चार्ली चॅप्लिनला चित्रपटाची काय गरज होती? व्यक्ती: चार्ली चॅप्लिन, चरित्र, सर्जनशीलता, जीवन कथा

चार्ली चॅप्लिन हे पृथ्वीवर राहणाऱ्या सर्वात प्रसिद्ध लोकांपैकी एक म्हणता येईल. काही किशोरवयीनांना कदाचित तो कोण आहे हे माहित नसेल, परंतु मूक चित्रपट दिग्गजाची कारकीर्द 75 वर्षांची आहे. तो मानवी जगाच्या मिकी माऊससारखा आहे, जगभरातील लोक ओळखले जाणारे चिन्ह.

पण खरोखर चार्ली चॅप्लिन कोण होता? तो एक आश्चर्यकारक आणि जटिल व्यक्ती होता. या लेखात आम्ही तुम्हाला विकिपीडियाच्या पहिल्या पानावर दिसणार नाहीत अशी काही तथ्ये सांगणार आहोत.

1. चार्ली चॅप्लिनला 4 बायका होत्या, त्यापैकी प्रत्येक त्याच्यापेक्षा खूप लहान होती

जेव्हा तो 29 वर्षांचा होता, तेव्हा त्याने 16 वर्षीय मिल्ड्रेड हॅरिसशी लग्न केले, परंतु 2 वर्षांनंतर त्यांचा घटस्फोट झाला. जेव्हा तो 35 वर्षांचा होता, तेव्हा त्याने 16 वर्षांच्या मुलीशी, लॉलिटा मॅकमुरेशी लग्न केले. अमेरिकेच्या कायद्यातील अडचणी टाळण्यासाठी हे लग्न मेक्सिकोमध्ये झाले. त्यांचे लग्न 3 वर्षानंतर तुटले. घटस्फोटाने बरेच लक्ष वेधले. चार्ली चॅप्लिनची पुढची निवड पॉलेट गोडार्ड होती. त्यांनी 1936 मध्ये लग्न केले, परंतु त्यांचे नाते खूप आधी सुरू झाले - 1932 मध्ये. पॉलेट 22 वर्षांचे होते आणि चार्ली चॅप्लिन 43 वर्षांचे होते. त्यांनी 6 वर्षांनंतर “कोणत्याही सार्वजनिक गोंधळाशिवाय” घटस्फोट घेतला. चार्ली चॅप्लिनची शेवटची पत्नी ओना ओ'नील होती, ती नाटककार यूजीन ओ'नील यांची मुलगी होती. त्यांच्यातील वयाचा फरक प्रचंड होता: प्रसिद्ध कॉमेडियन 54 वर्षांचा होता आणि त्याची पत्नी 18 वर्षांची होती.

2. 1975 मध्ये - त्याच्या मृत्यूच्या काही वर्षांपूर्वी - चार्ली चॅप्लिनने फ्रान्समधील चार्ली चॅप्लिन सारख्या दिसणाऱ्या स्पर्धेत भाग घेण्याचे ठरवले आणि फक्त तिसरे स्थान मिळवले.

काहींचा असा विश्वास आहे की हे त्याच्या डोळ्यांच्या रंगामुळे घडले - आयुष्यात ते निळ्या रंगात छेदत होते आणि न्यायाधीश आणि प्रेक्षकांनी चार्ली चॅप्लिनला फक्त काळ्या आणि पांढर्या चित्रपटांमध्ये आणि छायाचित्रांमध्ये राखाडी डोळ्यांनी पाहिले.

3. चार्ली चॅप्लिन एक परफेक्शनिस्ट होता आणि "सिटी लाइट्स" चित्रपटाच्या सेटवर त्याने अभिनेत्री व्हर्जिनिया चेरिलला 342 वेळा एक दृश्य पुन्हा शूट करण्यास भाग पाडले.

4. तो 7 वर्षांचा असताना त्याची पहिली सशुल्क कॉन्सर्ट झाली.

चार्ली म्युझिक हॉल डान्सर होता. वयाच्या 14 व्या वर्षी, त्याला त्याची पहिली थिएटर भूमिका मिळाली आणि त्याने शेरलॉक होम्स (वरील चित्रात) नाटकात डिलिव्हरी बॉय बिलीची भूमिका केली.

5. पहिल्या महायुद्धात चार्ली चॅप्लिनचे चित्रपट रुग्णालयाच्या छतावर दाखवण्यात आले होते

चॅप्लिन हे ब्रिटीश नागरिक होते जे पहिल्या महायुद्धात अमेरिकेत राहत होते. त्याने अधिकृतपणे कोणत्याही बाजूचे समर्थन केले नाही, परंतु त्याच्या विनोदी प्रतिभेचा उपयोग रुग्णालयात जखमींचे मनोबल वाढविण्यासाठी केला गेला.

6. चार्ली चॅप्लिनने तुम्ही कधीही न पाहिलेला चित्रपट बनवला

चार्ली चॅप्लिनला मिळालेली ओळख असूनही, त्याचे सर्व चित्रपट आजपर्यंत टिकलेले नाहीत. "तिचा मित्र एक डाकू आहे" हा एक महान अभिनेता आणि दिग्दर्शकाचा हरवलेला चित्रपट आहे, जो केवळ आधुनिक पुनरावलोकनांद्वारे ओळखला जातो.

7. त्यांनी त्यांच्या बहुतेक चित्रपटांना स्वतः संगीत दिले.

चार्ली चॅप्लिनला शीट म्युझिक माहित नव्हते, परंतु त्याने त्याच्या बहुतेक चित्रपटांसाठी संगीत तयार केले आणि कानात सेलो आणि पियानो वाजवू शकले. तुम्ही चार्ली चॅप्लिनचे संगीत ऐकले असेल आणि ते तुम्हाला माहीतही नसेल. चार्ली चॅप्लिनने त्याच्या मॉडर्न टाइम्स चित्रपटासाठी लिहिलेल्या "स्माइल" या वाद्याच्या थीमवर नॅट किंग कोलने गीते सेट केली.

8. कु क्लक्स क्लानने त्याच्या 1923 च्या चित्रपटाचा निषेध केला.

चॅप्लिनला त्याच्या हयातीत मिळालेले प्रेम आणि मान्यता असूनही, किमान एक गट असा होता की त्याने त्याच्या विनोदाला खूप पुढे नेले आहे. ते कु क्लक्स क्लान होते. दक्षिण कॅरोलिना प्रादेशिक अध्यायाने चार्ली चॅप्लिन चित्रपट पिलग्रिमचा निषेध केला. का? कारण चॅप्लिनने प्रोटेस्टंट पाद्री असल्याचे भासवून पळून गेलेल्या गुन्हेगाराची भूमिका केली होती. त्याचा त्यांना त्रास झाला.

9. त्यांचे बहुतेक चित्रपट त्यांनी स्वतः संपादित केले

चार्ली चॅप्लिनला त्याचे चित्रपट बनवण्याची खूप आवड होती: त्याने त्यामध्ये अभिनय केला, दिग्दर्शन केले, निर्मिती केली आणि अगदी त्याने चित्रित केलेल्या जवळजवळ प्रत्येक गोष्टीचे संपादन केले. गरजेपेक्षा जास्त चित्रीकरण आणि नंतर त्याच्या खोलीत चित्रपट संपादित करण्यासाठी तो ओळखला जात असे. उदाहरणार्थ, सिटी लाइट्स चित्रपटाचे चित्रीकरण ३१४,२५६ फूट (९६ किमी) चित्रपटावर झाले होते, ज्यापैकी ८,०९२ फूट (२.५ किमी) शिल्लक राहिले.

10. ख्रिसमसच्या दिवशी त्याचा झोपेत मृत्यू झाला

1977 च्या ख्रिसमसच्या दिवशी चॅप्लिनचे स्वित्झर्लंडमधील त्यांच्या घरी वृद्धापकाळाने निधन झाले. त्याच्या बाजूला त्याची पत्नी उना आणि त्यांची सात मुले होती. त्याच्या कुटुंबाचा पारंपारिक ख्रिसमस साजरा होण्याच्या काही तासांपूर्वी पहाटे 4 वाजता ''शांततेने'' मरण पावल्याचे वृत्त आहे. त्याच्या पत्नीने प्रेसला सांगितले: "चार्लीने खूप आनंद दिला आणि जरी तो बर्याच काळापासून आजारी होता, तरी ख्रिसमसच्या दिवशी त्याचे कायमचे निधन झाले हे लाजिरवाणे आहे." 1972 मध्ये वयाच्या 83 व्या वर्षी जॅक लेमन चार्ली चॅप्लिनला अकादमी पुरस्काराने सादर करतानाचे चित्र आहे.

फोटोचे वर्णन

1917 मध्ये, चार्ली चॅप्लिन त्या काळातील सर्वात महागडा अभिनेता बनला, ज्याने फर्स्ट नॅशनल स्टुडिओसोबत $1 दशलक्षचा करार केला.

चॅप्लिन हा डावखुरा होता आणि डाव्या हाताने व्हायोलिनही वाजवत असे.

क्रांतिपूर्व रशियात चॅप्लिनचे चित्रपट यशस्वी झाले नाहीत. "प्रोजेक्टर" मासिकात प्रकाशित झालेल्या त्यांच्याबद्दल एक विशिष्ट अभिव्यक्ती: "...चॅप्लिन कॉमिक अभिनेत्यापासून दूर आहे. तो फक्त एक विदूषक आहे, फक्त "ज्याला थप्पड मारली जाते."<...>येथे रशियामध्ये, चॅप्लिनला हे यश मिळवण्याची संधी नाही: तो खूप उद्धट, अति आदिम आहे आणि त्याला थोडी कृपा आहे.<...>आंद्रे डीडसह मॅक्स लिंडर, प्रिन्स, पॅटाचॉन सारखे विनोदी कलाकार आपल्यासाठी अतुलनीय आणि अधिक समजण्यासारखे आहेत.

द ग्रेट डिक्टेटरच्या चित्रीकरणादरम्यान, चॅप्लिनला इशारा देण्यात आला की या चित्रपटाला सेन्सॉरशिपमध्ये समस्या असतील. युनायटेड स्टेट्स आणि जर्मनी यांच्यातील तटस्थ संबंधांना हानी पोहोचू नये म्हणून चॅप्लिनला या चित्रपटाची निर्मिती सोडून देण्यास सांगण्यात आले आणि ते इंग्लंडमध्ये किंवा युनायटेड स्टेट्समध्ये कधीही दाखवले जाणार नाहीत. ॲडॉल्फ हिटलरने या चित्रपटावर बंदी घातली होती आणि जर्मनीमध्ये ही बंदी 1958 पर्यंत लागू होती. तथापि, फ्युहररने स्वतः द ग्रेट डिक्टेटर दोनदा पाहिला.

1954 मध्ये, चॅप्लिन यांना सोव्हिएत आंतरराष्ट्रीय शांतता पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले

फोटोचे वर्णन

चॅप्लिनने एकदा स्वतःच्या दुहेरीच्या स्पर्धेत (ट्रॅम्पची प्रतिमा) गुप्तपणे भाग घेतला होता. एका आवृत्तीनुसार, त्याने स्पर्धेत दुसरे स्थान घेतले, दुसर्या आवृत्तीनुसार - तिसरे.

चित्रपटसृष्टीतील एका प्रतिभावंताला कधीच ऑस्कर मिळाला नाही. केवळ त्यांच्या आयुष्याच्या शेवटी त्यांना एक पुतळा देण्यात आला, परंतु विशिष्ट कार्यासाठी नाही, परंतु इतर अनेक दिग्गज चित्रपटांप्रमाणेच त्यांच्या सेवांसाठी.

चॅप्लिनचा मृतदेह त्याच्या कबरीतून चोरीला गेला होता. अपहरणकर्त्यांनी नातेवाईकांकडून खंडणी मागितली आणि मार्ग न मिळाल्यास लूटमार करण्याची धमकी दिली. 11 आठवड्यांनंतर, पोलिसांनी त्यांना पकडले, अभिनेत्याचा मृतदेह परत करण्यात आला, परंतु घटनांची पुनरावृत्ती टाळण्यासाठी, यावेळी कबर मातीने झाकलेली नव्हती, परंतु सिमेंटने भरलेली होती.

फोटोचे वर्णन

चार्ली चॅप्लिनच्या आनंदी व्यक्तीचे नियम

त्याच्या आत्मचरित्रात, ज्याला चॅप्लिनने फक्त "माय आत्मचरित्र" म्हटले आहे, अभिनेत्याने 12 सत्ये लिहिली, ज्याचे ज्ञान तुम्हाला आनंदी व्यक्ती बनवेल:

जर तुम्ही आज हसला नाही तर हरवलेला दिवस विचारात घ्या.

जगात सर्व काही शाश्वत आहे - विशेषतः त्रास.

जेव्हा तुम्ही खूप जवळून पाहता तेव्हाच आयुष्य दुःखद वाटते. मागे उभे राहा आणि आनंद घ्या.

आपण खूप विचार करतो आणि खूप कमी वाटतो.

खऱ्या अर्थाने हसायला शिकण्यासाठी, तुम्हाला जे दुखावते त्याच्याशी खेळायला शिका.

चैनीची सवय लावू नका. हे दुःखदायक आहे.

अपयशाचा अर्थ काही वाईट असा होत नाही. वाईटरित्या अपयशी होण्यासाठी खूप धाडसी व्यक्ती लागते.

फक्त विदूषक खरोखर आनंदी आहेत.

सौंदर्य ही अशी गोष्ट आहे ज्याचे स्पष्टीकरण देण्याची गरज नाही. ती नेहमी अशीच दिसते.

कधी कधी तुम्हाला चुकीचे काम योग्य वेळी करावे लागते आणि योग्य वेळी चुकीचे.

निराशेला बळी पडू नका. हे एक औषध आहे जे एखाद्या व्यक्तीसाठी सर्वात वाईट गोष्ट करते - ते एखाद्या व्यक्तीला उदासीन बनवते.

या वेड्या जगात फक्त वेडा माणूसच जगू शकतो. स्वतःची लाज बाळगू नका.

चित्रपट "सर्कस", 1923

चित्रपट "सिटी लाइट्स", 1931

चित्रपट "बाय द सी", 1915

20 व्या शतकातील चित्रपटसृष्टीचा समानार्थी बनलेला चार्ल्स स्पेन्सर चॅप्लिन यांचा जन्म 125 वर्षांपूर्वी झाला होता. चॅप्लिनला चित्रपटांमध्ये काम देणारे अग्रणी चित्रपट निर्माता मॅक सेनेट यांनी असा युक्तिवाद केला की चॅप्लिनबद्दल 100 वर्षांनंतरही बोलले जाईल. 500 मध्ये असेल - कोणी असेल तर. परंतु, दुर्दैवाने, अलिकडच्या दशकात, चॅप्लिनच्या स्पर्शाला, जरी काळजीपूर्वक पुन्हा तयार केले गेले आणि ब्ल्यू-रे स्वरूपात पुन्हा रिलीज केले गेले, तरीही आधुनिक सिनेमात जवळजवळ कोणतीही जागा उरलेली नाही. तथापि, आमच्याकडे त्यांचे चित्रपट आहेत, ज्यात हसणे अनेकदा अश्रूंसोबत होते.

