Творчість М.І. Цвєтаєвої
До Вас душа так радісно приваблює.
О, яка віє благодать
Від сторінок "Вечірнього альбому"!
Хто вам дав таку ясність фарб?
Хто вам дав таку точність слів?
Сміливість все сказати від дитячих ласок
До весняних, молодих снів?
Ваша книга це звістка «звідти»,
Ранкова, благовісна звістка…
Я давно вже не сприймаю чуда…
Але як солодко чути: «Диво є!»
М. Волошин
- Марина Цвєтаєва великий романтик Срібного віку.
- Особливості ранньої творчості Цвєтаєвої.
- Своєрідність тем та засобів їх втілення у збірнику «Вечірній альбом».
- Особливості лірики у збірці "Чарівний ліхтар". Відгуки у критиці.
- Риси схожості та відмінності двох збірок Поета.
- Місце ранніх збірок у поетичній спадщині.
ІІІ. Значення ранньої лірики у формуванні Поета
М. Цвєтаєвої.
Марина Цветаєвавеликий романтик Срібного
століття.
Творчість Марини Цвєтаєвої - видатне і самобутнє явище як культури срібного віку, і всієї історії російської літератури. Вона принесла в російську поезію небувалу доти глибину та виразність ліризму. Завдяки їй російська поезія отримала новий напрямок у саморозкритті жіночої душі з її трагічними протиріччями.
Сьогодні Марину Цвєтаєву знають та люблять мільйони людей: не лише у нас, а й у всьому світі. Її поезія увійшла у культурний побут, стало невід'ємною частиною нашого духовного життя. Скільки цвєтаєвських рядків миттєво стали крилатими! На горизонті російської поезії несподівано вимальовувалась романтична тінь Поета. То була стрімка жіноча постать із крилами віршів за плечима та гордим профілем. Якщо Ахматову порівнювали із Сафо, то Цвєтаєва була Нікою Самофракійською:
Ноші не буде у цих плечей,
Крім божественної ношіМиру!
Ніжну руку кладу на меч:
На лебедину шию Ліри.
Життя посилає деяким поетам таку долю, яка з перших кроків свідомого буття ставить їх у найсприятливіші умови для розвитку
природного дару. Такою яскравою та трагічною була доля Марини Цвєтаєвої, великого та значного поета першої половини ХХ століття. Все в її особистості та в її поезії (для неї це нерозривна єдність) різко виходило за рамки традиційних уявлень, панівних літературних уподобань. У цьому була сила, і самобутність її поетичного слова.
Марина Іванівна Цвєтаєва народилася у Москві 26 вересня 1892 року. За походженням вона належала до кола науково-художньої інтелігенції. Величезне впливом геть формуванні поглядів майбутнього Поета справила її мати. «Після такої матері мені залишилося лише одне: стати поетом», - скаже пізніше Цвєтаєва.
З раннього дитинства Марина жила у світі героїв прочитаних книг: історичних та вигаданих, літературних та реальних, однаково страждаючи за всіх. У житті молода Цвєтаєва була дикувата і зухвала, сором'язлива і конфліктна. Ілля Еренбург, який добре знав її в молодості, говорив: «Марина Цвєтаєва поєднувала в собі старомодну чемність і бунтарство, пієтет перед гармонією та любов'ю до душевної недорікуватості, граничну простоту. Її життя клубок прозрінь та помилок».
Дивовижна особистісна наповненість, глибина почуттів та сила уяви дозволяли Цвєтаєвій протягом усього життя, а для неї характерно романтичне відчуття єдності життя і творчості черпати поетичне натхнення з безмежної, непередбачуваної і водночас постійної, як море, власної душі. Іншими словами, від народження до смерті, від перших віршованих рядків до останнього вдиху вона залишалася, якщо дотримуватися її власного визначення, «чистим ліриком».
