjedhni si lumë. Emër i çuditshëm...”, “Kur nuk e kapërcej dot fatkeqësinë...”. (Ju mund të zgjidhni poezi të tjera.)

Kujtimi i luftës në tekstet e një poeti të vijës së parë. Poezia e shkrirjes dhe krijimtaria e këngës së Okudzhava. Arbati si një univers i veçantë poetik. Zhvillimi i traditave romantike në poezinë e Okudzhava. Intonacione, motive, imazhe të Okudzhava në veprat e poetëve modernë bard.

Teoria e letërsisë. Këngë letrare. Romancë. Kënga e bardit (zhvillimi i ideve).

Proza “urbane” në letërsinë moderne

Yuri Valentinovich Trifonov.

Jeta dhe krijimtaria (recension).

Përrallë "Shkëmbim". Prozë urbane dhe tregime nga Trifonov. Kuptimi i "temave të përjetshme" të jetës njerëzore në sfond dhe në kushtet e jetës urbane. Problemi i lirisë morale të njeriut përballë rrethanave. Paqartësia semantike e titullit të tregimit. Psikologjia delikate e shkrimtarit. Traditat e A.P. Chekhov në prozën e Yu.V. Trifonov.

Teoria e letërsisë. Psikologjia e fiksionit (thellimi i konceptit). Tregimi si zhanër i letërsisë narrative (duke thelluar konceptin).

Temat dhe problemet e dramaturgjisë moderne

Alexander Valentinovich Vampilov.

Një fjalë për dramaturgun.

Luaj "Gjuetia e rosave" (Mund të zgjidhni një vepër tjetër dramatike.)

Problemet, konflikti kryesor dhe sistemi i imazheve në shfaqje. Origjinaliteti i përbërjes së tij. Imazhi i Zilovit si një zbulim artistik i një dramaturgu. Dualiteti psikologjik në karakterin e heroit. Kuptimi i përfundimit të shfaqjes.

Nga letërsia e popujve të Rusisë.

Mustai Karim. Jeta dhe vepra e poetit, prozatorit, dramaturgut bashkir (recension).

Poezi: “Do të fryjë erë - gjithnjë e më shumë gjethe...”, “Melankoli”, “Hajde e dashur, t’i paketojmë gjërat dhe rrobat...”, “Po i lëshoj zogjtë”. (Ju mund të zgjidhni poezi të tjera.)

Teksti nga Mustai Karim. Pasqyrimi i lëvizjes së përjetshme të jetës, vlerave morale të qëndrueshme në lirikat e poetit. Tema është kujtimi i vendeve amtare, mençuria e të parëve, e kapur në këngë dhe legjenda. Pavetëdija është mëkati më i rëndë si për një individ ashtu edhe për mbarë njerëzimin. Tekstet e dashurisë së poetit. Psikologji e thellë e teksteve të Mustai Karimit.

Teoria e letërsisë. Kombëtare dhe universale në letërsi artistike (zhvillimi i ideve).

LITERATURA FUNDXX- FILLOIXXISHEKUJT

Një pasqyrë e përgjithshme e veprave të dekadës së fundit.

Prozë: V. Belov, A. Bitov, V. Makanin, A. Kim, E. Nosov, V. Krupin, S. Kaledin, V. Pelevin, T. Tolstaya, L. Petrushevskaya, V. Tokareva, Yu. Polyakov dhe etj.

Poezia: B. Akhmadulina, A. Voznesensky, E. Evtushenko, Y. Drunina, L. Vasilyeva, Y. Moritz, N. Tryapkin, A. Kushner, O. Chukhontsev, B. Chichibabin, Y. Kuznetsov, I. Shklyarevsky, O. Fokina, D. Prigov, T. Kibirov, I. Zhdanov, O. Sedakova e të tjerë.

NGA LITERATURA E HUAJ

George Bernard Shaw (2 orë)

Një fjalë për shkrimtarin.

"Shtëpia e thyerjes së zemrës", "Pygmalion".

(Rishiko studimin e një prej shfaqjeve të zgjedhura nga mësuesi dhe studentët.)