वयाच्या सातव्या वर्षी, चॅप्लिन जेव्हाही वर्कहाऊसमध्ये नसत तेव्हा ते पार्कच्या बाकांवर झोपायचे. त्याची आई, एक गायिका, मानसिक आश्रयस्थानात कैद होती आणि त्याचे कथित वडील, संगीत हॉल परफॉर्मर चार्ल्स चॅप्लिन सीनियर यांनी खूप मद्यपान केले आणि चार्ली दहा वर्षांचा असताना मरण पावला. एका आख्यायिकेनुसार, चॅप्लिनचा जन्म बर्मिंगहॅमजवळ एका जिप्सी कारवाँमध्ये झाला होता; स्वत: कलाकाराला कधीही जन्म प्रमाणपत्र सापडले नाही. चॅप्लिन कोठूनही बाहेर आल्यासारखे वाटत होते. त्यांचे बालपण अत्यंत कठीण गेले.

त्याच्या यशाचा मार्ग एका परिच्छेदात वर्णन केला जाऊ शकतो. लहान चार्लीला लोणीची चव लागली नाही, तो एक लाजाळू, आजारी मूल होता आणि व्यभिचार, मद्यपान आणि वेडेपणाच्या वातावरणात वाढला. स्वतःला आधार देण्यासाठी, तो लंडनच्या रस्त्यावर, हातात टोपी घेऊन नाचला. वयाच्या नऊव्या वर्षी तो ग्रामीण टॅप नर्तकांचा समूह असलेल्या लँकेशायर बॉईजसोबत ब्रिटनमध्ये फिरत होता आणि 14 व्या वर्षी त्याला थिएटरमध्ये पहिली भूमिका मिळाली. ऑडिशन्समध्ये, त्याची सर्वात मोठी भीती होती की त्याला काही ओळी वाचण्यास सांगितले जाईल - तो अशिक्षित होता. वयाच्या 21 व्या वर्षी, तो कार्नोटच्या ताफ्यासह (ज्यात कॉमेडियन स्टॅन लॉरेलचाही समावेश होता) अमेरिकेला जातो आणि तिथेच राहण्याचा निर्णय घेतो. फक्त चार वर्षांनंतर, 25 व्या वर्षी, तो आधीपासूनच एक चित्रपट स्टार होता आणि त्या काळासाठी खगोलशास्त्रीय पैसे मिळवले - $1000 प्रति आठवड्याला.

त्याची कमाई असूनही, चार्ली सर्वात जर्जर कपडे घालत असे आणि त्याला स्वतःच्या देखाव्यामध्ये किंवा अगदी स्वच्छतेमध्ये अजिबात रस नव्हता. गरिबीची सवय असलेल्या, त्याने प्रत्येक गोष्टीत कठोर अर्थव्यवस्था हा त्याचा दुसरा स्वभाव बनविला आणि यशाचा त्याच्यावर कोणत्याही प्रकारे परिणाम झाला नाही. त्याने कधीही स्वत: पेय विकत घेतले नाही किंवा कोणाशीही उपचार केले नाहीत. त्याचे थिएटर सहकारी त्याला विचित्र म्हणत. आणि जेव्हा त्याने शेवटी स्वतःला पूर्णपणे तत्कालीन तरुण सिनेमासाठी झोकून देण्यासाठी थिएटर ग्रुप सोडला, तेव्हा कोणीही त्याला फारसे चुकवले नाही.

चॅप्लिनने फ्रेंच मूकपटांचा राजा मॅक्स लिंडरचे कौतुक केले, जो 1908 पासून कॉमेडीज सादर करत होता. जेव्हा लिंडर आत आला हॉलीवूडमध्ये, चॅप्लिनने त्याला "त्याच्या विद्यार्थ्याकडून प्रोफेसर मॅक्सला" शिलालेख असलेले त्याचे पोर्ट्रेट दिले. "मॅक्स रोमान्स" (1912) या लघुपटात, मालकाचे बूट उत्स्फूर्तपणे हॉटेलच्या शेजारच्या महिलांच्या शूजच्या प्रेमात पडले. चॅप्लिनला तेच उंच काळे बूट क्लॅस्प्ससह मिळाले आणि ते फॅशनच्या बाहेर गेल्यानंतर अनेक दशके परिधान केले. पण त्याच्या चित्रपटांमध्ये, चॅप्लिनने त्याच्या मास्टरला मैलांनी मागे टाकले - तो आश्चर्यकारकपणे वेगाने हलला, दृश्यांमध्ये अधिक गँग्स समाविष्ट केले आणि हावभाव आणि देहबोलीने कथानक पुढे सरकवले. चॅप्लिनच्या यशाचे रहस्य बहुधा त्याच्या ट्रॅम्पच्या प्रतिमेमध्ये लाल आणि पांढरे असे दोन्ही सर्कस विदूषक एकत्र केले होते - रुंद पायघोळ आणि मोठ्या आकाराच्या बुटांमध्ये पियरोट आणि अस्ताव्यस्त ऑगस्टे.

चॅप्लिनच्या व्यक्तिमत्त्वात त्याच्या गोड ऑन-स्क्रीन व्यक्तिमत्त्वाचा फरक आहे. चॅप्लिन एक अहंकारी होता - एक किस्सा आहे की कॅमेराच्या डॉली रेल्स फ्रेममध्ये दृश्यमान असल्याच्या सहाय्यकाच्या टिप्पणीला प्रतिसाद म्हणून, चॅप्लिनने उत्तर दिले: "जर मी फ्रेममध्ये असेन, तर प्रेक्षक इतर कशाकडे पाहणार नाहीत."

“स्त्री” (1915) या लघुपटात, त्याचा ट्रॅम्प स्त्रियांच्या कपड्यात परिधान करतो, त्याच्या मिशा मुंडावतो आणि यापुढे ते फुशारकीही बनत नाही, परंतु कोणत्याही मर्दानी गुणांना पूर्णपणे गमावतो - तो फ्लर्ट करतो, हसतो आणि मोहक असतो. चॅप्लिनने जाड पापण्या घातल्या आणि संपूर्ण जगाने त्याचे सौंदर्य ठळक केले. आणि जगाने त्याच्या भावनांचा प्रतिवाद केला - विशेषत: महिला आणि मुले. चॅप्लिनने स्वतःपेक्षा वयाने लहान असलेल्या स्त्रियांना पसंती दिली या वस्तुस्थितीबद्दल बरेच काही सांगितले गेले आहे. जेव्हा ते भेटले तेव्हा त्यांचे पहिले प्रेम 15 वर्षांचे होते. वयाच्या 53 व्या वर्षी, चॅप्लिन 17 वर्षीय उना ओ'नीलच्या प्रेमात पडला आणि त्याला न्यायालयात अनैतिक वर्तनाच्या आरोपांना सामोरे जावे लागले. परंतु चॅप्लिनने स्वतः लैंगिकतेला मूलभूत महत्त्व दिले नाही आणि त्यांच्या आत्मचरित्रात त्यांच्या जीवनाच्या या बाजूबद्दल पूर्णपणे मौन बाळगणे पसंत केले.

चॅप्लिनाइटिस महामारी

वयाच्या 30 व्या वर्षापर्यंत, त्यांचे जीवन शांत होते आणि कोणत्याही घोटाळ्याशिवाय, त्यांच्या वेड्या लोकप्रियतेशिवाय. बीटलमॅनियाच्या खूप आधी, 1915 मध्ये, चॅप्लिनाइट महामारी सुरू झाली - खेळणी, बाहुल्या आणि कार्डे कॉमेडियनच्या प्रतिमेत बनविली गेली. सर्वोत्कृष्ट चित्रपट विनोदी अनुकरणकर्त्यांसाठी स्पर्धा देखील आयोजित करण्यात आल्या होत्या - पौराणिक कथेनुसार, चॅप्लिनने त्यापैकी एकामध्ये भाग घेतला आणि वास्तववादाच्या अभावामुळे त्याला काढून टाकण्यात आले.

तो स्लॅपस्टिक्सपासून दूर गेला, ज्यामध्ये त्याने चतुराईने जाड माणसांना मिशांसह लाथ मारली आणि समाजाला त्याच्या कॉमेडीमध्ये त्रस्त करणाऱ्या गडद समस्या विणण्यास सुरुवात केली. द किड (1921), सिटी लाइट्समधील सामाजिक असमानता (1931), मॉडर्न टाईम्स (1936) मधील जागतिक आर्थिक संकट, द ग्रेट डिक्टेटर (1940) मधील नाझीझममध्ये पालकांचे नुकसान आणि अनाथांची काळजी. चॅप्लिनने स्पष्टपणे आणि अनावश्यक शब्दांशिवाय एकत्रित विनोद केले जे प्रत्येकाला कमी समजण्याजोग्या दुःखांशिवाय समजले, कुशलतेने एका भावनेतून दुसऱ्या भावनांकडे, पूर्णपणे विरुद्ध, आणि अभिमान होता की त्यांचे चित्रपट त्या प्रदेशातही पाहिले गेले जेथे त्यांनी येशू ख्रिस्ताबद्दल कधीही ऐकले नव्हते.

लेनिनने त्याच्याशी भेट मागितली, हिटलरने त्याच्या मिशाच्या आकाराची कॉपी केली - पाहणाऱ्या जनतेवर त्याच्या अतुलनीय सामर्थ्याने प्रशंसा केली जाणारी शक्ती. चॅप्लिनच्या आधी, प्रत्येकजण समान होता - राजकारणी, अशिक्षित हिंदू आणि बॉहॉस शाळेचे आर्किटेक्ट, ज्यांनी त्याच्या प्रतिमेत मानवतेच्या पूर्ण अभावाची प्रशंसा केली. "युरोपच्या चेहऱ्यावर उरलेल्या चॅप्लिनच्या मिशा नाहीत का?" - व्लादिमीर मायाकोव्स्कीने 1923 मध्ये आश्चर्यचकित केले.

पण जग चॅप्लिनच्या प्रेमात पडताच त्याच्या प्रेमात पडलं. त्याच्या समाजवादी झुकाव आणि साम्यवादाबद्दल उघड सहानुभूतीमुळे, त्याला अन-अमेरिकन क्रियाकलाप समितीसमोर उत्तर द्यावे लागले. रेस्टॉरंटमध्ये, लोक मुद्दाम त्याच्यापासून दूर गेले. आणि जेव्हा तो लंडनला गेला तेव्हा अर्ध्या समुद्राच्या पलीकडे असे दिसून आले की त्याचा स्टेटसला परतण्याचा व्हिसा रद्द झाला आहे. हॉलीवूडचे स्तंभलेखक हेडा हॉपर यांनी एफबीआय संचालक जे. एडगर हूवर यांना चॅप्लिनची फाईल देण्यासाठी लिहिले जेणेकरून ती सुपरस्टारवर हल्ला करू शकेल: "मला साहित्य द्या आणि मी त्याला मारेन." आणि जरी हूवरकडे चॅप्लिनवर जर्मन समाजवादी कलाकार - स्थलांतरित हॅन्स आयस्लर आणि बर्टोल्ट ब्रेख्त यांच्याशी असलेल्या संबंधांबद्दलच्या अहवालासह चॅप्लिनवर एक जाड डॉजियर होता, तरीही एफबीआयच्या कठोर संचालकांनी तिला नकार दिला.

चॅप्लिन आयुष्यभर बहिष्कृत राहिला, व्लादिमीर नाबोकोव्हच्या शेजारी स्वित्झर्लंडमध्ये एकांत होता (आणि कदाचित लोलिताच्या नायकाचा नमुना म्हणून काम करत होता). यावेळी, त्याने कीस्टोन आणि एस्साने स्टुडिओमधील सुरुवातीचे दिवस आनंदाने आठवले, जेव्हा तो मोकळा होता, आनंदी होता आणि त्याला हवे ते सहजपणे करू शकत होता. त्याने स्वतः म्हटल्याप्रमाणे: "मला कॉमेडीसाठी फक्त एक पार्क, एक पोलिस आणि एक सुंदर मुलगी हवी आहे."

"महाशय वर्डॉक्स"
(1947)

स्क्रिप्ट ऑर्सन वेल्स यांनी लिहिली होती, ज्यांना चॅप्लिनची भूमिका हेन्री लांडरूच्या रूपात करायची होती, जो शतकातील एक सिरियल किलर होता, ज्याने 300 हून अधिक महिलांची हत्या केली होती. परिणामी, चॅप्लिनने स्वत: दिग्दर्शित केले, वेल्सकडून $1,500 मध्ये स्क्रिप्ट विकत घेतली आणि कृतीला आधुनिक काळात नेले. ब्लॅक कॉमेडी हा चॅप्लिनचा युद्धानंतरचा पहिला चित्रपट ठरला आणि जर द ग्रेट डिक्टेटरमध्ये त्याने हिटलरचे विडंबन केले, तर इथे चॅप्लिनचे विश्व उलटे झाले - छोटा ट्रॅम्प व्यावसायिक बिगमिस्टमध्ये बदलला, लज्जास्पदपणे त्याची पापे दिसली या वस्तुस्थितीने कोर्टात स्वतःचे समर्थन केले. सामूहिक विनाशाच्या शस्त्रांच्या पार्श्वभूमीवर नम्र: "त्यांच्या तुलनेत, मी एक हौशी आहे."

"रॅम्प लाइट्स"
(1952)

चार्लीने कॅल्वेरो नावाच्या जुन्या जोकर आणि तरुण बॅलेरिनाबद्दल 1000 पृष्ठांच्या कादंबरीच्या रूपांतरावर अनेक वर्षे काम केले. हा चित्रपट कलाकाराचा निरोप घेणार होता. ही कथा 1914 मध्ये सेट केली गेली आहे, ज्या वर्षी चॅप्लिनने त्याचा पहिला चित्रपट बनवला होता आणि चॅप्लिनच्या सुरुवातीच्या चित्रपटांमधील कोट्स आणि त्याच्या पालकांच्या काळातील संगीत हॉल दिवसांच्या नॉस्टॅल्जियाने परिपूर्ण आहे. चार्लीने त्याचा दीर्घकाळचा प्रतिस्पर्धी बस्टर कीटनला चित्रपटात येण्यासाठी आमंत्रित केले, की तो त्याच्यावर खूप उपकार करेल, परंतु त्यांचे एकत्र दृश्य अत्यंत विचित्र ठरले. परिणामी, फूटलाइट्स हे चॅप्लिनचे शेवटचे, हसण्याचे स्वरूप आणि सर्व भावनांच्या मृत्यूचे वैयक्तिक प्रतिबिंब होते.