Лірична героїня Цвєтаєвої повністю відбиває почуття і переживання самої Марини, оскільки вона принципово поставила знак рівності між собою та її ліричною героїнею. Тому вірші Цвєтаєвої дуже особистісні, їм довіряла свої почуття, своє життя. Цвєтаєва завжди говорила, що вона не поетеса, а «поет Марина Цвєтаєва», вона не відносила себе не до однієї літературної течії, тому що завжди вважала, що поет у своїй творчості індивідуальний. З пристрасною переконаністю вона стверджувала проголошений нею ще в ранній юності життєвий принцип: бути тільки собою, ні в чому не залежати: ні від часу, ні від середовища.
У своїх віршах, у житті, у побуті, у коханні вона була романтиком. Все, що потрапляло в поле її зору, одразу чудово і святково перетворювалося, починало іскритися і тремтіти з якоюсь удесятереною жагою до життя. Якось Марина випадково обмовилася з суто літературного приводу: «Це справа фахівців поезії. Моє ж фах життя». Ці слова можна зробити епіграфом для її творчості.
Марина була дуже життєздатною людиною. Вона жадібно любила життя і, як належить поетові романтику, пред'являла їй вимоги величезні, часто непомірні.
Своєрідність тем та засобів їх втілення у збірнику « Вечірній альбом».
Вірші Цвєтаєва почала писати з шести років (не лише російською, а й французькою, німецькою). У 1910 році ще не знявши гімназійної форми, потай від сім'ї, зібрала стопку віршів сповідь за останні два роки і віднесла до друкарні А. І. Мамонтова. Заплативши за друкування 500 екземплярів, за місяць уже тримала в руках досить непоказну книгу в синьо-зеленій картонній обкладинці під назвою «Вечірній альбом».
По суті, це був щоденник дуже обдарованої та спостережної дитини. Але від багатьох своїх ровесниць, що теж писали вірші, юна Цвєтаєва відрізнялася у своєму альбомі, принаймні, двома рисами: по-перше, нічого не вигадувала, тобто майже не впадала в вигадування, і, по-друге, вона нікому не наслідувала.
Першим, хто одразу ж прочитав «Вечірній альбом» і зараз на нього відгукнувся, був Максиміліан Волошин. На його думку, до Цвєтаєвої нікому в поезії не вдавалося написати про дитинство з дитинства. Про дитинство зазвичай розповідали дорослі згори донизу. «Це дуже юна та недосвідчена книга, – писав Волошин.
Багато віршів, якщо їх розкрити випадково серед книги, можуть спричинити посмішку. Її потрібно читати поспіль, як щоденник, і тоді кожен рядок буде зрозумілим і доречним. Якщо ж додати, що її автор володіє не тільки віршем, а й чіткою зовнішністю внутрішнього спостереження, імпресіоністичною здатністю закріплювати поточну мить, то це вкаже, яку документальну важливість представляє ця книга, принесена з тих років, коли слово ще недостатньо слухняне, щоб вірно передати спостереження та почуття ... ».
Для гімназистки Марини Цвєтаєвої, яка потай випустила свою першу збірку, такий відгук був великою радістю та підтримкою. У Волошині вона знайшла друга на все життя.
Схвально відгукнувся про «Вечірній альбом» та Н. Гумільов. «Марина Цвєтаєва внутрішньо талановита, внутрішньо своєрідна ... ця книга, - уклав він свою рецензію, - не тільки мила книга дівочих зізнань, а й книга прекрасних віршів».
Строгий Брюсов, особливо похвалив Марину за те, що вона безбоязно вводить в поезію «повсякденність», «безпосередні риси життя», застерігаючи її в небезпеці впасти в «домашнє» і розміняти свої теми на «милі дрібниці», повідомив про свої надії побачити надалі у віршах Цвєтаєвої почуття «гостріші» і думки «потрібніші», що зачепило самолюбство Марини. На його страшний відгук
Цвєтаєва відповіла віршем:
Посміхнись у моє «вікно»,
Або до блазнів мене зарахуй, -
Не зміниш байдуже!
«Гострих почуттів» та «потрібних думок»
Мені від Бога не дано.