"Shtëpia ku thyhen zemrat". Ndikimi i A. P. Chekhov në dramaturgjinë e D. B. Shaw. "Fantazia angleze mbi temat ruse." Aftësia e shkrimtarit në krijimin e personazheve individuale. Puna si një forcë krijuese dhe pastruese.

"Pigmalion". Fuqia e paragjykimeve shoqërore mbi ndërgjegjen e njerëzve. Problemi i potencialit shpirtëror të individit dhe zbatimi i tij. Personazhet e personazheve kryesore të shfaqjes. Finalen e hapur. Historia e skenës së shfaqjes.

Teoria e letërsisë. Paradoksi si një mjet artistik.

Thomas Stearns Eliot.

Një fjalë për poetin.

Poemë "Kënga e dashurisë së J. Alfred Prufrock." Ankthi dhe konfuzioni i njeriut në kthesën e epokës së re, e cila filloi me Luftën e Parë Botërore. Ironia e autorit. Përdorimi parodik i motiveve nga poezia klasike (Dante, Shakespeare, John Donne etj.).

Ernest Miller Hemingway.

Një fjalë për shkrimtarin me një përshkrim të shkurtër të romaneve "Edhe dielli lind", "Lamtumirë armëve!".

Përrallë "Plaku dhe deti" si rezultat i kërkimit të gjatë moral të shkrimtarit. Imazhi i personazhit kryesor është plaku Santiago. Uniteti i njeriut dhe i natyrës. Vetëkontrolli dhe qëndrueshmëria e heroit të tregimit ("një person mund të shkatërrohet, por ai nuk mund të mposhtet").

Erich Maria Remarque.

Një fjalë për shkrimtarin.

"Tre shokë" (studim rishikues i romanit). E.M. Remarque si përfaqësuesi më i shquar i "brezit të humbur". Koncepti tragjik i jetës në roman. Dëshira e heronjve të romanit për të gjetur vendin e tyre në jetë, bazuar në vlerat humaniste: solidariteti, gatishmëria për të ndihmuar, miqësia, dashuria. Origjinaliteti i stilit artistik të shkrimtarit (veçoritë e dialogëve, monologët e brendshëm, nënteksti psikologjik).

Teoria letrare . Monolog i brendshëm (konsolidimi i konceptit).

Përsëritje (3 orë)

KËRKESAT PËR NIVELIN E TRAJNIMIT TË diplomuar

Si rezultat i studimit të letërsisë, studenti duhet

njoh/kuptoj:

Natyra figurative e artit verbal;

Përmbajtja e veprave letrare të studiuara;

Faktet themelore të jetës dhe veprës së shkrimtarëve klasikë të shekujve 19-20, fazat e evolucionit të tyre krijues;

Konteksti historik dhe kulturor dhe historia krijuese e veprave që studiohen;

Ligjet themelore të procesit historik dhe letrar; informacion për periudhat individuale të zhvillimit të tij; veçoritë e lëvizjeve dhe prirjeve letrare;

Konceptet bazë teorike dhe letrare;

te jesh i afte te:

Të riprodhojë përmbajtjen e një vepre letrare;

Të analizojë dhe interpretojë një vepër letrare duke përdorur informacione mbi historinë dhe teorinë e letërsisë (struktura artistike, temat, problemet, patosi moral, sistemi i imazheve, veçoritë e kompozicionit, koha dhe hapësira artistike, mjetet figurative dhe shprehëse të gjuhës, detajet artistike);

Analizoni një episod (skenë) të veprës së studiuar, shpjegoni lidhjen e saj me problemet e veprës;

Lidhni trillimet me fakte të jetës dhe kulturës shoqërore;

Të zbulojë rolin e letërsisë në zhvillimin shpirtëror dhe kulturor të shoqërisë;

Të zbulojë përmbajtjen specifike historike dhe universale të veprave letrare të studiuara;

Lidh klasikët letrarë me kohën e shkrimit, me modernitetin dhe me traditën;

Identifikoni "temat e ndërthurura" dhe problemet kryesore të letërsisë ruse;