"न्यूयॉर्कमधील एक राजा"
(1957)

एकेकाळी एक माणूस राहत होता ज्याला सर्वांना कसे हसवायचे हे माहित होते. त्याने मोठ्यांना हसवले, त्याने मुलांना हसवले, त्याने स्वतःलाही हसवले. आणि विदूषकाच्या आयुष्यासाठी अनेक सुवर्ण नियम होते. महान अभिनेत्याने या नियमांचे पालन केले, त्यांच्यापासून विचलित झाले नाही आणि इतरांना त्यांची अंमलबजावणी करण्याचे आवाहन केले.

चॅप्लिनच्या नियमांपैकी एक असा प्रकार होता: फक्त एक जोकर खरोखर आनंदी असतो.

असे कसे झाले की चॅप्लिनने ही अभिव्यक्ती इतकी महत्त्वाची मानली की त्याने ती नियमांमध्ये समाविष्ट केली? विदूषकाने आयुष्यात आणि त्याच्या व्यवसायात काय केले:

1. विविध हास्यास्पद परिस्थितींनी लोकांना हसवले ज्यामध्ये कोणीही स्वतःला एकापेक्षा जास्त वेळा शोधू शकतो
2. हास्यास्पद परिस्थितीतून मार्ग कसा दाखवायचा हे माहित आहे, परंतु विनोदाच्या सूक्ष्म ओळीने, जेणेकरून समाजातील असुरक्षित आत्म्यांना त्रास होऊ नये.
3. जीवनात तो लुबाडल्यासारखा वागला, कारण त्याला व्यावसायिकपणे हास्यास्पद परिस्थितीतून सुंदरपणे कसे बाहेर पडायचे हे आधीच माहित होते, विडंबनाचा डोस आणि ओठांवर हसू.

ही सर्व व्यावसायिक कौशल्ये विदूषकाला त्याच्या आजूबाजूला काय घडत आहे याचे खरोखर कौतुक करण्यास मदत करतात. सामान्य व्यक्तीला एक विचित्र परिस्थिती कशी समजते: तो अस्वस्थ होतो, रडतो, अनेक तास उदास असतो, दुःखामुळे मित्र त्याला आनंदित करताना दिसत नाहीत. काहींना नैराश्यही येते.

विदूषक काय करतो? स्वतःला स्टेजवर नसून एका हास्यास्पद परिस्थितीत सापडल्यानंतर, विदूषक त्यातून हसतो, ते त्वरित विसरतो आणि आनंदाने जीवनात पुढे जातो! हे विदूषकाचे खरे कौशल्य आहे - मूर्खपणा टाकून देण्यास सक्षम असणे, एखाद्याच्या जीवनावर गडद ढगाची छाया पडू न देणे.

चॅप्लिनने त्याच्या नियमात असे म्हटले आहे: फक्त एक जोकर खरोखर आनंदी आहे.

कलाकाराने काय केले? त्याने आपल्या सोबत्याकडे सुमारे पाच मिनिटे उदास विदुषक नजरेने पाहिले आणि मग त्याने बाटली घेतली आणि दगडावर फोडली. जेव्हा ड्रायव्हरने असे का केले असे विचारले तेव्हा विदूषकाने उत्तर दिले: मी किती वेळा मद्यधुंदपणाबद्दल कॉमिक्स दाखवले आहेत आणि आता तुम्ही मला असे होण्यासाठी आमंत्रित करत आहात? मी ज्याची खिल्ली उडवतो तो होण्यासाठी तुम्ही ऑफर करत आहात?

विदूषक मापाच्या पलीकडे रागावला होता, आणि ड्रायव्हरने पुन्हा कधीही दारूच्या बाटलीने आपले दुःख धुण्याचा विचार केला नाही. त्याला विदूषकाचा धडा बराच वेळ आठवला.

या कथेतून काही निष्कर्ष काढणे शक्य आहे का? होय. करू शकतो. विदूषक अनेकदा जीवनाची चुकीची बाजू दाखवतात, उणीवांची थट्टा करतात, की त्यांना समाजात अशा प्रकारचे लक्ष केंद्रीत करण्याची इच्छा नसते. विदूषकांना देखील माहित आहे: ते केवळ पैशासाठीच लोकांना हसवतात, परंतु लोकांमध्ये आनंद नसल्यामुळे जोकर जीवनात कठीण परिस्थितीतही हसतो, कारण त्याचा असा विश्वास आहे की हसणे आश्चर्यकारक कार्य करते.

येथे केवळ विदूषकच नव्हे तर हसण्याबद्दल मुलांचे व्यंगचित्र आणि "स्मित प्रत्येकाला उजळ करेल!" हे प्रसिद्ध वाक्यांश लक्षात ठेवणे योग्य आहे. होय, ते खरोखर होईल, आणि विदूषकाला त्याबद्दल माहिती आहे. वाईटाविरूद्ध एक शस्त्र म्हणून स्मितचा वापर करा आणि ते मागे हटेल, कारण एक स्मित लोकांच्या आत्म्याला प्रकाश आणते, तो प्रकाश प्रत्येक जिवंत आत्म्यासाठी जीवन देणारी शक्ती आहे.

चार्ल्स चॅप्लिन आणि उना ओ'नील मुलांनी वेढलेले ©फॉन्ड्स डेब्रेन

स्वित्झर्लंडमध्ये, त्यांनी जगातील सर्वात प्रसिद्ध अभिनेत्याचे घर-संग्रहालयच उघडले नाही, तर संपूर्ण चार्लीज वर्ल्ड स्टुडिओ देखील बांधला - ग्रेविन संग्रहालयाच्या सहकार्याने एक टायटॅनिक प्रकल्प. घरात अभिनेत्याचे वैयक्तिक जीवन आहे आणि स्टुडिओमध्ये महान कॉमेडियनच्या कार्याचा संपूर्ण इतिहास आहे. सुरुवातीच्या दिवशी, RFI पत्रकार एलेना सर्व्हेटाझने चॅप्लिन वर्ल्ड आणि मॅनोइर डी बॅन या ब्रिटीश अभिनेत्याच्या स्विस इस्टेटला भेट दिली ज्याने हॉलीवूडमध्ये कारकीर्द निर्माण केली परंतु त्यांना कधीही अमेरिकन पासपोर्ट मिळाला नाही.

जुन्या छायाचित्रांमध्ये, ज्यामध्ये चार्ल्स चॅप्लिनच्या स्विस इस्टेटची कमतरता नाही, अभिनेता जवळजवळ नेहमीच मुलांनी वेढलेला असतो. एका क्षणी, कुटुंबाने ख्रिसमससाठी एक विशेष फोटो कार्ड देखील छापले: मध्यभागी, चार्ल्स चॅप्लिन त्याची पत्नी उना ओ'नीलसह.

एका छोट्याशा काळ्या पोशाखात हसत हसत ओना, टाय आणि अनिवार्य स्नो-व्हाइट हेडस्कार्फ घातलेल्या चिक सूटमध्ये चेहऱ्यावर स्मितहास्य असलेला चॅप्लिन. त्यांच्या पालकांच्या मागे आठ चॅप्लिन मुले आहेत, ज्यापैकी चार फक्त मोठी झाली नाहीत, तर त्यांचा जन्मही एका विशाल उद्यानाच्या आत असलेल्या कॉर्झियर-सुर-वेवे येथील कौटुंबिक इस्टेटमध्ये झाला आहे. जेव्हा ते आत गेले तेव्हा ओना चॅप्लिन तिच्या पाचव्या मुलाला घेऊन जात होती.

चॅप्लिनची मोठी मुलगी गेराल्डिनने विनोद केला, “आईला बाळंतपणाची आवड होती आणि वडिलांना तिला गरोदर पाहणे आवडते.

मॅनोइर डी बॅन हे "जगातील सर्वात प्रसिद्ध व्यक्ती" चे शेवटचे निवासस्थान आहे. चार्ल्स चॅप्लिनने युनायटेड स्टेट्स सोडल्यानंतर 25 वर्षे स्वित्झर्लंडमध्ये वास्तव्य केले होते, जेथे त्या वेळी सिनेटर मॅककार्थी हाहाकार माजवत होते आणि "विच हंट" चालू होते. तेथे एफबीआयने चॅप्लिनचा पाठपुरावा केला आणि काही पत्रकार आणि संघटनांनी त्याच्या चित्रपटांवर बहिष्कार टाकण्याचे आवाहनही केले.

चॅप्लिनचे अमेरिका आणि फिरणे

चार्ल्स चॅप्लिन सुमारे 40 वर्षे अमेरिकेत राहिले, परंतु त्यांना कधीही अमेरिकन नागरिकत्व मिळाले नाही, त्यांनी संपूर्ण आयुष्य ब्रिटिश पासपोर्टसह प्रवास केला. यूएसए मध्ये, चॅप्लिनला "अमेरिकन ड्रीम" काय म्हणतात हे समजले आणि ते त्याचे मूर्त स्वरूप देखील बनले. पण तिथे चार्ल्स चॅप्लिनचा “द ग्रेट डिक्टेटर” चित्रपटासाठी निषेध करण्यात आला. फार कमी लोकांना माहीत आहे की, त्याला स्वतःच्या पैशाने, त्याचा भाऊ सिडनीसोबत चित्रपट काढावा लागला.

अमेरिकन फायनान्सर्सचा असा विश्वास होता की त्यावेळी जर्मनी साम्यवादाच्या विरूद्ध संरक्षण आहे. फ्रान्स आणि ग्रेट ब्रिटनने नाझी जर्मनीविरुद्धच्या युद्धात प्रवेश केल्यानंतर सहा दिवसांनी चार्ल्स चॅप्लिनने चित्रीकरण सुरू केले.

यूएसए मध्ये, द ग्रेट डिक्टेटर 1940 च्या शेवटी प्रदर्शित झाला आणि हा चित्रपट पाहण्यासाठी युरोपला युद्ध संपेपर्यंत प्रतीक्षा करावी लागली...

“मला त्या क्षणी शिबिरांची माहिती असते तर मी हा चित्रपट कधीच बनवला नसता,” चॅप्लिन नंतर म्हणाला.

ओना आणि चार्ल्स चॅप्लिन यांनी 31 डिसेंबर 1952 रोजी जिनिव्हाजवळील पार्कसह इस्टेट खरेदी करण्यासाठी कागदपत्रांवर स्वाक्षरी केली. Manoir de Ban ही 1850 च्या दशकातील इमारत असून त्यात 14 खोल्या आहेत. त्यावेळच्या स्विस प्रेसने लिहिल्याप्रमाणे, “मॅडमची खोली “मेरी अँटोइनेट” आहे, महाशयांची खोली “एम्पायर” आहे.

"दोन वेगवेगळ्या कथा - चार्ल्स आणि चार्ली"

चार्ली चॅप्लिन आणि त्यांच्या कलाकृतींना समर्पित एक मोठे संग्रहालय तयार करण्याची कल्पना स्वित्झर्लंडमध्ये 2000 मध्ये स्विस फिलिप मेलन आणि कॅनेडियन यवेस ड्युरँड यांच्या भेटीमुळे जन्माला आली. पहिला वास्तुविशारद आणि चॅप्लिन कुटुंबाचा मित्र आहे, दुसरा चॅप्लिनच्या कार्याचा मोठा चाहता आहे. चॅप्लिनचे वर्ल्ड सीईओ जीन-पियरे पिजन म्हणतात की घर आणि संग्रहालय जाणूनबुजून वेगळे केले गेले आणि स्टुडिओ अभिनेत्याच्या घराजवळ बांधला गेला नाही.

“जेव्हा तुम्ही चार्ल्स चॅप्लिनच्या घराकडे पाहतो तेव्हा हे ठिकाण फक्त कुटुंबासाठी, त्याच्या वैयक्तिक आयुष्याला समर्पित आहे आणि स्टुडिओ चार्लीच्या उत्कृष्ट कृतींना समर्पित आहे, या दोन वेगळ्या कथा आहेत - चार्ल्स आणि चार्ली”, तो म्हणतो.

चॅप्लिनच्या घरात त्याची पत्नी ओना ओ'नीलने चित्रित केलेले घरगुती व्हिडिओ आहेत. जर तुम्ही फक्त जुन्या चित्रपटांवर नजर टाकली तर असे दिसून येईल की चार्ल्स चॅप्लिनने न थांबता विनोद केला.

जीन पियरे कबूतर: "हो. त्याला विनोद करायला आवडत असे, हे उघड आहे, परंतु काही क्षणी तो अजूनही बाप झाला. तो नक्कीच 24/7 विनोद करणारा नव्हता. निदान त्याची मुलं तरी असंच म्हणतात.”

तथापि, ब्रिटीश लेखक पीटर ऍक्रॉइडने आपल्या पुस्तकात चॅप्लिनच्या चरित्राच्या काळ्या बाजू लपविल्या नाहीत. म्हणून त्याने लिहिले की चॅप्लिनला स्त्रियांच्या बाबतीत खरा "बुलिमिया" होता आणि तो नेहमी त्यांच्या पत्नी उना ओ'नीलसह त्यांच्याशी सुंदरपणे वागला नाही. कामावर तो एक अत्याचारी देखील होता, आयुष्यात तो खूप काटकसरी होता, त्याची सर्व बचत गमावण्याची भीती होती.

कठीण बालपण

पैशाशिवाय राहण्याची भीती चार्ल्स स्पेन्सर चॅप्लिनच्या अत्यंत कठीण बालपणाशी संबंधित होती. “बेबी” या चित्रपटात आपण नंतर काय पाहू, चॅप्लिनने स्वतः अनुभवले - भूक, थंडी, रस्त्यावरून भटकणे, फ्लॉपहाऊसमध्ये रात्री. त्यांच्या पालकांच्या घटस्फोटानंतर, लहान चार्ल्स आणि त्याचा भाऊ सिडनी त्यांच्या आई, हन्ना चॅप्लिन यांच्याकडे राहिले.

चॅप्लिनच्या जागतिक संग्रहालयात, पहिले हॉल देखील आनंददायक दिसत नाहीत - हे खरे तर चॅप्लिनचे बालपण होते. "चॅप्लिनला फक्त एकच गोष्ट आठवली ती म्हणजे लंडनमध्ये सर्वत्र पडून असलेली वाहतूक तिकिटे; त्याच्या इतर सर्व आठवणी कृष्णधवल होत्या.", जीन-पियरे पिजन, चॅप्लिनच्या जगाचे महासंचालक, RFI ला दिलेल्या मुलाखतीत म्हणतात.