Потрібно співати, що все темно,
Що над світом сни нависли...
-Так Тепер заведено. -
Цих почуттів та цих думок
Мені від Бога не дано!
Вірші юної Цвєтаєвої були ще дуже незрілі, але підкуповували своєю талановитістю, відомим своєрідністю та безпосередністю. На цьому зійшлися усі рецензенти. Хоча оцінки М. Волошина, В. Брюсова, Н. Гумільова і здавалися завищеними, Цвєтаєва їх незабаром виправдала.
У цьому альбомі Марини Цвєтаєвої з'являється лірична героїня молода дівчина, яка мріє про кохання. "Вечірній альбом" це приховане посвята. Перед кожним розділом епіграф, а то й по два: з Ростана та Біблії.
Такими є стовпи першого зведеного Мариною Цвєтаєвої будівлі поезії. Яке воно ще поки
ненадійна, це будівля; як хитки його деякі частини, створені напівдитячою рукою. Чимало інфантильних рядків, втім, цілком оригінальних, ні на чиїх не схожих:
- «Кішку побачили, курочки
Стали з індичками в коло ... »
Мама у сонної доньки
Вийняла ляльку з рук.
Але деякі вірші вже віщували майбутнього поета. Насамперед нестримна та пристрасна «Молитва», написана Мариною в день сімнадцятиріччя, 26 вересня 1909 року:
Христос та Бог! Я жадаю дива
Тепер, зараз, на початку дня!
О, дай мені померти, поки
Все життя як книга для мене.
Ти мудрий, ти не скажеш суворо:
«Терпи, ще не закінчено термін».
Ти сам мені подав – надто багато!
(339 слів) Поезія – це дивовижне поєднання букв, яке здатне нас надихати. Багато поетів підкорюють наші серця прекрасними віршами, але, як часто буває, кожен з нас віддасть перевагу одному художнику іншому. І я також відводжу місце п'єдесталу для одного поета, який давно закрався мені в душу. Я однозначно можу виділити Марину Цвєтаєву та назвати її своїм улюбленим поетом.
Срібний вік обдарував нас чудовими віршами, а твори Цвєтаєвої мені щоразу стають перше місце. Любов до цього поета почалася з вірша «Книги у червоній палітурці». Цей твір так і пахне дитинством, а запах того чудового часу у автора асоціюється з книгами. Читач дізнається в Цвєтаєвій юну допитливу дівчинку, яка перед сном переживала за героїв Марка Твена. Любов до читання зросла у справжній талант, і тепер, пробігаючись рядками цього вірша, ми розуміємо, «як добре за книгою вдома!».
Інший вірш Цвєтаєвої дає мені світлу надію на гідну оцінку будь-якій творчості. У творі «Моїм віршам, написаним так рано» криються не лише тема поета та поезії, а й очікування та перспективи розкриття могутнього дару. Як говорив Пушкін, — «дієсловом палити серця людей». Марина Цвєтаєва вірила, що її вірші будуть почуті та прочитані, навіть якщо спочатку «їх ніхто не брав і не бере!». Вірш наповнив мене вірою в те, що якісній творчості «настане свою чергу». Смак передчуття, яке Цвєтаєва додала у твір, став таким солодким і запашним, що і я починаю мріяти про визнання.
Несамовитість почуттів Марини Цвєтаєвої багатьом припадає до душі. Звернемося до вірша «Туга за батьківщиною». Навіть дивно, що, перебуваючи на еміграції, ліричній героїні було ніби «все одно, де зовсім самотньою бути…», проте весь протест автора руйнують останні рядки. Кущ горобини як символ батьківщини та щирої любові до неї перемагає всю суперечливість твору. Цвєтаєва освідчується в любові до своєї країни інакше, і таким чином потрапляє до десятки.
Марина Цвєтаєва дивовижна тим, як вона здатна перетворитися на лірику. Скільки спадкоємності поколінь ми зустрінемо у «Бабусі», а скільки свавілля та непохитності у вірші «Хто створений із каменю, хто створений із глини»! Саме тому Цвєтаєву можна не любити, але шанувати її творчість обов'язково потрібно.
