Merumuskan gagasan utama setiap bagian Tvardovsky. “Intinya ada pada satu perjanjian”: analisis

“Intinya ada dalam satu perjanjian…” Alexander Tvardovsky

Intinya ada dalam satu perjanjian:
Apa yang akan kukatakan sebelum waktu mencair,
Saya tahu ini lebih baik dari siapa pun di dunia -
Hidup dan mati, hanya aku yang tahu.


Mempercayakan. Bahkan Leo Tolstoy -
Itu dilarang. Dia tidak akan mengatakan, biarkan dia menjadi tuhannya.
Dan aku hanya manusia biasa. Saya bertanggung jawab atas diri saya sendiri,
Sepanjang hidup saya, saya mengkhawatirkan satu hal:
Tentang apa yang saya tahu lebih baik dari siapa pun di dunia,
Saya ingin mengatakan. Dan seperti yang saya inginkan.

Analisis puisi Tvardovsky "Seluruh esensinya ada dalam satu perjanjian tunggal..."

Untuk waktu yang lama, Tvardovsky praktis tidak membahas topik tujuan penyair dan puisi, yang begitu penting bagi semua penyair. Alexander Trifonovich menganggap penciptaan karya yang didedikasikan untuk kreativitas sebagai sesuatu yang “pasti mati”. Ada hal menarik lainnya. Buku harian dan lirik Tvardovsky memberi tahu kita bahwa dia sangat iri pada orang biasa - tentara, pembuat kompor, pembuat roti. Ia tidak menganggap aktivitasnya sendiri sebagai sesuatu yang luhur, tidak biasa, dan memerlukan pertimbangan khusus. Alexander Trifonovich mulai menyiarkan pandangannya tentang tujuan penyair dan puisi melalui puisi pada pertengahan tahun lima puluhan. Hal itu tercermin dalam beberapa karya sekaligus, antara lain “Kepada Rekan Penulis”, “Saya Tidak Memiliki Malam maupun Siang…”, “Untuk Kritikus Saya”, “Tidak Banyak Tenaga Kerja Yang Dibutuhkan…”. Puisi “Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian…”, tertanggal 1958, juga dikhususkan untuk topik tersebut.

Di dalamnya, Tvardovsky menegaskan perlunya kebebasan berekspresi, tidak hanya bagi seorang penulis, tetapi juga bagi siapa pun. Penyair membela hak asasi seseorang atas sudut pandangnya sendiri. Sangat menarik bahwa Alexander Trifonovich mengungkapkan pemikiran ini selama periode "pencairan" Khrushchev - saat penyangkalan terhadap kultus Stalin, era ketika tekanan paling kecil diberikan pada seniman di Uni Soviet. Pahlawan liris puisi Tvardovsky yakin bahwa posisinya dalam kehidupan telah menderita dan bertahan. Ia tidak akan bersandar pada cita-cita apa pun, ia tidak berniat menerima pendapat seseorang secara membabi buta atas dasar keyakinan. Bukan tanpa alasan sang penyair menyebut Leo Tolstoy - penulis Rusia terhebat dan panduan moral bagi banyak orang di seluruh dunia.

“Seluruh esensinya ada dalam satu perjanjian tunggal…” dibangun di atas prinsip monolog, deklarasi, gaya yang dipilih adalah retoris. Puisi tersebut dicirikan oleh berbagai jenis pengulangan. Kata ganti “aku” muncul enam kali. Terkadang pengulangan digunakan dengan kurang jelas. Dalam syair kedua, Tvardovsky mencapai penguatan dengan cara yang sedikit berbeda:
Ucapkan kata itu kepada orang lain
Tidak mungkin aku bisa melakukannya
Mempercayakan...
Nada yang dipilih oleh Alexander Trifonovich tidak diragukan lagi. Posisi yang diungkapkannya rupanya sudah terbentuk sejak lama dan tidak bisa direvisi. Tvardovsky adalah penyair yang sangat populer. Orang-orang tidak akan memaafkannya atas ketidakjujuran, penindasan terhadap beberapa hal yang sangat penting, kemunafikan, sikap bermuka dua.

