Особливості оповідання у "повіях білкіна" а.с. пушкіна

Нам, як і деяким іншим дослідникам, видається, що світ повістей Бєлкіна аж ніяк не ідилічний і людяний. Деякі його герої також приходять до внутрішнього краху, глухого кута, наприклад Самсон Вирін. І чи так уже «людяна» ця «маленька людина», яка загинула від туги за коханою дочкою? Чи не ця туга є проявом крайнього ступеня егоїзму батьківського кохання? Адже Дуня та Мінський люблять один одного.

Запевняючи Виріна: «...не думай, щоб я Дуню міг покинути: вона буде щаслива, даю тобі слово честі», — Мінський дотримався своєї обіцянки. Заключний епізод повісті — розповідь хлопчика про відвідування Дуней могили батька — незаперечно свідчить про це: «Прекрасна пані... їхала вона в кареті в шість коней, з трьома маленькими барчатами і з годувальницею, і з чорною моською» — такою з'являється Дуня наприкінці повісті.

Батьківський егоїзм Виріна за контрастом підкреслено майстерно введеною в оповідання притчею про блудного сина, «історія» якого зображена на картинках, що «прикрашали... смиренну, але охайну обитель» станційного наглядача. Зазначимо принагідно, що ці «картинки» перекочували в повість з хроніки Шекспіра «Генріх IV», де вони прикрашають стіни таверни — постійного місця потворних гульб безпутного принца Гаррі, згодом прощеного батьком і ідеальним королем Англії.

Дуже сумнівна і «людяність» світу російського трунаря. На відміну від своїх західних попередників, «гробокопателів», яких Шекспір ​​і Вальтер Скотт «представили людьми веселими та жартівливими, щоб цією протилежністю сильніше вразити нашу уяву», «вдача нашого трунаря, — підкреслює Пушкін, — цілком відповідав похмурому його ремеслу.

Адріан Прохоров зазвичай був похмурий і задумливий». Похмуре ремесло не завжди чесного Адріана змушує його з нетерпінням чекати на смерть старої купчихи в надії «згадати» на ній «збитки», завдані дощем «запасу гробових снарядів».

Гірка і неприваблива правда незграбного жарту товаришів по чарці Адріана, що образила його, збуджує в ньому бажання на помсту кривдникам скликати «на бенкет» «мерців православних», на яких він «працює», і породжує похмуру фантасмагорію його п'яного сну — цієї пляшки за честь свого товариша», відставного сержанта гвардії Курилкіна, якому Адріан «продав першу свою труну — і ще соснову, за дубову».

Не підтверджує «стихії добродушності, сердечності, простоти» і герой повісті «Постріл» — Сільвіо. Подібно до героїв маленьких трагедій він одержимий гіпертрофованою і не надто піднесеною пристрастю помсти, продиктованої ураженим самолюбством, зрештою заздрістю до свого щасливого суперника у боротьбі за «першість» у полку.

Незважаючи на розмаїтість і суперечливість всіх запропонованих інтерпретацій першого прозового циклу Пушкіна жодна з них не має під собою достатньої підстави, тому що не пояснює головного: чому «епічне» чи «народне» початок російського світу в тому чи іншому його обличчі виступає в «Повістях Бєлкіна» у явно іронічному освітленні.

Незрозумілою залишається і читацька реакція Баратинського на «Повісті», засвідчена Пушкіним і, мабуть, відповідальна творчому задуму його повістей.

9 грудня 1830 р. Пушкін повідомляє П. А. Плетньову: «Написав я прозою 5 повістей, яких Баратинський ірже і б'ється». Постає питання, над чим? Не над «епічним» чи «народним» початком російського життя! Очевидно, над тим, що було йому зрозуміло і за давністю часу вислизає від уваги дослідників. Баратинського захопила тонкість літературної пародії, у формі якої були написані «Повісті Бєлкіна».

Суть пародії, як завжди у Пушкіна, вельми серйозною, розкрита їм самим, але не в «Повісті Білкіна», а в безпосередньо передує їх незакінченому «Романі в листах» (1829).

"Роман у листах" - сполучна ланка між "Євгеном Онєгіним" і "Повістями Бєлкіна", перший, пробний крок до переходу від віршованого роману до прозового. Згадувана в «Романі» «повітова панночка» Машенька багато в чому продовжує юну Тетяну Ларіну, деякі риси якої та її взаємин з Онєгіним приписані іншій героїні того ж таки «Романа» — Лізі.

У 5-му листі Лізи до Сашка йдеться про «зауваження», залишені на полях улюблених «старовинних», тобто сентименталістських, романів Машеньки її родичем, тоді ще дитиною: «Його вражали думки і почуття, над якими звичайно став би він тепер сміятися; принаймні видно душу свіжу, чутливу».

Тут, як і в «Євгенії Онєгіні», літературні уподобання героя характеризують його моральний образ - «душа свіжа і чутлива», подібна до душі Тетяни, яка захоплювалася тими ж сентиментальними романами. Але в свою чергу і самі ці романи отримують оцінку, висловлену їх співзвуччям чистоті і свіжості душ героїв, що захоплюються ними.

У світлі цієї співвідносної оцінки, відчутної вже в «Євгенії Онєгіні», усвідомлюється справжній сенс безперечного і давно вже зазначеного зв'язку повістей Бєлкіна з наступним міркуванням Лізи в тому ж 5-му листі: «Ти не можеш уявити, як дивно читати 1829 року писаний<в>775-го.

Здається, ніби раптом зі своєї вітальні входимо ми до старовинної зали оббитої штофом, сідаємо в атласні пухові крісла, бачимо біля себе дивні сукні, проте знайомі обличчя, і впізнаємо в них наших дядечків, бабусь, але молодших. Здебільшого ці романи немає іншої гідності.

Пригода цікава, становище добре заплутане, але Белькур каже косо, але Шарлотта відповідає криво. Розумна людина могла б взяти готовий план, готові характери, виправити склад і нісенітниці, доповнити недомовки — і вийшов би чудовий, оригінальний роман. Скажи це від мене моєму невдячному Р.... Нехай він старою канвою вишиє нові візерунки і представить нам у маленькій рамі картину світла та людей, яких він так добре знає».

Такою «картиною» і став демонстративно антиромантичний цикл повістей Пушкіна, який започаткував російську реалістичну прозу. Новий, антиромантичний початок циклу виражається насамперед у тому, що він присвячений Росії повітової, низової, дрібномаєтної, що вперше стала в повістях Бєлкіна справжньою дійсністю національного буття Російської імперії, тобто того, що ховалося, в тому числі і від очей романтиків, за її парадним фасадом та тонким, поверховим шаром «освіченості» дворянського «світла».

«Стара канва» сентиментальних повістей, за якою вишиті суто національні візерунки російської сучасності, несе у білкінському циклі подвійну функцію. З одного боку, вона естетичний знак того, що глибини національного буття у «1829 році» (спочатку стояло «1825-м»!) залишаються по суті тими ж, якими вони були в «<1>775-м» (рік страти Пугачова), що підкреслено великим епіграфом до циклу:

Пані Простакова

То, мій батюшка, він ще змала до історій мисливець.

Скотінін

Митрофан на мене.

Хвороба.

Сенс епіграфа роз'яснюється рядками «Романа в листах», де про «дрібнопомісних дворян», «які самі займаються управлінням своїх селищ», сказано: «Яка дикість! Для них не пройшли ще часи Фонвізіна. Між ними процвітають ще Простакови та Скотинини».

Неприваблива реальність кріпосного сільського побуту сучасної Пушкіну «повітової» Росії залишається в «Повістях Бєлкіна» за кадром, але має бути в усій своїй «дикості» в «Історії села Горюхіна», що примикає до них, «написаної» тим же Іваном Петровичем Бєлкіним і яка є формою також пародією, але дещо інший.

Пародія була для Пушкіна випробуваною формою творчого експерименту, насамперед стильового. «Цей рід жартів, — писав Пушкін того ж 1830 р., — вимагає рідкісної гнучкості мови; хороший пародист має всі склади».

Щоб відчути пародичний підтекст повістей Бєлкіна, потрібно знати переліковані в них на сучасний і російський лад розхожі мотиви сентиментальної прози (іноземної та російської) так само добре, як вони були відомі Баратинському та іншим сучасникам Пушкіна.

І не лише мотиви. Д. М. Шарипкіним безперечно встановлено, що «старою канвою» для найзначнішої повісті білкінського циклу - «Станційний доглядач» - послужила одна з «повчальних» і кращих, на думку дослідника, повістей Мармонтеля - «Лоретта».37 Пародійно-іронічний, новий і «гнучкий» склад повістей Пушкіна підкреслює сміливість і несподіванка поєднання у яких застарілих, наївних сентиментальних сюжетів, ситуацій, характерів із типовими обставинами і характерами глухого побуту сучасної поетові повітової Росії.

М'яка, доброзичлива іронія, що проникає розповідь, покликана викликати відчуття дистанції, що відокремлює його власні реалістичні «візерунки», їхню нову ідейно-естетичну якість від старої сентименталістської «канви», по якій вони вишиті.

Але в той же час її пародійне використання і сам факт можливості такого використання демонструють неминучу цінність зрівняльних ідеалів сентименталізму, їхнє співзвуччя здоровим національним устремлінням російського життя та моральну перевагу цих гуманістичних ідеалів над індивідуалістичними цінностями романтичної свідомості.