Lidhni veprën që studiohet me drejtimin letrar të epokës; të evidentojë veçoritë e lëvizjeve dhe lëvizjeve letrare gjatë analizimit të një vepre;

Përcaktoni gjininë dhe specifikën gjenerike të një vepre letrare;

Krahasojnë veprat letrare, si dhe interpretimet e tyre të ndryshme artistike, kritike dhe shkencore;

Formuloni qëndrimin tuaj ndaj veprës që lexoni në mënyrë të arsyetuar;

harton plane dhe abstrakte artikujsh me tema letrare;

të shkruajë komente për veprat e lexuara dhe ese të zhanreve të ndryshme me tema letrare;

përdorin njohuritë dhe aftësitë e fituara në aktivitetet praktike dhe jetën e përditshme.

Planifikimi kalendar-tematik për letërsinë në klasën e 11-të

№ p/p	Tema e mësimit	datë	Detyre shtepie
PREZANTIMI
1	Letërsia ruse në kontekstin e kulturës artistike botërore të shekullit të njëzetë. Drejtimet, temat dhe problemet kryesore të letërsisë ruse të shekullit XX.
LITERATURA E FILLIMIT TË SHEK. XX.
Shkrimtarët realistë të fillimit të shekullit të njëzetë.
2	I.A. Bunin. Jeta dhe arti. Lirika, sofistikimi, filozofia dhe lakonizmi i poezisë së Buninit. Poezitë "Nata e Epifanisë", "Qeni", "Vetmia", "Bleta e fundit", "Kënga".
3-4	Historia nga I.A. Bunin “Zoti nga San Francisko” (përgjithësime socio-filozofike, poetikë)
5	Tema e dashurisë në tregimin nga I.A. Bunin "E hëna e pastër". Origjinaliteti i rrëfimit lirik në prozën e shkrimtarit
6	Psikologjia dhe tiparet e "figurativitetit të jashtëm" të prozës së Bunin
7-8	A.I. Kuprin. Jeta dhe arti. Problemi i vetë-njohjes personale në tregimin "Dueli".
9	Problematikat dhe poetika e tregimit "Bracelet Garnet"
10	Përgatitja për një ese në shtëpi mbi veprat e I.A. Bunin ose A.I. Kuprina (autor sipas zgjedhjes)
11	M. Gorki. Jeta dhe arti. Tregime të hershme romantike.
12	"Isergil i vjetër". Problemet dhe veçoritë e kompozimit të tregimit.
13	"Në fund" si një dramë socio-filozofike. Risi e dramaturgut Gorki. Fati skenik i shfaqjes.
14-15	Tre të vërteta në shfaqjen “Në thellësi të poshtme”, çështjet e saj sociale, morale dhe filozofike. Kuptimi i titullit të shfaqjes.
16	Test mbi veprat e M. Gorky.
Epoka e argjendtë e poezisë ruse.
	Simbolizmi. Simbolika ruse dhe origjina e saj. "Simbolistët e vjetër" dhe "Simbolistët e rinj".
18	V.Ya. Bryusov si themelues i simbolizmit në poezinë ruse. Poezitë "Krijimtaria", "Për poetin e ri", "Muratori", "Hunët që vijnë".
19	Lirika e poetëve simbolistë. K.D. Balmont. Andrey Bely dhe të tjerët.
	Akmeizmi. Burimet evropiane perëndimore dhe vendase të akmeizmit. Artikulli i N. Gumilyov "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit" si një deklaratë e akmeizmit.
21	N.S. Gumilev. Një fjalë për poetin. Problematika dhe poetika e lirikave të N. Gumilyov.
	Futurizmi. Futurizmi si lëvizje letrare. Futuristët rusë. Kërkon forma të reja poetike në tekstet e I. Severyanin. Detyrë shtëpie mbi poezinë e epokës së argjendit.
23	A.A. Blloko. Jeta dhe arti. Blloku dhe simbolika. Temat dhe imazhet e teksteve të hershme. "Poezi për një zonjë të bukur"