Цікаво? Збережи у себе на стіні!Про Марину Цвєтаєву.
Чудова російська поетеса належала до однієї з найінтелігентніших.
сімей, і це, природно, наклало відбиток на виховання та формування її
поетичного дару.
У поезію вона увійшла тендітною і ніжною дівчиною. Ми знаємо, що у двадцяті роки
з'явилося багато талановитих поетів. На моїй книжковій полиці поряд стоять томики
віршів улюблених поетів: Миколи Гумільова, Осипа Мандельштама, Анни Ахматової
Марини Цвєтаєвої... Читаючи їх, я намагаюся зрозуміти авторів як особистостей,
уявити той нелегкий час, коли вони жили. Їхні твори змушують нас
думати, розмірковувати, зіставляти, а це, на мою думку, найголовніше для
людини.
Якось мені пощастило почути пісню у виконанні мого одного з
улюблених артистів про кохання:
Мені подобається, що ви хворі не на мене,
Мені подобається, що я хвора не вами,
Що ніколи важка куля земна
Не спливе під нашими ногами.
Так велика поетеса увійшла до мого життя. Мною було прочитано багато її поезій.
Мене зацікавила не лише її поезія, а й життя.
В історії російської літератури М. Цвєтаєва постала як талановита поетеса.
Для її творчості характерні життєва сила, потреба у духовній красі.
Свою появу на світ у тисяча вісімсот дев'яносто другому році пізніше вона
описала кількома рядками:
Червоною ниткою
Горобина спалахнула.
Падало листя,
Я народилась....
Отже, безстрашна та безоглядна правдивість та щирість у всьому були всю
життя її радістю та горем, її крилами, її волею та полоном, її небесами та
пекло..
Мене глибоко схвилював найперший її промовистий вірш
«Молитва». Скільки гарячкової, пристрасної спраги життя у цих дивовижних
Я між одразу всіх доріг!
Усього хочу: з душею цигана
Іти під пісні на розбій,
За всіх страждати під звук органу
І амазонкою мчати у бій;
Ворожити по зірках у чорній вежі,
Вести дітей вперед, крізь тінь.
Щоб був легендою вчорашній день,
Щоб був божевільним щодня!
Якої дивовижної натхненної сили та кохання виконана лірична героїня!
Прочитавши ці рядки, я зрозумів, що зустріч із поетесою – величезна радість для
мене. У серці Марини Цвєтаєвої горить «душевне і творче багаття любові до
людям, до життя, до природи».
Найрадісніші події у житті поетеси - це весілля у тисяча дев'ятсот
дванадцятому році та народження доньки Алі. Новий потік душевних сил виливається
у прекрасні вірші, присвячені чоловікові, Сергію Ефрону:
Я з викликом ношу цю каблучку!
Так, у вічності -дружина,
не на папері.....
З весни тисяча сімнадцятого року для Марини Цвєтаєвої настав важкий
період. Безтурботні часи, що швидко промчали, коли можна було собі
дозволити жити тим, чим хотілося, відступали все далі, у минуле.
Починаються її ходіння по муках: народження другої дочки (згодом вона
помирає від виснаження), розлука з коханим чоловіком.
Тяжке події у житті поетеси не зламали її. Ніколи не писала Марина
Цвєтаєва так натхненно, напружено та різноманітно.
З тисяча дев'ятсот сімнадцятого по тисяча дев'ятсот двадцятих років вона
встигла створити більше трьохсот віршів, поему-казку «Цар -
Дівчина», шість романтичних п'єс. У цей же період у ліриці Марини Цвєтаєвої
з'явилися вірші про високе призначення та обов'язок поета.
У чорному небі слова написані,
І осліплі очі прекрасні.
І не страшно нам ложе смертне,
І не солодко нам ложе пристрасне.