«Історія села Горюхіна», що залишилася незакінченою, безпосередньо примикає до повістей Бєлкіна і відрізняється від них тільки тим, що в ній йдеться вже про історичні долі все тієї ж повітової, сільської Росії, коротко і виразно охарактеризованої в авторських планах так: «Було багате вільне село .

Збідніла від тиранства. Видужала стро(гістю). Занепала від недбальства». Поміщицьке «недбальство» - загальна причина і селянського руйнування, і занепаду, збіднення старовинних дворянських пологів (тема, розгорнута вже в «Романі в листах») - вінчається селянським «бунтом». Такий складний комплекс ідей та уявлень, що охоплюються задумом білкінського циклу і не до кінця в ньому реалізовані.

Національне споконвіку належало свідомості Пушкіна однією з іпостасей загальнолюдського. Саме у такому філософсько-історичному аспекті «Повісті Бєлкіна» тісно пов'язані з маленькими трагедіями.

Привертає увагу, що сучасному російському світу «Повістей» протистоїть у драматургічному циклі зовсім на сучасний західний світ, яке далеке середньовічне і відродження минуле. І це так тому, що в цій епосі Пушкін шукає і виявляє історичне коріння буржуазної цивілізації західних країн, чужорідні російській історії.

Рушійною силою історії залишаються у драматургічному та оповідальному циклах Пушкіна загальнолюдські пристрасті. Але вже не в метафізичному розумінні, що покладає відповідальність за їхню фатальну дію на людську природу, як це має місце в трагедіях Шекспіра і Расіна, а в своїх різних національно-історичних проявах, далеко не однозначних за морально-психологічною якістю та історичним результатом.

У цьому плані Самсон Вирін виявляється порівнянний з королем Ліром, а Дуня - з жорстокосердними дочками Ліра; Сільвіо - з Сальєрі, а певною мірою і з Гамлетом (Гамлет навпаки); Адріан Прохоров, як і підкреслено Пушкіним, — з «гробокопателями» Шекспіра і Вальтера Скотта; вихідна сюжетна ситуація «Панянки селянки» - сімейна ворожнеча Берестова та Муромцева - з родовою ворожнечею Монтеккі та Капулетті, що зазначено Б. В. Томашевським.

Відповідно загальнолюдське виступає в обох болдинських циклах виміром національно-історичного, а останнє тим чи іншим конкретним проявом першого.

У цьому діалектичному зв'язку російський світ при всій його глухості і кріпосницькій відсталості більшою мірою наближається до загальнолюдського, уникнувши у своїх національних глибинах руйнівної, анархічної дії загальнолюдських пристрастей, обумовленого, за реалістичною логікою історичного мислення Пушкіна, аж ніяк не їх «природною» природою а егоїстичним початком та індивідуалістичною стихією західноєвропейської цивілізації, її феодальними витоками та буржуазною природою. Звідси узагальнююча репліка:

Жахливий вік, жахливі серця!

— укладає трагедію «Скупий лицар», не випадково найпершу і «історичну» з усіх маленьких трагедій Пушкіна.

Не менш «жахливо» і з тих же причин серце Сальєрі, отруєне індивідуалістичною жагою слави, а звідси і заздрістю. Але Сальєрі належить вже іншій епосі західного світу. Він старший сучасник пушкінського Сільвіо, його багато в чому психологічний двійник, а разом і національний антипод.

Загальнолюдське здобуває в Сільвіо перемогу над особистим, егоїстичним, змушуючи його під пристойним для його самолюбства приводом добровільно відмовитися від кривавої помсти колишньому супернику в ту саму хвилину, мрія про яку багато років безроздільно володіла його душею і становила єдиний сенс його похмурого, від'єднаного .

По-своєму жахливий, але водночас і прекрасний Дон-Жуан: жахливий своїм цинізмом, знущанням з праху вбитого ним чоловіка донни Ганни, прекрасний — силою любові, що охопила його, найдобрішою і найвищою з усіх людських пристрастей. І це зближує Дон-Жуана з Моцартом, так само безтурботно і безкорисливо відданим мистецтву, як Дон-Жуан кохання.

Таким чином, західний світ маленьких трагедій дано як би в його розвитку від епохи пізнього феодалізму («Скупий лицар»), до епохи Відродження («Кам'яний гість») та «століття Просвітництва» («Моцарт і Сальєрі»). І змальований він аж ніяк не однією чорною фарбою, а в драматичному «суперечності» його світлих і темних сторін, що домінують у кожну епоху пристрастей.

Російський світ «Повість Білкіна» теж драматичний і суперечливий, а в «Історії села Горюхіна», що примикає до них, — і трагедієн, але на відміну від західного світу маленьких трагедій не настільки індивідуалістичний і тому більш людяний і перспективний.

Його загальнолюдський потенціал і перевіряється на міцність перевираженням на російський лад західноєвропейських «характерів» і «планів» (сюжетів) сентиментально-просвітницької прози, тієї самої прози, наївна, але піднесена «поезія» і повчальна душа якої була така співзвучна «свіжій і чутливій» російської «повітової панночки» Тетяни Ларіної. У біловому тексті «Романа в листах» ця проза представлена ​​Річардсоном, у чернетках — крім того, Жанліс і Коттен.

У «Повістях Бєлкіна» сентименталістські сюжети та характери французької прози кінця XVIII – початку XIX ст. разом з російським перевираженням отримують і своє реалістичне деталування. Те й інше здійснюється у вигляді нового для російської літератури оповідального мови, чужого літературної умовності, манірності, «чутливості».

Він імітує мовну «дійсність» внутрішнього світу героїв повістей, звичайнісіньких, пересічних російських людей різних суспільних станів, які вустами настільки ж пересічного Івана Петровича Бєлкіна, а точніше (за винятком «Історії села Горюхіна») його настільки ж пересічних «оповідачів» радника А. Г. Н. («Станційний доглядач»), полковникаІ. Л. П. («Постріл»), прикажчика Б. В. («Трунар») і дівчини К. І. Т. («Завірюха» і «Панянка селянка») як би самі оповідають про себе і про своє життя так, як бачать і розуміють її та себе.

Ось цей нарешті набутий Пушкіним оповідальний склад, оповідь, що живописує російську повсякденну і низову дійсність як би зсередини її самої, що втілює її власну самосвідомість, і став найважливішим і найперспективнішим художнім досягненням Пушкіна — автора «Повістей» і дав підставу Достоєвському назвати Бєлкина ».

Саме це досягнення і забезпечило силу величезної дії, наданої прозовим циклом Пушкіна на всю наступну російську літературу, на демократичний гуманізм її реалістичних принципів та суспільно-моральних ідеалів.

«Історії села Горюхіна» належить у білкінському циклі особливе місце. Пушкін пародує в ній уже не нейтральні в політичному відношенні сюжети сентиментальної прози, а «високу» урочисто-літописну тональність жанрово-стилістичних традицій російської історіографії на матеріалі перших томів «Історії російського народу» Польового, що тільки що вийшли тоді, «Історії російського народу» і вже загальновідомої в цей час багатотомної « Історії держави Російського» Карамзіна.

Обидві праці, незважаючи на підкреслене Польовим принципову відмінність їх назв, являли собою розповідь переважно про політичну історію російської державності та найбільших її історичних діячів.

Парадному, державному «фасаду» російської історії пародично протистоїть в «Історії села Горюхіна» умовно історичне та гостро сатиричне зображення сільської Росії, Росії селянина та поміщика, її жахливої ​​злиднів, безправ'я та безкультур'я, що не раз породжували грізні селянські «бунти» і чревати грізними вибухами народного збурення.

Будучи гострою соціально-політичною та умовно-історичною сатирою, «Історія села Горюхіна» прокладає шлях «Мертвим душам» Гоголя та сатирі Щедріна, найбільш безпосередньо — його «Історії одного міста». Разом з тим, в «Історії села Горюхіна» вперше заявляє про себе основна соціально-політична та історична проблема подальшої творчості Пушкіна — проблема російської революції.

Історія російської літератури: у 4 томах / За редакцією Н.І. Пруцкова та інших – Л., 1980-1983 гг.

Вищезгадані повісті були... першими

Його досвідом. Вони... здебільшого

Справедливі і почуті від різних осіб.

А. Пушкін. Повісті Бєлкіна

"Повісті покійного Івана Петровича Бєлкіна" написані А. С. Пушкіним у 1830 році під час знаменитої Болдинської осені і включають п'ять повістей: "Постріл", "Завірюха", "Гробовик", "Станційний доглядач" і "Панянка-селянка". Попереджає цей цикл передмову "Від видавця", з якої ми дізнаємося, що в основу цих творів лягли реальні події, про які Івану Петровичу Бєлкіну розповіли "різні особи".

Насправді ж "Повісті Бєлкіна" були задумані А. С. Пушкіним як пародія на канони, що склалися в романтичній літературі. Посміявшись, письменник вибирає найвідповідальніші романтичні сюжети, ретельно вибудовує їх, а наприкінці бентежить читача зовсім несподіваною кінцівкою. Так у повістях "Постріл" і "Панянка-селянка" у фіналі ми, стараннями Пушкіна, очікуємо справжню трагедію, яка має послужити логічною розв'язкою подій, що нагнітаються в ході сюжету, але насправді все закінчується напрочуд щасливо.