24	Tema e një bote të tmerrshme në tekstet e A. Blok. “I huaji”, “Nata, rruga, feneri, farmacia...”, “Në restorant”, “Fabrika”.
25	Tema e mëmëdheut në tekstin e A. Bllokut. "Rusia", "Lumi përhapet...", "Në hekurudhë". Rruga historike e Rusisë në ciklin "Në fushën e Kulikovës".
26-27	Poezia e A.Bllokut “Të Dymbëdhjetët”. Historia e krijimit, kompleksiteti i botës artistike të poemës. Qëndrimi i autorit dhe mënyrat e shprehjes së tij në poezi.
	Poezia e re fshatare (recension) Aspektet artistike, ideologjike dhe morale të poezisë së re fshatare. NË TË. Klyuev. Jeta dhe krijimtaria (recension).
29	S.A. Yesenin. Jeta dhe arti. Tekste të hershme. "Ik, Rusia ime e dashur!", "Letër nënës".
30	Tema e Rusisë në tekstet e S.A. Yesenina. “U largova nga shtëpia…”, “Rusia Sovjetike”, “Bari i puplave po fle. Rrafsh i dashur...”, “Kthimi në atdhe” etj.
31	Tema e dashurisë në tekstet e S.A. Yesenina. "Mos u end, mos u shtyp në shkurret e kuqe ...", "Qeni i Kachalov", "Ti je Shagane im, Shagane ...".
32	Tema e kalueshmërisë së ekzistencës njerëzore në tekstet e S.A. Yesenina. Tragjedia e perceptimit të vdekjes së fshatit rus. “Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj...”, “Tani po ikim pak nga pak...”, “Sorokoust”
33	Poetika e ciklit të Yesenin "Motivet persiane"
LITERATURA E VJETAVE 20 TË SHEK. XX
34	Karakteristikat e përgjithshme të procesit letrar të viteve 20 të shekullit XX. Shoqatat letrare.
35	Poezia e viteve 20. Tema e Rusisë dhe revolucionit: kuptimi tragjik në veprat e poetëve të brezit të vjetër. Kërkon gjuhën poetike të një epoke të re, eksperimenton me fjalët. Satira e emigrantëve rusë.
36	Tema e revolucionit dhe luftës civile në veprat e shkrimtarëve të një brezi të ri. A. Fadeev. "Shkatërrimi".
37-38	V.V. Mayakovsky. Jeta dhe arti. Bota artistike e poezisë së hershme lirike. "A mundesh?", "Dëgjo!", "Violinë dhe pak nervoz". Patosi i riorganizimit revolucionar të botës. Patosi satirik i tekstit ("Ulur")
39	Origjinaliteti i teksteve të dashurisë së V.V Mayakovsky. "Lilichka!", "Letër për shokun Kostrov nga Parisi" e thelbit të dashurisë", "Letër për Tatyana Yakovleva"
40	Tema e poetit dhe poezia në veprat e V.V. Mayakovsky. "Përvjetori", "Bisedë me inspektorin financiar për poezinë", "Për Sergei Yesenin". Detyrë shtëpie për veprat e A.A. Bloka, S.A. Yesenina, V.V. Mayakovsky (opsionale)
LETËRSIA E VJETAVE 30 TË SHEK. XX
41	Letërsia e viteve 30 të shekullit XX (rishikim). Kompleksiteti i kërkimeve krijuese dhe fatet letrare në vitet '30.
42	M.A. Bulgakov. Jeta dhe arti. M. Bulgakov dhe teatri.
43-44	Historia e krijimit dhe botimit të romanit "Mjeshtri dhe Margarita". Roli i epigrafit. Tregim i shumëanshëm dhe me shumë nivele.
45-46	Origjinaliteti i zhanrit dhe kompozimit të romanit "Mjeshtri dhe Margarita". Traditat e letërsisë evropiane dhe ruse në roman. Përgatitja për esenë tuaj në shtëpi.
47	Puna testuese për gjysmën e parë të vitit
48	A.P. Platonov. Jeta dhe arti. Tregimi "The Pit" (studim rishikues)