Alexander Trifonovich TVardovsky

Intinya ada dalam satu perjanjian:
Apa yang akan kukatakan sebelum waktu mencair,
Saya tahu ini lebih baik dari siapa pun di dunia -
Hidup dan mati, hanya aku yang tahu.



Mempercayakan. Bahkan Leo Tolstoy -
Itu dilarang. Dia tidak akan mengatakan, biarkan dia menjadi tuhannya.
Dan aku hanya manusia biasa. Saya bertanggung jawab atas diri saya sendiri,
Sepanjang hidup saya, saya mengkhawatirkan satu hal:
Tentang apa yang saya tahu lebih baik dari siapa pun di dunia,
Saya ingin mengatakan. Dan seperti yang saya inginkan.

Alexander TVardovsky

Untuk waktu yang lama, Tvardovsky praktis tidak membahas topik tujuan penyair dan puisi, yang begitu penting bagi semua penyair. Alexander Trifonovich menganggap penciptaan karya yang didedikasikan untuk kreativitas sebagai sesuatu yang “pasti mati”. Ada hal menarik lainnya. Buku harian dan lirik Tvardovsky memberi tahu kita bahwa dia sangat iri pada orang biasa - tentara, pembuat kompor, pembuat roti. Ia tidak menganggap aktivitasnya sendiri sebagai sesuatu yang luhur, tidak biasa, dan memerlukan pertimbangan khusus. Alexander Trifonovich mulai menyiarkan pandangannya tentang tujuan penyair dan puisi melalui puisi pada pertengahan tahun lima puluhan. Hal itu tercermin dalam beberapa karya sekaligus, antara lain “Kepada Rekan Penulis”, “Saya Tidak Memiliki Malam maupun Siang…”, “Untuk Kritikus Saya”, “Tidak Banyak Tenaga Kerja Yang Dibutuhkan…”. Puisi “Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian…”, tertanggal 1958, juga dikhususkan untuk topik tersebut.

Di dalamnya, Tvardovsky menegaskan perlunya kebebasan berekspresi, tidak hanya bagi seorang penulis, tetapi juga bagi siapa pun. Penyair membela hak asasi seseorang atas sudut pandangnya sendiri. Sangat menarik bahwa Alexander Trifonovich mengungkapkan pemikiran ini selama periode "pencairan" Khrushchev - saat penyangkalan terhadap kultus Stalin, era ketika tekanan paling kecil diberikan pada seniman di Uni Soviet. Pahlawan liris puisi Tvardovsky yakin bahwa posisinya dalam kehidupan telah menderita dan bertahan. Ia tidak akan bersandar pada cita-cita apa pun, ia tidak berniat menerima pendapat seseorang secara membabi buta atas dasar keyakinan. Bukan tanpa alasan sang penyair menyebut Leo Tolstoy, penulis terhebat Rusia dan pembimbing moral bagi banyak orang di seluruh dunia.

“Seluruh esensinya ada dalam satu perjanjian tunggal…” dibangun di atas prinsip monolog, deklarasi, gaya yang dipilih adalah retoris. Puisi tersebut dicirikan oleh berbagai jenis pengulangan. Kata ganti “aku” muncul enam kali. Terkadang pengulangan digunakan dengan kurang jelas. Dalam syair kedua, Tvardovsky mencapai penguatan dengan cara yang sedikit berbeda:

Ucapkan kata itu kepada orang lain
Tidak mungkin aku bisa melakukannya
Mempercayakan...

Nada yang dipilih oleh Alexander Trifonovich tidak diragukan lagi. Posisi yang diungkapkannya rupanya sudah terbentuk sejak lama dan tidak bisa direvisi. Tvardovsky adalah penyair yang sangat populer. Orang-orang tidak akan memaafkannya atas ketidakjujuran, penindasan terhadap beberapa hal yang sangat penting, kemunafikan, sikap bermuka dua.