Зовсім у дусі сентиментальних романів розвивається сюжет повісті "Станційний доглядач": гусар завойовує довіру наглядача та обманом відвозить із собою до столиці його юну красуню дочку. Наступні за цим переживання, хвороба, пошуки та смерть старого, безперечно, трагічні. Думаючи, що вгадали задум автора, ми очікуємо, що і Дуня зрештою опиниться на столичній вулиці, кинута своїм колишнім коханим, нікому не потрібна, але все інакше. Тільки на останній сторінці ми дізнаємося, що дівчина щаслива, багата, має люблячого чоловіка і трьох чудових дітей.

Повість "Трунар" - це пародія на розхожі сюжетні штампи романів, повних містики та таємниць потойбічного світу. Трунар Адріян Прохоров, скривджений натяком на неохайність своєї роботи, гаряче вирішує покликати на новосілля не сусідів-ремісників, а "мерців православних". Звичайно, запрошені прийняли пропозицію, і Адріяну довелося несолодко серед мертвих. яких він колись ховав, - дуже вони самолюбні й уразливі. І знову письменник сміється з читача (чи з читачем?), що попався на вудку своїх очікувань. Все, що сталося з Адріяном, виявляється сном.

Вчинки героїнь повістей "Завірюха" і "Панянка - селянка" визначені багато в чому читанням французьких романів, цим пояснюються і їх устремління, надії. У " Повістях Бєлкіна " Пушкін протиставляє реальне життя і здоровий глузд романтичному погляду дійсність. Жодні книги не можуть замінити яскравість і різноманіття справжнього життя: його радості та смутку, життєві дрібниці та глобальні конфлікти, закономірності та несподіванки. Письменник стверджує, що життя не тільки незбагненно до кінця, а й шалено цікаве, але зрозуміти це зможе лише той, хто довіриться йому, а не намагатиметься побудувати своє існування згідно з штампами та кліше романтичної літератури.

Російська література XVIII – початку ХІХ століть була переважно віршованої. Проза сприймалася як низький жанр. У центрі літератури стояла ода – урочиста віршова форма. Першим, хто вивів прозу як жанр, який можна порівняти за значимістю з віршованою формою, був Карамзін. Але все-таки прозовий склад його був штучний, занадто художній, ускладнений метафорами та іншими оборотами. Вже 1822 року Пушкін зазначає великий внесок Карамзіна у становлення російської прози, проте зазначає, що, на відміну віршованих форм, мова прози бідний і розвинений належним чином. Пушкін хоче домогтися простоти та природності в оповіданні. Заповнити цю прогалину були покликані «Повісті Бєлкіна», де письменник блискуче справляється з поставленими завданнями.

Повісті Бєлкіна” (1830) – перші закінчені прозові твори Пушкіна, що з п'яти повістей: “Постріл”, “Завірюха”, “Гробовик”, “Станційний доглядач”, “Панянка-селянка”. Основні принципи пушкінського стилю – драматизм та подійність. Причому остання позбавлена ​​виняткових подій, таємниць, пригод. Якщо Пушкін і вводить у розповідь фантастичні сюжети – вони мають фрагментарний характер, але не сюжетообразующий. По-особливому використовує Пушкін і таємниче – воно завжди достовірно пояснюється під час викладу подій. Ще одна особливість «Повість Білкіна» і всієї прози Пушкіна- Відмова письменника від розподілу героїв на різко позитивних і негативних. Пушкін показує характер героя з усіх боків, відзначає його неоднозначність та багатогранність.

«Постріл»

Життя армійських офіцерів у містечку *** проходило досить одноманітно та нудно, військові «крім своїх мундирів, не бачили нічого». Єдиним, хто виділявся в їхньому суспільстві, був відставний гусар Сільвіо – похмурий чоловік із крутою вдачею та злою мовою, про яку офіцери практично нічого не знали. Він завжди щедро приймав військових у себе в будинку, а улюбленим його заняттям була стрілянина з пістолета, якою він володів досконало.

Одного вечора офіцери у Сільвіо сіли грати в карти. Як правило, господар під час гри завжди мовчав, без слів виправляючи помилки гравців у записах. У той раз серед офіцерів знаходився новенький Сильвіо, який не знав про звички. Помітивши дії господаря, він розлютився і кинув у Сільвіо мідний свічник. Розлютившись, господар попросив його піти. Всупереч очікуванням офіцерів, Сільвіо не помстився кривдникові, що похитнуло його репутацію серед військових, але згодом ця історія забулася.

Якось Сільвіо прийшов лист, який він з нетерпінням прочитав, після чого оголосив офіцерам, що йому потрібно терміново виїхати, і він запрошує всіх до себе в гості «востаннє». Після вечері Сільвіо попросив оповідача, з яким був у дружніх стосунках, залишитись для розмови. На подив співрозмовника, Сільвіо розповів, що не викликав тоді офіцера на дуель, тому що не має права наражати себе на смертельну небезпеку – «шість років тому я отримав ляпас, і ворог мій ще живий» .

У молодості, служачи в *** гусарському полку, Сільвіо був «першим буяном в армії», постійно брав участь у дуелях та офіцерських гулянках. Товариші його любили, а командири дивилися нього як «необхідне зло» . Однак якось до них перевели людину «багатого і знатного прізвища». Він намагався завести з Сільвіо дружбу, проте чоловік, заздривши успіхам, везіння та статусу новенького, зненавидів його. Якось на балу у польського поміщика Сільвіо посварився з улюбленцем удачі, той розлютився і дав йому ляпас.

Дуель призначили на світанку. Кинули жереб, першим випало стріляти супернику. Він вистрілив і влучив Сільвіо у кашкет. Прийшла черга Сільвіо, проте, розлючений повною байдужістю суперника до того, що відбувається (той, чекаючи пострілу спокійно їв черешню), чоловік опустив пістолет і, сказавши, що не хоче заважати йому снідати, завершив поєдинок.

Після того, що сталося, Сільвіо вийшов у відставку і щодня думав про помсту, і, нарешті, час настав. Господар показав оповідачеві листа, що прийшов, у якому говорилося, що «відома особа» – той самий чоловік, незабаром повинен одружитися. Сільвіо їде до Москви, бажаючи побачити, «чи так байдуже прийме він [суперник] смерть перед своїм весіллям, як колись чекав на неї за черешнями» .

Минуло кілька років. За домашніми обставинами оповідач оселився в «бідному селі Н** повіту».

Йому було тут дуже самотньо – від нудьги не рятували ні книги, ні спілкування з ключницею, ні розмови з«гіркими» сусідами. Однак«у другу весну» Життя в селі оповідач дізнається, що швидше в сусідній багатий маєток приїжджають господарі – граф і графиня Б***.

Сусіди прийняли оповідача дуже доброзичливо. Під час дружньої бесіди з графом та графинею, оповідач помітив картину, яка «була прострілена двома кулями, всадженими одна в одну» і, відзначивши влучність стрільця, згадав про свого старого знайомого Сільвіо. Почувши це ім'я, господарі прийшли до хвилювання. Як виявилося, граф був тим самим офіцером, якому Сільвіо багато років хотів помститися за байдужість під час дуелі, а картина є пам'ятником їхньої останньої зустрічі.

П'ять років тому граф одружився, і медовий місяць вони з графинею провели тут, у селі. Якось, після повернення з кінної прогулянки, графу повідомили, що в кабінеті на нього чекає чоловік, який не побажав представитися. Дізнавшись у запиленому, оброслому бородою гості Сільвіо, граф відчув, «як волосся стало раптом на ньому дибки» . Сільвіо повідомив, що приїхав закінчити їхню дуель і відміряв дванадцять кроків. Граф наказав нікого не впускати. Вийнявши пістолет, Сільвіо, відчуваючи терпіння супротивника, довго зволікав, а потім опустив зброю, запропонувавши кинути жереб. Цього разу графу знову випало стріляти першим: «Ти, графе, диявольськи щасливий», – сказав Сільвіо з усмішкою.

Граф вистрілив і влучив у картину. У момент, коли Сільвіо почав прицілюватися, до кімнати вбігла Маша і кинулася чоловікові на шию. Граф, намагаючись заспокоїти дружину, сказав, що вони зі старим другом жартують. Маша звернулася до Сільвіо, запитавши, чи це дійсно так. «Він завжди жартує, графине, – відповів їй Сільвіо; – одного разу дав він мені жартома ляпас, жартома прострелив мені ось цей кашкет, жартома дав зараз по мені промах; тепер і мені прийшло полювання пожартувати ... »- і хотів вистрілити в графа, але жінка кинулася до ніг Сільвіо. У сказі граф крикнув їй підвестися, наказуючи супротивникові нарешті вистрілити. Однак Сільвіо сказав, що вже задоволений поєдинком, адже побачив сум'яття та боязкість графа. І зі словами «Будеш мене пам'ятати. Зраджу тебе твоїй совісті» попрямував до виходу, але зупинившись у дверях, майже не цілячись, вистрілив у картину точно в те місце, куди раніше потрапив граф. Сільвіо поїхав перш, ніж граф встиг схаменутися.

З Сільвіо оповідач більше не зустрічався, проте чув, що він «під час обурення Олександра Іпсіланті, очолював загін етеристів і був убитий у битві під Скулянами» .