तथापि, चॅप्लिनने आपल्या पालकांना त्यांच्या गरिबीबद्दल कधीही निंदा केली नाही. वाइनच्या व्यसनामुळे आई, एक माजी पॉप अभिनेत्री, तिचे वडील, एके काळी प्रतिभावान अभिनेते यांच्याशी संबंध तोडले.

चित्रपट "द किड", 1921. © रॉय एक्सपोर्ट एसएएस

चॅप्लिनचे माझे आत्मचरित्र (पेंग्विन मॉडर्न क्लासिक्स), जे त्यांनी स्वित्झर्लंडमधील एकाच घरात दिवसाचे सहा ते आठ तास काम करत असताना लिहिले होते, चार्ल्सचे त्याच्या आईवर किती प्रेम होते हे दाखवून दिले आहे, जरी ती त्यांना ठेवू शकत नव्हती. जीवन इतके कठीण होते की भुकेमुळे, चार्ल्स चॅप्लिनच्या आईचे तात्पुरते मन हरवले आणि त्यांना मनोरुग्णालयात पुनर्वसन करावे लागले. पण चॅप्लिनने आपल्या आत्मचरित्रात आपल्या आईला एक संपूर्ण ओड लिहिला आहे.

चार्ली चॅप्लिन: “रोज संध्याकाळी, थिएटरमधून परत येताना, माझी आई सिडनी (चार्ल्स चॅप्लिनचा सावत्र भाऊ - एड.) साठी टेबलवर मिठाई ठेवायची आणि माझ्यासाठी, सकाळी आम्हाला पाई किंवा कँडीचा तुकडा सापडायचा - असा विश्वास आहे. आपण आवाज करू नये कारण ती सहसा उशिरा झोपत असे.

तथापि, अशी वेळ अगदी सुरुवातीस होती, नंतर आईने मुलांना त्यांच्या शेजारी - मॅककार्थी कुटुंबाकडे पाठवले. चॅप्लिनला तिथे जायला आवडत असे कारण त्याला तिथे मनसोक्त जेवण मिळू शकत होते, परंतु भूक असूनही त्यांनी आपल्या आईसोबत घरी वेळ घालवणे पसंत केले.

चार्ली चॅप्लिन: “अर्थात, असे काही दिवस होते जेव्हा मी घरी राहायचो; माझ्या आईने बीफ फॅटमध्ये चहा आणि तळलेली ब्रेड बनवली, मला ती खूप आवडली, मग एक तास तिने माझ्याबरोबर वाचन केले, कारण तिने सुंदर वाचन केले, आणि मला तिच्या शेजारी राहण्याचा आनंद मिळाला, मला समजले की माझ्याकडे एक जागा आहे ते खूप छान आहे. मॅककार्थी कुटुंबाकडे जाण्यापेक्षा घरीच रहा.

चॅप्लिनच्या जगात, आईचा संबंध बालपणाशी आणि म्हणूनच दारिद्र्याशीही जोडला जातो. तो म्हणाला की अगदी गरीब कुटुंबांनाही आठवड्याच्या शेवटी आगीवर भाजलेले मांस परवडते - त्यांच्या कुटुंबासाठी एक अभूतपूर्व लक्झरी, यासाठी तो बराच काळ आपल्या आईवर रागावला होता आणि आठवड्याच्या शेवटीही ते खाऊ शकत नाहीत याची लाज वाटली. साधारणपणे. एके दिवशी त्यांनी मांसाचा तुकडा विकत घेण्यासाठी काही पैसे वाचवले, जे त्यांनी आगीवर शिजवले. मांस काही हास्यास्पद आकारात संकुचित झाले, परंतु नंतर मुलाला आनंद वाटला आणि तो त्याच्या गरीब आईसाठी कायमचा कृतज्ञ होता.

याशिवाय, लहान चार्ल्सने स्टेजवर हन्ना चॅप्लिनच्या पहिल्या परफॉर्मन्सचे ऋणी आहे. “माय आत्मचरित्र” या पुस्तकात तो आठवतो की सर्दी आणि अशक्तपणामुळे स्टेज परफॉर्मन्स दरम्यान त्याच्या आईचा आवाज अनेकदा तुटला आणि नंतर प्रेक्षक त्या गरीब महिलेवर हसले. यापैकी एके दिवशी, जेव्हा हॅना चॅप्लिन पुन्हा एकदा तिची कामगिरी पुढे चालू ठेवू शकली नाही आणि प्रेक्षकांनी तिची प्रशंसा केली, तेव्हा तिच्या जागी 5 वर्षांचा चार्ल्स स्टेजवर आला आणि त्याने जॅक जोन्सबद्दलचे तत्कालीन प्रसिद्ध गाणे गायले...

श्रोत्यांनी मुलावर नाणी फेकली, मग तो क्षणभर थांबला आणि म्हणाला: एक मिनिट थांबा, कृपया, मी त्वरीत सर्व पैसे घेईन आणि पुन्हा गाणे सुरू ठेवेन. प्रेक्षक आनंदाने आणि कोमलतेने मरत होते.

ज्या घराचे दरवाजे बंद नव्हते

मायकेल चॅप्लिन, चार्ल्स चॅप्लिनचा मुलगा, जो 16 एप्रिलला त्याच्या वडिलांच्या वाढदिवसाच्या दिवशी संग्रहालयाच्या उद्घाटनाला उपस्थित होता, म्हणाला की त्याने आपले संपूर्ण बालपण कॉर्झियर-सुर-वेवे येथील मनोइर डी बॅन हाऊसमध्ये घालवले.

मायकेल चॅप्लिन:“मी माझ्या घराजवळच्या नेहमीच्या शाळेत जायचो. कधीकधी मी आमच्या सुंदर उद्यानात खेळण्यासाठी मित्रांना घरी आणत असे. मला आठवते की माझे वडील आधीच वृद्ध, राखाडी केसांचे मनुष्य आहेत असे त्यांच्यापैकी काहींनी खेदाने सांगितले. हा चार्ली नाही, त्यांनी मला सांगितले की, ते या घरात ट्रॅम्पला भेटले नाहीत ही निराशा लपवत आहेत. दुर्दैवाने तो तिथे नव्हता. हा बेघर भटका, नेहमी फिरणारा हा जिप्सी, दुर्दैवाने इथे राहत नव्हता. पण (संग्रहालय) चॅप्लिनच्या जगासह, आम्ही असे म्हणू शकतो की शेवटी त्याला येथे घर मिळेल. आता तो बरा होईल.", चार्ली चॅप्लिन म्युझियम फाउंडेशनचे अध्यक्ष मायकेल चॅप्लिन स्पष्ट करतात. चॅप्लिनच्या मृत्यूनंतर, अभिनेत्याच्या घरी जगभरातून तीर्थयात्रा थांबली नाही, " काहींनी तर भिंतींचे चुंबन घेण्यासाठी धाव घेतली, ते त्याच्या चित्रपटांसाठी त्याचे खूप आभारी होते. अशा प्रकारे माझ्या वडिलांची कला जगातील कोठूनही लोकांशी किती ताकदीने बोलली हे मला जाणवले.”

“मायकेल जॅक्सन येथे आला आणि नंतर संपूर्ण कुटुंबाला डिस्नेलँडमध्ये आमंत्रित केले. अतिवास्तववाद!” नातेवाईकांना आठवले. "जिप्सी आमचे मित्र बनले: ते येथे अनेक वेळा परत आले आणि आम्हाला मोठ्या सुट्ट्या दिल्या," मायकेल चॅप्लिन म्हणतात. घरामध्ये अनेकदा कठीण कुटुंबातील शेजारच्या मुलांसाठी आणि एकदा चेरनोबिलमधील मुलांसाठी, ज्यांना पुनर्वसनासाठी स्वित्झर्लंडला आणण्यात आले होते त्यांच्यासाठी मोठ्या दुपारच्या चहाचे आयोजन केले जाते ...

प्रकल्पापासून ते उद्घाटनापर्यंत

आणि म्हणूनच असे घडले की चॅप्लिनच्या जगाच्या भेटीदरम्यान, अभ्यागत चॅप्लिनच्या उन्मादाच्या काळ्या आणि पांढर्या जगात डोके वर काढतील आणि घराच्या भेटीदरम्यान ते "जगातील सर्वात प्रसिद्ध माणूस" कसे जगले याबद्दल शिकतील.

सीईओ चॅप्लिनचे जग जीन पियरे कबूतर: “मनोइर डी बॅन इस्टेटशी एक संपूर्ण महाकाव्य जोडलेले आहे! 25 डिसेंबर 1977 रोजी चार्ल्स चॅप्लिन यांचे निधन झाले. आणि त्याची पत्नी उना - 1991 मध्ये. त्यानंतर चॅप्लिनची दोन मुले त्यांच्या कुटुंबांसह - मायकेल आणि यूजीन या घरात स्थायिक झाली. 2000 मध्ये त्यांनी मनोईर विकण्याचा निर्णय घेतला. जेव्हा कौटुंबिक मित्र फिलिप मेलनला याबद्दल कळले तेव्हा तो म्हणाला: "नाही, तू कशाबद्दल बोलत आहेस!" हे अशक्य आहे! काहीतरी केले पाहिजे! आम्ही अशा प्रकारचा वारसा जाऊ देऊ शकत नाही." अशा प्रकारे त्यांचे पहिले संभाषण झाले, ज्या दरम्यान त्यांनी चार्ली चॅप्लिनचे घर संग्रहालयात बदलण्याच्या शक्यतेवर चर्चा केली. मायकेल आणि यूजीन चॅप्लिन नंतर म्हणाले की त्यांना खरोखर घर समाधी बनवायचे नाही, ही त्यांच्या मुख्य मागण्यांपैकी एक होती. ते ठिकाण हसत-खेळत आणि भावनेचे ठिकाण राहावे अशी त्यांची इच्छा होती. अनेक महिन्यांच्या कामाचा परिणाम म्हणून, फिलिप मेलनने शंभर पानांचा मसुदा लिहिला आणि तो चॅप्लिनच्या कुटुंबाला दाखवला. त्यांना ते आवडले आणि त्यांनी चार्ल्स चॅप्लिन म्युझियम फाउंडेशनच्या माध्यमातून घर विकण्याचा निर्णय घेतला.”

कल्पना ते उघडण्यापर्यंत संपूर्ण 16 वर्षे गेली. संग्रहालय उघडण्याचे सुरुवातीला 2005 मध्ये नियोजित होते. प्रोजेक्ट डेव्हलपर्स - यवेस ड्युरँड आणि फिलिप मेलन - यांनी बांधकाम योजनेसह औपचारिकता पूर्ण करण्यास सुरुवात केली आणि स्वित्झर्लंडमध्ये ही प्रक्रिया खूप लांब आहे. शिवाय स्विस कायद्यानुसार स्थानिक रहिवासी कोणत्याही प्रकल्पाला आव्हान देऊ शकतात. काही क्षणी काय घडले: शेजारी राहणाऱ्यांपैकी एकाची इच्छा होती की चॅप्लिनचा वर्ल्ड प्रकल्प बंद व्हावा, या भीतीने कोर्जियर-सुर-वेवे या शांत शहरात पर्यटकांचा मोठा ओघ वाढेल. शेजाऱ्यासोबतची कारवाई पाच वर्षे चालली. आर्थिक अडचणींमुळे पुढील बांधकामास विलंब झाला. एकूण, संग्रहालयाच्या निर्मितीवर सुमारे 60 दशलक्ष स्विस फ्रँक खर्च केले गेले.

चॅप्लिनच्या वर्ल्ड स्टुडिओला भेट दिल्यानंतर, अभ्यागत “द किड”, “मॉडर्न टाइम्स” या चित्रपटाचे चित्रीकरण कसे केले गेले हे शिकतील आणि चार्ल्स चॅप्लिनने केवळ स्क्रिप्ट आणि दिग्दर्शकाच्या नोट्सच नव्हे तर संगीत देखील कसे लिहिले हे देखील पाहतील. चॅप्लिन हे स्वत: शिकलेले होते आणि त्यांना संगीताच्या नोटेशनची माहिती नव्हती, परंतु त्यांनी त्यांच्या चित्रपटांसाठी जवळजवळ सर्व संगीत साथीदार लिहिले.

हिटलर आणि "महान हुकूमशहा"

"द ग्रेट डिक्टेटर" च्या चित्रीकरणाच्या अगदी सुरुवातीलाच चॅप्लिनला हे चित्र कसे शूट करावे याबद्दल आश्चर्य वाटले, कारण त्याचे पात्र चार्ली बोलत नाही. “आणि मग अचानक मला एक उपाय सापडला. हे अगदी उघड होते. हिटलरची भूमिका करत असतानाही, मी माझ्या देहबोलीतून बडबड करू शकलो आणि मला पाहिजे तितके बोलू शकलो. आणि त्याउलट, जेव्हा मी चार्ली खेळायचो, तेव्हा मी थोडासा गप्प राहू शकलो."- चॅप्लिन म्हणाला.

चॅप्लिनच्या जगात "द ग्रेट डिक्टेटर" ला समर्पित एक संपूर्ण खोली आहे. चार्ल्स चॅप्लिन म्हणाले, “मी पाहिलेल्या महान अभिनेत्यांपैकी हिटलर हा एक होता. नंतर, जेव्हा नाझी जर्मन संस्कृती मंत्रालयातील एक कर्मचारी पळून जाण्यात यशस्वी झाला, तेव्हा त्याने चार्ल्स चॅप्लिनशी भेट घेतली आणि त्याला सांगितले की हिटलरने एकट्याने द ग्रेट डिक्टेटर पाहिला.

"तो त्याच्याबद्दल काय विचार करतो हे जाणून घेण्यासाठी मी काहीही देईन," चॅप्लिनने त्याला उत्तर दिले. असे मानले जाते की द ग्रेट डिक्टेटरच्या अंतिम दृश्यावरूनच चॅप्लिनला त्याच्या अमेरिकन व्हिसाचे नूतनीकरण करता आले नाही आणि मॅककार्थिझमपासून वाचण्यासाठी त्याला स्वित्झर्लंडला जाण्यास भाग पाडले गेले.