Puisi Alexander Tvardovsky yang beraneka segi, seperti penyairnya sendiri, harus melalui banyak kesulitan dan cobaan. Banyak orang menyebut karya Tvardovsky sebagai ensiklopedia pada masa dia hidup, dan orang pasti setuju dengan hal ini.

Puisi-puisinya menggambarkan peristiwa-peristiwa besar, tetapi penyair tidak hanya mencerminkan kenyataan, Tvardovsky menggambarkan pemikiran dan pengalamannya. Lirik Tvardovsky unik karena penyairnya tidak meniru siapa pun, dia orisinal dan jujur, baik untuk dirinya sendiri maupun kepada orang yang kepadanya dia mendedikasikan puisinya.

Gambaran karya penyairnya sederhana dan realistis, sehingga karyanya sangat mudah dipahami. Namun meski demikian, puisi Tvardovsky bukannya tanpa kedalaman dan ekspresi.

Analisis "Seluruh esensinya ada dalam satu perjanjian..."

Salah satu puisi Tvardovsky yang paling terkenal dan menyentuh hati adalah "Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian tunggal...", yang dapat disebut sebagai contoh budaya syair tertinggi. Sikap tanpa kompromi dan kejujuran, kejujuran dan kejujuran yang putus asa, kebangsaan dan ketepatan waktu - semua ini terjalin dalam puisi unik ini.

Ini mengungkapkan sikap Tvardovsky yang kreatif dan orisinal terhadap kata, terhadap puisi, sebagai cara untuk mengekspresikan keadaan pikirannya. Di Tvardovsky, simbol-simbol biasa yang akrab dengan puisi memperoleh bentuk yang sedikit berbeda dan makna yang lebih dalam dan ambigu.

Oleh karena itu, puisi ini bisa disebut semacam teka-teki. Hal ini terletak pada kesederhanaan penyajian puisi dan aksesibilitasnya - namun hal ini tidak menjadikannya biasa-biasa saja. Penyair juga menggunakan karakteristik rekaman suara liriknya untuk menekankan kekuatan dan kekuatan kata-katanya yang jujur.

Dalam puisi ini, posisi pribadi penulis dalam hubungannya dengan dirinya sendiri, negaranya, dan rakyatnya terdengar sangat jelas. Tvardovsky menyapa rakyat Rusia dengan segala tanggung jawab, kejujuran dan ketulusan, yang tanpanya mustahil menjalani hidup dengan jujur ​​​​dan bermartabat.

Analisis “Saya tahu: ini bukan salah saya…”

Puisi pendek ini menempati tempat khusus dalam karya penyair. Tvardovsky mencurahkan banyak puisi dan puisi tentang topik perang, tetapi "Saya tahu: ini bukan salah saya ..." adalah kata terakhir penyair tentang perang. Puisi tersebut didedikasikan untuk membangun masa depan, oleh karena itu penyair mengatakan bahwa perang telah berlalu dan dunia baru sedang diikuti.

Tvardovsky mengenang peristiwa perang, dan kembali merasakan kepahitan kehilangan orang-orang terkasih, teman-teman, dan banyak rekan senegaranya. Penyair tidak ingin melupakan perang dan cobaan yang ditimbulkannya dalam kehidupan masyarakat, namun ia merasa banyak hal yang perlu dilepaskan agar dapat hidup seutuhnya.

Secara harfiah beberapa baris mengungkapkan kepedihan mental penulis, dan kami memahami filosofi kehidupan yang kompleks dan mendalam yang ia jalani. Terlihat jelas bahwa sulit dan menyakitkan bagi Tvardovsky untuk membicarakan topik ini, sehingga konstruksi puisinya cukup rumit dan terus-menerus rusak. Tapi ini satu-satunya cara untuk menyampaikan semua siksaan dan kesulitan yang dialami Tvardovsky selama perang, seperti jutaan rekan senegaranya.

