Analýza sbírky urn Andrey Bely. Andrej Bely

„Popel“ je kniha básní Andrei Bely. Většinu z nich vytvořil básník v letech 1904-1908, ale A. Bely zdůraznil, že hlavní témata knihy vyvstala u něj již dříve, v období 1904-1906.

V sedmi oddílech knihy je 85 básní. „Popel“ byl poprvé publikován v roce 1909 v Petrohradě. Jako epigraf ke knize používá Bely báseň N.A. Nekrasov „Bez ohledu na rok, síla klesá...“ (1861). Básník nikdy nevěřil, že by texty jeho básní měly být neměnné, pevně stanovené jednou provždy. Neustále vytvářel nové verze básní a nemilosrdně přepracovával již napsané. Jeho přátelé žertovali, že je nutné vytvořit „společnost na ochranu výtvorů A. Belyho před krutým zacházením“. Existuje pět vydání knihy Ashes (dvě vydané a tři nepublikované). Vydání 1909, 1921, 1923, 1925 a 1929 se od sebe výrazně liší. Ve vydání z roku 1925 byl tedy epigraf z básně A.A. Blok „Podzimní vůle“, ve znění z roku 1929, má pouze čtyři oddíly a 50 básní.

„Ashes“ je považován za vrchol kreativity A. Bely. Beznadějně tragická láska k L.D. Mendělejevové, Blokově ženě, přiměla básníka k novému pohledu na svět. Slavnostní, dionýské uchvácení krásou „Zlato v Azure“ je nahrazeno pokusem o pochopení vlastního osudu a osudu Ruska. Bely umístil básně ponořené do světa lyrických zážitků do knihy „Urna“, která také vyšla v roce 1909. V „Ashes“ se autorova zklamání a pochybnosti prolínají s myšlenkami o zničené, strádající zemi. "Vlastně všechny básně "Ashes" z období 1904-1908. - jedna báseň o hluchých, neporušených prostorech ruské země; v této básni se stejně prolínají témata reakce z roku 1907 a 1908. s tématy autorova zklamání z dosažení předchozích světlých cest,“ napsal A. Bely v předmluvě k vydání knihy v roce 1923. Básník se pokouší dát symbolistickému textu novou interpretaci, spojuje jej s realistickým dílem (Nekrasovova báseň, bráno jako epigraf), a zasazuje jej tak do kontextu realistické tradice.

Rusko se v poezii objevuje jako ztělesnění chaosu. Pod ponurou, olověnou oblohou jsou „ubohá hejna chýší“, „ubohá hejna lidí“. Podzim, pošmourná krajina, nudná a beznadějná. Bely zavádí pro něj neobvyklé obrazy do poetiky symbolismu. Důrazně obyčejné předměty nejsou vnímány jako naturalistické detaily, ale jako symboly beznaděje, slepé uličky, smrti. Důležitým tématem Belyho sbírky „Popel“ bylo téma města. Je vnímán jako přízračný prostor, ve kterém se provádí zlověstná maškaráda. Lidé se bezmyšlenkovitě baví během hostiny, která připomíná hostinu během moru, aniž by slyšeli varování: „jste předurčeni k zániku“. V sekci „Město“ se objevuje obraz červeného domina s dýkou v ruce, která všude šíří strach a zkázu. Tento obrázek se později objeví v Belyho románu „Petersburg“. Obraz básníka v „Popelu“ je obrazem pronásledovaného a zesměšňovaného proroka. Čeká ho jen „věnec z pichlavých kopřiv položený na čelo“. Snaha porozumět minulosti předpokládá možnost vidět budoucnost. Bely definoval myšlenku své sbírky takto: „Popel je knihou sebeupálení a smrti, ale samotná smrt je pouze oponou, která uzavírá obzory vzdálených, aby je nalezla v blízkosti.“

Charakteristické ideové a umělecké rysy hnutí „mladých symbolistů“ a umělecká metoda symbolismu se projevily v díle Andrej Bely (pseud., současnost, jméno - Boris Nikolajevič Bugajev; 1880–1934) - básník, prozaik, kritik, autor děl o teorii symbolismu, memoárů, filologických studií. Ve svých filozofických a estetických hledáních byl A. Bely vždy rozporuplný a rozporuplný. V první fázi svého ideového a tvůrčího vývoje se zajímal o Nietzscheho a Schopenhauera, filozofické myšlenky Vl. Solovjova, pak novokantovských teorií Rickerta, které brzy rozhodně opustil; od roku 1910 se stal vášnivým kazatelem antroposofických názorů mystického filozofa Rudolfa Steinera.

Pod vlivem Nietzscheho a Schopenhauera se Bely domníval, že nejvýraznější formou umění, která může obsáhnout všechny sféry lidského ducha a existence, je hudba – určuje vývoj umění moderní doby, zejména poezie. Tuto tezi se Bely pokusil doložit svými „Symfoniemi“, inspirovanými myšlenkami Solovjova a postavenými na pohádkových fantastických motivech, především středověkých legend a pověstí. „Symfonie“ jsou plné mystiky, předtuch, očekávání, které byly jedinečně spojeny s expozicí duchovního zbídačení moderního člověka, všedního života literárního prostředí, „strašného světa“ buržoazní, bezduché každodennosti. "Symfonie" byly postaveny na střetu dvou principů - vysokého a nízkého, duchovního a neduchovního, krásného a ošklivého, pravdivého a nepravého, očekávané a skutečné reality. Tento hlavní leitmotiv se rozvíjí v četných figurativních a rytmických variacích, nekonečně se měnících verbálních formulích a refrénech.

V roce 1904, současně s „Básněmi o krásné paní“ od A. Bloka, vyšla první sbírka básní A. Belyho „Zlato v azuru“. Hlavní stylistické rysy básní v této knize jsou definovány již v jejím názvu. Kolekce je plná světla, odstínů radostných barev, jimiž září svítání a západy slunce, slavnostně osvětlující svět usilující o radost Věčnosti a Proměny. Téma úsvitu – průřezový motiv kolekce – se odhaluje v typicky symbolistickém duchu mystických očekávání. A zde, stejně jako v „Symfoniích“, se Belyho mystická fantazie prolíná s groteskou. Toto prolínání dvou stylových prvků se stane charakteristickým rysem stylu A. Bely, básníka a prozaika, pro kterého vysoké vždy hraničí s nízkým, vážné s ironií. Sbírka také osvětluje s romantickou ironií obraz básníka potýkajícího se s iluzemi svého uměleckého světa (prožívá již éru „nevěry“), které však pro něj zůstávají jedinou realitou a morální hodnotou.

Básně posledního oddílu sbírky – „Před a teď“ – předjímají motivy, obrazy a intonace jeho budoucí básnické knihy „Popel“. Do poezie A. Bely napadá moderna - všední výjevy, náčrtky všedního dne, žánrové obrázky ze života města.

Nejsilněji ovlivnila vývoj světonázoru A. Bely revoluce let 1905–1907. Mýtus Vl. Solovjovova myšlenka o příchodu věčného ženství nebyla realizována. V básníkově mysli nastává krize. Události naší doby, skutečný život se svými rozpory, stále více přitahují jeho pozornost. Ústředními problémy jeho poezie jsou revoluce, Rusko a osudy lidí.

V roce 1909 vyšla nejvýznamnější básnická kniha A. Belyho „Popel“. Bely ve dvacátých letech v předmluvě ke sbírce svých vybraných básní definoval hlavní téma sbírky takto: „... Všechny básně „Popela“ z období 1904–1908 jsou jedna báseň, mluví o hluché, neporušené prostory ruské země; v této básni to samé Témata reakce z let 1907 a 1908 se prolínají s tématy autorova zklamání z dosažení předchozích, světlých cest."

Kniha je věnována památce N. A. Nekrasova. Z mystických úsvitů a modliteb inspirovaných texty Vl. Solovjov, Bely jde do světa Nekrasovovy „plačící múzy“. Jako epigraf přebírá básník řádky ze slavné Nekrasovovy básně:

Bez ohledu na rok tvá síla klesá,

Mysl je línější, krev studenější...

Vlast! Dostanu se do hrobu

Bez čekání na svobodu!

Ale přál bych si, abych věděl, umírám,

Že jsi na správné cestě,

Co je tvůj oráč, osévá pole,

Před námi je skvělý den...

Téma Ruska, chudého, utlačovaného, ​​ve verších „Ashes“ je hlavní. Básně A. Bely o Rusku jsou však na rozdíl od Nekrasovových textů plné zmatku a beznaděje. První část knihy („Rusko“) začíná slavnou básní „Zoufalství“ (1908):

Dost: nečekej, nedoufej -

Rozptýlit se, moji chudáci!

Spadnout do vesmíru a zlomit se

Rok za bolestným rokem!

Staletí chudoby a nedostatku vůle,

Dovolte mi, vlast,

Do vlhkého, prázdného prostoru,

Ve své svobodě plakat:

<...>

Kde se z noci dívají do mé duše,

Stoupající nad baldachýnem pahorků,

Kruté, žluté oči

Vaše bláznivé hospody, -

Tam, kde je smrt a nemoc

Přešla bouřlivá kolej, -

Zmizet ve vesmíru, zmizet

Rusko, moje Rusko!

A. Bely píše o vesnici, městě, „nešťastnících“ (jak se jednotlivé části knihy jmenují), tulákech, žebrácích, poutnících, trestancích a „neodpouštějících“ prostorách Ruska. Básník hojně využívá poetické tradice lidové lyriky. V podání lidového stylu a rytmu lidových veršů formálně dosahuje extrémní virtuozity. Na rozdíl od Bloka však A. Bely nedokázal překročit formální stylizaci a neviděl v lidovém umění jeho hlavní patos – životní afirmaci a historický optimismus. Pocit osudového neklidu ruského života odpovídá v básních sbírky žalostným rytmům veršovaných, nudných, šedých krajin. V této sbírce nejsou žádná zářivá barevná epiteta, která prostupují knihou „Zlato v Azure“; zde je vše ponořeno do popelavě šedi polotónů.

Básně A. Belyho o Rusku jsou významné z hlediska formálního mistrovství, rytmické rozmanitosti, verbální obraznosti a zvukové bohatosti. Umělecky jsou však nesrovnatelné s básněmi A. Bloka o vlasti, napsanými ve stejné době. Jsou-li Blokovy úvahy o Rusku plné optimistických očekávání počátku velkých životních změn, jestliže pro básníka vždy svítí světlo ve tmě, jestliže v rozlehlosti své rodné země cítí vítr nadcházející bitvy, pak A. Belyho myšlenky o Rusku jsou prostoupeny pocitem zoufalství a představy básníka o budoucnosti - smrtelné ticho hřbitovů.

Téma města je také jedinečné (na rozdíl od Brjusova a Bloka) ve své ideologické a tvůrčí interpretaci: v „Popelu“ má významné místo. Bely píše o konkrétních revolučních událostech roku 1905 („Hostina“, „Výčitka“, „Pohřeb“), městském každodenním životě a především o „duchovnosti“ moderního města. Mezi městskou maškarádou duchů upoutá básníkovu pozornost symbol rocku a revoluce – „Red Domino“, obraz, který se stane jedním z ústředních v romanci „Petersburg“.