Сувора людська вірність, дружба, відданість, аскетизм творчого
самоспалення – головні теми поезії М. Цвєтаєвої. У тисяча дев'ятсот двадцять
У першому році її вірш став «класикою» і широко відомий.
Марина Цвєтаєва йшла назустріч своїй долі, що ламається, не перестаючи відчувати
себе нерозривно злитою з російськими поетами, весь час подумки з ними
спілкуючись. На смерть А. Блоку відгукнулася в серпні та листопаді тисяча дев'ятсот.
двадцять першого року урочистим реквіємом, у якому хотіла передати
скорбота всієї Росії:
Не своє любовне свавілля
Співаю - своєї вітчизни рану.
Вірші продовжували рватися з душі поетеси. У них лунали туга та біль
розставання з батьківщиною. У них вона постала як би свята
мученицею.
Настали довгі роки розлуки М. Цвєтаєвої з батьківщиною. Перебування в Празі
поетесі приносило тільки радість. Життя в чеських селах дозволило їй
глибше пізнати людей, природу та яскраво висловити свої думки у віршах.
Багато років провела Цвєтаєва далеко від батьківщини, за кордоном, але в її серці не
переставала жити любов у рідному краї, рідній землі.
Все-таки волею долі вона повернулася на батьківщину і, здавалося, була щасливою. Але
це тривало недовго. Незабаром заарештували її чоловіка та дочку. Вона залишилася з
сином. У цей момент Марина Цвєтаєва була доведена до відчаю, їй не
хотілося жити, оскільки могла зрозуміти, у чому сенс її існування.
Подальше життя їй здавалося безперспективним... і воно добровільно пішло з
життя, залишивши нам свої дивовижні за змістом вірші. Як би
не була трагічною доля талановитої поетеси, вона прекрасна.
Марина Цвєтаєва віддала нам найбільше, що в неї було свої думки,
почуття, серцем прожиті дні життя. Її поезія допомагає нам відповідати на
багато життєвих питань, допомагає знаходити друзів,
однодумців, вчить нас проникненню в найпотаємніші сторони духовної
Сторінка 4
році Марина Цвєтаєва пише есе "Кирилівни", "Страхування життя", "Мати та музика", "Казка матері", "Полонений дух (моя зустріч з Андрієм Білим)".
році Марина Цвєтаєва пише цикл віршів "Надгробок", поему "Співачка", есе "Черт".
року Марина Цвєтаєва робить доповідь "Моя зустріч із Блоком" (не зберігся).
В червні 1935
року в Парижі на письменницькому з'їзді відбулася зустріч ("незустріч") Марини Цвєтаєвої та Бориса Пастернака.
році Марина Цвєтаєва пише цикл віршів "Вірші до сироти", закінчує поему "Автобус", пише есе "Шарлоттенбург", "Мундір", "Лавровий вінок", "Слово про Бальмонт".
році Марина Цвєтаєва пише есе "Мій Пушкін", "Пушкін і Пугачов", "Повість про Сонечку".
року дочка Марини Цвєтаєвої Аріадна їде до Москви. Пізніше, восени 1937
році Сергій Ефрон, підозрюваний паризькою поліцією у вбивстві колишнього радянського агента Ігнатія Рейса, змушений виїхати до СРСР.
У 1938-39
Марина Цвєтаєва пише цикл віршів "Вірші до Чехії".
році заарештовано Анастасію Цвєтаєву, від Марини це приховують.
року Марина Цвєтаєва їде з Парижа, 16 червня виїжджає з французького порту Гавр, 18 червня приїжджає до Москви.
До жовтня 1939 Марина Цвєтаєва живе на дачі в Болшево, потім місяць у Москві, з грудня 1939-го до 7 червня 1940-го - в Голіціні, потім до евакуації на різних квартирах у Москві.
У ніч з 27-го на 28 серпня 1939 року було заарештовано Аріадна Ефрон. Вона провела в таборах та в засланнях загалом неповних 17 років.
Листопад 1939
Го року – арешт Сергія Ефрона.