Penulis "Vasily Terkin" yang terkenal di dunia, penyair Soviet Alexander Trifonovich Tvardovsky, adalah orang yang sama seperti Anda dan saya. Dia menderita pertanyaan-pertanyaan yang sama tentang keberadaan seperti kita masing-masing, tetapi apa yang membedakannya dari orang lain adalah kemampuannya untuk mengungkapkan dengan kata-kata apa yang tidak dapat diungkapkan oleh banyak orang. Analisis sederhana tentang “Keseluruhan esensi ada dalam satu perjanjian” - sebuah puisi mini - menunjukkan hal ini.

Fakta biografi penting

Orang tua penyair tinggal di sebuah peternakan di wilayah Smolensk, dan nenek moyang dari pihak ibu menjaga perbatasan negara Rusia. Kakeknya adalah seorang prajurit sederhana, ayahnya berhasil mendapatkan penghasilan dengan menempa sejumlah uang yang diperlukan untuk membeli sebidang kecil tanah di mana pertanian itu dibangun. Penyair lahir pada tahun 1910. Ada revolusi sosial di depan, Perang Dunia Pertama dan Perang Saudara.

Rupanya, kehidupan di bumi dan karya produktiflah yang memberi penyair kejelasan pemahaman tentang kehidupan, kesederhanaan gaya yang cemerlang, dan cinta populer. Dia sama dengan jutaan orang berbahasa Rusia. Dia menjadi orang yang berbicara mewakili semua orang. Analisis “Keseluruhan esensi ada dalam satu perjanjian” menunjukkan bahwa setiap orang adalah Alam Semesta yang unik. Setiap orang memiliki pengalaman, pengetahuan, dan kemampuan pribadi yang unik. Kombinasi ini tidak dapat terulang pada orang lain.

Kehancuran sarang keluarga

Hal ini juga mempengaruhi keluarga Tvardovsky. Mereka dirampas, tanpa memedulikan fakta bahwa harta milik keluarga diperoleh melalui kerja keras selama bertahun-tahun. Orang tua dan saudara laki-laki saya diasingkan, dan teman-teman desa saya membakar lahan pertanian. Tapi Tvardovsky adalah orang yang berpikiran cepat dan berwawasan luas. Dia menyadari bahwa Rusia sedang bergerak di jalur baru, bahwa masa pertanian kecil dan usaha keluarga sederhana telah berlalu. Kita tidak tahu apa yang dipikirkannya, tapi puisi-puisinya mendukung kolektivisasi, mengandung mimpi masa depan cerah bagi desa baru. Analisis “Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian” menunjukkan bahwa penyair memiliki visi hidupnya sendiri, yang tidak diketahui orang lain.

Tonggak kreatif

Tvardovsky mulai menerbitkan puisi pada usia 15 tahun, dan mengarangnya sejak masa kanak-kanak, ketika dia belum bisa menuliskannya. Penyair menjadi ayah baptis yang puitis.Dua talenta sejati Rusia bertemu di surat kabar Rabochiy Put. Koleksi puisi Tvardovsky yang dicetak pertama diterbitkan di Smolensk pada tahun 1935. Penyair saat itu berusia 25 tahun. Sejak saat itu dan selamanya, penyair menganggap dirinya sebagai bagian tak terpisahkan dari Rusia, rakyat Rusia, dan semua peristiwa yang terjadi di negara tersebut. Semuanya akan menjadi - "Rumah di Pinggir Jalan", dan "Di Jarak Jauh", dan "Aku Terbunuh di Dekat Rzhev", dan banyak puisi dan puisi lainnya yang langsung berkesan dan secara akurat mengungkapkan pikiran terdalam seseorang.

Analisis “Keseluruhan hakikat ada dalam satu wasiat” menjelaskan bahwa penyair mengakui dirinya sebagai pencipta unik yang berhak atas suaranya sendiri. Dia mengerti di baris mana dia berada, dan bahwa tempat ini adalah miliknya. Puisi itu ditulis pada tahun 1958, pada masa kedewasaan pribadi dan kreatif.