V roce 1909 vyšla sbírka básní A. Bely „Urna“. V předmluvě k ní básník napsal, že pokud je „Popel knihou sebeupálení a smrti“, pak hlavním motivem „Urna“ jsou „úvahy o křehkosti lidské povahy s jejími vášněmi a pudy“. Tato kniha je již orientována na jiné historické a literární tradice – tradice Batjuškova, Deržavina, Puškina, Tyutcheva, Baratynského. Bely v knize vystupuje jako brilantní verš, ale to vše je stylizace, fenomén sofistikované stylistické maškarády.

V oblasti poetiky je Urn knihou zjevně formálního experimentování. Jak to výstižně řekl jeden kritik, jde o druh verbální „horlivosti“. Sbírka byla vrcholem formálního výzkumu a dovedných stylizací, odrážejících práci A. Bely o poetice ruského verše. Šlo o pokus prověřit teorii básnickou praxí. „Urn“ ukončila celou jednu etapu básnického vývoje A. Belyho.

Ve stejné době napsal A. Bely řadu článků věnovaných experimentálnímu studiu rytmu. Jeho experimenty položily základ pro formální studium literárních textů („Lyrika a experiment“, „Zkušenosti s charakterizací ruského jambického tetrametru“, „Srovnávací morfologie rytmu ruských lyriků v jambickém dimetru“, „Kouzlo slov“). Ruská škola formalistů na nich z velké části spoléhala.

V 10. letech 20. století básník A. Bely nevytvořil nic zásadně nového. Začíná pracovat na velkém eposu, předběžně nazvaném „Východ a Západ“. Metafyzická povaha sociálně-historických koncepcí A. Bely předem určila neúspěch knihy. Neuměl napsat epos, ale vytvořil příběh „Stříbrná holubice“ - o mystickém hledání intelektuála, který se snaží přiblížit lidem na sektářském základě, a román „Petersburg“ - jeho nejvýznamnější dílo v próze. Během těchto let psal články o symbolismu ("Symbolismus", "Zelená louka", "Arabesky"), ve kterých shrnuje mnohaleté úvahy o umění a činí nový pokus o zdůvodnění směru.

Estetické názory A. Belyho tehdejších let určovaly umělecká specifika jeho prózy. A. Bely tvrdil, že počátky moderního umění jsou v tragickém pocitu přelomu epoch lidských dějin. „Nová“ škola znamená krizi světonázorů. „Nové umění“ prosazuje prvenství kreativity nad věděním, možnost přetvářet realitu pouze v uměleckém aktu. Účelem symboliky je znovuvytvoření osobnosti a odhalení pokročilejších forem života. Symbolické umění je v podstatě náboženské. A ve svém pojednání „Emblematics of Meaning“ vybudoval Bely systém symbolismu založený na Rickertově filozofii. Napsal, že symbolika je pro něj „náboženské vyznání“, které má svá vlastní dogmata. Bely věřil, že symbolický obraz má blíže k náboženské symbolice než k estetické. Mimo tvůrčího ducha je svět chaos, vědomí („zkušenost“) vytváří realitu a organizuje ji do vlastních kategorií. Umělec není jen tvůrcem obrazů, ale také demiurgem, který vytváří světy. Umění je teurgie, náboženský akt. Kultura je vyčerpaná, lidstvo čelí proměně světa a nové teofanii. To jsou hlavní teze estetického systému A. Bely z 10. let 20. století.

Prózy A. Bely této doby jsou ojedinělým fenoménem v dějinách prózy. Bely obrátil syntaxi vzhůru nohama, zaplavil slovník proudem nových slov a provedl „stylistickou revoluci“ ruského spisovného jazyka, která skončila (ve většině jeho experimentů) nezdarem.

V románu „Petersburg“, rozvíjejícím téma města nastíněné v „Popel“, vytvořil A. Bely neuvěřitelný, fantastický svět, plný nočních můr, zvráceně přímých perspektiv, bezduchých duchů. V románu našly své úplné vyjádření hlavní myšlenky a umělecké rysy Belyho díla z minulých let, nyní komplikované jeho vášní pro mystickou filozofii theosofů. Odrážel negativní postoj „mladých symbolistů“ k městské kultuře jako kultuře Západu, uměle vysazené v Rusku z vůle Petra, a jejich odmítání autokraticko-byrokratického státu.

Bely’s Petersburg je duch zhmotněný ze žluté mlhy bažin. Vše v něm podléhá číslování, regulovanému oběhu papírů a lidí, umělé přímočarosti tříd a ulic. Symbolem mrtvých byrokratických sil Petrohradu a státu je v románu královský hodnostář Apollonovič Ableukhov, který se snaží zachovat, zmrazit živý život a podřídit zemi bezduché regulaci vládních nařízení. Bojuje proti revoluci a pronásleduje lidi z „neklidných ostrovů“. Na jeho obrázku jsou vidět rysy K. Pobedonostseva, slavného konzervativce K. Leontyeva, který požadoval „zmrazit

Rusko", Ščedrinovi hrdinové. Ale Ableuchova moc a síla jsou iluzorní. Je to živý mrtvý muž, bezduchý automat imperiálního státního stroje. Ve vypointované groteskní satiře na absolutismus, policejní byrokratický systém carismu, síla román je determinován návazností na kritickou linii ruské literatury (Puškin, Gogol, Dostojevskij), jejíž obrazy přetváří A. Bely.

Obecně je román tvořen Belyho falešnou představou o smyslu, cílech, silách revoluce, protikladu pravdy „revoluce v duchu“, jako počátku skutečné proměny života, s nepravdou společenského revoluce, ke které může dojít až po a v důsledku duchovní proměny člověka a lidstva pod vlivem mystických zážitků, mysticky si uvědomujících nadcházející krizi kultury. A. Bely pomocí symboliky květin akceptované symbolisty staví do protikladu „Červené domino“, sociální revoluci, s „Bílým dominem“, symbolem aspirací na skutečnou (mystickou) proměnu světa.

Děj tohoto románu obsahuje komplexní filozofický a historický koncept A. Belyho, jeho apokalyptické aspirace. A konzervativní Ableukhov, jeho revoluční syn a Dudkin se stanou nástroji stejné „mongolské“ příčiny nihilismu, destrukce bez stvoření.

Po Říjnové revoluci vyučoval A. Bely hodiny teorie poezie s mladými básníky Proletkultu a vydával časopis „Notes of Dreamers“ (1918–1922). Ve své tvorbě zůstal i po říjnu věrný symbolistické poetice, zvláštní pozornost věnoval zvukové stránce verše a rytmu frází.

Z děl A. Belyho sovětského období jsou jeho paměti „Na přelomu dvou století“ (1930), „Počátek století. Memoáry“ (1933), „Mezi dvěma revolucemi“ (1934), které vyprávějí o ideologickém boji mezi Rusy, mají značný zájem.inteligence počátku století, o předříjnovém Rusku.

• Bely A. Básně. Berlín; str.; M., 1923. S. 117.

A. Bely. Nové, „světlé“ slovo v ruské literatuře. V abstraktu, na základě analýzy textů básnických děl A. Bely, jsou zvažovány následující otázky: - životní milníky spojené s básníkovou tvůrčí činností; - téma „věčného návratu“ jako ústřední v básníkově díle; - hlavní motivy nejvýraznějších kolekcí: „Ashes“ a „Urna“. Cíle a záměry autora abstraktu: ukázat význam osobnosti A. Bely jako teoretika symbolismu; básníkovo schválení „nového, jasného slova“ v ruské literatuře (aktualizace básnického jazyka, formy verše, jeho rytmu, slovní zásoby, barev atd.). Epigrafy díla jsou slova samotného A. Belyho: „Věčnost je mi příbuzná“ a výrok Michaila Čechova: „Čas v Belyho světě nebyl stejný jako ten náš. Myslel v epochách." Andrey Bely (pseudonym Borise Nikolajeviče Bugajeva;)

Přelom století je dobou zrození jasných jedinců a osobností v ruské kultuře. Přelom století se nazývá ruská renesance. Tentokrát odhalil brilantní plejádu bystrých jedinců. „V Rusku na počátku století došlo ke skutečné kulturní renesanci,“ napsal filozof Berďajev. „Jen ti, kdo v té době žili, vědí, jaký tvůrčí vzestup jsme zažili, jaký dech ducha prošel ruskými dušemi. Rusko zažilo rozkvět poezie a rozkvět filozofie, zažilo intenzivní náboženská hledání, mystické a okultní nálady.“ Významným fenoménem ruské poezie na přelomu století byl symbolismus. Nepokryla veškerou básnickou tvořivost v zemi, ale znamenala zvláštní etapu literárního života charakteristickou pro všechny časy. Symbolistické hnutí vzniklo jako protest proti ochuzování ruské poezie, jako touha říci v ní svěží slovo, vrátit jí vitalitu.

Nejlepší díla osobností ruského symbolismu (Balmont, Brjusov, Annensky, Sologub, Bely) osvěžila a aktualizovala poetický jazyk, obohatila formy verše, jeho rytmus, slovní zásobu a barvy. Oni nám jakoby vnukli nové básnické vidění, naučili nás vnímat a hodnotit poezii komplexněji, hlouběji, citlivěji. Symbolisté jsou kreativní umělci, vysoce erudovaní, lidé s rozsáhlými znalostmi, jasnou individualitou: každý z nich má v poezii svůj vlastní zabarvení hlasu, svou vlastní paletu barev, svůj vlastní vzhled. Melodický Balmont, mnohotvárný Brjusov s obsazenými slokami, subtilní psycholog, kontemplátor Innokenty Annensky a neposedný Andrej Bely.

Andrei Bely (pseudonym Borise Nikolajeviče Bugajeva;) se narodil a vyrůstal mezi moskevskou inteligencí v rodině slavného matematika, profesora moskevské univerzity Nikolaje Vasiljeviče Bugajeva. Již během studia na univerzitě Bely denně navštěvoval rodinu Michaila Sergejeviče a Olgy Mikhailovny Solovyovové, rodiče svého přítele Sergeje. "Ne čajový stůl - setkání florentské akademie," připomněl Bílý dům s vděčností Solovyovům. Michail Sergejevič pomohl Borisi Bugaevovi sestavit pseudonym „Andrei Bely“ (bílá je posvátná, uklidňující barva, která představuje harmonickou kombinaci všech barev, oblíbená barva Vladimira Solovyova). V roce 1898 vstoupil na Fyzikální a matematickou fakultu Moskevské univerzity a po absolutoriu studoval na Fakultě historie a filologie. V této době se kolem Bugaeva tvoří kruh moskevských „Argonautů“ (na základě básně „Naše Argo“). V roce 1900 se Bugaev konečně rozhodl stát se spisovatelem. Letos vznikla první z jeho čtyř „symfonií“ – „Northern“ nebo „Eroic“. Spisovatel později přiznal, že když své první experimenty v próze nazval „symfoniemi“, sám vlastně nevěděl, co to je. Belyho „symfonie“ jsou spíše podobné sonátám. Slovo „symfonie“ bylo pro Belyho jakýmsi symbolem.