У «Пострілі», як та інших творах циклу «Повісті Бєлкіна», Пушкін піднімає тему ролі долі, випадку у житті. Автор розмірковує над тим, чи може хтось розпоряджатися долею іншої людини і чи важливим є особисте задоволення від перемоги, якщо на коні щастя іншої людини.

«Завірюха»

Починається вона з опису сім'ї помісних дворян, які мешкають у маєтку Ненарадові: «доброго» Гаврила Гавриловича Р*, його дружини та дочки Маші, 17 років. Маша – завидна наречена для багатьох сусідів. Вихована на любовних романах, вона закохана у заїжджого армійського прапорщика Володимира. Звісно, ​​батьки Марії Гаврилівни проти цих стосунків. Кохані зустрічаються, ведуть любовне листування. Незабаром Маша та Володимир вирішують таємно повінчатися. Розрахунок їх простий: батькам не залишиться нічого, як визнати факт одруження. Молодята призначили дату, Володимир домовився зі священиком із сусіднього села, щоб той повінчав їх в одну із зимових ночей. У призначену годину Маша, посилаючись на біль голови, йде спати раніше. Вона переживає, що обманює батьків, але змовившись із покоївкою і кучером, темної зимової ночі тікає з дому. Починається хуртовина. У цей час Володимир, домовившись зі свідками, поспішає до села Жадріно, де має відбутися вінчання. Завірюха розігрується не на жарт, Володимир блукає в бурані всю ніч, і тільки під ранок опиняється в церкві, але, на жаль, двері вже зачинені. Після цього Пушкін переносить читача знову у сім'ю Маші, а там ранок починається як завжди: сніданок батьків, до них спускається Маша. До вечора вона хворіє на гарячку: лежить у маренні кілька днів. Батьки вже згодні на весілля її з Володимиром. Йому надсилають лист із запрошенням, на що отримують відповідь, що він знати нічого не хоче про Машу. Після цього Володимир вирушає на Вітчизняну війну. Тим часом Маша йде на виправлення і дізнається про смерть коханого. За кілька місяців помирає Гаврило Гаврилович, Маша стає багатою спадкоємицею. Вони з матінкою їдуть від важких спогадів до іншого селища. Там Марію оточують наречені, але вона ні з ким не хоче мати справу. Єдиний, до кого вона відчуває симпатію – полковник Бурмін.Він наважується порозумітися з Машею і розповідає їй історію про те, що одружений на дівчині, яку навіть не бачив. Плутанина трапилася в зимову ніч, коли хуртовина завела його в невелику церкву в селі Жадріно. Виявляється, що його нареченою тієї ночі стала Марія. Бурмін кидається до ніг Маші.

«Трунальник»

Трунар переїхав до нового будинку. Його сусід шевець покликав його у гості на сімейне свято. Трунар у шевця напився, а коли гості пили за здоров'я своїх клієнтів, трунарю жартома запропонували випити за мерців. Трунар образився і сказав, що на новосілля запрошує мерців. Вночі страшні мерці з'явилися до нього в хату. Трунар злякався і впав без почуттів. Вранці виявилося, що то був сон.

Головна думка Автор хотів показати, що в реальному житті не буває надприродного. Явище мерців виявилося лише сном трунаря.

«Станційний доглядач»

На початку повісті автор розповідає про непросту роботу станційних доглядачів у Росії. Усі, хто проїжджає, вимагають зміну коней, яких часто не виявляється. На наглядача кричать, загрожують, пишуть скарги. На одну із таких станцій і потрапив автор. Він попросив зміну коней та чай. Поки чекав, розглядав оселю наглядача, де той, овдовівши, проживав зі своєю чотирнадцятирічної донькою Дунею.

Будинок був бідний, але доглянутий, навіть із квітами на вікнах. Автора Дуня вразила надзвичайною красою. Вона не була сором'язливою, а навпроти кокеткою. Прямо дивилася автора своїми величезними блакитними очима. Села пити чай із батьком та гостем і запросто вела розмову. Коли гість їхав, він попросив Дуню про поцілунок, і та не відмовила. Через кілька років автор знову опинився в тих краях, на знайомому тракті. Весь цей час він пам'ятав Дуню і знову захотів побачити її.

Він увійшов у будиночок доглядача і здивувався занепаду, що там панував. А сам доглядач за три роки з міцного чоловіка перетворився на старенького старого. Дуні ніде не було видно. Потім старий розмовляв і розповів свою сумну історію. Казав, що Дуня магічно діяла на всіх приїжджих. За неї вони переставали скандалити і загрожувати, дарували їй невеликі подарунки: хусточки чи сережки. Якось на станцію заїхав молодий гусар Мінський і став грубо вимагати коней, навіть замахувався на наглядача нагаєм. Коли з-за фіранки вийшла Дуня, одразу вщух і навіть замовив обід.

Після обіду йому стало дуже погано. Довелося доглядачеві поступитися гусарові своє ліжко, а Дуня доглядала його як могла. Гостю тим часом ставало дедалі гірше. Вирішили послати лікаря до міста. З міста приїхав лікар німець, оглянув хворого і сказав, що тому потрібний спокій, мовляв, він дуже поганий, проте гусар і лікар замовили обід і обидва з апетитом його з'їли.

Гусар заплатив лікареві двадцять п'ять карбованців, і той поїхав назад. Весь цей час Дуня не відходила від хворого. Через три дні гусарові стало краще, і він збирався їхати далі. А Дуня збиралася цього дня до церкви на службу. Військовий запропонував підвезти дівчину, та сумнівалася. Тоді батько сказав, що вона може спокійно їхати з гостем. Вони поїхали. Через деякий час наглядача охопило занепокоєння. Дочка не поверталася, і він поїхав шукати її до церкви. Коли він приїхав, храм уже зачиняли. Священик сказав доглядачеві, що не бачив сьогодні Дуню на службі.

Вже до ночі один із ямщиків із сусідньої станції розповів доглядачеві, що бачив, як Дуня поїхала із заїжджим гусаром. Ямщик стверджував, що дівчина плакала, але їхала своєю волею. Від такого горя Вирин сильно захворів, а лікувати його прийшов лікар, який оглядав гусара. Лікар зізнався Виріну, що хвороба гусара була обманом, а він збрехав, бо Мінський загрожував йому.

Доглядач одужав і вирішив знайти дочку. Він згадав, що гусар прямував до Петербурга. Тоді Самсон Вирін узяв відпустку та поїхав до столиці на пошуки доньки. Йому вдалося дізнатися, де мешкає гусар. Вирін прийшов до нього і почав питати про дочку. То сказав, що наче вибач, що так вийшло, але я зроблю твою дочку щасливою, вона мене любить і вже звикла до іншого життя, а ти йди, і виставив наглядача. Вже на вулиці доглядач виявив у своїй кишені конверт із грошима. У гніві він кинув асигнації на сніг, розтоптав їх підбором і пішов геть. Гроші підібрав один спритний хлопець і швидко зник на візнику.

Увечері того ж дня йому вдалося простежити за гусаром і дізнатися, де живе Дуня. Він увійшов до цього будинку під приводом передати листа. Дуня виглядала чудово і була дорого одягнена за останньою модою. Вона сиділа в товаристві гусара. Коли Дуня побачила батька, то зомліла. Гусар накричав на нього і вигнав із хати. Приятель радив Виріну боротися за дочку, але той поїхав додому і почав звичну роботу. Таку історію розповів сумний дід. Сказав, що з того часу не чув про дочку і не знає, де вона. З горя старий звик до алкоголю і опустився.

Згодом автор знову опинився на тому ж тракті і дізнався, що станції більше не існує, а доглядач остаточно спився і помер. Автор поїхав до нього на могилу. Хлопчик, який проводжав його на цвинтарі, сказав, що на цю могилу приїжджала молода прекрасна пані зі своїми дітками у розкішній кареті. Він згадував: пані довго лежала на могилі та плакала, а потім ходила до місцевого священика.

"Панянка селянка"

Повість розповідає про пригоду однієї провінційної дівчини, яка, переодягнувшись у селянку, знайомиться із сином сусідського поміщика. Молоді люди покохали одне одного та хочуть бути разом. Тим часом батьки закоханих, які нічого не підозрюють, задумали їх одружити. Зрештою закохані з'єдналися.

Твір вчить тому, що маленька брехня тягне за собою велику. Але любов завжди долає всі перепони.

В одній із російських губерній проживали по сусідству два поміщики. Обидва були вдівці. І була між ними тиха ворожнеча, бо вони не поділяли світогляду один одного. Вони не спілкувалися і не розмовляли, лихословлячи один про одного. Берестов Іван Петрович - міцний господар і залізною рукою керував маєтком і фабрикою, а Муромський Григорій Іванович промотав частину статку, повернувся до свого маєтку і став керувати ним англійським способом і навіть запросив для своєї юної дочки англійську гувернантку. До Берестова приїжджає син Олексій, який нещодавно закінчив університет. Олексій мріє вступити до гусар, чому дуже противиться його батько.