Tempat seseorang dalam hidup

Memahami tempat seseorang dalam kehidupan masyarakat muncul pada setiap orang pada waktu yang berbeda-beda. Namun tidak banyak orang yang memahami bahwa tempat dalam hidup diberikan sejak lahir. Begitu seseorang lahir, hidup dan berbuat sesuatu, berarti ia menempati sel kehidupan yang khusus menjadi miliknya. Tidak mungkin melakukan apa yang dilakukan tetangga atau teman Anda, karena setiap orang memiliki prioritas dan nilai masing-masing.

Banyak orang menderita selama bertahun-tahun karena mereka berusaha memenuhi tugas orang lain dengan hidup mereka. Orang tua, pasangan, teman, dan bahkan anak-anak dewasa mengajar tanpa henti. Pemahaman bahwa seseorang pada awalnya bebas - tidak hanya dalam tindakan, tetapi juga dalam pikiran - tidak muncul dengan segera. Tidak semua orang menyadari kesempatan untuk menempuh jalannya sendiri sejak awal; ini benar-benar merupakan anugerah takdir. Penulis menjelaskan hal ini dalam dua baris besar:

“Bahwa saya tahu lebih baik daripada siapa pun di dunia,

Saya ingin mengatakan. Dan seperti yang kuinginkan."

Alexander Tvardovsky “Keseluruhan esensi ada dalam satu perjanjian”: analisis

Karya Tvardovsky sangat mudah dipahami dan diakui karena memang benar adanya. Analisis terhadap ayat Tvardovsky, “Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian” menunjukkan bahwa hal-hal kompleks dan perasaan yang tinggi dapat diungkapkan dengan kata-kata yang sederhana dan mudah dipahami. Tidak ada kesedihan, keterlaluan, konvensi, kepura-puraan atau hiasan serupa. Kebenaran tidak membutuhkan hiasan. Setiap kata berbobot, jelas dan mengungkapkan esensi dari apa yang terjadi. Analis dan kritikus sastra telah menulis banyak sekali makalah yang menjelaskan esensi karya penyair. Tapi tidak ada orang lain yang bisa mengatakannya seakurat, sederhana, ringkas dan jelas seperti dia. Untuk berbicara seperti ini, dia membutuhkan hidupnya sendiri, pengalaman pahit dan sulitnya, rasa sakitnya terhadap Tanah Airnya, sikap jujurnya terhadap apa yang baik dan apa yang buruk di negaranya.

Alexander Tvardovsky selalu mengatakan apa yang dia pikirkan, terlepas dari konsekuensi negatifnya, kehancuran kantor editorial majalah Novy Mir dan aibnya yang berkepanjangan. Alexander Tvardovsky menulis, “Seluruh esensinya ada dalam satu perjanjian” bukan secara tiba-tiba. Analisis puisi menunjukkan bahwa penyair memahami kompleksitas dan bahaya karyanya.

Seseorang mempunyai hak

Dalam karya-karyanya, Tvardovsky berperan sebagai seorang humanis sejati. Segala sesuatu yang hidup bersama orang-orang, yang menggairahkan dan mengkhawatirkan mereka, ada dalam karyanya. Tvardovsky adalah salah satu orang yang pertama kali berbicara tentang nilai setiap individu pada era pembangunan masyarakat Soviet. Saat itu ada anggapan bahwa nilai kolektif lebih tinggi dari nilai pribadi. Analisis puisi “Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian” berisi refleksi penyair tentang nilai dirinya - sebagai penyair dan pribadi. Bersama sang penyair, semua orang bisa memahami bahwa “satu-satunya perjanjian” adalah tetap setia pada kodratnya, tujuan hidupnya di bumi. Memiliki suara sendiri mungkin merupakan tugas utama kehidupan manusia. Sekalipun hanya keluarga yang mendengar suara ini, mungkin tanpa suara ini keluarga ini tidak akan terbentuk. Sama halnya dengan masyarakat, dengan tim, dengan ide. Agar suatu pendapat mendapat dukungan, pendapat itu harus diungkapkan.