Bely se často obracel k leitmotivové technice vyprávění. Tedy zvýraznění jednoho, dvou nebo více hlavních témat v díle, ke kterým se vypravěč v určitých intervalech vrací. Již ve druhé „symfonii“ se téma životní afirmace potýká s tématem „věčného návratu“. Ve druhé „symfonii“ se hned na první stránce objevuje obraz slunce – zlověstné „oko“ hledící na zemi a linoucí na ni proudy „kovového tepla“. Belyho první sbírka poezie „Zlato v Azure“ byla vydána v roce 1904. V této kolekci je slunce předmětem téměř pohanského uctívání: srdce je osvětleno sluncem. Slunce - k věčné rychlosti. Slunce je věčné okno do zlatého oslnění. "Slunce"

Báseň "Slunce" je věnována K. Balmontovi, autorovi knihy "Buďme jako Slunce." Také v této kolekci Bely ztotožňuje slunce s obrázkem Zlatého rouna. V cyklu básní „Zlaté rouno“ Bely přetváří starověký řecký mýtus v symbolickou alegorii životních cílů své generace – generace na přelomu století. Zaměření na budoucnost prostupuje všechny básně v sekci „Zlato v Azure“.

1905 – 1908 naplněna dramatem v životě A. Bely, spojená s jeho osobními zážitky - 1908... Začíná období „hojení“ z utrpěné rány. Během těchto let začíná Bely vidět Rusko prizmatem Nekrasovových textů. Sbírka básní „Popel“ (1908) je věnována památce Nekrasova. Básně ve sbírce jsou pečlivě vybrány a uspořádány ve velmi promyšleném pořadí. Neobsahovala mnoho básní psaných současně s básněmi „Popel“, z nichž Bely sestavil další sbírku „Urna“ (1909). Myšlenku „Popelu“ nejpřesněji formuloval sám Bely: „Popel“ je kniha sebeupálení a smrti, ale smrt samotná není jen oponou, která uzavírá obzory vzdálených, aby je našli v blízko." Sbírka je postavena v linii stále většího osvětlování „horizontu“ (ne nadarmo se jedna z posledních částí sbírky nazývá „Pročištění“). Prostor "Popel" je systém kruhů vepsaných do sebe, které se zmenšují, jak se přibližují ke "středu". První „kruh“ je největší – téměř neomezené, „prázdné“, „strašné“, hladové prostory Ruska, ve kterých jsou lidé vyčerpaní nemocemi, hladem a opilostí odsouzeni k rozptýlení:

Tam, kde smrt a nemoc Dashinga prošly zajetými kolejemi... "Zoufalství" V této sekci je zvláště zdůrazněno téma chaosu - průřezové téma sbírky. Přirozenou lidskou reakcí na setkání s chaosem je prvotní pocit posvátné hrůzy. Tento pocit je vyjádřen v obrazech „neznáma“, „němosti“: „Tam, kde po poli slídí oněmělost, stoupá jako uschlý keř...“ „Zoufalství“

Prostor "kruhu" - "Vesnice" - má jasnější obrysy. Už není prázdný, ale je prosycen předměty, které jsou důrazně všední. V kontextu obecného konceptu sbírky jsou vyplazený „červený jazyk“ oběšence a hejna černých nebo smaragdových mušek a pěnou svištící krev „zpod červené rukojeti“ symboly beznadějná smrt ve slepé uličce odehrávající se v jednorozměrném prostoru: proudem Rudé krve byl rozprášen rudý proud Nůž se otřásl, nůž zapískal do hrudníku, žaludku a boku. „Vražda Prostor další sekce „Město“ je ještě konkrétnější: Moskva „svátek během moru.“ Rituální tanec smrti se ve „City“ přenáší z otevřených prostor Ruska do uzavřeného světa bytů:

V tomto malém světě žijí bezstarostní boháči, kteří kolem sebe nic nevidí. Motivy oběti a utrpení na kříži nabývají zvláštního významu v části „Šílenství“ (věnec z „pichlavých kopřiv“):... Zde hostitel rád vidí svého hosta. Železný hněv zazvoní na podlaze Jsou tu kosy a suchá hůl, Vstoupí host, praskne kost, Plátno se třepotá: hostem je smrt. "Maškaráda" proplétám se prostranstvím, nehybně, Věnec z pichlavých kopřiv... "V polích"

Kdo volá voňavou přísahou, S povzdechem sladkým, volá do dálky, Aby v bezvětrný den nad sklizní tekla Obětní krev? "Život" To jsou motivy, které obnovují naději. V poslední básni oddílu – „Kamarádům“ se to slabě zatřpytí, ale v další části „Pochmurné“ to posílí a zesílí: „Popel“ je nejtragičtější sbírka básní Andreje Belyho.

Jeho další sbírka je „Urna“ (1909). Tato sbírka je věnována Bryusovovi. Většina básní ve sbírce má elegický charakter, i když „Urn“ obsahuje i hluboce osobní, téměř deníkové záznamy o prožitém dramatu: Od osudového setkání uplynul rok, Jak jsme si my, milující lásku, hýčkali... A jestli tě Láska ke mně už nesváže, odejdu, skryt temnotou noci, Do noci, do ledového pole... Neopětovaná muka uložím do hrobu zasněžené Lásky... „Hádka“ „Urna“ je poslední věc, kterou Andrei Bely vytvořil během dramatických čtyř let.

Koncem roku 1910 se A. Bely a jeho manželka Asja Turgeneva vydali na cestu do severní Afriky. Po návratu z cesty do severní Afriky, na jaře 1911 v Rusku, Bely napsal „Zápisky o cestování“ - nejpoutavější dílo ze všech, které napsal. V březnu 1912 odjel s manželkou do Evropy, kde žili až do roku 1916, občas navštívili Rusko. V září 1916 se Bely vrátil do vlasti. Rusko na něj čeká. S Ruskem zažívá Bely svůj nejtragičtější čas: Plač, živel bouřlivý, V sloupech hromového ohně! Rusko, Rusko, Rusko, zblázněte se, spalte mě!... Rusko, Rusko, Rusko, Mesiáš příštího dne! „Do vlasti“ Tato nejslavnější báseň Belyho, napsaná v srpnu 1917, nejpřesněji vyjadřuje básníkův postoj ke svržení carismu. Na duchovní den, 20. června 1921, začíná psát báseň „První rande“ – rekviem za svět spálený v bouři, za své mládí, za umírající ruskou kulturu.

„První rande“ je vrcholem poezie Andrei Belyho ve 20. letech. Pak začíná „cesta sestupu“. "Celý život jsem snil o nějakých nových formách umění, ve kterých by umělec mohl zažít sám sebe sloučeného se všemi druhy kreativity... Chtěl jsem se vymanit z otřepaného slova na to jasné," přiznal Bely a skutečně , hledání, neklid, pohyb tvoří samotnou podstatu jeho lidské a literární podstaty. Poslední roky Belyho života nejsou výjimkou, spíše naopak: zkouší se stále více nových forem, žánrů, stylů, spisovatel kombinuje práci o „Moskvě“ s cestopisnými poznámkami „Vítr z Kavkazu“ a „Arménie“, s pracuje na poezii, filozofických studiích a kulturologických experimentech, obrací se k divadelním dramatizacím a dokonce i k filmovým scénářům.

Spisovatelovu smrt v roce 1934 vnímali současníci jako konec celé jedné éry. A je zcela zřejmé, že Belyho básnická díla a próza zanechaly hlubokou stopu nejen v literatuře, ale i v celé ruské kultuře. Andrej Bely je jednou z nejvýraznějších osobností počátku 20. století, významný představitel a teoretik ruského symbolismu. To je encyklopedicky vzdělaný člověk. Je pozoruhodné, že se Bely snažil potvrdit principy symbolismu jak ve svých uměleckých dílech, tak v teoretických dílech: „Symbolismus“ (1910), „Arabesky“ (1911), „Tragédie kreativity. Dostojevskij a Tolstoj“ (1911), „Poezie slova“ (1922), „Mistrovství Gogola“ (1934) aj. Memoáry Andreje Belyho patřily k zásadním knihám o dějinách symbolismu a literatury počátku 20. století (tři svazky: "Na přelomu století", "Začátek století", "Mezi dvěma revolucemi"). Je známo, že mnoho ruských básníků vděčí A. Belymu jako citlivému a moudrému učiteli. Vynalézavost, vzdušná grácie a vtip, kterými se vyznačují mnohé básně A. Bely, nenechávají čtenáře lhostejným.

Ivan Alekseevič Bunin.Život a umění. (Posouzení.)

Básně "Epiphany Night", "Pes", "Samota" (můžete si vybrat tři další básně).

Jemná lyrika Buninovy ​​krajinářské poezie, propracovanost slovesné kresby, barevnost a komplexní škála nálad. Filosofie a lakonismus básnického myšlení. Tradice ruské klasické poezie v Buninových textech.

Příběhy: "Pan ze San Francisca", "Čisté pondělí". Originalita lyrického vyprávění v próze I. A. Bunina. Motiv chřadnutí a pustošení šlechtických hnízd. Předtucha smrti tradičního selského způsobu života. Spisovatelův apel na nejširší sociálně-filozofická zobecnění v příběhu "Pan ze San Francisca." Psychologie Buninovy ​​prózy a rysy „vnějšího zobrazení“. Téma lásky ve spisovatelčiných příbězích. Poezie ženských obrazů. Motiv paměti a téma Ruska v Buninově próze. Originalita uměleckého stylu I. A. Bunina.

Teorie literatury. Psychologie krajiny v beletrii. Příběh (prohloubení myšlenek).

Alexandr Ivanovič Kuprin.Život a umění. (Posouzení.)

Příběhy „Duel“, „Olesya“, příběh „Granátový náramek“ (jedno z vybraných děl). Poetické zobrazení přírody v příběhu "Olesya", bohatství hrdinčina duchovního světa. Olesyiny sny a skutečný život vesnice a jejích obyvatel. Tolstého tradice v Kuprinových prózách. Problém osobního sebepoznání v příběhu "Souboj". Význam názvu příběhu. Humanistický postoj autora. Tragédie milostného tématu v příbězích "Olesya" a "Duel". Láska jako nejvyšší hodnota světa v příběhu „Granátový náramek“. Tragický milostný příběh Zheltkova a probuzení duše Very Sheiny. Poetika příběhu. Symbolický zvuk detailů v Kuprinových prózách. Role zápletky ve spisovatelových románech a příbězích. Tradice ruské psychologické prózy v dílech A. I. Kuprina.

Teorie literatury. Děj a děj epického díla (prohloubení myšlenek).