Manoir de Ban येथे शेवटचे दिवस

©Roy Export Co Est

स्वित्झर्लंडमध्ये, चार्ल्स चॅप्लिनने फ्रेंच कधीच शिकले नाही आणि रात्रीच्या जेवणाच्या वेळी मुलांपैकी एकाने फ्रेंच भाषा शिकली तेव्हा तो रागावला. असे दिसते की मॅनोइर डी बॅनमध्ये चार्ली चॅप्लिन अमेरिकन स्वप्नाच्या मूर्त स्वरूपातून "सामान्य मनुष्य" मध्ये बदलला आहे. तथापि, तेथेच त्याने मार्लन ब्रँडो आणि सोफिया लॉरेन यांच्यासोबत अ किंग इन न्यूयॉर्क आणि अ काउंटेस फ्रॉम हाँगकाँग या त्याच्या शेवटच्या दोन चित्रपटांच्या स्क्रिप्ट लिहिल्या. "न्यू यॉर्कचा राजा" ला 1973 पर्यंत युनायटेड स्टेट्समध्ये दाखवण्यास बंदी घालण्यात आली होती: न्यूयॉर्कमधील एका शाळेत कार्ल मार्क्स वाचणाऱ्या रुपर्ट या मुलाशी राजाच्या संबंधामुळे, राजावर स्वतःशी संबंध असल्याचा आरोप होता. कम्युनिस्ट म्हणून चॅप्लिनने मॅककार्थिझमची खिल्ली उडवली, ज्याने त्याला देशाबाहेर काढले.

चार्ल्स चॅप्लिनने मृत्यूपर्यंत स्वित्झर्लंडमध्ये संगीत लिहिणे आणि संगीत देणे थांबवले नाही. “काम करणे म्हणजे जगणे. आणि मला जगायचे आहे,” तो म्हणाला. चार्ल्स चॅप्लिन यांचे 1977 च्या ख्रिसमसच्या दिवशी त्यांच्या घरी, मनोइर डी बॅन येथे निधन झाले. उना ओ'नील आणि त्याची मुले शेवटच्या क्षणापर्यंत त्याच्या पाठीशी राहिले.

1. मॅककार्थीच्या काळात, चॅप्लिनवर कम्युनिस्ट असल्याचा आणि त्याबद्दल कोणालाही न सांगण्याचा आरोप करण्यात आला. विशेषतः सक्रिय सेनानींनी वॉक ऑफ फेममधून चॅप्लिनच्या पायांचे आणि हातांचे पेंटिंग आणि ठसे असलेली टाइल फाडली. ती हरवली, त्यामुळे तिला तिच्या जागी परत करणे शक्य नव्हते.

2. चॅप्लिन, जो आधीपासूनच जगप्रसिद्ध अभिनेता आहे, त्याने सर्वोत्कृष्ट "चार्ली चॅप्लिन डबल" च्या स्पर्धेत भाग घेतला आणि फक्त तिसरे स्थान मिळवून पराभूत झाला.

3. चॅप्लिनचा मृतदेह कबरीतून चोरीला गेला होता. अपहरणकर्त्यांनी नातेवाईकांकडून खंडणी मागितली आणि मार्ग न मिळाल्यास लूटमार करण्याची धमकी दिली. 11 आठवड्यांनंतर, पोलिसांनी त्यांना पकडले, अभिनेत्याचा मृतदेह परत करण्यात आला, परंतु घटनांची पुनरावृत्ती टाळण्यासाठी, यावेळी कबर मातीने झाकलेली नव्हती, परंतु सिमेंटने भरलेली होती.

4. चार्ली चॅप्लिन हा इतिहासातील पहिला अभिनेता ठरला ज्याने मासिकाच्या मुखपृष्ठावर त्याचे छायाचित्र प्रकाशित केले. 6 जुलै 1925 रोजी टाईम मासिकाने हे केले.

5. चार्ली चॅप्लिन कधीही अभिनय श्रेणीत ऑस्कर जिंकू शकला नाही. तरीसुद्धा, तो इतिहासातील एकमेव व्यक्ती ठरला ज्यांना सिनेमाच्या विकासात त्यांच्या एकूण योगदानाबद्दल प्रथम दोन ऑस्कर प्रदान करण्यात आले (हा पुरस्कार सामान्यतः ज्यांनी त्यांची कारकीर्द पूर्ण केली आहे त्यांना दिला जातो), आणि नंतर "सर्वोत्कृष्ट संगीत" या श्रेणीतील दुसरा चित्रपट."
6. चार्ली चॅप्लिन हे प्रसिद्ध हार्टथ्रॉब होते. अनेक महिलांनी त्याच्यावर खटला दाखल केला आणि त्यांच्या सामान्य नसलेल्या मुलांच्या देखभालीसाठी भरपाईची मागणी केली. 1940 मध्ये, अभिनेत्री जोन बॅरीने खटला दाखल केला आणि चॅप्लिनचे पितृत्व सिद्ध झाले नसतानाही, चार्लीच्या महिलांशी वर्षातून अनेकवेळा व्यवहार करून कंटाळलेल्या न्यायाधीशाने, अभिनेत्याला मिस बॅरीला $75 (मोठा पैसा) मासिक पोटगी देण्यास भाग पाडले. त्या दिवसांमध्ये) जोपर्यंत हे मूल, त्याचे नाही, प्रौढ होईपर्यंत. आणि चॅप्लिनने पैसे दिले.
7. चॅप्लिनने "द ट्रॅम्प" ची प्रतिमा इतकी यशस्वी मानली की त्यांनी 26 वर्षांत 70 चित्रपटांमध्ये ती वापरली. चॅप्लिनने सर्व हल्ल्यांना प्रतिसाद दिला की तो अनौपचारिक होता: "हे तुमचे दावे अनौपचारिक आहेत."
8. त्याच्या आत्मचरित्रात, ज्याला चॅप्लिनने फक्त "माय आत्मचरित्र" म्हटले आहे, अभिनेत्याने लिहिले 12 सत्ये, ज्याचे ज्ञान तुम्हाला आनंदी व्यक्ती बनवेल:

जर तुम्ही आज हसला नाही तर हरवलेला दिवस विचारात घ्या.

जगात सर्व काही शाश्वत आहे - विशेषतः त्रास.

जेव्हा तुम्ही खूप जवळून पाहता तेव्हाच आयुष्य दुःखद वाटते. मागे उभे राहा आणि आनंद घ्या.

आपण खूप विचार करतो आणि खूप कमी वाटतो.

खऱ्या अर्थाने हसायला शिकण्यासाठी, तुम्हाला जे दुखावते त्याच्याशी खेळायला शिका.

चैनीची सवय लावू नका. हे दुःखदायक आहे.

अपयशाचा अर्थ काही वाईट असा होत नाही. वाईटरित्या अपयशी होण्यासाठी खूप धाडसी व्यक्ती लागते.

फक्त विदूषक खरोखर आनंदी आहेत.

सौंदर्य ही अशी गोष्ट आहे ज्याचे स्पष्टीकरण देण्याची गरज नाही. ती नेहमी अशीच दिसते.

कधी कधी तुम्हाला चुकीचे काम योग्य वेळी करावे लागते आणि योग्य वेळी चुकीचे.

निराशेला बळी पडू नका. हे एक औषध आहे जे एखाद्या व्यक्तीसाठी सर्वात वाईट गोष्ट करते - ते एखाद्या व्यक्तीला उदासीन बनवते.

या वेड्या जगात फक्त वेडा माणूसच जगू शकतो. स्वतःची लाज बाळगू नका.

इतिहासातील महान अभिनेत्यांपैकी एक, चार्ली चॅप्लिन, एक जटिल आणि गोंधळात टाकणारे जीवन असलेला एक अतिशय गुंतागुंतीचा माणूस होता. त्याला दुःखी चेहऱ्याचा विनोदी अभिनेता म्हटले गेले आणि ही त्याची पडद्यावरची भूमिका केवळ अंशतः होती - खरं तर, त्याच्या चरित्रात पुरेशी उदास पृष्ठे आहेत, जी तो कोणत्या प्रकारची व्यक्ती होती यावर प्रतिबिंबित होते. परंतु त्याच्या सहभागासह चित्रपटांना मान्यताप्राप्त क्लासिक मानले जाते आणि त्यांचे नेहमीच चाहते असतील.

चार्ली चॅप्लिनच्या जीवनातील तथ्य

1. भविष्यातील स्टारचे पालक संगीत हॉल अभिनेते होते, त्यांच्या काळात खूप लोकप्रिय होते.
2. चार्ली चॅप्लिन या अमेरिकन अभिनेत्याचा जन्म ग्रेट ब्रिटनमध्ये लंडनमध्ये झाला (पहा).
3. चार्लीने पहिल्यांदा रंगमंचावर सादरीकरण केले जेव्हा तो फक्त 5 वर्षांचा होता.
4. चॅप्लिनच्या वडिलांच्या बाजूला जिप्सी रक्त होते, ज्याचा त्यांना खूप अभिमान होता. त्यांनी स्वतः त्यांच्या चरित्रात ही वस्तुस्थिती नमूद केली आहे.
5. चार्ली चॅप्लिनचे आयुष्य सुरुवातीपासूनच सोपे नव्हते. तो लहान असतानाच त्याचे वडील खूप मद्यपान करू लागले आणि दारूमुळे लवकर मरण पावले आणि त्याची आई प्रथम गंभीर आजारी पडली आणि नंतर तिचे मन गमावले.
6. तरुण अभिनेत्याला लवकर उदरनिर्वाह सुरू करण्यास भाग पाडले गेले, म्हणूनच तो शाळेत वृत्तपत्र वितरण बॉय, प्रिंटिंग हाऊसमध्ये सहाय्यक आणि डॉक्टरांचा सहाय्यक म्हणून काम करत नाही.
7. एक महत्त्वाकांक्षी अभिनेता म्हणून, तरुण चार्ली चॅप्लिन जवळजवळ निरक्षर होता. एकदा, जेव्हा त्याला ऑडिशनसाठी बोलावण्यात आले, तेव्हा त्याला भीती वाटली की त्याला त्याच्या भूमिकेसाठी स्क्रिप्टमधील मजकूर वाचण्यास सांगितले जाईल, कारण त्याला वाचता येत नाही.
8. किशोरवयात, चार्लीने व्हायोलिनवर प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली, दररोज बरेच तास वाजवले. त्यानंतर, तो अनेक वर्षे विविध कार्यक्रमांमध्ये संगीतकार होता.
9. चॅप्लिन हा जगातील पहिला अभिनेता ठरला ज्याचा फोटो मासिकाच्या मुखपृष्ठावर प्रकाशित झाला.
10. त्याने तीन ऑस्कर जिंकले, परंतु त्यापैकी एकालाही अभिनयासाठी पुरस्कार मिळाला नाही.
11. 1954 मध्ये चार्ली चॅप्लिन यांना आंतरराष्ट्रीय शांतता पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.
12. रंगमंचावर अभिनय करण्याव्यतिरिक्त, चार्ली चॅप्लिनने चित्रपटांसाठी संगीत दिले, स्क्रिप्ट लिहिली आणि निर्माता म्हणून काम केले.
13. "द ग्रेट डिक्टेटर" या चित्रपटासाठी, ज्यामध्ये त्याने ॲडॉल्फ हिटलरची थट्टा केली, नंतरच्याने त्याला त्याच्या वैयक्तिक शत्रूंच्या यादीत जोडले.
14. चॅप्लिन डावखुरा होता. त्याने उजव्या हाताने नाही तर डाव्या हाताने व्हायोलिन वाजवले. सर्वसाधारणपणे, हॉलीवूडमध्ये बरेच डावखुरे आहेत, उदाहरणार्थ, केनू रीव्हस (पहा).
15. इंग्लंडच्या राणीने 1975 मध्ये चार्ली चॅप्लिनला नाइटहूड बहाल केला.
16. चॅप्लिनने 4 वेळा लग्न केले होते आणि 12 मुले सोडली. कदाचित प्रत्यक्षात बरेच काही आहेत, कारण त्याचे आयुष्यभर बरेच प्रकरण आणि प्रेम प्रकरण होते.
17. चार्ली चॅप्लिनने स्क्रीनवर कॅप्चर केलेली सर्वात लोकप्रिय प्रतिमा म्हणजे ट्रॅम्प, बॉलर टोपी आणि मोठे बूट घातलेला एक छोटा, अस्ताव्यस्त माणूस. अनेक दशकांमध्ये त्यांनी 70 हून अधिक चित्रपटांमध्ये याचा वापर केला.
18. चॅप्लिनला नृत्याची आवड होती आणि त्याची आवडती शैली टँगो (पहा) होती.
19. युनायटेड स्टेट्समध्ये 40 वर्षे वास्तव्य करताना, चार्ली चॅप्लिनला कधीही अमेरिकन नागरिकत्व मिळाले नाही. 50 च्या दशकात एकेकाळी, त्यांच्या डाव्या विचारसरणीच्या राजकीय विचारांमुळे आणि "नैतिक शिथिलतेमुळे" त्यांना या देशात प्रवेश पूर्णपणे नाकारण्यात आला होता.
20. अभिनेत्याचा शेवटचा मुलगा 72 वर्षांचा असताना जन्माला आला.
21. आधीच प्रसिद्ध, त्याने गुप्तपणे चार्ली चॅप्लिन सारख्या दिसणाऱ्या स्पर्धेत भाग घेतला, ज्यामध्ये तो जिंकू शकला नाही.
22. 1917 मध्ये, $1 दशलक्ष करारावर स्वाक्षरी करणारा तो इतिहासातील पहिला अभिनेता बनला.
23. 1928 मध्ये, चार्ली चॅप्लिनने महामंदीची सुरुवात करणारा एक्सचेंज ट्रेडेड फंड कोसळण्याची भविष्यवाणी केली आणि त्याच्या मालकीचे सर्व शेअर्स आगाऊ विकले.
24. दुसऱ्या महायुद्धाच्या सुरूवातीस, अभिनेता “युद्धात रशियाला मदत” या संस्थेचा कार्यकर्ता होता आणि दुसरी आघाडी उघडण्यासाठी मोहीम चालवल्यामुळे त्याला कम्युनिस्ट मानले जाऊ लागले आणि एक आघाडी सुरू केली. "कॉम्रेड्स!" या संबोधनासह त्यांच्या भाषणांपैकी
25. चॅप्लिनला बॉक्सिंगची आवड होती आणि तो अनेकदा प्रसिद्ध बॉक्सरच्या सामन्यांना उपस्थित राहत असे.
26. चार्ली चॅप्लिनच्या माजी पत्नींपैकी एक नंतर व्लादिमीर नाबोकोव्ह यांची पत्नी बनली, प्रसिद्ध लेखक, लोलिता आणि इतर अनेक उल्लेखनीय कामे (पहा).
27. चॅप्लिनच्या मृत्यूनंतर त्याची कबर खोदण्यात आली आणि त्याचा मृतदेह चोरीला गेला. कबर खोदणाऱ्यांनी त्याच्याकडे खंडणी मागितली, पण पोलिसांनी त्यांना ताब्यात घेतले.
28. हॉलिवूड वॉक ऑफ फेममध्ये दोन स्टार्स असणारी चार्ली चॅप्लिन ही जगातील एकमेव व्यक्ती आहे.
29. त्यांनी आपल्या जीवनाविषयी एक आत्मचरित्र लिहिलं, त्याला सोप्या आणि संक्षिप्तपणे - “माझे आत्मचरित्र” असे म्हटले.
30. चार्ली चॅप्लिनच्या बहुतेक चित्रपटांचे संगीत त्यांनीच लिहिले होते.