році для Держлітвидаву готується збірка поезій Марини Цвєтаєвої. Він був "зарубаний" після виходу рецензії Корнелія Зелінського.
У квітні 1941
роки Марину Цвєтаєву прийняли до профкому літераторів при Держлітвидаві.
року Марина Цвєтаєва зустрічається в Москві з Анною Ахматовою.
року Марина Цвєтаєва із сином Муром їде на пароплаві з Москви в евакуацію. 18 серпня – приїзд до Єлабуги. 26 серпня Марина Цвєтаєва пише заяву про прийом на роботу судомийкою до їдальні Літфонду. 28 серпня повертається до Єлабуги.
роки Марина Цвєтаєва повісилася. Точне місце розташування її могили досі невідоме.
Сергія Ефрона розстріляли в 1941 року.
Георгій Ефрон на початку 1944 року призваний на фронт, загинув у бою під селом Друйка Браславського району Вітебської області.
Аріадна Ефрон була репресована, реабілітована в 1955
Марина Цветаєва
ЧАРІВНИЦТВО В ВІРШАХ БРЮСОВА
ПЕРЕДМОВА
СВІТЛОВИЙ ЗЛИВ
ПАСТЕРНАК І ПОБУТ
ПАСТЕРНАК І ДЕНЬ
ПАСТЕРНАК І ДОЩ
«ВІДРОДЖЕНЩИНА»
ПОЕТ ПРО КРИТИКУ
I. НЕ МОЖЕ БУТИ КРИТИКОМ…
ІІ. НЕ СМІЄ БУТИ КРИТИКОМ…
ІІІ. КОГО Я СЛУХАЮ…
IV. КОГО Я СЛУХАЮСЯ
V. ДЛЯ КОГО Я ПИШУ
VIII. ЧИМ ПОВИНЕН БУТИ КРИТИК
МІЙ ВІДПОВІДЬ ОСИПУ МАНДЕЛЬШТАМУ
КІЛЬКА ЛИСТІВ
РАЙНЕР МАРІЯ РИЛЬКО
ПРО НОВУ РОСІЙСЬКУ ДИТЯЧУ КНИГУ
ПОЕТ І ЧАС
ПІСЛЯМОВА
МИСТЕЦТВО ПРИ СВІТЛІ СУМКИ
ЩО ТАКЕ МИСТЕЦТВО?
ПОЕТ І ВІРШІ
ПУШКІН І ВАЛЬСИНГАМ
УРОКИ МИСТЕЦТВА
ПОХІД ТОЛСТОГО
МИСТЕЦТВО ПРИ СВІТЛІ СУМКИ
МИСТЕЦТВО БЕЗ МАКУ
СПРОБУВАННЯ ІЄРАРХІЇ
ТОЧКА ЗОРУ
НЕБО ПОЕТА
ЗЕРНО ЗЕРНА
ПРАВДА ПОЕТІВ
СТАН ТВОРЧОСТІ
ДУЖКА ПРО ПОРОДУ СЛУХА
ДУЖКА ПРО ПОЕТ І ДИТИНУ
КОГО, ЗА ЩО І КОМУ СУДИТИ
ВИСНОВОК
ЕПОС І ЛІРИКА СУЧАСНОЇ РОСІЇ
ПОЕТИ З ІСТОРІЄЮ ТА ПОЕТИ БЕЗ ІСТОРІЇ
ДВА «ЛІСОВИХ ЦАРЯ»
ПРО КНИГУ Н. П. ГРОНСЬКОГО «Вірші та поеми»
ПУШКІН І ПУГАЧІВ
<АВТОБИОГРАФИЯ>
Марина Цветаєва
СТАТТІ, ЕСІ
ЧАРІВНИЦТВО В ВІРШАХ БРЮСОВА
Є поети - чарівники у кожному рядку. Їхні душі - дзеркала, що збирають всі місячні промені чаклунства і відбивають тільки їх. Не шукайте у них ні шляху, ні етапів, ні мети. Їхня муза з колиски до труни - принцеса та чарівниця. Не до них належить Брюсов. У Брюсова багато муз – муза у лавровому вінку, у вінці з тернів, муза в латах та шоломі, муза «з підробленою красою ланить», але є і чарівниця, є і дівчина-муза. Про цю рідкісну гість у віршах Брюсова я й хочу розповісти.