Leonid Nikolajevič Andrejev

Příběh "Jidáš Iškariotský". Psychologicky složitý, rozporuplný obraz Jidáše. Láska, nenávist a zrada. Tragédie lidské osamělosti mezi lidmi. Tradice Dostojevského v Andreevově próze.

Maxim Gorkij. Život a umění. (Posouzení.)

Příběhy „Chelkash“, „Stará žena Izergil“. Romantický patos a drsná pravdivost příběhů M. Gorkého, lidově poetické počátky spisovatelovy romantické prózy. Problém hrdiny v Gorkého příbězích. Význam kontrastu mezi Dankem a Larrou. Vlastnosti kompozice příběhu "Stará žena Izergil".

"Dole". Sociální a filozofické drama. Význam názvu díla. Atmosféra duchovního oddělení lidí. Problém pomyslného i reálného překonání ponižující pozice, iluze a aktivního myšlení, spánku a probuzení duše. „Tři pravdy“ ve hře a jejich tragická srážka: pravda faktu (Bubnov), pravda útěšné lži (Lukáš), pravda víry v člověka (Satén). Inovace Gorkého dramatika. Jevištní osud hry.

Literární portrétní skica jako žánr. Žurnalistika. „Moje rozhovory“, „Poznámky k šosáctví“ „Zničení osobnosti“.

Teorie literatury. Sociální a filozofické drama jako žánr dramaturgie (úvodní představení).

Stříbrný věk ruské poezie

Symbolismus

Vliv západoevropské filozofie a poezie na tvorbu ruských symbolistů. Původ ruské symboliky.

"Seniorní symbolisté": N. Minskij, D. Merežkovskij, 3. Gippius, V. Brjusov, K. Balmont, F. Sologub.

"Mladí symbolisté": A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov.

Valerij Jakovlevič Brjusov. Pár slov o básníkovi.

Básně: „Kreativita“, „Mladému básníkovi“, „Zedník“, „Přicházející Hunové“. Můžete si vybrat jiné básně. Brjusov jako zakladatel symbolismu v ruské poezii. Průřezovými tématy Brjusovovy poezie jsou urbanismus, historie, změna kultur, motivy vědecké poezie. Racionalismus, vytříbenost obrázků a stylu.

Konstantin Dmitrijevič Balmont. Pár slov o básníkovi. Básně (tři básně dle výběru učitele a žáků). Obrovský úspěch raných knih K. Balmonta: „Buďme jako slunce“, „Jediná láska“, „Sedmikvětá zahrada“ jako představitel „mluvy o živlech“. Barevné a zvukové provedení Balmontovy poezie. Zájem o starověký slovanský folklór ("Zlá kouzla", "Firebird"). Téma Ruska v Balmontových emigrantských textech.

Andrej Bely(B. N. Bugajev). Pár slov o básníkovi. Básně (tři básně dle výběru učitele a žáků). Román „Petersburg“ (přehledová studie s četbami). Vliv filozofie Vl Solovjov o světovém názoru A. Bely. Radostný postoj (sbírka „Zlato v Azure“). Prudká změna v umělcově smyslu pro svět (sbírka „Popel“). Filosofické myšlenky básníka (sbírka „Urna“).

akmeismus

Programové články a „manifesty“ akmeismu. Článek N. Gumilyova „Dědictví symbolismu a akmeismu“ jako deklarace akmeismu. Západoevropské a domácí zdroje akmeismu. Recenze raného díla N. Gumilyova. S. Gorodetsky, A. Achmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin a další.

Nikolaj Stěpanovič Gumiljov. Pár slov o básníkovi.

Básně: "Žirafa". „Čadské jezero“, „Starý conquistador“, cyklus „Kapitáni“, „Kouzelné housle“, „Ztracená tramvaj“ (nebo jiné básně dle výběru učitele a studentů). Romantický hrdina Gumilevových textů. Jas, slavnost vnímání světa Aktivita, efektivita postavení hrdiny, odmítnutí fádnosti, všednosti existence Tragický osud básníka po revoluci Vliv Gumiljovových básnických obrazů a rytmů na ruskou poezii 20. století.

Futurismus

Západoevropský a ruský futurismus. Futurismus v Evropě. Manifesty futurismu. Popírání literárních tradic, absolutizace sebehodnotného, ​​„soběstačného“ slova. Urbanismus poezie Budutli. Futuristické skupiny: egofuturisté (Igor Severyanin a další). kubo-futuristé (V. Majakovskij. D, Burliuk, V. Chlebnikov, Vas. Kamenskij), "Centrifuge" (B. Pasternak, N. Aseev aj.). Západoevropský a ruský futurismus. Překonávání futurismu jeho největšími představiteli.

Igor Severyanin(I.V. Lotarev),

Básně ze sbírek. "Hřmící pohár" „Ananas v šampaňském“, „Romantické růže“, „Medailonky“ (tři básně dle výběru učitele a studentů). Hledá nové básnické formy. Autorova fantazie jako esence básnické kreativity. Poetické neologismy Severyanina. Sny a ironie básníka.

Teorie literatury. Symbolismus. akmeismus. Futurismus (počáteční nápady).

Vizuální a výrazové prostředky beletrie: tropy, syntaktické figury, zvukopis (prohlubování a upevňování myšlenek).

Alexandr Alexandrovič Blok. Život a umění. (Posouzení.)

Básně: "Cizinec." „Rusko“, „Noc, ulice, lucerna, lékárna...“, „V restauraci“, (z cyklu „Na poli Kulikovo“), „Na železnici“ (Tyto práce jsou povinné ke studiu).

"Vstupuji do temných chrámů...", "Továrna", "Když mi stojíš v cestě." (Můžete si vybrat i jiné básně.)

Literární a filozofické vášně mladého básníka. Vliv Žukovského, Feta, Polonského, filozofie Vl. Solovjová. Témata a obrazy rané poezie: "Básně o krásné dámě." Romantický svět raného Bloka. Muzikálnost Blokovy poezie, rytmy a intonace. Blok a symbolika. Obrazy „strašného světa“, ideálu a skutečnosti v básníkově uměleckém světě. Téma vlasti v Blokově poezii. Historická cesta Ruska v cyklu „Na poli Kulikovo“ a v básni „Scythians“. Básník a revoluce.

Báseň "Dvanáct". Historie vzniku básně a její vnímání současníky. Všestrannost a složitost uměleckého světa básně. Symbolické a konkrétně-realistické v básni. Harmonie díla neslučitelného v jazykové a hudební složce. Postavy básně, děj, kompozice. Postavení autora a způsoby jeho vyjádření v básni. Nejednoznačnost konce. Pokračující kontroverze kolem básně. Blokův vliv na ruskou poezii 20. století.

Teorie literatury. Lyrický cyklus. Volný verš (volný verš). Postavení autora a způsoby jeho vyjádření v díle (rozvoj myšlenek).

Symbolismus

"Vysocí symbolisté": N. Minskij, D. Merežkovskij, 3. Gippius, V. Brjusov, K. Balmont, F. Sologub.

"Mladí symbolisté": A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov.

Valerij Jakovlevič Brjusov. Pár slov o básníkovi.

básně:„Kreativita“, „Mladému básníkovi“, „As-Sargadon“, „Starý Viking“, „Práce“, „Zednář“, „Přicházející Hunové“, (básně dle výběru učitele a žáků). Brjusov jako zakladatel symbolismu v ruské poezii. Průřezovými tématy Brjusovovy poezie jsou urbanismus, historie, změna kultur, motivy vědecké poezie. Racionalismus, vytříbenost obrázků a stylu.

Konstantin Dmitrijevič Balmont. Pár slov o básníkovi.

Básně (3 básně dle výběru učitele a žáků). Obrovský úspěch raných knih K. Balmonta: "Budeme jako slunce", "Jen láska." Sedmikvětá zahrada."

Poezie jako představitel „mluvy o živlech“. Barevné a zvukové provedení Balmontovy poezie. Zájem o staroslovanský folklór („Zlá kouzla“, „Pták Ohnivák“). Téma Ruska v Balmontových emigrantských textech.

Andrey Bely (B. N. Bugaev). Pár slov o básníkovi.

Básně (3 básně dle výběru učitele a žáků). Román "Petrohrad" (přehled fragmentů čtení). Vliv filozofie Vl Solovjov o světovém názoru A. Bely. Radostný postoj (sbírka "Zlato v Azure") Prudká změna v umělcově smyslu pro svět (sbírka "Popel"). Filosofické úvahy básníka (sbírka "Urna").

Acmeismus (3 hodiny)

Článek N. Gumileva„Dědictví symbolismu a akmeismu“ jako prohlášení akmeismu. Západoevropské a domácí zdroje akmeismu . Recenze raných děl N. Gumiljova, S. Gorodeckého, A. Achmatovové, O. Mandelštama, M. Kuzmina a dalších.

Nikolaj Stěpanovič Gumilev. Pár slov o básníkovi.

básně: "Žirafa", "Čadské jezero", "Starý conquistador", cyklus „Kapitáni“, „Kouzelné housle“, „Paměť“, „Slovo“, „Ztracená tramvaj“ nebo jiné básně (3 básně dle výběru učitele a žáků). Romantický hrdina Gumilyovových textů. Jas, slavnost vnímání světa. Aktivita, efektivita postavení hrdiny, odmítání tuposti, obyčejnost existence. Tragický osud básníka po revoluci. Vliv Gumilevových poetických obrazů a rytmů na ruskou poezii 20. století.

Futurismus.

Manifesty futurismu. Popírání literárních tradic, absolutizace sebehodnotného, ​​„autonomního“ slova. Urbanismus poezie Budutli. Futuristické skupiny: egofuturisté ( Igor Severyanin a další), kubo-futuristé ( V. Majakovskij, D. Burliuk, V. Chlebnikov, Vas. Kamenský),"Odstředivka" (B. Pasternak, N. Aseev a atd.). Západoevropský a ruský futurismus. Překonání futurismu jeho největšími představiteli

Igor Severyanin (I.V. Lotarev). Pár slov o básníkovi.

Básně ze sbírek: „Hřmící pohár“, „Ananas v šampaňském“, „Romantické růže“, "medailonky" (3 básně vybrané učitelem a žáky). Hledá nové básnické formy. Autorova fantazie jako esence básnické kreativity. Poetické neologismy Severyanina. Sny a ironie básníka.

Literární teorie . Symbolismus. akmeismus. Futurismus (počáteční myšlenky).

Vizuální a výrazové prostředky beletrie: tropy, syntaktické figury, zvukopis (prohlubování a upevňování myšlenek).

Alexandr Alexandrovič Blok.

Život a kreativita (recenze).

básně: „Cizinec“, „Rusko“, „Noc, ulice, lucerna, lékárna...“, „V restauraci“, „Řeka se rozlévá. Plyne, líně smutný...“(ze seriálu „Na poli Kulikovo“), „Na železnici“

„Vstupuji do temných chrámů...“, „Továrna“, „O udatnosti, o hrdinství, o slávě...“, „Když mi stojíš v cestě...“, „Skythové“.