चरित्र.

चार्ली चॅप्लिन यांचा जन्म 16 एप्रिल 1889 रोजी लंडनमध्ये 287 केनिंग्टन रोड येथे अभिनेता लिली हार्ले आणि चार्ल्स चॅप्लिन यांच्या कुटुंबात झाला.

त्याच्या आयुष्यात सर्वकाही होते: एक आनंदी बालपण, एक भुकेले किशोरावस्था आणि अर्थातच, लोकप्रियता, प्रसिद्धी आणि संपत्ती, जी त्याने आपल्या अभिनय कौशल्याने मिळवली. प्रेक्षक कायमस्वरूपी आरामशीर, चैतन्यशील आणि खोडकर ट्रॅम्पची आठवण ठेवतील ज्याने इतकी वर्षे त्याच्यामध्ये सकारात्मक भावना जागृत केल्या आहेत. वयाच्या ५ व्या वर्षी तो पहिल्यांदा रंगमंचावर दिसला आणि लगेचच त्याला टाळ्यांचा तुफान प्रतिसाद मिळाला (परफॉर्मन्सदरम्यान त्याची आई लिली हार्ले हिचा आवाज कमी झाला आणि परिस्थिती कशीतरी निवळण्यासाठी, परफॉर्मन्सच्या दिग्दर्शकाने छोट्या चार्लीला स्टेजवर आणण्याचे सुचवले. एक कॉमिक गाणे जे त्या वेळी लोकप्रिय होते - त्याने एकदा लिलीच्या मित्रांना काहीतरी सादर करताना एक जीवंत मुलगा पाहिले). त्याने एक दोन श्लोकही गायले नव्हते आणि स्टेजवर नाणी आधीच उडत होती. आणि मग त्याने गाणे थांबवले आणि सर्वांना सांगितले की तो त्यांना एकत्र केल्यानंतर गाणे पूर्ण करेल. यामुळे सर्वांचेच हसे झाले. हा हशा तेव्हा आणखीनच वाढला जेव्हा तो दिग्दर्शकाला सोबत करू लागला की त्याने आईला पैसे द्यावेत आणि स्वतःसाठी घेऊ नये. होय, या वर्तनातून आपण चार्ली हा चित्रपट सहज ओळखू शकतो - उत्स्फूर्त आणि कोणत्याही नियमांद्वारे मर्यादित नाही, व्यावहारिक आणि काळजी घेण्याच्या त्याच्या प्रयत्नांना स्पर्श करते.

कामगिरीनंतर वाजलेली ही टाळी त्याच्या आई लिली हार्लेसाठी शेवटची होती, तिने लवकरच तिचा आवाज पूर्णपणे गमावला आणि तिला स्टेज सोडण्यास भाग पाडले गेले. लहान चार्ली आणि त्याचा भाऊ सिडनी यांच्या आयुष्यात अडचणींचा काळ सुरू झाला. आईने शिवणकाम करून अतिरिक्त पैसे कमावले, बायबलच्या मदतीने मुलांचे उत्साह वाढवले ​​आणि त्यांच्या चेहऱ्यावर कलात्मक कथा देऊन त्यांचे मनोरंजन केले. पण परिस्थिती दिवसेंदिवस बिकट होत गेली. आणि एके दिवशी मुलांना माहिती मिळाली की त्यांच्या आईचे मन हरवले आहे आणि त्यांना मनोरुग्णालयात पाठवले गेले. याचा अर्थ असा होता की त्यांच्या भविष्यातील भवितव्याचा निर्णय न्यायालयाने घ्यावा, ज्याने चार्ली आणि सिडनीला त्यांच्या वडिलांसोबत राहण्याची शिक्षा दिली. माझ्या वडिलांच्या घरातील जीवन रस्त्यावरच्या जीवनापेक्षा फारसे वेगळे नव्हते. त्यांच्या सावत्र आईने त्यांना सुरुवातीपासूनच नापसंत केले आणि त्यांना घरातून हाकलून लावले, तर त्यांचे वडील मद्यपान करतात आणि कोणत्याही गोष्टीत हस्तक्षेप न करणे पसंत करतात. हे स्पष्ट झाले की मुलांना त्यांच्या भविष्याची काळजी स्वतःच करावी लागेल. सिडनी, जो 16 वर्षांचा झाला, त्याला एका जहाजावर बगलर म्हणून नोकरी मिळाली आणि चार्लीने अनेक व्यवसाय करण्याचा प्रयत्न केला.
त्याने वर्तमानपत्र विकले, ग्लास ब्लोअर, प्रिंटर बनण्याचा प्रयत्न केला. परंतु हे लक्षात घेतले पाहिजे की त्याने कधीही अभिनेता बनण्याची कल्पना सोडली नाही आणि नियमितपणे थिएटर एजन्सींना भेट दिली. आणि शेवटी त्याने आपले ध्येय साध्य केले, त्याला "शेरलॉक होम्स" नाटकात संदेशवाहकाची भूमिका करण्याची ऑफर देण्यात आली. विशेष म्हणजे, जेव्हा त्याला भूमिकेचा मजकूर देण्यात आला तेव्हा त्याला ती मोठ्याने वाचावी लागेल याची त्याला सर्वात मोठी भीती होती (शाळा काय आहे हे तो फार पूर्वीपासून विसरला होता आणि अक्षरशः अक्षरशः अक्षराने वाचला होता). हे चांगले आहे की तालीम होण्यापूर्वी एक आठवडा बाकी होता आणि चार्ली, त्याच्या भावाच्या मदतीने, मजकूराचा सामना करण्यात यशस्वी झाला. त्याच्या प्रयत्नांना फळ मिळाले. ज्या कामगिरीत त्याचा सहभाग होता तो प्रचंड यशस्वी झाला. हे स्पष्ट झाले की नाट्य वातावरणाने लहान रागामफिन नाकारले नाही. यानंतर रंगमंचावर अनेक वर्षे कष्टाळू काम केले गेले, जे आणखी एका यशाने संपले: त्याला तत्कालीन प्रसिद्ध विदूषक दिग्दर्शक फ्रेड कार्नो यांच्या मृतदेहावर स्केचेस खेळण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. आणि आधीच 1910 मध्ये तो पॅरिसला त्याच्या पहिल्या दौऱ्यावर गेला होता, जिथे त्याचे फॉलीस बर्गेरे, ऑलिंपिया आणि सेगल यांनी कौतुक केले होते. आणि 1911 मध्ये, कार्नोटचा ताफा गुरांच्या जहाजावर युनायटेड स्टेट्स जिंकण्यासाठी निघाला. टूर्सची पुनरावृत्ती झाली आणि चार्ली चॅप्लिन कायमस्वरूपी निवासासाठी अमेरिकेत जाण्याचा गंभीरपणे विचार करत आहेत. शिवाय, हा खंड जिंकण्याची पद्धत आधीच पाहिली आहे - हा एक चित्रपट आहे. तत्कालीन कॉमिक सिनेमाचा निर्विवाद नेता मॅक्स लिंडरच्या कामाची चार्लीला भुरळ पडली आणि त्याला या कलेत स्वतःला आजमावायचे आहे. तेव्हा, तुम्ही दोन हजार डॉलर्समध्ये संपूर्ण चित्र काढू शकता.

मॅक सेनेट

सिनेमाने अभिनेत्यामध्ये परस्पर स्वारस्य दाखवण्यास सुरुवात केली. एके दिवशी ग्रुपमधील एक तरुण अतिरिक्त D.W. चार्लीच्या भाषणादरम्यान ग्रिफिथने उद्गार काढले: "हा तो माणूस आहे जर मी यशस्वी झालो तर मी कराराची ऑफर देईन!" नशिबाने त्याला तशी संधी दिली. आणि मॅक सेनेटने कीस्टोन फिल्म ही फिल्म कंपनी स्थापन केली.
आणि त्याच्याबरोबरच चॅप्लिनने ऑलिंपस सिनेमात विजयी चढाई सुरू केली. या फिल्म कंपनीच्या भिंतीमध्येच छोट्या ट्रॅम्पची प्रतिमा जन्माला आली.
ते कसे होते ते येथे आहे. चॅप्लिन, त्याच्या नेहमीच्या पोशाखात, स्टुडिओमध्ये निष्क्रिय फिरत होता आणि सेनेटच्या नजरेला वेधून घेत होता, जो दुसऱ्या कॉमेडीसाठी प्रतिमा शोधत होता. अर्थात, कोणतीही स्क्रिप्ट नव्हती; एकामागून एक आलेल्या कॉमिक एपिसोडच्या साखळीपासून कथानक उत्स्फूर्तपणे उलगडले. सेनेटने चॅप्लिनला त्याच्या ड्रेसिंग रूममध्ये पाठवले आणि त्याला "कोणत्याही प्रकारचा कॉमेडी मेकअप" करण्यास सांगितले. चॅप्लिनने नंतर आठवण करून दिली: “पोशाखाच्या खोलीकडे जाताना, मी ताबडतोब रुंद पायघोळ घालायचे ठरवले जे माझ्यावर पिशवीसारखे बसेल, खूप मोठे शूज आणि माझ्यासाठी खूप लहान असलेली बॉलर टोपी आणि खूप मोठे शूज. मी ते केले. मी म्हातारा होईन की तरुण हे लगेच ठरवू नका. पण, सेनेटने मला खूप तरुण मानले हे लक्षात ठेवून, त्याने स्वतःवर एक छोटी मिशी चिकटवली, ज्याने माझ्या मते, माझ्या चेहऱ्यावरचे भाव न लपवता मला वृद्ध दिसायला हवे होते." लक्षात घ्या की चॅप्लिनने ट्रॅम्प वाजवताना या मिशा सोडल्या नाहीत. कोणताही न्हावी अशा गोष्टी बनवू शकत नाही याची त्याला खात्री होती आणि त्याने गंभीरपणे आग्रह धरला की जर त्या पूर्णपणे जीर्ण झाल्या तर तो ट्रॅम्प मुंडण असल्याचे भासवेल. सर्वसाधारणपणे, चॅप्लिन केसांबद्दल संवेदनशील होता आणि नेहमी स्वतःचे केस कापत असे आणि अनेकदा चित्रीकरणासाठी आपल्या अभिनेत्रींचे केस देखील कंघी करत असे, त्यामुळे "द ग्रेट डिक्टेटर" मधील त्याच्या नायकासाठी केशभूषाकाराचा व्यवसाय निवडला गेला हे स्पष्टपणे नव्हते. परंतु सर्व काळातील मुख्य चित्रपट पात्राच्या जन्माच्या क्षणाकडे परत जाऊया. "जेव्हा मी पेहराव करत होतो, तेव्हा या दिसण्यामागे कोणते पात्र दडले पाहिजे याबद्दल मी अद्याप विचार केला नव्हता, परंतु मी तयार होताच, वेशभूषा आणि मेकअपने मला प्रतिमा सुचवली. मला ते जाणवले आणि जेव्हा मी परतलो. पॅव्हेलियन, माझे पात्र आधीच जन्माला आले होते. मी आधीच हा माणूस होतो आणि, सेनेटच्या जवळ जाऊन, अभिमानास्पद नजरेने, अनौपचारिकपणे आपली छडी हलवत फिरू लागला...

- तुम्ही पहा, तो खूप अष्टपैलू आहे - तो एक भटका, एक सज्जन, एक कवी, एक स्वप्न पाहणारा आहे, परंतु सर्वसाधारणपणे, तो सुंदर प्रेम आणि साहसाची स्वप्ने पाहणारा एकटा प्राणी आहे. तो शास्त्रज्ञ किंवा संगीतकार किंवा ड्यूक किंवा पोलो खेळाडू आहे यावर तुम्ही विश्वास ठेवावा अशी त्याची इच्छा आहे. आणि त्याच वेळी, तो फुटपाथवरून सिगारेटची बट उचलण्यास किंवा मुलाकडून कँडी घेण्यास तयार आहे.

आणि, अर्थातच, योग्य परिस्थितीत, तो एका महिलेला गाढवावर लाथ मारण्यास सक्षम आहे, परंतु केवळ तीव्र रागाच्या प्रभावाखाली." सेनेटने हसत हसत चॅप्लिनला सेटवर पाठवले. आणि म्हणून ट्रॅम्प आत गेला. जागतिक सिनेमा - हॉटेलच्या लॉबीद्वारे: यावर चित्रीकरणात, चॅप्लिनने आपल्या नायकाची भूमिका त्या क्षणी केली आहे जेव्हा तो, पाहुणे म्हणून उभे राहून, उबदार होण्यासाठी एका महागड्या हॉटेलच्या लॉबीमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न करत होता. एका बाईचा पाय, मागे फिरला, माफी मागितली, बॉलरची टोपी वर केली, पुढे सरकली आणि पुन्हा फसली - थुंकण्याबद्दल, आणि पुन्हा बॉलरची टोपी काढली आणि वाकली. हे चित्रीकरण करणारा कॅमेरामन हसायला लागला. मग असे घडले की चार्लीचा एपिसोड पाहण्यासाठी अभिनेते, कॉस्च्युम डिझायनर आणि सेट बिल्डर्स धावत आले. तो यशस्वी झाला. पण प्रेक्षकासहही यश मिळवणे आवश्यक होते. आणि मग चार्लीला तो दिग्दर्शकांना योग्य असल्याचे सिद्ध करायचे होते, ज्यांचा तो विश्वास होता. फ्रेममध्ये फारच कमी हलविले. त्या काळातील प्रचलित कल्पनांनुसार, कॉमेडीमध्ये पूर्णपणे पाठलाग करणे, धावणे, छतावर चढणे आणि कुठेही उडी मारणे यांचा समावेश असावा. तरीही चार्लीने स्क्रिप्टच्या त्याच्या आवृत्तीवर आग्रह धरला, तर संपादनादरम्यान त्याची सामग्री निर्दयपणे कापली गेली. त्याने या अपरिहार्य वाईटाशी कसे जुळवून घ्यावे हे देखील शिकले, आणि एपिसोडच्या सुरूवातीस आणि शेवटी सर्वात नेत्रदीपक स्टंट केले, कारण पडद्यावर नायकाचे स्वरूप किंवा भागातून बाहेर पडणे अशक्य होते. अखेरीस, चॅप्लिनच्या चौथ्या चित्रपटाच्या जबरदस्त यशानंतर (त्याची मागणी 45 प्रतींपेक्षा जास्त होती आणि त्या वेळी 30 प्रतींचे वितरण यशस्वी मानले जात असे), मॅक सेनेटने त्याला त्याचे चित्रपट स्वतंत्रपणे दिग्दर्शित करण्याची परवानगी दिली. कीस्टोनमध्ये काम करण्याचा निःसंशय फायदा असा होता की चॅप्लिनने आयुष्यभर जपून ठेवलेली "सुधारणेची अद्भुत भावना" होती. पहिला चित्रपट ज्यासाठी त्यांनी स्क्रिप्ट लिहिणे आवश्यक मानले ते होते “द ग्रेट डिक्टेटर” (1939), ज्याच्या आधी सर्व काही एका कल्पनेतून जन्माला आले होते, ज्याभोवती कथानक उत्स्फूर्तपणे तयार केले गेले होते आणि युक्त्या शोधल्या गेल्या होत्या.