49	A.A. Akhmatova. Jeta dhe arti. Origjinaliteti artistik dhe mjeshtëria poetike e teksteve të dashurisë së A. Akhmatova. “Kënga e takimit të fundit”, “Duar të shtrënguara nën një vello të errët”.
50	Fati i Rusisë dhe fati i poetit në lirika.A. Akhmatova. "Unë nuk kam nevojë për ushtri odike...", "Unë kisha një zë. Ai thirri me ngushëllim…”, “Toka amtare”, etj.
51-52	Poezi nga A.A. Akhmatova "Requiem". Tragjedia e popullit dhe e poetit. Tema e oborrit të kohës dhe kujtesës historike. Veçoritë e zhanrit dhe përbërjes së poemës.
53-54	O.E. Mandelstam. Jeta dhe arti. Origjina kulturologjike dhe natyra muzikore e përvojës estetike në tekstet e poetit. Konflikti tragjik midis poetit dhe epokës. “Notre Dame”, “Pagjumësi. Homeri. Velat e ngushta...”, “U ktheva në qytetin tim, njihemi deri në lot...”, etj.
55	M.I. Cvetaeva. Jeta dhe arti. Tema e krijimtarisë, poetit dhe poezisë në tekstet e M.I. Cvetaeva. “Për poezitë e mia të shkruara kaq herët...”, “Poezi për Bllokun”, “Kush është krijuar nga guri, kush është krijuar nga balta...”
56	Tema e Atdheut në veprat e M. Tsvetaeva. “Mall për shtëpinë! Shumë kohë më parë...”, “Poezi për Moskën”. Origjinaliteti i stilit poetik.
57	Një ese e bazuar në veprat e A. Akhmatova, O. Mandelstam ose M. Tsvetaeva.
58	M.A. Sholokhov. Jeta. Krijim. Personaliteti (rishikim).
59	Historia e krijimit të romanit epik "Doni i qetë".
60	Sistemi i imazheve të romanit "Doni i qetë". Tema e familjes në roman. Familja Melekhov.
61-62	Imazhi i personazhit kryesor në romanin "Doni i qetë". Tragjedia e një populli të tërë dhe fati i një personi.
63	Fatet e grave në romanin "Doni i qetë". Sholokhov si mjeshtër i portretit psikologjik.
64-65	Origjinaliteti artistik i romanit të Sholokhov. Hapësira dhe koha artistike në roman.
66-67	Ese e bazuar në romanin e M.A. Sholokhov "Don i qetë"
LITERATURA E LUFTËS SË MADHE ATDHETARE
68	Letërsia e Luftës së Madhe Patriotike: poezi, prozë, dramë (rishikim)
LITERATURA E Viteteve 50-90
69	Letërsia e gjysmës së dytë të shekullit të 20-të (recension).
70	Poezia e viteve 60 të shekullit XX.
71	Një kuptim i ri i temës ushtarake në letërsinë e viteve 50-90. V. Bykov. Yu. Bondarev, K. Vorobiev. B. Vasiliev. (një copë sipas zgjedhjes suaj)
72	A.T. Tvardovsky. Jeta dhe arti. Teksti nga A.T. Tvardovsky. Reflektime për të tashmen dhe të ardhmen e Atdheut.
73	Të kuptuarit e temës së luftës në tekstet e A.T. Tvardovsky.
74-75	B.L. Parsnip. Jeta dhe arti. Temat dhe motivet kryesore të poezisë. Natyra filozofike e teksteve. "Shkurt. Merr pak bojë dhe qaj...”, “Përkufizimi i poezisë”, “Hamleti” etj.
76-77	Roma "Doktor Zhivago" (studim rishikues me analizë fragmentesh). Historia e krijimit, origjinaliteti dhe kompozimi i zhanrit. Cikli "Poezitë e Yuri Zhivago".
78-79	A.I. Solzhenicin. Jeta. Krijim. Personalitet. (rishikim) Tregimi "Një ditë në jetën e Ivan Denisovich". Origjinaliteti i zbulimit të "temës së kampit" në histori.
80	V.T. Shalamov. Jeta dhe arti. Problematika dhe poetika e "Përrallave të Kolyma" ("Deri në prezantim", "Fjali")