Literární a filozofické vášně mladého básníka. Vliv Žukovského, Feta, Polonského, filozofie Vl. Solovjová. Témata a obrazy rané poezie: "Básně o krásné paní." Romantický svět raného Bloka. Muzikálnost Blokovy poezie, rytmy a intonace. Blok a symbolika. Obrazy „strašného světa“, ideálu a skutečnosti v básníkově uměleckém světě. Téma vlasti v Blokově poezii. Historická cesta Ruska v cyklu „Na poli Kulikovo“ a v básni „Scythians“. Básník a revoluce.

Báseň "Dvanáct". Historie vzniku básně a její vnímání současníky. Všestrannost a složitost uměleckého světa básně. Symbolické a specificky realistické v básni. Harmonie díla neslučitelného v jazykové a hudební složce. Postavy básně, děj, kompozice. Postavení autora a způsoby jeho vyjádření v básni. Nejednoznačnost konce. Pokračující kontroverze kolem básně. Blokův vliv na ruskou poezii 20. století.

Teorie literatury. Lyrický cyklus (básně). Volný verš (volný verš). Postavení autora a způsoby jeho vyjádření v díle (rozvoj myšlenek).

Nová selská poezie. (Posouzení)

Nikolaj Alekseevič Klyuev.

Pár slov o básníkovi.

Básně „Vánoce chaty“, „Slíbil jsi nám zahrady...“, „Jsem zasvěcený lidem...“. Duchovní a básnické počátky nové rolnické poezie: ruský folklór, starověká ruská literatura, tradice Kolcova, Nikitina, A. Majkova, L. Meye aj. Zájem o umělecké bohatství slovanského folklóru. Skupina "Krása" (Roerich, Remizov, Gorodetsky atd.). Klyuev a Blok. Klyuev a Yesenin. Polemiky nových selských básníků s proletářskou poezií. Umělecké a ideologické

Sergej Alexandrovič Yesenin.

Život a kreativita (recenze).

básně: "Jdi ty, můj milý Rusi!", "Netoulej se, nedrť se v karmínovém křoví...", "Teď odcházíme kousek po kousku...", "Dopis matce," „Péřovka spí. Drahý plain...", "Ty jsi můj Shagane, Shagane!..", "Nelituji, nevolám, nepláču...", "Sovětská Rus"(tyto práce je nutné nastudovat).

„Sorokoust“, „Odešel jsem z domova...“, „Návrat do vlasti“, „Kachalovu psu“, „Ty jsi můj padlý javor, zmrzlý javor...“.

Specifikem Yeseninovy ​​poezie je všeprostupující lyrika. Rusko, Rus jako hlavní téma celé jeho tvorby. Myšlenka „uzlového vaječníku“ mezi přírodou a člověkem. Lidové poetické počátky Yeseninovy ​​poezie. Písňový základ jeho poetiky. Tradice Puškina a Kolcova, vliv Bloka a Klyueva. Milostné téma v Yeseninových textech. Zpovědní poetické vzkazy příbuzným a blízkým.

Yesenin a imaginismus. Yeseninova „teorie organického obrazu“. Bohatství básnického jazyka. Barevná malba v Yeseninově poezii. Prostřednictvím obrázků Yeseninových textů. Tragické vnímání revolučního rozkladu tradičního způsobu života ruské vesnice. Puškinovy ​​motivy v rozvíjení tématu pomíjivosti lidské existence. Poetika cyklu Yesenin „perské motivy“.

Literární teorie . Folklorismus literatury (prohloubení konceptu). Imagismus. Lyrický poetický cyklus (prohloubení konceptu). Lyrická báseň. Biografický základ literárního díla (prohloubení konceptu).

LITERATURA 20. LETXXVEKA (8h)

Recenze s monografickou studií jednoho nebo dvou děl (dle výběru učitele a studentů).

Obecná charakteristika literárního procesu (4 hodiny)

Literární spolky („Proletkult“, „Forge“, LEF, „Pass“, „konstruktivisté“, OBERIU, „Serapionovi bratři“ atd.).

Téma Ruska a revoluce: tragická interpretace tématu v dílech básníků starší generace (A. Blok, 3. Gippius, A. Bely, V. Chodasevič, I. Bunin, D. Merežkovskij, A. Achmatovová, M. Cvetajevová, O. Mandelštam atd.).

Hledá poetický jazyk nové doby, experimentuje se slovy (V. Chlebnikov, oberiutští básníci).

Téma revoluce a občanské války v dílech spisovatelů nové generace ("Železný proud" A. Serafimovič,"obrněný vlak 14-69" Slunce. Ivanova,"Kavalerie" I. Babel,"Rusko, umyté v krvi" A. Veselý,"Devastace" A. Fadeeva).

Tragédie vnímání revolučních událostí prozaiky starší generace ("Plakat" A. Remizová jako žánr lyrické ornamentální prózy; "Slunce mrtvých" I. Šmeleva). Hledání nového hrdiny éry ("Nahý rok" B. Pilnyak,"Vítr" B. Lavreneva,"Čapajev" D. Furmanová).

Ruská emigrantská satira, její zaměření („Tucet nožů v zadní části revoluce“ A. Averčenko,"Nostalgie" Teffi).

Teorie literatury. Ornamentální próza (počáteční nápady).

Vladimír Vladimirovič Majakovskij.

Život a kreativita (recenze).

básně: "Mohl bys?", "Poslouchej!", "Housle a trochu nervózně", "Lilichka!", "Výročí", "Posezení" (tyto práce je nutné nastudovat).

„Tady!“, „Rozhovor s finančním inspektorem o poezii“, „Sergeji Yeseninovi“, „Dopis soudruhu Kostrovovi z Paříže o podstatě lásky“, „Dopis Tatyaně Jakovlevové“.(Můžete si vybrat 3-5 dalších básní.)

Začátek tvůrčí cesty: duch vzpoury a nehoráznosti. Poezie a malba. Majakovskij a futurismus. Básník a revoluce. Patos revoluční reorganizace světa. Kosmické měřítko obrázků. Majakovského básnické novátorství (rytmus, rým, neologismy, hyperbolicita, plasticita obrazů, odvážné metafory, neobvyklé strofy, grafika veršů).

Originalita básníkových milostných textů. Téma básníka a poezie v dílech Majakovského. Satirické texty a dramaturgie básníka. Šíře žánrového záběru tvůrčího básníka-inovátora.

Tradice Majakovského v ruské poezii 20. století.

Teorie literatury. Futurismus (rozvoj myšlenek). Tonická verze (prohloubení konceptu). Rozvoj představ o rýmu: složený rým (slovní hříčka), asonantní rým.

LITERATURA 30. LET.(25 hodin)

Kreativní vyhledávání spisovatelů 30. let (1 hodina)

Složitost tvůrčích rešerší a literárních osudů ve 30. letech. Osud člověka a jeho povolání v poezii 30. let. Pochopení poslání básníka a významu poezie v kreativitě A. Achmatovová, M. Cvetajevová, B. Pasternak, O. Mandelštam atd.

Nová vlna básníků: lyrické básně B. Kornilová, P. Vasiljevová, M. Isakovsky, A. Prokofjev, Y. Smelyakov, B. Ruchev, M. Svetlov atd.; básně A. Tvardovský, I. Selvinskij.

Téma ruských dějin v literatuře 30. let: A. Tolstoj."Petr první",Yu, Tynyanov."Smrt Wazir-Mukhtar" básně Dm. Kedrina, K. Simonov, L. Martynov.

Schválení patosu a dramatu revolučních zkoušek v kreativitě M. Sholokhov, N. Ostrovskij, V. Lugovsky a další.

Michail Afanasjevič Bulgakov.

Život a kreativita (recenze).

Román "Mistr a Margarita".

Historie vzniku a vydání románu „Mistr a Margarita“. Originalita žánru a kompozice románu. Role epigrafu. Mnohostranné, víceúrovňové vyprávění: od symbolického (biblického či mytologického) po satirické (každodenní). Kombinace reality a fantazie. Problém zrady (Jidáš), téma učení (Matouš Levi) a téma svědomí (Pontius Pilát) v románu. „Mistr a Margarita“ je omluvou za kreativitu a ideální lásku v atmosféře zoufalství a temnoty.

Tradice evropské a ruské literatury v románu M. A. Bulgakova „Mistr a Margarita“ (I.-W. Goethe. E.-T.-A. Hoffman, N. V. Gogol).

Teorie literatury. Rozmanitost románových typů v ruské próze 20. století. Tradice a inovace v literatuře.

Bulgakov v interpretaci moderního divadla (analýza divadelních inscenací na základě spisovatelových děl).

Andrej Platonovič Platonov.

Život a kreativita (recenze).

Příběh "Jáma". Vysoký patos a ostrá satira Platónovy prózy

Typ Platónova hrdiny je snílek a hledač pravdy. Vyvyšování utrpení, asketická existence, ušlechtilost dětí. Utopické představy o „společném životě“ jako základ zápletky příběhu. Filosofická nejednoznačnost názvu příběhu. Neobvyklost Platonovova jazyka a stylu. Propojení jeho tvorby s tradicemi ruské satiry (M. E. Saltykov-Shchedrin).

Teorie literatury. Individuální styl pisatele (prohloubení konceptu). Autorské neologismy (vývoj myšlenek).

Anna Andrejevna Achmatovová.

Život a kreativita (recenze).

básně: „Píseň posledního setkání...“, „Zatínal jsem ruce pod temným závojem...“, „Nepotřebuji odické bitvy...“, „Měl jsem hlas. Zavolal konejšivě...", "Native Land"(tyto práce je nutné nastudovat).

"Naučil jsem se žít jednoduše a moudře...", "Přímořský sonet." (Můžete si vybrat 2-3 další básně.) Upřímnost intonace a hluboký psychologismus Achmatovových textů. Láska jako vznešený a krásný, vše pohlcující pocit v Achmatovově poezii. Proces umělecké tvořivosti jako téma Achmatovovy poezie. Hovorová intonace a hudebnost verše. Prolínání tématu Ruska a vlastního osudu v Achmatovových zpovědních textech. Ruská poezie a osud básníka jako téma kreativity. Civilní patos textů Achmatovové během Velké vlastenecké války.

Báseň "Zádušní mše". Nedělitelnost, jednota tragiky lidu a básníka. Význam názvu básně. Biblické motivy a obrazy v básni. Šíře epické generalizace a zdrženlivá noblesa truchlivého verše. Silný tragický zvuk "Requiem". Téma soudu času a historické paměti. Vlastnosti žánru a kompozice básně.

Tvůrčí odkaz A. Achmatovové a ruská poezie 20. - počátku 21. století.

Teorie literatury. Lyrické a epické v básni jako žánru literatury (upevnění pojmu). Dějový obsah textů (rozvoj myšlenek).

Osip Emilievič Mandelštam.

Život a kreativita (recenze).

básně: « Notre Dame “, „Nespavost. Homer. Těsné plachty...“, „Pro výbušnou odvahu nadcházejících staletí...“, „Vrátil jsem se do svého města, známého předtímslzy..."(tyto práce je nutné nastudovat).