आणि यश आधीच हिमस्खलनासारखे वाढत होते. सर्वत्र चॅप्लिनचे त्याच्या प्रतिभेच्या चाहत्यांच्या जल्लोषात आणि कृतज्ञ जमावाने स्वागत केले; सर्व खेळण्यांच्या दुकानात छोट्या ट्रॅम्पच्या आकृत्या होत्या; ज्या शक्ती असतील आणि प्रसिद्ध लोकांनी त्याच्या ओळखीचा शोध घेतला. पण त्याला फारसे खरे मित्र नव्हते. त्याला लग्नाची घाई नव्हती, कारण त्याचा असा विश्वास होता की कुटुंबाने खूप वेळ घेतला आणि जेव्हा त्याचा जिवलग मित्र डग्लस फेअरबँक्सने मेरी पिंकफोर्डशी लग्न केले तेव्हा त्याच्या स्वतःच्या कुटुंबासारखे काहीतरी होते.

मेरी पिंकफोर्ड

थोड्या वेळाने, वितरकांवर अवलंबून न राहण्यासाठी, त्यांनी एकत्रितपणे त्यांची स्वतःची फिल्म कंपनी शोधण्याचा निर्णय घेतला आणि तिला "युनायटेड आर्टिस्ट" म्हटले. तिच्यासाठी बनवलेला पहिला चित्रपट "द गोल्ड रश" होता, ज्याच्या भाड्याने कंपनीची त्यावेळेस निर्माण झालेली दशलक्ष डॉलरची तूट पूर्णपणे भरून काढली.

तरीही, चॅप्लिनला "स्नेहपूर्ण जाळ्यात" पडायचे होते. सुंदर मिलरेड हॅरिससोबतचे प्रेमसंबंध सक्तीच्या लग्नात संपले, जे दोन वर्षेही टिकले नाही आणि चॅप्लिनला जबरदस्त मूर्खपणाच्या भावनेने सोडले.
शिवाय, त्याच्या आणि त्याच्या पत्नीमध्ये लगेच निर्माण झालेल्या गैरसमजाचा सर्जनशीलतेवर वाईट परिणाम झाला. चॅप्लिन नैराश्याच्या जवळ गेला होता जेव्हा त्याने चुकून एका विलक्षण नर्तकाला त्याच्या चार वर्षांच्या मुलासोबत कॅबरेमध्ये परफॉर्म करताना पाहिले. जॅकी कूगन (ते त्या मुलाचे नाव होते) भव्य होते आणि चॅप्लिनला समजले की त्याला त्याच्या पुढच्या चित्रपटात या मुलाला फक्त कास्ट करायचे आहे. कल्पना येऊ लागल्या: “कल्पना करा, एक मुलगा रस्त्यावरून धावतो आणि खिडक्या तोडतो, आणि मग एक ट्रॅम्प ग्लेझियर दिसला आणि त्यांना आत ठेवतो. आणि किती आनंद होतो - मूल आणि ट्रॅम्प एकत्र राहतात आणि स्वतःला सर्वात अविश्वसनीय साहसांमध्ये शोधतात !" जॅकीच्या वडिलांचे मन वळवायला वेळ लागला नाही. त्याच्या मुलाला चित्रित करण्याची परवानगी देण्याच्या उत्कट विनंतीला प्रतिसाद म्हणून - फक्त एका चित्रात! - कूगन सीनियरने शांतपणे उत्तर दिले: "होय, या बगला तुमच्या आरोग्यासाठी घ्या!" जॅकी एक आदर्श कलाकार ठरला - त्याने योग्य कल्पना समजून घेतली आणि त्याच्या भूमिकेत जगला जेणेकरून या प्रकरणाच्या मानसिक बाजूने कोणतीही गडबड होऊ नये. अडचण तेव्हाच निर्माण झाली जेव्हा बाळाला कॅमेरावर रडावे लागले. जॅकी चॅप्लिनच्या सेटवर खूप मजा करत असल्याने, त्याला त्याच्या वडिलांची "मदत" घ्यावी लागली, ज्यांनी आपल्या मुलाला धमकी दिली की जर तो रडला नाही तर त्याला स्टुडिओमधून काढून टाकले जाईल. प्रतिसाद त्वरित होता आणि सर्व अपेक्षा ओलांडला. अशा प्रकारे "द किड" चा जन्म झाला - चॅप्लिनने आणखी एक शोध लावलेला चित्रपट; ही केवळ "स्लॅप कॉमेडी" नाही जी यशस्वी होऊ शकते; विनोद खऱ्या अर्थाने चालत असताना मजेदार राहू शकतो.

न्यूयॉर्कमध्ये "द किड" चा प्रीमियर एक विजय होता. जॅकी कूगनने खळबळ माजवली, प्रेस आनंदाने गदगदून गेले आणि चॅप्लिनच्या नवीन चित्रपटाला सिनेमा क्लासिक म्हणून स्थान दिले, परंतु चॅप्लिन... कॅलिफोर्नियामध्ये बाहेर बसणे पसंत करत प्रीमियरला कधीच दिसला नाही. किंबहुना, तो कितीही यशस्वी झाला असला तरी, त्याच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत तो खोल आत्म-शंकेवर मात करू शकला नाही. नंतर त्यांचे चित्रपट पाहिल्यावर, तो त्यांचे मोठ्याने कौतुक करू शकला, परंतु पडद्यावर नवीन निर्मिती प्रदर्शित करताना, तो नेहमी अपयशाची भीती बाळगत असे आणि प्रत्येक चित्रपटानंतर त्याने जाहीर केले की आपण दुसरे काहीही शूट करणार नाही. कधीकधी अशा "संकट" भावनांसाठी वास्तविक कारणे होती. ध्वनी सिनेमाचे स्वरूप चॅप्लिनसाठी इतके धक्कादायक होते, जसे की अनेक चित्रपट दिग्गजांसाठी.
आवाजाचा अडथळा तोडणे प्रत्येकाच्या नशिबी नव्हते. बर्याच काळापासून, चॅप्लिन या वस्तुस्थितीशी सहमत होऊ शकला नाही की चित्रपट नायकांनी आता भाषणाची देणगी प्राप्त केली आहे आणि म्हणूनच ते यापुढे पॅन्टोमाइमच्या नियमांनुसार जगू शकत नाहीत. चॅप्लिनचा शेवटचा पूर्णपणे मूक चित्रपट सिटी लाइट्स हा मूक सिनेमाला खरा निरोप होता. येथे त्याचा भटका, आंधळ्या फुलांच्या मुलीवर त्याच्या हृदयस्पर्शी निस्वार्थ प्रेमाने, शेवटी एक मिथक बनते.

भविष्याबद्दलच्या संभ्रमातून, चॅप्लिनने प्रवास करून स्वतःला बरे करण्याचा निर्णय घेतला आणि प्रथम जपानला गेला (जेथे त्याला एका कट्टरपंथी राजकीय गटाच्या कार्यकर्त्यांनी जवळजवळ ठार मारले होते) आणि नंतर सुंदर पोलेट गोडार्ड आणि जॅक कॉकटो यांच्यासोबत चीनला रवाना झाले. त्याच्याबरोबर त्याच जहाजावर होता, या ओळखीच्या उत्साही आठवणी सोडून. प्रवास करत असतानाच “न्यू टाइम्स” ची कल्पना जन्माला आली. या चित्रपटात चॅप्लिनने प्रथमच आवाज वापरला; त्याच्या चित्रपटातील जग आता शांत राहिले नाही, परंतु नायक अजूनही नि:शब्द राहिले.
ध्वनी सिनेमाचे अस्तित्व यापुढे दुर्लक्ष करणे अशक्य बनले आणि नंतर जीवनाने चॅप्लिनला हिटलरच्या विडंबनाची कल्पना दिली. "महान हुकूमशहा" ॲडेनोइड जिंकेलच्या वक्तृत्वाची छद्म-जर्मन भाषा ही एक उत्कृष्ट तडजोड बनली ज्याने मूक सिनेमाच्या आख्यायिकेचा बोलक्या नायकांशी समेट केला.
“महान हुकूमशहा” च्या भूमिकेची तयारी करत चॅप्लिनने त्याच्याकडे उपलब्ध हिटलरचे सर्व क्रॉनिकल फुटेज गोळा केले, त्याची प्रत्येक पोझ, प्रत्येक स्वर, प्रत्येक “कथा” (मुलांना मिठी मारणारा फुहरर, एकंदरीत फुहरर इ.) चा अभ्यास केला. "हा माणूस एक उत्तम अभिनेता आहे," चॅप्लिनने प्रत्येक दृश्यात पुनरावृत्ती केली. "परंतु तो आपल्या सर्वांमधील सर्वोत्तम अभिनेता आहे."

हा चित्रपट अर्थातच यशस्वी झाला; ते त्याची वाट पाहत होते - शेवटी, इंग्लंड आधीच युद्धात उतरला होता आणि फ्रान्सचा ताबा घेतला होता. युद्धाने युरोप व्यापला. परंतु राज्यांमध्ये चित्राचे मूल्यांकन वेगळ्या पद्धतीने केले गेले. हॉलिवूडच्या एका दिग्दर्शकाने चॅप्लिनला त्याच्या नायकाचे अंतिम भाषण त्याच्या ख्रिसमस कार्ड्सवर पुन्हा छापण्याची परवानगी मागितली, कारण त्याने हा मजकूर मानवतेने आणि आशेने भरलेला मानला होता - आणि त्याच वेळी, काही प्रकाशनांनी लिहिले की चॅप्लिन एक "कम्युनिस्ट बोट" दाखवत होता. प्रेक्षक. चित्राला रुझवेल्टचा एकच प्रतिसाद असे शब्द होते: "तुमच्या चित्रामुळे अर्जेंटिनामध्ये आम्हाला खूप त्रास झाला." आणि त्यानंतर चॅप्लिनने दुसऱ्या आघाडीच्या समर्थनार्थ अनेक कार्यक्रमांमध्ये बोलले आणि हिटलरविरुद्धच्या युद्धात रशियनांना मदतीसाठी कळकळीने हाक मारली.त्या काळापासून ते 1952 पर्यंत, जेव्हा त्याला अमेरिकेतून पळून जाण्यास भाग पाडले गेले, तेव्हा त्याचे आयुष्य होते. आता शांत नाही. 1943 मध्ये, चॅप्लिनविरुद्ध एक घाणेरडा खटला रचण्यात आला, ज्याचा आरोप करणारा जोन बॅरी होता, ज्याने चार्ल्स हा तिच्या मुलाचा पिता असल्याचा दावा केला होता. अनुवांशिक चाचणीने पितृत्वाची पुष्टी केली नाही, परंतु प्रतिवादीला न्यायालयाच्या निर्णयाच्या प्रतीक्षेत एक भयानक आठवडा घालवावा लागला. जर जूरीने त्याला सर्व आरोपांमध्ये दोषी ठरवले असते तर चॅप्लिनला वीस वर्षे तुरुंगवास भोगावा लागला असता. मग सेन्सॉरशीपचा त्रास सुरू झाला, जो त्याच्या चित्रपटांविरुद्ध अधिकाधिक आक्रमक होत गेला. महाशय वर्डॉक्सच्या स्क्रिप्टमध्ये असामाजिक आणि विरोधी हेतू आढळून आले आणि जेव्हा चॅप्लिनने आपली भूमिका स्पष्ट करण्याचा प्रयत्न केला तेव्हा त्याच्यावर कॅथोलिक चर्च, राज्य आणि समाज यांच्याबद्दल शत्रुत्वाचा आरोप करण्यात आला. तथापि, हा चित्रपट प्रदर्शित झाला होता, परंतु केवळ इतकाच की, त्याच्या रिलीजनंतर, चॅप्लिनच्या "अमेरिकन विरोधी क्रियाकलाप" च्या आरोपांना पूर्णपणे प्रोत्साहन दिले गेले.
अमेरिकेने मात्र त्याला त्याच्या आयुष्यातील खरी आणि सर्वात महत्त्वाची भेट दिली - एका प्रसिद्ध नाटककाराची मुलगी उना ओ'नील यांची भेट.

ती 18 वर्षांची होती, तो 54 वर्षांचा होता. चाचणी दरम्यान विवाहाचा निष्कर्ष खूप आनंदी ठरला आणि चॅप्लिनचे आपल्या पत्नीवर इतके प्रेम होते की, उदाहरणार्थ, उनासह दुपारच्या जेवणासाठी, तो सर्व काही सोडू शकतो आणि स्टुडिओमधून घरी जाऊ शकतो. ते एकत्र युरोपला गेले - प्रथम चॅप्लिनच्या जन्मभूमी, इंग्लंडला, जिथे संवेदनशील उनाने अल्बियनच्या सौंदर्याची प्रशंसा केली, या आनंदातून चार्ली कसा फुलला हे पाहून. आणि मग हे कुटुंब स्वित्झर्लंडमध्ये वेवे या छोट्याशा गावात स्थायिक झाले. चार्लीने अजूनही त्याच्या नंतरच्या उत्कृष्ट नमुन्यांचे चित्रीकरण केले - फूटलाइट्स (1952), अ किंग इन न्यूयॉर्क (1957) आणि अ काउंटेस फ्रॉम हाँगकाँग (1967), परंतु त्याने साहित्यकृती आणि कुटुंबासाठी अधिकाधिक वेळ दिला. या विवाहामुळे 8 मुले झाली - 5 मुली आणि 3 मुले.
1972 च्या वसंत ऋतूमध्ये, अमेरिकन फिल्म अकादमीने 83 वर्षीय चॅप्लिन यांना सिनेमाच्या कलेतील त्यांच्या महान योगदानाबद्दल मानद ऑस्कर प्रदान केले."