Довести чари - чи в особі, чи в голосі, чи в віршах воно - неможливо. Зазирнути в чиїсь риси, прочитавши якийсь рядок, ми тільки можемо вигукнути: ах! тільки здригнутися від свідомості, що чаклунство тут, перед нами. Хто доведе усмішку Джоконди?
Небагато разів усміхнулася чарівниця-муза на 600 сторінках «Шляхів та переплутань». Але ці посмішки єдині і незабутні.
Ось вірш «Ідеал». Вже з першого рядка «Її він побачив у магічний час» - нас охоплює легке тремтіння, перша провісниця чарівництва. «Магічна година» - ми вже відчуваємо, що це година сутінків, дивна година після заходу сонця. «Був вечір блакитним і захід згас…» Ми входимо до казки. Нескладна це казка і з сумним кінцем, як усі найкращі казки. Вся вона у трьох словах: побачились, зрозуміли, розлучилися. Але це було на зорі життя і в сутінках дня. Юність і сутінки - і вже чаклунство! Не можна уникнути цього вірша, не відзначивши кілька глибоких, дуже рідкісних у Брюсова рядків:
То був метелик, пілігрим вечорів,
який підслухав прощання без слів,
то була збентежена хмара травня…
Яка у них простота, яка проникливість. Ці рядки – майже молитва.
Поєднання образів дівчини та метелика не єдине у віршах поета. Ми зустрічаємо його і у вірші «Жінка», де поет прямо ототожнює дівчину з метеликом.
О дівчини, о метелики на волі!
Вас на балу дзвінкий вальс тягне,
Ви у нашому житті, як квіти магнолій.
Але кожна дізнається свою чергу.
Можливо, завтра один із цих метеликів на волі битиметься в золотій бахромі з вірша «Продажна» і сумуватиме про навіки втрачене зелене листя:
Альков затремтів золотою бахромою.
Вона засмикнула довгі пензлі.
О, так, їй мріяв звід блакитний
І зелене листя…
У цьому вірші вже не посмішка, у ньому плач дівчини-музи.
Усі дівчата Брюсова – приречені. Що чекає на неї, що проходить бульваром «з опущеним поглядом, у пелериночці білої», і ту, чиї «прикриті сором'язливо віскі», і ту з вірша «Весна»? Зупинимося на ньому. Я так ясно бачу героїню. Їй 15, 16 років. Вона когось любить, вона нічого не знає про життя. Всі пішли, і ось вона стала біля вікна і креслить його ініціали. Про що вона думає? Можливо, зовсім не про нього. Думає про море, яке знає тільки за віршами та картинками, про якийсь майбутній біль, про якийсь не нашу весну.
Десь за морем тоді розцвітала весна.
Мені здається, що чари світу укладено в цьому рядку, як у виразі «дзвінкий бал» - вся юність. На що приречені вони, юні та ніжні героїні найкращих віршів Брюсова? Відповідь на це у рядках:
Ось і таємниця земних насолод,
Але чи такої на неї я чекала напередодні?
Я тремчу від сорому, я сміюся...
Після дзвінким вальсами - золота клітина алькова; за мрією про кохання - здійснення її. Але це не кінець. З глибини полону до нас доходить тиха скарга, остання мрія:
І якщо Бог пошле мені сон
Про недоступне і про щастя,
Мені про кохання не скаже він,
Мені не насниться сладострасть.
І буду знову дитиною я
Під тихим пологом ліжечка,
І сяде поруч мати моя,
Осяяний вогнем лампадки.
Не все загинуло! – Є спогад.
Музикою юності, викликаної владою спогадів, звучать вірші «Самотність» та «Перші зустрічі». Вони оживає вбите життям диво. Перед нами образ двох сестер, які колись чули перші клятви поета; тінистий сад перед нами – сад його юності.