"Hagia Sophia", " Silentium ", "Koncert na nádraží", "Žijeme, aniž bychom cítili zemi pod námi...". (Můžete si vybrat 3-4 další básně.)

Kulturní zdroje básníkovy tvořivosti. Slovo, obraz slova v Mandelstamově poetice. Hudební povaha estetického zážitku v básníkových básních. Popisně-malebný styl a filozofický charakter Mandelstamovy poezie. Impresionistická symbolika barev. Rytmicko-intonační rozmanitost. Básník a „Vlčí věk“. Mandelstamova poezie na konci 20. - počátku 21. století.

Teorie literatury. Impresionismus (rozvoj myšlenek). Verš, sloka, rým, způsoby rýmování (upevňování pojmů).

Marina Ivanovna Cvetajevová.

Život a kreativita (recenze).

básně: „Na mé básně, napsané tak brzy...“, „Básně Blokovi“ („Vaše jméno - ptáček v ruce...“, „Kdo je stvořen z kamene, kdo je stvořen z hlíny...“, „Touha po vlasti! Na dlouhou dobu..." (tyto práce je nutné nastudovat).

"Pokus o žárlivost", "Básně o Moskvě", "Básně Puškinovi". (Můžete si vybrat 2-3 další básně.)

Jedinečnost Cvetajevova poetického hlasu. Upřímností lyrického monologu je zpověď. Téma kreativity, poslání básníka, význam poezie v Tsvetajevově díle. Téma Vlasti. Folklórní počátky poetiky. Tragédie Cvetajevova poetického světa, determinovaného tragédií doby (revoluce, občanská válka, nucená emigrace, touha po vlasti). Originalita básnického slovníku a syntaxe. Etický maximalismus básníka a technika ostrého kontrastu v konfrontaci mezi básníkem, tvůrcem a davem, světem obyčejných lidí, „čtenářů novin“. Obrazy Puškina, Bloka, Achmatova, Majakovského, Yesenina v Tsvetaevových dílech.

Teorie literatury. Poetický lyrický cyklus (prohloubení konceptu), folklorismus literatury (prohloubení konceptu), lyrický hrdina (prohloubení konceptu).

Michail Alexandrovič Šolochov.

"Tichý Don" - výpravný román o národní tragédii. Historie vytvoření eposu Sholokhov. "Donovy příběhy" jako přístup k románu. Šíře epického vyprávění. Hrdinové eposu. Systém obrazů románu. Rodinné téma v románu. rodina Melekhov. Životní styl, způsob života, systém morálních hodnot kozáků. Obraz hlavní postavy. Tragédie celého národa a osud jednoho člověka. Problém humanismu v eposu. Ženské osudy v románu. Funkce krajiny v díle. Sholokhov jako mistr psychologického portrétu. Potvrzení vysokých morálních hodnot v románu. Tradice L. N. Tolstého v próze M. A. Sholokhova. Umělecká originalita Sholokhovova románu. Umělecký čas a umělecký prostor v románu. Šolochovské tradice v ruské literatuře 20. století.

Literární teorie . Epický román (upevnění konceptu). Umělecký čas a umělecký prostor (prohlubování pojmů). Tradice a inovace v umělecké tvořivosti (rozvoj myšlenek).

LITERATURA VELKÉ VLASTENSKÉ VÁLKY.

Posouzení.

Literatura „před hrozbou“: dva protichůdné pohledy na nevyhnutelně se blížící válku. Poezie jako nejoperativnější žánr (básnický apel, slogan, zkušenost ztráty a odloučení, naděje a víra). Texty písní A. Achmatovová, B. Pasternak, N. Tichonov, M. Isakovskij, A. Surkov, A. Prokofjev, K. Simonov, O. Berggolts, Dm. Kedrina a kol.; písně A. Fatyanová; básně "zoe"M. Aliger,"únorový deník"O. Berggolts,"pulkovský poledník"V. Inber,"Syn"P. Antokolský,"Rusko"A. Prokofjev. Organické spojení vysokého vlasteneckého cítění s hluboce osobními, intimními zážitky lyrického hrdiny.

Zintenzivnění pozornosti k hrdinské minulosti lidu v lyrické a epické poezii, zobecněný symbolický zvuk vyznání lásky k rodným místům a blízkým lidem.

Muž ve válce, pravda o něm. Kruté reality a romantika v popisu války. Eseje, příběhy, novely A. Tolstoj, M. Sholokhov, K. Paustovsky, B. Gorbatov, A. Platonov, V. Grossman atd.

Nejhlubší mravní konflikty, zvláštní napětí v konfrontaci postav, citů, víry v tragickou situaci války: dramaturgie K. Šimonová, L. Leonová. Pohádková hra E. Schwartz"Drak",

Význam literatury z období Velké vlastenecké války pro prózu, poezii, drama 2. poloviny 20. století.

LITERATURA 50-90 LETXXSTOLETÍ.

Literární přehled druhé polovinyXXstoletí.

Nové chápání vojenského tématu v kreativitě Y. Bondareva, V. Bogomolova, G. Baklanova, V. Nekrasova, K. Vorobyova, V. Bykova, B. Vasilyeva atd.

Nová témata, myšlenky, obrazy v poezii období tání (B. Achmadulina, R. Rožděstvenskij, A. Voznesenskij, E. Evtušenko atd.). Rysy jazyka, versifikace mladých básníků šedesátých let. Poezie rozvíjející se v souladu s tradicemi ruských klasiků: V. Sokolov, V. Fedorov, N. Rubcov, A. Prasolov, N. Glazkov, D. Samojlov, L. Martynov, E. Vinokurov, S. Staršinov, Yu. Drunina , B Slutsky, S. Orlov a další.

"Město" próza: D. Granin, Y. Trifonov, V. Makanii a další Morální otázky a umělecké rysy jejich děl.

"Vesnická" próza. Vyobrazení života rolnictva; hloubka a celistvost duchovního světa člověka, životně spjatého se zemí, v příbězích S. Zalygina, V. Belova, V. Astafieva, B. Mozhaeva, F. Abramova, V. Shukshina, V. Krupina atd.

Dramaturgie. Morální otázky her A. Volodina("Pět večerů")A. Arbuzová(„Příběh z Irkutska“, „Kruté úmysly“),V. Rozová("Dobrou hodinu!", "Hnízdo tetřeva obecného"),A. Vampilová(„Poslední léto v Chulimsku“, „Nejstarší syn“) atd.

Literatura ruské zahraniční. Do ruské literatury se vrátila jména a díla (V. Nabokov, V. Chodasevič, G. Ivanov, G. Adamovič, B. Zajcev, M. Aldanov, M. Osorgin, I. Elagin).

Různorodost hodnocení literárního procesu v kritice a publicistice.

Autorská píseň. Jeho místo ve vývoji literárního procesu a hudební kultury země (obsah, upřímnost, pozornost k jedinci; metodologická bohatost, moderní rytmus a instrumentace). Písňová kreativita A. Galich, Y. Vizbor, V. Vysockij, B. Okudžava, Y. Kim atd.

Alexandr Trifonovič Tvardovský.

Život a umění. Osobnost a kreativita (recenze).

básně: "Celá podstata je v jedné jediné smlouvě...", "Na památku matky," "Já vím, není to moje chyba..." (tyto práce je nutné nastudovat).

„V den, kdy válka skončila...“, „Roztrhaná základna pomníku je drcena...“, „Na památku Gagarina.“ (Můžete si vybrat 3 další básně.)

Texty největšího ruského epického básníka 20. století. Úvahy o současnosti a budoucnosti vlasti. Pocit spoluúčasti na osudu země, potvrzení vysokých morálních hodnot. Touha porozumět původu vítězství a tragédií sovětského lidu. Upřímnost básníkovy zpovědní intonace. Nekrasovská tradice v poezii A. Tvardovského.

Teorie literatury. Tradice a inovace v poezii (upevnění konceptu). Občanství poezie (rozvoj myšlenek). Elegie jako žánr lyriky (upevnění konceptu).

Boris Leonidovič Pasternak.

Život a kreativita (recenze).

básně: "Únor. Sežeň inkoust a breč!..“, „Definice poezie“, „Chci dosáhnout všeho...“, „Hamlet“, „Zimní noc“(tyto práce je nutné nastudovat).

„Marburg“, „Léto“, „Být slavný je ošklivé...“. (Můžete si vybrat 3 další básně.) Téma básníka a poezie v Pasternakově díle. Básníkovy milostné texty. Filozofická hloubka myšlení. Touha porozumět světu, „dostat se k samotné podstatě“ jevů, překvapit zázrakem existence. Člověk a příroda v Pasternakově poezii. Puškinovy ​​motivy v básníkových textech. Pasternak překladatel.

Román "Doktor Živago" (průzkumná studie s analýzou fragmentů). Historie vzniku a vydání románu. Žánrová originalita a kompozice románu, jeho spojení prózy a poezie, epické a lyrické principy. Obrazy-symboly a průřezové motivy v románu. Obraz hlavní postavy je Jurij Živago. Ženské obrazy v románu.

Cyklus „Básně Jurije Živaga“ a její organické propojení s problematikou a poetikou románu. Tradice ruské klasické literatury v dílech Pasternaka.

Alexandr Isajevič Solženicyn.

Život. Stvoření. Osobnost (recenze).

Příběh "Jeden den v životě Ivana Denisoviče." Originalita odhalení „táborového“ tématu v příběhu. Obraz Ivana Denisoviče Shukhova. Morální síla a stabilita v bažině táborového života. Problém ruské národní povahy v kontextu tragické doby.

Teorie literatury. Prototyp literárního hrdiny (upevnění konceptu). Život jako literární narativní žánr (upevnění pojmu).

Varlam Tichonovich Shalamov.

Život a kreativita (recenze).

Příběhy „Do pořadu“, „Věta“. (Možnost výběru ze 2-3 dalších příběhů.) Autobiografický charakter prózy V. T. Shalamova. Životní autenticita, téměř dokumentární kvalita „Kolymských příběhů“ a hloubka problémů, které autor nastolil. Studium lidské přirozenosti „v extrémně důležitém, dosud nepopsaném stavu, kdy se člověk blíží stavu blízkému stavu lidství“. Povaha příběhu. Obraz vypravěče. Inovace prozaika Šalamova.

Teorie literatury. Novella (upevnění konceptu). Psychologie fikce (rozvoj myšlenek). Tradice a inovace v beletrii (rozvoj myšlenek).

Nikolaj Michajlovič Rubcov.

Život a kreativita (recenze).

Básně „Vize na kopci“, „Ruské světlo“, „Pojedu přes kopce své dřímající vlasti...“, „Polní hvězda“, „V horním pokoji“.