3 सप्टेंबर रोजी व्हेनिसमध्ये त्याला गोल्डन लायन मिळाला. 4 मार्च 1975 रोजी राणी एलिझाबेथने द ग्रेट डिक्टेटरच्या लेखकाला नाईटहूड बहाल केले. 25 डिसेंबर 1977 रोजी चार्ली चॅप्लिन यांचे निधन झाले.
त्याने आपल्या दीर्घ आणि पूर्ण आयुष्याचा सारांश सांगितला: "संपूर्ण जगाचा प्रिय बनणे माझ्यावर पडले, माझ्यावर प्रेम आणि द्वेष केला गेला. होय, जगाने मला सर्वोत्कृष्ट दिले आणि फक्त थोडेसे वाईट दिले. माझ्या नशिबात कितीही उलट-सुलट घडामोडी आल्या तरी माझा विश्वास आहे की "आकाशातील ढगांप्रमाणे आनंद आणि दुर्दैव दोन्ही एका यादृच्छिक वाऱ्याने आणले जातात. आणि हे जाणून, जेव्हा संकट येते तेव्हा मी निराश होत नाही, तर त्याऐवजी मी आनंदाचा आनंद मानतो. आश्चर्य."

चार्ली चॅप्लिन हा एक अमेरिकन आणि इंग्रजी अभिनेता आहे, जो मूक सिनेमाचे प्रतीक आहे, जो ट्रॅम्प चार्लीच्या भूमिकेसाठी प्रसिद्ध आहे - ज्यांच्या छोट्याशा शोकांतिकेवर संपूर्ण जग अजूनही हसते.

अवघड बालपण आणि पहिली भूमिका

चार्ली चॅप्लिनचा जन्म अभिनेत्यांच्या कुटुंबात झाला. त्याचे वडील एकेकाळी लंडनच्या म्युझिक हॉलमधील गाण्यांचे खूप प्रसिद्ध कलाकार होते. पण अक्षरशः चार्लीच्या जन्माच्या एका वर्षानंतर, त्याने कुटुंब सोडले. आई देखील गायिका आणि अभिनेत्री होती. तो त्याचा मोठा भाऊ सिडनीसोबत वाढला, ज्याला त्याच्या आईने लग्नापूर्वी जन्म दिला. पण त्या मुलाचे आडनाव चॅप्लिन देखील होते.

चार्ली चॅप्लिनने वयाच्या 5 व्या वर्षी पहिली भूमिका केली. माझी आई आजारी पडली - तिला घशात त्रास होऊ लागला आणि ती स्टेजवर जाऊ शकली नाही. मग तिच्याऐवजी लहान चार्ली स्पॉटलाइटमध्ये आला आणि तिचे गाणे म्हणू लागला. उत्साही जनतेने बाळाला दणका देऊन स्वागत केले: त्याच्यावर नाणी आणि बिले यांचा भडिमार झाला, ज्या त्याने लगेच गोळा करण्यास सुरुवात केली. या नंबरने प्रेक्षकांना खूप मजा आली, कारण त्या मुलाने गाणे देखील पूर्ण केले नाही. पण, पैसे गोळा करून, त्याने रचना गाणे संपवले आणि पळून गेला.

अशा प्रकारे, ही पहिली कामगिरी आणि कमावलेले पहिले पैसे दोन्ही होते.

तेव्हापासून, आई कधीही स्टेजवर परतली नाही: तिच्या पतीचे कुटुंब सोडल्यानंतर तिला मानसिक त्रास होऊ लागला आणि तिला रुग्णालयात ठेवण्यात आले. मुलांना गरीब मुलांच्या निवाऱ्यात पाठवण्यात आले.

वयाच्या 9 व्या वर्षी, चार्ली प्रतिभावान मुलांसाठी "आठ लँकेशायर बॉईज" च्या नृत्य गटात सामील झाला, तिथेच तो प्रथम कॉमिक भूमिकेत यशस्वी झाला, परंतु त्याला दीड वर्षानंतर गट सोडावा लागेल - त्याला हे करणे आवश्यक आहे. उपजीविका. म्हणून, मुलगा रस्त्यावर वर्तमानपत्रे विकतो, त्याच्या ओळखीच्या डॉक्टरांना मदत करतो आणि स्थानिक प्रिंटिंग हाऊसमध्ये अर्धवेळ काम करतो - परंतु लहान मुलाला कायमची नोकरी देण्याचे धाडस कोणीही केले नाही.

वयाच्या 14 व्या वर्षी, तो शेवटी त्याच्या घटकात सापडतो: त्याला थिएटरमध्ये संदेशवाहक म्हणून नेले जाते आणि नाटकात छोटी भूमिका देऊ केली जाते. चार्लीची सर्वात मोठी भीती होती की त्याला भूमिका मोठ्याने वाचण्यास सांगितले जाईल - शेवटी, तो व्यावहारिकरित्या वाचू शकत नाही, परंतु त्याच्या मोठ्या भावाने त्याला या समस्येचा सामना करण्यास मदत केली.

चार्ली अभिनेता आणि यूएसए

आधीच वयाच्या 16 व्या वर्षी, चार्ली सतत थिएटरमध्ये खेळू लागला, त्याने विविध शो प्रॉडक्शनमध्ये भाग घेतला. याव्यतिरिक्त, तो संगीताचा परिश्रमपूर्वक अभ्यास करतो - तो दररोज चार आणि कधीकधी 16 तास व्हायोलिन वाजवतो आणि थिएटर कंडक्टरकडून अतिरिक्त धडे घेतो.

1908 च्या सुरूवातीस, त्याला फ्रेड कार्नोटच्या थिएटर एंटरप्राइझमध्ये अभिनेता म्हणून कायमस्वरूपी स्थान मिळाले - त्यांनी जवळजवळ सर्व लंडन संगीत हॉलसाठी स्केचेस आणि पॅन्टोमाइम्स पुरवले. चार्ली संधीवर उडी मारतो आणि लवकरच अनेक प्रॉडक्शनमधील मुख्य कलाकारांपैकी एक बनतो.

1910-1912 मध्ये, चार्ली यूएसए मध्ये कार्नोट मंडळासोबत दौऱ्यावर होता. इंग्लंडमधील पुढचे काही महिने त्याला अमेरिकेत परत जाण्याची गरज आहे या कल्पनेकडे घेऊन जातात, म्हणून जेव्हा मंडळ पुन्हा परफॉर्मन्ससाठी तिथे जमते, तेव्हा चार्लीही जातो. पण तिथेच राहण्याचा ठाम निर्णय घेऊन.

त्याच्या एका परफॉर्मन्समध्ये, चार्लीने चित्रपट निर्माता मॅक सेनेटचे लक्ष वेधून घेतले, ज्याने त्याला चित्रपट उद्योगात स्वत: चा प्रयत्न करण्यासाठी आमंत्रित केले. पहिल्या भूमिकांनी यश मिळू शकले नाही: सेनेटने चूक केली आहे असे वाटू लागले, परंतु अभिनेत्री मेबेल नॉर्मंडने मुलाला आणखी एक संधी देण्यास राजी केले. आणि ती बरोबर होती - चॅप्लिनसोबतच्या चित्रपटांनी कमाई करायला सुरुवात केली. पण चार्लीला स्वतःच्या स्क्रिप्ट लिहायच्या होत्या आणि स्वतःचे चित्रपट बनवायचे होते.

"ट्रॅम्प" आणि लोकप्रियतेचा जन्म

फेब्रुवारी 1914 मध्ये, ट्रॅम्प चार्लीसह पहिला चित्रपट, “चिल्ड्रन्स कार रेसिंग” प्रदर्शित झाला. एका अनाड़ी तरुणाची प्रतिमा अक्षरशः काही मिनिटांत आकार घेते: खूप रुंद असलेली पायघोळ, मोठे शूज, परंतु एक लहान बॉलर टोपी आणि त्याच्या आकारात न बसणारी मिशी. चार्लीने स्वतः स्पष्ट केल्याप्रमाणे: त्याने आपल्या मिशांवर चिकटवले जेणेकरून ते फार तरुण दिसू नये, परंतु त्याच वेळी त्याला चेहर्यावरील भाव कशानेही लपवायचे नव्हते.

पण चॅप्लिनला आता कुणासाठी काम करायचे नव्हते. म्हणून त्याने सेनेट सोडले आणि त्याच 1914 मध्ये त्याने आपला चित्रपट प्रदर्शित केला, जिथे तो पटकथा लेखक, दिग्दर्शक आणि अभिनेता होता. त्याला या प्रकारचे जीवन आवडते: त्याची कमाई देखील लक्षणीय वाढली आहे. हे आता आठवड्याला $150 नाही, तर किमान $1,250 आहे आणि यामध्ये करारांसाठी बोनस समाविष्ट नाहीत.

1917 मध्ये, चार्ली चॅप्लिन हा त्याच्या काळातील सर्वात महागडा अभिनेता बनला - त्याने फिल्म स्टुडिओ फर्स्ट नॅशनल पिक्चर्ससोबत $1 दशलक्षचा करार केला.

पहिले स्वतंत्र चित्रपट

1919 मध्ये, चॅप्लिनने मेरी पिकफोर्ड, डग्लस फेअरबँक्स आणि डेव्हिड डब्ल्यू. ग्रिफिथ यांच्यासोबत युनायटेड आर्टिस्ट्स नावाचा स्वतःचा स्टुडिओ तयार केला. तो फीचर फिल्म बनवू लागतो.

परंतु त्याचे पहिले काम, “अ वुमन ऑफ पॅरिस” हा चित्रपट लोकांकडून खूपच छान प्रतिसाद मिळाला. लोकांना सखोल नाटके नको होती, त्यांनी हसण्यासाठी ट्रॅम्प चार्लीला प्राधान्य दिले. परंतु समीक्षकांनी चित्रपटाचे कौतुक केले; त्यांना जाणवले की चॅप्लिन जरी एक यशस्वी अभिनेता असला तरी तो सर्व प्रथम लेखक आहे.

त्यानंतर त्याच्या उत्कृष्ट नमुने दिसू लागल्या: 1925 मध्ये “द गोल्ड रश” आणि 1928 मध्ये “द सर्कस”.

आवाजाने चित्रपट बनवायला सुरुवात झाली असली तरी चॅप्लिन मूक चित्रपटांवर विश्वासू राहिले. या शैलीतील त्यांचा शेवटचा चित्रपट हिटलर विरोधी चित्रपट "द ग्रेट डिक्टेटर" होता, जो 1940 मध्ये प्रदर्शित झाला होता. ट्रॅम्प चार्ली त्याच्या चित्रपटांमध्ये पुन्हा दिसला नाही.

त्याच वेळी, अमेरिकन अधिकारी चॅप्लिनचा छळ सुरू करतात. त्याला साम्यवादाचा संशय आहे, म्हणून एफबीआय त्याच्यावर घाण गोळा करत आहे. "द ग्रेट डिक्टेटर" ने चॅप्लिनवर एक क्रूर विनोद केला: ज्या देशांमध्ये नाझीवाद फोफावतो तेथे त्याला "गलिच्छ ज्यू" मानले जाते आणि अमेरिकेत ते त्याला "प्रेक्षकांकडे कम्युनिस्ट बोट दाखविण्यासाठी" दोष देतात. दर्शकांनी त्याला धमकी देणारी पत्रे लिहिली आणि वितरकांनी त्याला सोडून दिले - निसरड्या विषयामुळे त्यांनी असा चित्रपट भाड्याने देण्याची हिंमत केली नाही.

त्याचा पुढचा चित्रपट, महाशय वर्डॉक्स, याला पूर्णपणे रिलीज करण्यावर बंदी घालण्यात आली होती.

यूएसए मधून प्रस्थान, आयुष्याची शेवटची वर्षे

जेव्हा चार्ली चॅप्लिन 1952 मध्ये त्यांचा नवीन चित्रपट फूटलाइट्स सादर करण्यासाठी इंग्लंडला रवाना झाला तेव्हा तो यापुढे यूएसएला परत येऊ शकला नाही - त्याला परत येण्यास बंदी घालण्यात आली.

म्हणून, अभिनेत्याने स्वित्झर्लंडमध्ये वेवे शहरात घर विकत घेतले.

पुढच्या वेळी तो अमेरिकेत येतो तो फक्त 1972 मध्ये - त्याला अकादमी पुरस्कार सोहळ्यासाठी अल्प-मुदतीचा व्हिसा दिला जाईल.

चार्ली चॅप्लिनचा शेवटचा चित्रपट A Countess from Hong Kong होता, ज्यात सोफिया लॉरेन आणि मार्लन ब्रँडो यांनी भूमिका केल्या होत्या.

25 डिसेंबर 1977 रोजी या अभिनेत्याचा झोपेत मृत्यू झाला आणि त्याला वेवे शहरातील स्थानिक स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. जिनिव्हा तलावाच्या किनाऱ्यावर अभिनेत्याचे स्मारक उभारण्यात आले.

शीर्षके आणि पुरस्कार:

1954 मध्ये त्यांना शांतता पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.

1965 मध्ये त्यांना युरोपियन संस्कृतीच्या विकासात योगदान दिल्याबद्दल इरास्मस पुरस्कार मिळाला.

1975 मध्ये राणी एलिझाबेथ II ने चार्ली चॅप्लिनला नाईट केले.

चॅप्लिनला तीन ऑस्कर मिळाले: 1929, 1972 आणि 1973 मध्ये.

• चॅप्लिनने एकदा सॅन फ्रान्सिस्को थिएटरमध्ये ट्रॅम्प सारख्या दिसणाऱ्या स्पर्धेत गुप्तपणे भाग घेतला होता आणि स्पर्धेच्या अंतिम फेरीतही तो पोहोचू शकला नाही.
• चॅप्लिनला या गोष्टीचा खूप अभिमान होता की जिप्सी रक्ताचा एक थेंब त्याच्या शिरामध्ये वाहतो - त्याची आजी जिप्सींच्या कुटुंबातून आली होती.
• चार्ली चॅप्लिनची प्रसिद्ध छडीची भूमिका ही त्यांच्या वडिलांना श्रद्धांजली आहे. लहानपणी पाहिलेल्या एका छायाचित्रावरून चार्लीला अशाप्रकारे त्याची आठवण झाली.
• चॅप्लिनने चार वेळा लग्न केले होते आणि त्यांना 12 मुले होती.
• त्याच्या मृत्यूनंतर, चॅप्लिनची शवपेटी खंडणीसाठी चोरीला गेली. गुन्हेगार पकडले गेले आणि अभिनेत्याचा मृतदेह कंक्रीटच्या जवळजवळ 2-मीटरच्या थराखाली दफन करण्यात आला.