Адже ми діти, всі ми діти, метелики навколо вогнів!
Багато ликів у чаклунства. Усіх часів воно, різного віку та країн. Бачити його лише в тонких рисах шістнадцятирічних – помилка. Юність дорівнює чаклунству, але чаклунство - не тільки юності. Чи не юнак і дівчина перед нами у вірші «Зустріч».
О, цей крик бажання полоненого!
Але вже перші рядки змушують нас стиснути руки та широко розплющити очі:
Про ці зустрічі швидкоплинні
На гучних вулицях столиць!
Шум екіпажів, блиск вітрин, зміна облич, і серед кількох осіб раптом одне на мить єдине, - ось воно, чари вулиці! Хто вона, ця незнайомка? Чи не все одно! З очей її дивляться неповторне та таємниця.
Вулиця - найулюбленіший Брюсовим вияв чарівництва. Її холод лише для тих, чиї очі не запалюються від ліхтарів та вітрин, чиє серце не запалюється з очима.
Горять електрикою місяця
На вигнутих, довгих стовпах.
У цьому вірші - все диво міської весни. Прочитайте його ви, що заперечує музику в душі та віршах поета. Прочитайте вголос ці рядки:
Як тихі звуки клавіру
Далекі рокоти дня…
Що може бути ближче до самих звуків клавіра, ніж цей рядок про них?
Слово «клавір» одразу переносить нас до Німеччини, країни кращих казок. Їй завдячує Брюсов іншим своїм прекрасним віршем:
Пам'ятаю вечір, пам'ятаю літо,
Рейну повні струмені.
Зелений Рейн з повтореними біля берегів вежами древнього Кельна і блискучими вдалині вітрилами; темна зелень виноградників; «пісня милої старовини…».
О, чаклунство старої Німеччини! О, Heinrich Heine! Думка про Німеччину наводить мене на чаклунство вагона. Мчить поїзд. За вікнами ніч. У ледве освітленому купе чиїсь зелені очі:
І чи був той вплив
Гойдання та темряви,
Але був там вплив,
В якому ми никли…
І знову перед нами двоє чужих, з'єднаних на мить чарами ночі та вагону:
І чиїсь губи наближалися
У темряві до інших губ,
І чиїсь губи зблизилися, -
Чи снилося це нам?
Чи снилося? Краще так! Хто знає, якими б опинилися при рівному денному світлі ці зелені очі?
Немає мрійливішого кохання, покинутого чарами! І на запитання поета своїй Міньйон:
Як поясниш, що покинуло нас! -
є тільки одна відповідь: серце кохання - диво! Гарячкове биття цього серця чуємо ми у вірші «Вкотре».
Буде мить, як довгий сон,
Качати, баюкати нас.
Я дивно щасливий, я закоханий.
Закоханий! - вкотре!
Яким чудовим був би цей вірш без останньої строфи:
І в струнких строфах знову мрії
Співають - вкотре
А місяць дивиться з висоти.
Повіки холодне око.
Такий кінець руйнує все. Чи до стрункості строф, коли любиш? І чи може місяць бути для закоханого лише холодним оком століть? Немає сумнішого поета в останній - головній - строфі, покинутого чаклунством!
Але ось знову воно нахлинуло хвилями «Бала»:
Забуття, і кружляння, і рух
Вдалину, без повернення…
Ще кілька слів про чарівне з чарівних віршів поета - «Зустріч» («Поблизу повільного Нілу»). З нього не можна наводити окремих рядків, як не можна з купи дорогоцінного каміння вибрати один найкращий. Доводиться, як діти, говорити: "все краще" - і брати все.
Зрада романтизму; образу юності у навмисно-недбалій критиці молодих поетів; повна бездарність психодрами «Прихожий», - нехай попрощається все це Брюсову за те, що і в його руках колись сяяв багатогранний алмаз чаклунства.
ПЕРЕДМОВА