Hlavními tématy a motivy Rubcovových textů jsou Vlast, Rus, její příroda a historie, osudy lidí, duchovní svět člověka, jeho mravní hodnoty: krása a láska, život a smrt, radosti a utrpení. Dramatičnost básníkova vidění světa, podmíněná událostmi jeho osobního osudu a osudu lidí. Interakce romantických a realistických principů, symboliky a každodenního života jako charakteristický rys stylové originality Rubtsovových textů. Tradice Tyutchev, Fet, Yesenin v Rubtsovově poezii.

Viktor Petrovič Astafjev.

Život a kreativita (recenze).

„Král ryba“, „Smutný detektiv“. (Jeden kousek dle vašeho výběru.) Vztah mezi člověkem a přírodou v „The King Fish“. Ztráta morálních směrnic je hlavním problémem románu „Smutný detektiv“.

Valentin Grigorievič Rasputin.

Život a kreativita (recenze).

„Uzávěrka“, „Sbohem Mateře“, „Žijte a pamatujte“. (Jeden kousek dle vašeho výběru.) Téma „otců a synů“ v příběhu „Termín“. Lidé, jejich historie, jejich země v příběhu „Sbohem Mateře“.

Morální velikost ruské ženy, její nezištnost. Propojení hlavních témat „Žijte a pamatujte“ S tradice ruské klasiky.

Josefa Alexandroviče Brodského.

Život a kreativita (recenze).

básně: „Podzimní výkřik jestřába“, „O smrti Žukova“, „Sonnet“ (Škoda, že se to pro mě stalo...). (Můžete si vybrat 3 další básně.)

Šíře problematického a tematického okruhu Brodského poezie. „Přirozenost a organičnost spojení kulturně-historických, filozofických, literárně-poetických a autobiografických vrstev v něm, reálií, asociací, splývajících v jediný, živý proud uvolněné řeči, vykrystalizovala do mistrně organizované básnické formy“ (V. A. Zaitsev ). Tradice ruské klasické poezie v dílech I. Brodského.

Teorie literatury. Sonet jako básnická forma (vývoj konceptu).

Bulat Šalvovič Okudžava.

Pár slov o básníkovi.

básně: "Sbohem chlapci", "Utečete jako řeka." Zvláštní jméno...“, „Když nedokážu překonat nepřízeň...“. (Můžete si vybrat i jiné básně.)

Vzpomínka na válku v textech frontového básníka. Poezie tání a písňová kreativita Okudžavy. Arbat jako zvláštní poetický vesmír. Vývoj romantických tradic v Okudžavově poezii. Intonace, motivy, obrazy Okudžavy v dílech moderních bardských básníků.

Teorie literatury. Literární píseň. Romantika. Píseň barda (rozvoj nápadů).

„Městská“ próza v moderní literatuře

Jurij Valentinovič Trifonov.

Život a kreativita (recenze).

Příběh "Výměna". Městská próza a povídky od Trifonova. Pochopení „věčných témat“ lidského života na pozadí a v podmínkách městského života. Problém lidské mravní svobody tváří v tvář okolnostem. Sémantická nejednoznačnost názvu příběhu. Subtilní psychologismus spisovatele. Tradice A.P. Čechova v próze Yu.V. Trifonova.

Teorie literatury. Psychologie fikce (prohloubení konceptu). Příběh jako žánr narativní literatury (prohloubení konceptu).

Témata a problémy moderní dramaturgie

Alexandr Valentinovič Vampilov.

Pár slov o dramatikovi.

Hrát si "Lov na kachny" (Můžete si vybrat jiné dramatické dílo.)

Problémy, hlavní konflikt a systém obrazů ve hře. Originalita jeho složení. Obraz Zilova jako uměleckého objevu dramatika. Psychologická dualita v charakteru hrdiny. Význam konce hry.

Z literatury národů Ruska.

Mustai Karim.Život a dílo baškirského básníka, prozaika, dramatika (recenze).

básně: „Bude foukat vítr - další a další listy...“, „Melancholie“, „Pojď, drahá, odložíme věci a oblečení...“, „Vypouštím ptáčky.“ (Můžete si vybrat i jiné básně.)

Text písně Mustai Karim. Odraz věčného pohybu života, trvalé morální hodnoty v básníkových textech. Tématem je paměť rodných míst, moudrost předků, zachycená v písních a pověstech. Nevědomí je nejzávažnějším hříchem jak pro jednotlivce, tak pro celé lidstvo. Básníkovy milostné texty. Hluboký psychologismus textů Mustaie Karima.

Teorie literatury. Národní a univerzální v beletrii (vývoj myšlenek).

LITERATURA KONECXX- ZAČNĚNOXXISTOLETÍ

Celkový přehled děl posledního desetiletí.

Próza: V. Belov, A. Bitov, V. Makanin, A. Kim, E. Nosov, V. Krupin, S. Kaledin, V. Pelevin, T. Tolstaya, L. Petrushevskaya, V. Tokareva, Yu. Polyakov a atd.

Poezie: B. Achmadulina, A. Voznesensky, E. Evtushenko, Y. Drunina, L. Vasiljevová, Y. Moritz, N. Tryapkin, A. Kushner, O. Chukhoncev, B. Chichibabin, Y. Kuzněcov, I. Shklyarevsky, O. Fokina, D. Prigov, T. Kibirov, I. Ždanov, O. Sedakova a další.

ZE ZAHRANIČNÍ LITERATURY

George Bernard Shaw (2 hodiny)

Pár slov o spisovateli.

"Heartbreak House", "Pygmalion".

(Zkontrolujte studii jedné z her vybraných učitelem a studenty.)

"Dům, kde se lámou srdce." Vliv A. P. Čechova na dramaturgii D. B. Shawa. "Anglická fantasy na ruská témata." Spisovatelova zručnost při vytváření jednotlivých postav. Práce jako tvořivá a očistná síla.

"Pygmalion". Síla společenských předsudků nad vědomím lidí. Problém duchovního potenciálu jedince a jeho realizace. Postavy hlavních postav hry. Otevřené finále. Historie jeviště hry.

Teorie literatury. Paradox jako umělecké zařízení.

Thomas Stearns Eliot.

Pár slov o básníkovi.

Báseň "Milostná píseň J. Alfred Prufrock."Úzkost a zmatek člověka na přelomu nové doby, která začala první světovou válkou. Autorova ironie. Parodické využití motivů klasické poezie (Dante, Shakespeare, John Donne aj.).

Ernest Miller Hemingway.

Slovo o spisovateli se stručným popisem románů "Slunce také vychází", "Sbohem zbraním!".

Příběh "Stařec a moře" jako výsledek spisovatelova dlouhého morálního hledání. Obrazem hlavní postavy je starý muž Santiago. Jednota člověka a přírody. Sebeovládání a statečnost hrdiny příběhu („člověk může být zničen, ale nemůže být poražen“).

Erich Maria Remarque.

Pár slov o spisovateli.

"Tři soudruzi" (přehledová studie románu). E.M. Remarque jako nejvýraznější představitel „ztracené generace“. Tragické pojetí života v románu. Touha románových hrdinů najít své místo v životě, založené na humanistických hodnotách: solidarita, ochota pomoci, přátelství, láska. Originalita spisovatelova uměleckého stylu (rysy dialogů, vnitřní monology, psychologický podtext).

Literární teorie . Vnitřní monolog (upevnění konceptu).

Opakování (3 hodiny)

POŽADAVKY NA ÚROVEŇ ABSOLVENTSKÉ VÝCVIKY

V důsledku studia literatury by student měl

vědět/rozumět:

Obrazná povaha slovesného umění;

Obsah studovaných literárních děl;

Základní fakta o životě a díle klasických spisovatelů 19.-20. století, etapy jejich tvůrčího vývoje;

Historický a kulturní kontext a tvůrčí historie studovaných děl;

Základní zákonitosti historického a literárního procesu; informace o jednotlivých obdobích jejího vývoje; rysy literárních směrů a trendů;

Základní teoretické a literární pojmy;

být schopný:

Reprodukovat obsah literárního díla;

Analyzovat a interpretovat literární dílo s využitím informací z historie a teorie literatury (umělecká struktura, témata, problémy, mravní patos, systém obrazů, znaky kompozice, výtvarný časoprostor, figurativní a výrazové prostředky jazyka, výtvarný detail);

Analyzovat epizodu (scénu) studovaného díla, vysvětlit její souvislost s problematikou díla;

Korelovat fikci s fakty společenského života a kultury;

Odhalit roli literatury v duchovním a kulturním rozvoji společnosti;

Odhalit konkrétní historický a univerzální obsah studovaných literárních děl;

Spojte literární klasiku s dobou psaní, s moderností a tradicí;

Identifikovat „průřezová témata“ a klíčové problémy ruské literatury;

Porovnejte studované dílo s literárním směrem té doby; při analýze díla vyzdvihnout rysy literárních směrů a směrů;

Určit žánrovou a druhovou specifičnost literárního díla;

Porovnejte literární díla a jejich různé umělecké, kritické a vědecké interpretace;

Odůvodněně formulujte svůj postoj k dílu, které čtete;

sestavovat plány a abstrakty článků na literární témata;

psát recenze přečtených děl a eseje různých žánrů na literární témata;

využívat získané vědomosti a dovednosti v praktických činnostech a běžném životě.