Tanggung Jawab dan Martabat

Seseorang yang telah menyadari tempatnya dalam hidup adalah orang yang tenang dan percaya diri. Analisis puisi Tvardovsky "Keseluruhan esensi ada dalam satu perjanjian tunggal" menunjukkan bahwa ekspresi pemahaman ini dicapai melalui perangkat puitis khusus - cincin verbal. Pengulangan kata ganti orang dan kata-kata yang sama menciptakan perasaan tidak dapat diganggu gugat, dapat diandalkan, dan tidak dapat diubah dari apa yang dikatakan.

Membaca puisi, Anda dapat merasakan keadaan pikiran penyair, memahami kebenaran sehari-harinya, dan menyentuh bakat bawaannya yang luar biasa.

Kebijaksanaan dan integritas

Kebijaksanaan adalah kemampuan untuk secara bijaksana menyebut sesuatu dengan nama aslinya. Analisis terhadap ayat “Seluruh hakikat ada dalam satu perjanjian” menunjukkan bahwa penyair tidak asing dengan pengalaman sederhana yang menguasai kita masing-masing. “Saya mengkhawatirkan satu hal selama hidup saya,” semua orang dapat berkata, menyadari keterbatasan jalan duniawi mereka. Kebijaksanaan adalah penerimaan hidup apa adanya, dengan segala suka dan dukanya, kemampuan menikmati hidup di segala likunya.

Artikel ini menyajikan sedikit pilihan puisi yang membahas tema puisi dan nasib penyair, serta analisis singkatnya. Seleksi ini akan membantu lulusan yang mengikuti Ujian Negara Terpadu Sastra dalam menulis jawaban rinci tugas 16, dimana perlu membandingkan kutipan teks lirik yang diberikan dengan puisi lain yang bertema serupa dan mengutipnya.

Dia dikejar oleh para penghujat:
Dia menangkap suara persetujuan
Bukan dalam gumaman pujian yang manis,
Dan dalam tangisan kemarahan yang liar...

Puisi Nekrasov dibangun di atas antitesis. Bagian pertama didedikasikan untuk penyair yang tidak menyentuh topik terkini dan topikal, tidak menggunakan sindiran dalam karya mereka dan, dengan demikian, menemukan banyak pengagum karya mereka: “Dan orang-orang sezamannya sedang mempersiapkan sebuah monumen untuknya pada masanya. seumur hidup...". Bagian kedua puisi mencerminkan kehidupan kreatif seorang penyair pemberontak, yang menulis dengan tajam, tulus, dan tidak berusaha menyenangkan. Dia tetap jujur ​​​​kepada pembaca dan, di atas segalanya, dengan dirinya sendiri, dan dalam karya-karyanya dia menunjukkan kebenaran hidup tanpa hiasan. Terlepas dari kenyataan bahwa penyair seperti itu tidak mendapat pengakuan selama hidupnya (“Dan setiap suara pidatonya menghasilkan musuh yang kejam baginya”), Nekrasov mencatat bahwa setelah kematiannya, karya-karya besar akan dipahami dan dihargai bahkan oleh mereka yang sebelumnya mengkritik. mereka. Oleh karena itu, pengarang puisi mencerminkan sudut pandang berikut: penyair jenius adalah orang yang tidak takut mengungkapkan posisi sipilnya dalam puisi, tidak takut disalahpahami dan tidak berjuang untuk ketenaran, dan melihat maknanya. hidupnya dalam kesempatan berbicara melalui kreativitasnya.

Mayakovsky "Petualangan Luar Biasa..."

Aku akan menuangkan sinar matahariku,
dan kamu adalah milikmu,
dalam puisi.

Pengarang menggambarkan dialog antara penyair dan matahari, sehingga seolah-olah mengibaratkan orang yang menciptakan puisi-puisi itu dengan seorang termasyhur yang menyinari bumi. Penyair, seperti bintang, menghalau kegelapan, tetapi hanya melakukannya dalam jiwa masing-masing pembaca. Pesan Mayakovsky penting: Anda perlu bekerja keras dan keras, dan kemudian konstruksinya bisa menjadi sinar matahari bagi orang-orang, menghangatkan dan menerangi jalan kehidupan:

Selalu bersinar, bersinar dimana-mana,
sampai hari-hari terakhir Donetsk,
bersinar - dan tanpa paku!
Ini slogan saya dan matahari!