Олексій робить з себе такого сумного і втомленого життям бонвівану, чим закохує в себе простодушних місцевих панянок. Ще б пак, красень, одягнений за останньою модою, образ якого довершує перстень у вигляді черепа. Проте місцеві красуні залишають Олексія байдужими. Він вважає їх занадто простакуватими. Тим часом місцеві панночки не втомлюються розмовляти про Берестова-молодшого. Лізі Муромській теж дуже цікаво на нього подивитися, адже вона стільки чула про нього від своїх подружок, але, на жаль, їхні батьки не спілкуються. Якось покоївка Муромської Настя відпрошується до своїх знайомих до села, що належить Берестовим. Панночка велить їй як слід розглянути Берестова-молодшого і докладно описати його.

Настя повертається з гостей і підтверджує, що молодий пан справжній красень. І розповідає, що він грав із сільськими у пальники та цілував сільських дівчат, і саму Настю в тому числі. Ліза дуже заінтригована і хоче подивитися на Олексія. Вона вирішує переодягнутися селянкою. За допомогою Насті вона дістає селянський сарафан, ноги і вбирається сільською дівчиною. Рано-вранці таємно йде в ліс, ніби по гриби. У лісі вона зустрічає Олексія Берестова, який хотів пополювати. Дівчина вдала, що злякалася собаки, і так вони розмовляли.

Незвичайна селянка дуже сподобалася Олексію. Панночка назвалася Акуліною, яка була дочкою їх коваля. Ліза та Берестов домовилися зустрітися і наступного дня. Так, їх зустрічі стали регулярними. Свого батька дівчина пояснила щоденні відлучення, тим, що ранні прогулянки корисні для здоров'я, як стверджують англійські видання. Григорій Іванович лише похвалив її. Ліза взяла з парубка обіцянку, що він не шукатиме її в кузні. Тільки за такої умови вона згодна з ним зустрічатися. Молоді люди стали регулярно бачитися і без пам'яті закохалися одне в одного. Прийшла осінь. Якось ранком у полях зустрілися два ворогуючі сусіди: Муромський і Берестов. Вони знехотя привіталися і роз'їхалися. Несподівано кінь Муромського пустився галопом, внаслідок чого той випав із сідла та пошкодив ногу. Іван Петрович запросив Григорія Івановича себе.

Сусіди мирно поснідали, а Берестов позичив Муромському транспорт. Вдома Григорій Іванович повідомив Лізі про те, що батько та син Муромські приїдуть до них обідати. Єлизавета злякалася і сказала, що не вийде до столу. Батько був незадоволений. Ліза боялася гостей, але хотіла подивитися, як на неї відреагує Берестов-молодший. Батьку вона сказала, що прийме гостей, але у незвичайному вигляді. Наступного дня до будинку Лізи приїхали Берестові. До гостей вийшла Ліза. Обличчя її було вибілено, брови підведені сурмою, на голові фальшиві локони. Дівчина начепила на себе всі свої прикраси. До того ж дівчина змінила свій голос і сильно манерничала.

Наступного ранку Ліза та Олексій зустрілися. Вона запитала його про панночку Муромську, тобто про саму себе. Сказала, ніби всі зазначають, що вона схожа на неї. Берестов сказав, що Акуліна набагато красивіша. Потім Олексій взявся навчати дівчину грамоті. Згодом вони змогли писати один одному листи. Погода стояла дощова, і вони більше не могли бачитися. Тим часом їхні батьки вирішили, що непогано було б дітей одружити. Берестов сказав про свої плани синові. Олексій жахнувся від такої перспективи і став суперечити батькові. Вони дуже посварилися. Олексій буквально гинув від кохання до Акуліни.

Він наважився з'їздити до маєтку до Муромських і серйозно поговорити. Одночасно він у листі попросив у Акуліни руку та серце. Приїхавши до Муромських, він не застав господаря будинку і вирішив поговорити з його дочкою. Олексій дуже здивувався, коли побачив біля вікна у світлій сукні свою Акуліну. Він кинувся цілувати їй руки, за що їх застав батько Лізи. Григорій Іванович зрозумів – весіллі бути.

Болдинською восени 1830 року на останній сторінці чорнового рукопису "Труна" Пушкін накидав перелік з п'яти назв: "Труна. Панночка селянка. Станційний доглядач. Самогубець. Записки літнього". Б.В. Томашевський вважав за можливе, що з " Записками літнього " ховаються " Записки юнака " , іншими словами, що у момент складання списку Пушкін припускав здійснити задум " Записок " у межах задуманого збірника (1).

Намітивши склад збірки, Пушкін зупинився на темі "Доглядача" як черговий, накидав ліворуч від списку план цієї повісті і, мабуть, тоді ж відзначив назви "Панянка селянка" і "Самовбивця" вертикальними штрихами, які означають, можна вважати, що після " Смотрителя ці задуми були на черзі. Коли ж повість про наглядача була закінчена, поет ще раз повернувся до переліку, прямою межею закреслив назви двох готових повістей, а штрих перед пунктом "Самовбивця" перекреслив горизонтальною рисою.

Про задум повісті "Самовбивця" інших відомостей немає. Ю.Г. Оксман вважав ймовірним, що ця назва відповідає задуму "Пострілу". Все ж таки думається, що наведені вище міркування дозволяють висловити гіпотезу щодо характеру зв'язку, що існувала між створенням "Доглядача" і відмовою Пушкіна від наміру включити до збірки повість про самогубця.

До того часу Б.В. Томашевський відніс перший малюнок біографії Петра Івановича Д. (прообраз майбутнього І.П. Бєлкіна), автора "гідної деякої уваги" рукопису (2). Життєпис його вже тут зодягнув у форму листа друга покійного. На цій підставі Томашевський вважав, що задум "Повість Білкіна" може бути імовірно датований восени 1829 (3).

Ці пушкінські повісті вперше відтворювали образ Росії її складної соціальної строкатості, у різноманітних ракурсах, показаних над світлі звичних моральних і естетичних критеріїв дворянської культури, а розкритті тих процесів, які відбувалися поза фасадом цієї культури, підточували непорушність всього громадського порядку кріпосницької держави. Як зазначає Н Берковський, "Повісті Бєлкіна", "хоч не прямо і здалеку, але вводять у світ провінційної, невидної масової Росії та масової людини в ній, стурбованого, своїми елементарними людськими правами - йому їх не дано, і він їх добивається" ( 4). Головне, що було новим у повістях – це зображення характерів. За долями окремих героїв пушкінських повістей стоїть тодішня Росія з її застійним побутом та гострими протиріччями та контрастами між різними верствами.

"Повісті Бєлкіна" - це не випадкові збори "анекдотів", а книга повістей, пов'язаних між собою внутрішньою єдністю. Це єдність у тому, що вони об'єднані чином їх збирача - провінційного поміщика Белкина, а й у тому, що вони разом малюють картину Росії, народження нового устрою, порушує сформовані підвалини, відсталу нерухомість життя.

У " Повістях Бєлкіна " Пушкін відмовився від " виняткового " , інтелектуального героя і пов'язаних із нею прийомів розповіді, а натомість відкрив собі й остаточно вичерпав можливості простий і нескінченно складної форми розповіді про " середніх " людях і подіях приватного їх життя.

В.В. Гіппіус писав: "У " Повістях Бєлкіна " людське життя набуло художню самостійність, а світ " речей " засяяв " власним світлом " (а чи не " відбитим " світлом жанру, властивим сентиментальної і романтичної прозі 1800-1820-х рр.). На основі цієї нової художньої організації - "повне зняття будь-якої моралізації", звільнення "оповідальної прози від дидактичного баласту" (5).

Великим нововведенням було запровадження у " Повістях Бєлкіна " образу простого, невдачливого оповідача, який, хоч і чужий пихатого бажання уславитися літератором, обмежується, проте, записом на папері якихось " життєвих сюжетів " . Він їх написав не сам, а чув від інших осіб. Вийшло досить складне переплетення стилістичних манер. Кожен із оповідачів сильно відрізняється від інших, по-своєму зливається з героями сюжетів, що розповідаються. Над усіма ними постає образ простодушного Івана Петровича Бєлкіна.

У " Повістях Бєлкіна " композиційна функція Бєлкіна проявляється у його " самоусуненні " з повістей (образ автора включений лише у передмову).

Роль Івана Петровича Бєлкіна, автора п'яти пушкінських повістей, давно вже є предметом полеміки між пушкіністами. Як уже говорилося, свого часу А. Григор'єв поставив Бєлкіна в центр пушкінського прозового циклу, йому вторив Достоєвський, який вважав, що "в повістях Бєлкіна найважливіше сам Бєлкін". Противники цієї точки зору, навпаки, вважали Бєлкіна обличчям суто композиційним, не знаходять у повістях "нічого білкінського", а саме об'єднання повістей під його ім'ям називають випадковим.

Відома причина, через яку Пушкін вирішив видати повісті під чужим ім'ям, вона названа ним самим у листі до Плетньова від 9 грудня 1830 року, коли ще передбачалося видати повісті анонімно. Він хотів видавати повісті під своїм ім'ям, оскільки цим міг викликати невдоволення Булгаріна. Літературну ситуацію 1830 прокоментував свого часу В. Гіппіус: "Булгарин, з його злісним і дрібним самолюбством, звичайно, сприйняв би дебюти Пушкіна в прозі як особистий замах на його - булгаринські - лаври "першого російського прозаїка" (6). атмосфері, що створилася в 1830 році навколо "Літературної газети" і Пушкіна особисто, це могло бути і небезпечно. Містифікація була, втім, нетривала: через три роки (1834 р.) "Повісті Бєлкіна" увійшли вже до складу "Повістей", виданих Олександром Пушкіним "(7).