81	N.M. Rubtsov Temat dhe motivet kryesore të teksteve dhe origjinaliteti i tij artistik. "Vizione në kodër", "Drita ruse", "Ylli i fushave", "Në dhomën e sipërme".
82-83	Proza e "fshatit" në letërsinë ruse. V.P. Astafiev. Marrëdhënia midis njeriut dhe natyrës në romanin "Peshku Car".
84-85	V.G. Rasputin. Njerëzit, historia e tyre, toka e tyre në tregimin "Lamtumirë Matera".
86	I.A. Brodsky. Gjerësia e gamës problematike dhe tematike të poezisë së Brodskit. "Thirrja e vjeshtës e një skifteri", "Deri në vdekjen e Zhukov", "Sonet".
87	B.Sh. Okuxhava. Një fjalë për poetin. Kujtimi i luftës në tekstet e një poeti të vijës së parë. Poezia e "Shkrirjes" dhe shkrimi i këngëve të Okudzhava. Arbati si një univers i veçantë poetik.
88	Kënga e autorit. Vendin e saj në zhvillimin e procesit letrar dhe të kulturës muzikore të vendit. Krijimtaria e këngës së V. Vysotsky.
89	Proza dhe tregime "Qyteti" nga Yu.V. Trifonova. Tregimi "Shkëmbimi".
90	Tema dhe imazhe të dramës moderne (A. Volodin, A. Arbuzov, V. Rozov). A.V. Vampilov. "Gjuetia e rosave" Problemet, konflikti, sistemi i imazheve, kompozimi i shfaqjes.
91-92	Ese për letërsinë e viteve 50-90
	Nga letërsia e popujve të Rusisë M. Karim. Jeta dhe vepra e poetit, prozatorit, dramaturgut bashkir. "Do të fryjë era - gjithnjë e më shumë gjethe...", "Melankolia", "Hajde, i dashur, le t'i heqim gjërat dhe rrobat...", "Po i lëshoj zogjtë..." Tema e kujtimi i vendeve amtare, urtësia e të parëve..
LITERATURA E FUNDIT TË XX-FILLIMI I VITIT XXISHEKUJT
94	Drejtimet dhe prirjet kryesore në zhvillimin e letërsisë moderne. Prozë
95	Drejtimet dhe prirjet kryesore në zhvillimin e letërsisë moderne. Poezia
NGA LITERATURA E HUAJ
96	D.B. Shfaqje. "Shtëpia ku thyhen zemrat". Aftësia e shkrimtarit në krijimin e personazheve individuale.
97	T.S. Eliot. Një fjalë për poetin. "Kënga e dashurisë së J. Alfred Prufrock". Përdorimi parodik i motiveve nga poezia klasike.
98	EM. Hemingway. Një fjalë për shkrimtarin. Përshkrim i shkurtër i romaneve "Dielli po ashtu lind", "Lamtumirë armëve!". Problemet shpirtërore dhe morale të tregimit "Plaku dhe deti"
99	EM. Remarque si përfaqësues i "brezit të humbur". Koncepti tragjik i jetës në romanin "Tre shokë".
100	Përsëritja dhe përgjithësimi i mësimit “Problemet dhe mësimet e letërsisë së shekullit XX”.
100-102	Rezervoni mësimet

Materiale mësimore dhe literaturë shtesë për lëndën

Lënda akademike	Letërsia
Programi i trajnimit	Literatura: programet e institucioneve arsimore. Klasat 5-11 (niveli bazë). M.: Arsimi, 2010.
Tekstet shkollore	Letërsia: Libër mësuesi për klasën e 11-të: në 2 orë/red. V.P. Zhuravleva. – M.: Arsimi, 2010.
Manual metodologjik për mësuesit	Mësimet e letërsisë: klasa e 11-të. Libër për mësuesit / ed. V.P. Zhuravleva. M.: Arsimi, 2009.
Mjetet e monitorimit	Letërsia. Puna testuese. Klasat 10-11. Një manual për mësuesit e institucioneve të arsimit të përgjithshëm / Komp. N.V. Beljaeva. M.: Arsimi, 2012.