Tvardovsky “Intinya ada dalam satu perjanjian…”

Sepanjang hidup saya, saya mengkhawatirkan satu hal:
Tentang apa yang saya tahu lebih baik dari siapa pun di dunia,
Saya ingin mengatakan. Dan seperti yang saya inginkan.

Dalam sebagian besar puisinya, Tvardovsky menyerukan kepada orang-orang untuk selalu jujur, hanya mengatakan apa yang mereka pikirkan. Ia menggambarkan kehidupan kontemporer dan seorang pria Rusia dengan jiwa terbuka. Karya liris "Seluruh esensi ada dalam satu perjanjian tunggal..." tidak terkecuali, tetapi di sini Tvardovsky menarik perhatian pada tujuan khusus penyair. Satu-satunya tujuan kreativitas baginya adalah untuk mengekspresikan pikiran dan perasaan melalui dialognya. Pencipta harus berbicara secara terbuka dan langsung, tanpa kebohongan dan kepalsuan - ini adalah satu-satunya syarat yang mungkin bagi keberadaan seni. Karya tersebut disusun sebagai sebuah deklarasi monolog, yaitu sebagai proklamasi kebenaran seseorang, yang bagi pahlawan liris merupakan kebenaran yang tak terbantahkan.

Pushkin "Penyair"

Tapi hanya kata kerja ilahi
Itu akan menyentuh telinga sensitif,
Jiwa penyair akan bergejolak,
Seperti elang yang terbangun.

Dalam pandangan Pushkin, penyair adalah makhluk surgawi yang luhur - begitulah Alexander Sergeevich menggambarkannya dalam karya-karyanya. Oleh karena itu, di awal puisi tergambar kehidupan pencipta di dunia sehari-hari, yang di dalamnya tidak ada tempat untuk gagasan dan impian luhur. Dia tercekik dan merasa tidak berharga, menjadi bagian dari kehidupan rutin dan membosankan ini: “Dan di antara anak-anak yang tidak berarti di dunia, mungkin dia adalah yang paling tidak berarti dari semuanya.” Paruh kedua puisi dikhususkan untuk momen kreativitas, ketika inspirasi datang kepada penyair dan dia menjadi tidak terlibat dalam dunia orang biasa. Penulis menekankan bahwa orang yang kreatif tidak dapat hidup tanpa inspirasi; hanya dengan kehadiran inspirasi ia menjadi benar-benar bebas dan bahagia; kehidupan duniawi yang biasa adalah asing baginya. Dan pada saat menciptakan karya-karyanya ia bisa menyendiri dengan karya seninya.

Balmont "Lebih tinggi, lebih tinggi"

Lebih tinggi, lebih tinggi, semuanya ada di belakangku,
Nikmati ketinggiannya
Terjebak di jaringku,
Aku bernyanyi, aku bernyanyi, aku bernyanyi.

Dalam puisi “Lebih Tinggi, Lebih Tinggi,” Balmont menggambarkan proses kreatif. Ia menggambarkan penyair sebagai pencipta, pencipta yang menyentuh jiwa setiap orang yang membaca puisinya: “Aku menyentuh jiwa orang asing, seperti dawai, tetapi dawaiku.” Gambaran lain yang ditunjukkan oleh sifat metaforis Balmont kepada kita adalah gambaran seorang penulis lirik sebagai musisi yang, dengan bantuan kata-kata, menciptakan sebuah karya yang memainkan untaian jiwa seseorang. Puisi juga dapat dianggap sebagai proses membaca karya ini: “Dengan kepakan sayap yang nyaring, aku berkabut, mabuk.” Memang, dengan setiap baris yang Anda baca, Anda semakin tenggelam dalam dunia seni Balmont dan Anda sendiri secara tidak sadar menjadi bagian darinya.

Menarik? Simpan di dinding Anda!