Життєвий матеріал, що ліг в основу повістей - історії, випадки, події провінційного побуту. Події, що відбувалися у провінції, залучали Пушкіна і раніше. Але зазвичай їх розповів сам автор. Самостійних "голосів" дрібних поміщиків, офіцерів, простого люду не було чути. Тепер Пушкін дає слово Бєлкіну, вихідцю з помісних глибин Росії. У " Повістях Бєлкіна " немає народу як збирального образу, але скрізь присутні персонажі різних соціальних верств. Ступінь розуміння дійсності у кожного персонажа обмежена його кругозіром: Самсон Вирін сприймає життя інакше, ніж Сільвіо, а Муромський або Берестов - на інший лад, ніж Мінський.

В.І. Коровін пише: "Пушкін прагнув запевнити, що все розказане в "Повістях Бєлкіна" - це справжні історії, зовсім не вигадані, а взяті з реального життя. Перед ним постало завдання мотивувати вигадку. На цьому етапі російської прози мотивування розповіді була чи не обов'язковою Якби Пушкін почав пояснювати, як він дізнався про всі історії, розказані в повістях, то була б очевидна навмисність такого прийому, але зате як природно виглядає те, що всі повісті розказані Бєлкіним, який довго жив у провінції, завів знайомства з сусідами. поміщиками, близько стикався з простим людом, зрідка виїжджав у місто в будь-яких справах, вів тихе розмірене існування, саме провінційний поміщик на дозвіллі або від нудьги, що пробував перо, міг чути про події і записати їх, адже в умовах провінції такі випадки особливо цінуються. , переказуються з вуст в уста і стають легендами.

Івана Петровича залучають гострі сюжети, історії та випадки. Вони немов яскраві вогники, що швидко промайнули в тьмяній, одноманітній черзі днів провінційного життя. У долі оповідачів, що поділилися з Бєлкіним відомими ним подіями, не було нічого примітного, окрім цих історій.

Є ще одна важлива особливість цих оповідань. Усі вони належать людям одного світорозуміння. У них різні професії, але відносяться вони до одного провінційного середовища - сільського чи міського. Відмінності в їхніх поглядах незначні і можуть не братися до уваги. А ось спільність їхніх інтересів, духовного розвитку є суттєвою. Вона якраз і дозволяє Пушкіну об'єднати повісті одним оповідачем - Іваном Петровичем Бєлкіним, який їм духовно близький.

Пушкін накладає певну нівелювання на строкатість оповідань Бєлкіна, відводить собі скромну роль "видавця". Він віддалений далеко від оповідачів і від самого Бєлкіна, зберігаючи до нього дещо іронічне ставлення, що видно з взятого епіграфа з Д.І. Фонвізіна при назві циклу: "Мітрофан на мене". У той же час підкреслюється співчутлива турбота "видавця" про випуск "повісток покійного" та про бажання коротко розповісти про саму особистість Бєлкіна. Цьому служить доданий "видавцем" лист від ненарадівського поміщика, сусіда Бєлкіна по маєтку, що охоче поділився відомостями про Бєлкіна, але заявив, що сам він рішуче відмовляється вступити в звання автора, "в мої роки непристойне".

Читачеві доводиться у цих повістях мати справу відразу з усіма ликами оповідачів. Жодного з них він не може викинути зі своєї свідомості.

Пушкін прагнув максимальної об'єктивності, реалістичної глибині зображення, що й пояснюється складна стильова система " Повістей Бєлкіна " .

В.В. Виноградов у своєму дослідженні про стиль Пушкіна писав: "У самому викладі та висвітленні подій, що становлять сюжети різних повістей, відчутно наявність проміжної призми між Пушкіним і дійсністю, що зображується. Ця призма мінлива і складна. Вона суперечлива. Але, не побачивши її, не можна зрозуміти стилю повістей, не можна сприйняти всю глибину їхнього культурно-історичного та поетичного змісту "(9).

У "Пострілі" та "Станційному доглядачі" автор зображує події з погляду різних оповідачів, які мають яскраві риси побутового реалізму. Коливання у відтворенні та відображенні побуту, що спостерігаються в стилі інших повістей, наприклад, в "Завірюсі" та "Трунарні", також ведуть до припущення про соціальні відмінності в образах їх оповідачів. Разом з тим наявність у всьому циклі повістей загального стилістичного та ідейно-характеристичного ядра, яке не завжди може розглядатися як пряме і безпосереднє вираження світогляду самого Пушкіна, також безсумнівно. Поряд з відмінностями в мові та стилі намічено тенденцію до нівелювання стилю, реалістично мотивовану образом Бєлкіна як "посередника" між "видавцем" та окремими оповідачами. Історія тексту повістей та спостереження над еволюцією їх стилю надають цій гіпотезі повну достовірність. Адже й епіграфи до повістей було оформлено пізніше. У рукописі, що зберігся, вони поміщені не перед текстом кожної повісті, а зібрані всі разом - позаду всіх повістей. Звісно, ​​у процесі переробки повістей образ підставного автора еволюціонував. До закріплення цього образу ім'ям він лише передчувався як "літературна особистість" і сприймався більше як своєрідна точка зору, як "напівмаска" самого Пушкіна.

Все це говорить про те, що стиль та композицію повістей необхідно вивчати і розуміти так, як вони є, тобто з образами видавця, Бєлкіна та оповідачів. Пушкіну потрібні оповідачі, дуже далекі за своїм культурним рівнем від автора, щоб спростити, зробити ближчим до народного його сприйняття світу та його думки. І ці оповідачі часто примітивніші за тих, про кого вони розповідають, не проникають у їхню сферу роздумів і почуттів, не усвідомлюють того, про що читач здогадується за характером описаних подій.

В.В. Виноградов пише, що "множинність суб'єктів" оповідання створює багатопланність сюжету, різноманіття смислів. Ці суб'єкти, що утворюють особливу сферу сюжету, сферу літературно-побутових "вигадувачів" - видавця, автора, і оповідача, - не відокремлені один від одного як типові характери з твердо окресленим колом властивостей та функцій. У ході оповідання вони то зливаються, то контрастно протистоять один одному. Завдяки цій рухливості та зміні суб'єктних ликів, завдяки їх стилістичним трансформаціям, відбувається постійне переосмислення дійсності, заломлення її у різних свідомості” (10).

Російське життя мала з'явитися у зображенні самих оповідачів, тобто зсередини. Пушкіну було дуже важливо, щоб осмислення історії йшло не від автора, вже знайомого читачам, не з позиції високої критичної свідомості, що оцінює життя значно глибше, ніж персонаж повістей, а з погляду звичайної людини. Тому для Бєлкіна всі оповідання, з одного боку, виходять за межі його інтересів, відчуваються незвичайними, а з іншого - відтіняють духовну нерухомість його існування. Події, про які розповідає Бєлкін, у його очах виглядають "романтичними", у них є все: кохання, пристрасті, смерть, дуелі тощо. Бєлкін шукає і знаходить у навколишньому поетичне, що різко виділяється з повсякденності, в яку він занурений. Він хоче долучитися до яскравого, неодноманітного життя. У ньому відчувається потяг до сильних почуттів. У переказаних ним сюжетах він бачить тільки надзвичайні випадки, що перевершують силу його розуміння. Він лише сумлінно викладає історії. Ненарадівський поміщик повідомляє Пушкіну-видавцеві: "Вищезгадані повісті були, здається, першим його досвідом. Вони, як казав Іван Петрович, здебільшого справедливі і почуті ним від різних осіб. Проте ж імена в них майже всі вигадані їм самим, а назви сіл і сіл запозичені з нашого околиця, через що й моє село десь згадане.

Довіряючи роль основного оповідача Бєлкіну, Пушкін, проте, не усувається з розповіді. Те, що здається Бєлкіна незвичайним, Пушкін зводить до звичайної прози життя. Тим самим вузькі межі білкінського погляду незмірно розширюються. Наприклад, бідність білкінського уяви набуває особливої ​​смислової наповненості. Вигаданий оповідач нічого не може вигадати і вигадати, хіба що поміняти прізвища людей. Він навіть залишає у недоторканності назви сіл та сіл. Хоча фантазія Івана Петровича не виривається межі сіл - Горюхино, Ненарадово. Для Пушкіна в подібному начебто недоліку полягає думка: скрізь відбувається або можуть відбуватися ті ж випадки, описані Бєлкіним: виняткові випадки стають типовими, завдяки втручанню в оповідання Пушкіна. Перехід від білкінської точки зору до пушкінської відбувається непомітно, але саме в зіставленнях різних письменницьких манер - від надзвичайно скупої, наївної, до лукавої, смішної, іноді ліричної. У цьому полягає художнє своєрідність " Повістей Бєлкіна " (12).