Kalendář-tematické plánování pro literaturu v 11. ročníku

№ p/p	Téma lekce	datum	Domácí práce
ÚVOD
1	Ruská literatura v kontextu světové umělecké kultury 20. století. Hlavní směry, témata a problémy ruské literatury 20. století.
LITERATURA ZAČÁTKU XX STOLETÍ.
Realističtí spisovatelé počátku dvacátého století.
2	IA. Bunin. Život a umění. Lyrika, kultivovanost, filozofie a lakonismus Buninovy ​​poezie. Básně „Epiphany Night“, „Pes“, „Samota“, „Poslední čmelák“, „Píseň“.
3-4	Příběh od I.A. Bunin „Pan ze San Francisca“ (sociálně-filosofická zobecnění, poetika)
5	Téma lásky v příběhu I.A. Bunin "Čisté pondělí". Originalita lyrického vyprávění ve spisovatelově próze
6	Psychologie a rysy „vnější figurativnosti“ Buninovy ​​prózy
7-8	A.I. Kuprin. Život a umění. Problém osobního sebepoznání v příběhu „Souboj“.
9	Problematika a poetika příběhu „Granátový náramek“
10	Příprava na domácí esej o dílech I.A. Bunin nebo A.I. Kuprina (autor dle výběru)
11	M. Gorkij. Život a umění. Rané romantické příběhy.
12	"Starý Isergil". Problémy a rysy kompozice příběhu.
13	„Na dně“ jako sociálně-filozofické drama. Inovace Gorkého dramatika. Jevištní osud hry.
14-15	Tři pravdy ve hře „V dolních hlubinách“, její sociální, morální a filozofické otázky. Význam názvu hry.
16	Test na dílech M. Gorkého.
Stříbrný věk ruské poezie.
	Symbolismus. Ruská symbolika a její původ. „Senior Symbolists“ a „Young Symbolists“.
18	V.Ya. Brjusov jako zakladatel symbolismu v ruské poezii. Básně „Kreativita“, „Mladému básníkovi“, „Zedník“, „Přicházející Hunové“.
19	Texty symbolistických básníků. K.D. Balmont. Andrey Bely a další.
	akmeismus. Západoevropské a domácí zdroje akmeismu. Článek N. Gumilyova „Dědictví symbolismu a akmeismu“ jako deklarace akmeismu.
21	N.S. Gumilev. Pár slov o básníkovi. Problematika a poetika textů N. Gumilyova.
	Futurismus. Futurismus jako literární směr. ruští futuristé. Hledá nové básnické formy v textech I. Severyanina. Domácí úkol o poezii stříbrného věku.
23	A.A. Blok.Život a umění. Blok a symbolika. Témata a obrazy raných textů. „Básně o krásné dámě“
24	Téma strašného světa v textech A. Bloka. „Cizinec“, „Noc, ulice, lucerna, lékárna...“, „V restauraci“, „Továrna“.
25	Téma Vlasti v textech A. Bloka. „Rusko“, „Řeka se rozprostírá...“, „Na železnici“. Historická cesta Ruska v cyklu „Na poli Kulikovo“.
26-27	Báseň A. Bloka „Dvanáctka“. Dějiny stvoření, složitost uměleckého světa básně. Postavení autora a způsoby jeho vyjádření v básni.
	Nová selská poezie (recenze) Umělecké a ideologické a mravní aspekty nové selské poezie. NA. Klyuev. Život a kreativita (recenze).
29	S.A. Yesenin. Život a umění. Rané texty. "Jdi pryč, můj milý Rusi!", "Dopis matce."
30	Téma Ruska v textech S.A. Yesenina. „Opustil jsem svůj domov…“, „Sovětská Rus“, „Péřovka spí. Drahá rovino...“, „Návrat do vlasti“ atd.
31	Téma lásky v textech S.A. Yesenina. „Netoulej se, nedrť se v karmínovém křoví...“, „Kachalov pes“, „Ty jsi můj Shagane, Shagane...“.
32	Téma pomíjivosti lidské existence v textech S.A. Yesenina. Tragédie vnímání smrti ruské vesnice. "Nelituji, nevolám, nepláču...", "Teď odcházíme kousek po kousku...", "Sorokoust"
33	Poetika Yeseninova cyklu „Perské motivy“
LITERATURA 20. LET XX. STOLETÍ
34	Obecná charakteristika literárního procesu 20. let 20. století. Literární spolky.
35	Poezie 20. let. Téma Ruska a revoluce: tragické chápání v dílech básníků starší generace. Hledá poetický jazyk nové doby, experimentuje se slovy. Ruská emigrantská satira.
36	Téma revoluce a občanské války v dílech spisovatelů nové generace. A. Fadějev. "Zničení."
37-38	V.V. Majakovského. Život a umění. Umělecký svět rané lyrické poezie. "Mohl bys?", "Poslouchej!", "Housle a trochu nervózní." Patos revoluční reorganizace světa. Satirický patos textů („Sedící“)
39	Originalita milostných textů V.V Majakovského. "Lilichka!", "Dopis soudruhu Kostrovovi z Paříže" o podstatě lásky, "Dopis Taťáně Jakovlevové"
40	Téma básníka a poezie v dílech V.V. Majakovského. „Výročí“, „Rozhovor s finančním inspektorem o poezii“, „Sergeji Yeseninovi“. Domácí úkol o dílech A.A. Bloka, S.A. Yesenina, V.V. Majakovskij (volitelné)
LITERATURA 30. LET XX. STOLETÍ
41	Literatura 30. let XX. století (recenze). Složitost tvůrčích rešerší a literárních osudů ve 30. letech.
42	M.A. Bulgakov. Život a umění. M. Bulgakov a divadlo.
43-44	Historie vzniku a vydání románu „Mistr a Margarita“. Role epigrafu. Mnohostranné a víceúrovňové vyprávění.
45-46	Originalita žánru a kompozice románu „Mistr a Margarita“. Tradice evropské a ruské literatury v románu. Příprava na domácí esej.
47	Testovací práce na první pololetí
48	A.P. Platonov. Život a umění. Příběh „Pit“ (přehledová studie)
49	A.A. Achmatova. Život a umění. Umělecká originalita a poetické mistrovství milostných textů A. Achmatovové. „Píseň posledního setkání“, „Sevřené ruce pod temným závojem“.
50	Osud Ruska a osud básníka v textech.A. Achmatova. „Nepotřebuji odické armády...“, „Měl jsem hlas. Utěšeně volal…“, „Native Land“ atd.
51-52	Báseň od A.A. Achmatova "Requiem". Tragédie lidu a básníka. Téma soudu času a historické paměti. Vlastnosti žánru a kompozice básně.
53-54	O.E. Mandelstam. Život a umění. Kulturologický původ a hudební povaha estetického zážitku v básníkových textech. Tragický konflikt mezi básníkem a dobou. „Notre Dame“, „Insomnie. Homer. Těsné plachty...“, „Vrátil jsem se do svého města, známe se k slzám...“ atd.
55	M.I. Cvetajevová. Život a umění. Téma kreativity, básníka a poezie v textech M.I. Cvetajevová. „K mým básním, napsaným tak brzy...“, „Básně Blokovi“, „Kdo je stvořen z kamene, kdo je stvořen z hlíny...“
56	Téma vlasti v dílech M. Cvetajevové. "Stesk po domově! Už dávno...", "Básně o Moskvě". Originalita poetického stylu.
57	Esej na motivy děl A. Achmatovové, O. Mandelštama nebo M. Cvetajevové.
58	M.A. Sholokhov. Život. Stvoření. Osobnost (recenze).
59	Historie vzniku epického románu "Tichý Don".
60	Systém obrazů románu "Tichý Don". Téma rodiny v románu. rodina Melekhov.
61-62	Obraz hlavní postavy v románu "Tichý Don". Tragédie celého národa a osud jednoho člověka.
63	Ženské osudy v románu "Tichý Don". Sholokhov jako mistr psychologického portrétu.
64-65	Umělecká originalita Sholokhovova románu. Umělecký prostor a čas v románu.
66-67	Esej na motivy románu M.A. Sholokhov "Tichý Don"
LITERATURA VELKÉ VLASTENSKÉ VÁLKY
68	Literatura Velké vlastenecké války: poezie, próza, drama (recenze)
LITERATURA 50-90 LET
69	Literatura 2. poloviny 20. století (recenze).
70	Poezie 60. let XX století.
71	Nové chápání vojenského tématu v literatuře 50.-90. V. Bykov. Yu Bondarev, K. Vorobiev. B. Vasiliev. (jeden kousek dle vašeho výběru)
72	NA. Tvardovský. Život a umění. Text písně A.T. Tvardovský. Úvahy o současnosti a budoucnosti vlasti.
73	Pochopení tématu války v textech A.T. Tvardovský.
74-75	B.L. Pastinák. Život a umění. Hlavní témata a motivy poezie. Filosofická povaha textů. "Únor. Získejte trochu inkoustu a plakejte...“, „Definice poezie“, „Hamlet“ atd.
76-77	Roma "Doktor Živago" (přehledová studie s analýzou fragmentů). Historie tvorby, žánrová originalita a kompozice. Cyklus „Básně Jurije Živaga“.
78-79	A.I. Solženicyn. Život. Stvoření. Osobnost. (Posouzení) Příběh „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“. Originalita odhalení „táborového tématu“ v příběhu.
80	V.T. Šalamov. Život a umění. Problematika a poetika „Kolymských pohádek“ („K prezentaci“, „Věta“)
81	N.M. Rubtsov Hlavní témata a motivy textů a jejich umělecká originalita. „Visions on the Hill“, „Ruské světlo“, „Star of the Fields“, „V horní místnosti“.
82-83	„Vesnická“ próza v ruské literatuře. V.P. Astafiev. Vztah mezi člověkem a přírodou v románu „Car Fish“.
84-85	V.G. Rasputin. Lidé, jejich historie, jejich země v příběhu „Sbohem Mateře“.
86	IA. Brodský. Šíře problematického a tematického okruhu Brodského poezie. „Podzimní výkřik jestřába“, „K smrti Žukova“, „Sonet“.
87	B.Sh. Okudžava. Pár slov o básníkovi. Vzpomínka na válku v textech frontového básníka. Poezie „Thaw“ a Okudžavovo skládání písní. Arbat jako zvláštní poetický vesmír.
88	Autorská píseň. Jeho místo ve vývoji literárního procesu a hudební kultury země. Písňová kreativita V. Vysockého.
89	Próza a povídky „City“ od Yu.V. Trifonová. Příběh "Výměna".
90	Témata a obrazy moderního dramatu (A. Volodin, A. Arbuzov, V. Rozov). A.V. Vampilov. "Lov na kachny" Problémy, konflikt, systém obrazů, kompozice hry.
91-92	Esej o literatuře 50.-90
	Z literatury národů Ruska M. Karim. Život a dílo baškirského básníka, prozaika, dramatika. „Vítr bude foukat - další a další listí...“, „Melancholie“, „Pojď, drahá, odložíme věci a oblečení...“, „Vypouštím ptáčky...“ Téma paměť rodných míst, moudrost předků..
LITERATURA KONCE XX-ZAČÁTKU XXjáSTOLETÍ
94	Hlavní směry a trendy ve vývoji moderní literatury. Próza
95	Hlavní směry a trendy ve vývoji moderní literatury. Poezie
ZE ZAHRANIČNÍ LITERATURY
96	D.B. Ukázat. "Dům, kde se lámou srdce." Spisovatelova zručnost při vytváření jednotlivých postav.
97	T.S. Eliot. Pár slov o básníkovi. "Milostná píseň J. Alfreda Prufrocka." Parodické využití motivů klasické poezie.
98	EM. Hemingway. Pár slov o spisovateli. Stručný popis románů „Slunce také vychází“, „Sbohem zbraním!“. Duchovní a morální problémy příběhu „Stařec a moře“
99	EM. Remarque jako představitel „ztracené generace“. Tragické pojetí života v románu „Tři soudruzi“.
100	Opakování a zobecnění lekce „Problémy a poučky z literatury dvacátého století“.
100-102	Rezervujte si lekce

Výukové materiály a doplňková literatura ke kurzu

Akademický předmět	Literatura
Tréninkový program	Literatura: programy vzdělávacích institucí. 5.–11. ročník (základní úroveň). M.: Vzdělávání, 2010.
učebnice	Literatura: učebnice pro 11. ročník: za 2 hod./vyd. V.P. Zhuravleva. – M.: Vzdělávání, 2010.
Metodická příručka pro učitele	Hodiny literatury: 11. ročník. Kniha pro učitele / vyd. V.P. Zhuravleva. M.: Vzdělávání, 2009.
Monitorovací nástroje	Literatura. Testovací práce. 10-11 tříd. Manuál pro učitele všeobecně vzdělávacích institucí / Comp. N.V. Beljajevová. M.: Vzdělávání, 2012.