Бєлкін надягає узагальнену маску побутописача, оповідача, щоб виділити його манеру мови та відрізнити її від інших оповідачів, які введені у твір. Це зробити важко, оскільки стиль Бєлкіна зливається із загальною думкою, на яку він часто посилається ("Сказують…", "Взагалі, його любили…") . Особа Бєлкіна як би розчинена в інших оповідачах, у стилі, в словах, що належать їм. Наприклад, з пушкінського оповідання неясно, кому належать слова про наглядачів: чи то титулярному раднику А.Г.Н., який розповів історію про станційного наглядача, чи самому Бєлкіну, який переказав її. Пушкін пише: " Легко можна здогадатися, що у мене приятели з поважного стану доглядачів " (13). Особу, від імені якої пише оповідач, легко можна прийняти і за Бєлкіна. І в той же час: "Протягом 20 років поряд їздив я Росію в усіх напрямках" (14). Це до Бєлкіна не стосується, оскільки він служив 8 років. У той самий час фраза: " Цікавий запас дорожніх моїх спостережень сподіваюся видати недовго " (15) - хіба що натякає на Бєлкіна.

Пушкін наполегливо приписував повісті Бєлкіну і хотів, щоб читачі дізналися про його власне авторство. Повісті побудовані на поєднанні двох різних художніх поглядів. Одне належить людині невисокого художнього духовного розвитку, інше - національному поетові, що піднявся до вершин суспільної свідомості та висот світової культури. Бєлкін, наприклад, розповідає про Івана Петровича Берестова. З опису виключені особисті емоції оповідача: " Убудні він ходив у плісової куртці, у свята одягав сурдут із сукна домашньої роботи " (16). Але оповідання стосується сварки поміщиків, і тут у розповідь явно втручається Пушкін: " Англоман виносив критику так само нетерпляче, як і наші журналісти. Він бився і прозвав свого зоїлу ведмедем і провінціалом" (17). Бєлкін ж, звичайно, ніякого відношення до журналістів не мав, ймовірно, він не вживав у своїй промові таких слів, як "англоман", "зоїл".

Пушкін, приймаючи формально, відкрито роль видавця і відмовляючись від авторства, виконує одночасно приховану функцію у розповіді. Він, по-перше, творить біографію автора - Бєлкіна, малює його людську подобу, тобто явно відокремлює його від себе, а, по-друге, дає зрозуміти, що Бєлкін - людина не дорівнює, не тотожна Бєлкіну-автору. З цією метою він відтворює в самому стилі викладу авторський образ Бєлкіна - письменника, його кругозір, сприйняття та розуміння життя. " Пушкін думає Бєлкіна і, отже, також оповідача, але оповідача особливого: Бєлкін необхідний Пушкіну як оповідач - тип, як характер, наділений стійким кругозіром, але зовсім не як оповідача, що володіє своєрідною індивідуалізованою мовою "(18). Тому власне білкінського голосу не чути.

Разом з тим за всієї схожості Бєлкіна з його знайомими-провінціалами він все ж таки відрізняється і від поміщиків, і від оповідачів. Основна його відмінність – він письменник. Оповідальний стиль Белкіна близький мовлення, розповіді. У його промові багато посилань до чуток, переказів, чутки. Це створює ілюзію непричетності самого Пушкіна до всіх подій. Вона позбавляє його можливості висловити письменницьку упередженість і водночас не дає втрутитися у розповідь самому Бєлкіну, оскільки його голос уже відданий оповідача. Пушкін "знімає" специфічно білкінське і надає стилю загального, типового характеру. Позиція Бєлкіна збігається з точкою зору інших осіб.

Численні епітети, які часто взаємно виключають один одного, прикріплювані критиками до Бєлкіна, викликають питання: чи втілені в Івані Петровичі Бєлкіні конкретні риси людини певної країни, певної історичної доби, певного соціального кола? Ясної відповіді це питання ми знаходимо. Знаходимо лише оцінки загального морально-психологічного порядку, у своїй оцінки різко протилежні. Ці тлумачення призводять до двох взаємовиключних положень:

а) Пушкін шкодує, любить Бєлкіна, співчуває йому;

б) Пушкін сміється (іронізує чи знущається) з Бєлкіним.

ІІ.1. Повість «Постріл».

ІІ.2. Повість «Завірюха».

ІІ.3. Повість «Трунар».

ІІ.4. Повість «Панянка – селянка».

II.5.Повість «Станційний доглядач»

1. ВИСНОВОК.
2. Список літератури.

ВСТУП.

Менш ніж за рік до одруження Пушкін проводить у Болдіні осінь, яка увійшла до історії літератури під ім'ям «болдинської». Вона ознаменувала собою найплідніший період у творчому житті Пушкіна.
Торішнього серпня 1830 р. Пушкін вирушив з Петербурга через Москву в Нижегородську губернію, в родовий маєток отця Болдино до ухвалення їх у своє володіння. Не можна сказати, щоб справам такого роду Пушкін не надавав значення, але він більше ухилявся від нього, ніж займався ними. Це в нього було навіть, крім його бажання. По-справжньому займатися він умів лише поезією. Так було й цього разу. 31 серпня, в день від'їзду в Болдіно, він писав Плетньову: «Осінь підходить. Цей улюблений мій час - моє здоров'я зазвичай міцніє - пора моїх літературних праць настає». Поряд із новими працями Пушкіна в Болдіні були написані «Повісті Бєлкіна». Пушкін писав їх просто легко, але з насолодою, весело, захоплено, відчуваючи радість швидкого натхнення. Говорячи про Крилова, Пушкін одного разу зауважив: «...відмінна риса в наших звичаях є якесь веселе лукавство розуму, насмішкуватість і мальовничий спосіб висловлюватися» (VI, 14). Це звучить як його самохарактеристика. До автора «Повість Білкіна» вона підходить безпосередньо.
«Повісті Бєлкіна», написані у вересні-жовтні 1830 р., були творами зрілого таланту, що відчуває силу і здатного творити в умовах повної внутрішньої свободи. При цьому характер поетичної свободи повістям якраз і надавало це народне, це пушкінське «веселе лукавство розуму». Чудово, що це якість повістей відразу ж відзначили читачі - сучасники Пушкіна: і Баратинський, який, за словами Пушкіна, «іржав і бився» під час читання повістей, і Кюхельбекер, який записав у своєму щоденнику під датою 20 травня 1833: «Прочитав я чотири повісті Пушкіна...- і, читаючи останню, вже міг від щирого серця сміятися. Бажав би я, щоб про це дізнався колись мій товариш; йому, мабуть, було б приємно чути, що твори його грайливої ​​уяви іноді розсіювали нудьгу його нещасного друга». Сам «білкінський» цикл задуманий Пушкіним принципово вільно, об'єднання повістей у ньому не носить сполучного характеру, це справді різноманітні й різнотипні пушкінські досліди у прозі.

ІІ. Ідейно – художня своєрідність

«Повість Білкіна»

„Повісті Бєлкіна" у жовтні 1831 року вийшли у світ. Пушкін видав їх анонімно, приписавши їх авторство Івану Петровичу Бєлкіну, скромній, малоосвіченій людині, власнику жебрака села Горюхіна. Один із знайомих Пушкіна, побачивши на його столі щойно вийшли „Повісті" не підозрюючи, що автор сам Олександр Сергійович, запитав його: хто цей Бєлкін? "Хто б він там не був, - відповідав Пушкін, - а писати повісті треба ось так: просто, коротко і ясно". Так до Пушкіна прозою ще ніхто не писав. Правда життя в його повістях злилася з високим поетичним мистецтвом, розкрилася відчутно реальних образах і картинах. Пушкін рішуче відкинув "чарівництво червоних вигадок" сентиментальної прози з її нудотно солодкої манірністю.

Творцем реалістичної прози, її гнучкої, точної, прозоро ясної мови став сам Пушкін. У першу болдинську осінь він „Повістями Бєлкіна" відкрив нову епоху в розвитку нашої літератури. Бєлінський оцінив „Повісті" в цілому нижче за їхню гідність, але він захоплено говорив про їхню поетичну майстерність: „ці повісті цікаві, їх не можна читати без задоволення; це походить від чарівного складу, від мистецтва розповідати»…

За майстерністю живої, захоплюючої і водночас простої та гранично стисненої розповіді „Повісті" залишилися чудовим зразком для всіх наступних російських письменників. Простота і стислість - ці два слова виразно визначають основні риси стилю „Повісті Бєлкіна". Сюжетний малюнок кожної повісті окреслено суворо та ясно, розвиток дії у них життєво та логічно. Пушкін майстерно користується захоплюючим читача прийомом недомовленості, замовчування, іноді надає загадковість подіям, що зображуються, але ніде не порушує правди життя, не суперечить „істині пристрастей”.
Пушкін усуває все, що може уповільнити розвиток події, послабити інтерес читача. При всій глибині і обширності свого змісту, часом сповненого гострого драматизму, повісті відрізняються граничною стисненістю, тому дія розвивається в них швидко, не втрачаючи при цьому природності перебігу подій. Пушкін усуває все, що може уповільнити розвиток події, послабити інтерес читача. Відмовляючись дати докладне зображення одягу Адріана та його дочок, він не без іронії каже, що в цьому відступає „від звичаю, прийнятого нинішніми романістами”. , і читач ясно бачить героїв повісті цими лаконічними штрихами.
Накидаючи портрет героя чи картину природи, Пушкін досягає яскравості та повноти небагатьма, але сміливими та виразними мазками. Картини природи займають його власними силами, але у з дією повісті і переживаннями героя. "Обертається весь світ навколо людини", говорив Пушкін, і долі людські, перш за все, привертали його увагу. Зображуючи бурхливу хуртовину, він ні на хвилину не відриває погляду читача від героя повісті, що блукає в сніговій темряві. Сумна картина осені, зображена в епілозі «Станційного наглядача», посилює щемливе почуття болю за долю самотнього, усіма покинутого старого.
Живо і зримо розгортаються перед читачем картини життя, і здається, що зникає словесна оболонка, і він бачить живі постаті, чує їхні голоси. Цієї відчутності зображення Пушкін досягає тонкою і ретельною обробкою форми, строго роботою над словом.

Він завжди знаходить найвиразніше і найвлучніше визначення. Фрази його прозоро зрозумілі, закінчені, кожне слово в них необхідне: „Ліза увійшла у сутінки гаю. Глухий, перекатний шум її привітав дівчину. Веселість її притихла", - з жодної фрази, як з пісні, не викинеш слова. І вперше в історії російської прози в "Повістях Белкіна" так яскраво заблищали самоцвіти народної мови, зазвучала яскрава, мальовнича, то лукаво насмішкувата, то драматично напружена, але завжди виразна, влучна і проста народна мова. Селянин, ремісник, солдат, кріпачка - всі заговорили своєю мовою. Йдеться кожного їх неповторно своєрідна, жодна фальшива нота не порушує її природного, правдивого колориту.

Очевидно також, що „Повісті" були написані як самостійні твори, не пов'язані авторством Бєлкіна, ось чому іноді оповідач у повісті говорить про себе, як її автора, наприклад: „я маю намір тепер поговорити з люб'язними читачами". Ці слова вимовляє титулярний радник А. Г. Н., від імені якого ведеться оповідання в повісті „Станційний доглядач”. Зрозуміло, що при цьому роль Бєлкіна як автора усувається. , образ якого, ймовірно, виник вже після того, як повісті були написані.

«Повісті Бєлкіна» задумані як пародія на канони романтичної літератури. Пушкін бере розхожі сюжетні романтичні штампи і «перевертає» їх. Конфлікт у «Стаціонарному наглядачі» навмисне банальний. Військовий заїжджає на постійне подвір'я, спокушає доньку станційного наглядача та відвозить із собою. За всіма канонами романтичної літератури історія має обов'язково закінчиться трагічно. Пушкін слідує цієї трагедії практично до самого кінця, нагнітаючи трагізм. Але в самому кінці виявляється, що Дуня щаслива, у неї діти і чоловік, що любить. У «Панянку-селянці» взято інший розхожий сюжет – ворожнеча двох сімейств. Ситуація нагнітається, але потім також вирішується зовсім не романтичним способом - все виявляється якнайкраще. У «Повістях Бєлкіна» романтичному погляду на дійсність протиставляються реальне життя та здоровий глузд. Пушкін висміює «романтичні нахили» своїх героїв, протиставляє їм нормальне життя, в якому є радість, приємні життєві дрібниці, і «багатий маєток», і «зв'язки», що для нормального, повноцінного життя не так уже й мало.

ІІ.1. Повість «Постріл»

У повісті «Постріл»головний герой Сільвіо прийшов з епохи романтизму, що минає. Це красива сильна хоробрий людина з цілісним пристрасним характером і екзотичним неросійським ім'ям, що нагадує загадкових і фатальних героїв романтичних поем Байрона та молодого Пушкіна. Але йому доводиться служити в армійському гусарському полку в нудній провінції, російською важко буянити, пити, грати в карти з не дуже розумними та освіченими офіцерами, стрілятися на дуелях, поки не зустрівся і вступив у нерівну боротьбу гордий Сільвіо з гарним, багатим і знатним товаришем по службі, якому було щастя в усьому – службі, чинах, грошах, картах, коханні, навіть на смертельному поєдинку. А в жебрака і незнатного сміливця Сільвіо було тільки велике, але мало для звичайного життя пристосоване мистецтво влучної стрілянини з пістолета. Ось вона, нерівність, що веде до нещастя.

І ось великий стрілець усе своє життя витратив на те, щоб повернути щастя до себе обличчям, змінити свою долю, помститися графу, відстояти свою першість і гідність. Він – самотній романтик, і всі його засоби та методи ефектні, фатальні, романтичні: помста, відкладена дуель, раптове явище з пістолетами до щасливця-графа, новий смертельний поєдинок та подвійний постріл у картину, що гарно ставить крапку в цій історії. Гідність Сільвіо відстояв під пістолетом графа, переступив через свій трагічний романтизм і великодушно пробачив ворога.

Але місця в новому повсякденному російському житті цього екзотичного романтика вже немає, і Сільвіо робить останній свій героїчний вчинок - бере участь у визвольному повстанні греків і гине в битві з турками. Пушкін пародує тут звичну на той час романтичну повість, але історія наполегливої ​​боротьби сміливого гордої людини за своє щастя і гідність вийшла дуже реалістична і серйозна.

ІІ.2. Повість «Завірюха»

У повісті «Завірюха»пародується романтична балада Жуковського: нерівне кохання, батьківська заборона, ніч, зима, хуртовина, таємне весілля у віддаленій церкві, сани, що сніжною дорогою несуть багату наречену до жебрака, фатальна плутанина, смерть нареченого. Повітова дворянська панночка Марія Гаврилівна бореться за своє щастя за схемами французьких романів та німецьких балад. Але всюди реальність перемагає романтичну книжкову схему і просвічує крізь неї: багата наречена тікає з дому в теплому капоті, зі скринькою з коштовностями та двома вузлами, жорстокі батьки легко погоджуються на нерівний шлюб, бідний наречений гине від ран, отриманих у Бородінській битві; чудово опис сучасником цієї великої російської перемоги та повернення наших героїчних військ, радісних російських жінок, кипіння нового життя та кохання. Життя реальне багатше і цікавіше за романтичну баладу, весь час її доповнює і поправляє. Втім, вона ж і набагато суворіша і прозаїчніша. І Марія Гаврилівна знаходить нарешті свою реальну долю. Життя – царство випадку. Стара комічна плутанина з нареченими наводить героїню повісті до нового, вистражданого щастя.

ІІ.3. Повість «Трунар».

У «Трунальник»Пушкін знову повернувся до опери Моцарта «Дон Жуан». Адріан Прохоров теж запрошує до себе в гості покійників, але цей несподіваний званий бенкет у трунаря пов'язаний не з любовними пригодами, а з його похмурим ремеслом, що призводить до повсякденного спілкування зі смертю та мерцями. Тобто Пушкін тут із боку побутової та навіть комічної несподівано підходить до дуже серйозної теми «Піра під час чуми». Жива людина присвятила себе смерті, похорону, небіжчикам, йому прикро чути докори живих і легко запросити до себе на новосілля своїх клієнтів-мерців. Пародуються опера Моцарта та страшні історії романтиків.

Але всі ці романтичні страхи приземлені, стали традиційним петербурзьким побутом, частиною професії та комерції. Настільки огрубіла в сумних заняттях куркульсько-купецька душа трунаря, що вона не відчуває навіть жаху при потойбіччі. Адріан згадує тільки, за яким розрядом і в яких трунах він їх ховав, яким був його прибуток. І явище мерців анітрохи не змінює думки, совість і життя трунаря, він лише зрадів, дізнавшись, що то був п'яний важкий сон, і спокійно став жити далі і так само успішно займатися своєю похмурою професією. Таке щастя трунаря, що дозволило нам не лише зазирнути в його закаркулу душу, а й побачити мальовничий куточок реального пітерського життя.

ІІ.4. Повість «Панянка – селянка».

Панянка селянка"- Невелика витончена комедія положень з перевдяганнями у французькому смаку, що розгортається в російській дворянській садибі. Але вона добро, смішно та дотепно пародує знамениту трагедію – «Ромео та Джульєтту» Шекспіра. Бо два багаті російські пани-сусіди, Муромський і Берестов, один надутий англоман, інший ведмежуватий шанувальник всього російського, здавна ворогують через якусь дрібницю. Тим часом улюблені діти їх, юні гарні Олексій Берестов та Ліза Муромська, ровесники та багаті спадкоємці. По всій житейській мудрості їм слід одружитися і об'єднати статки та землі батьків.

Але вперта російська ворожнеча заважає такому простому рішенню, і молодим доводиться потай зустрітися і покохати один одного через вигадливу комедію та маскарад перевдягання панночки Лізи в селянку Акуліну. Однак реальне щастя їх залежить не від цього захоплюючого сільського роману, а від полохливості курей кобилки, що скинула на полюванні старого Муромського на мерзлу землю. Літні люди помирилися, подружилися і вирішили все за молодих. Не треба було всіх цих водевільних переодягань, листування, таємних любовних зустрічей юного пана та уявної селянки. Всі ці складні романтичні ходи кохання нових Ромео та Джульєтти були скасовані простим щасливим збігом обставин. Щастя їх було звичайним, і не було в ньому шекспірівської трагедії та романтизму.

ІІ. 5. Повість «Станційний доглядач»

У циклі «Повість Білкіна» центр і вершина – «Станційний доглядач». По суті, за сюжетом своїм, виразністю, складною ємною темою та геніальною композицією, за самими характерами це вже маленький, стислий роман, що вплинув на наступну російську прозу і породив повість Гоголя «Шинель». Люди тут зображені прості, і сама їхня історія була б простою, якби не втрутилися в неї різні життєві обставини. Знамениті німецькі гравюри з історією блудного сина, що залишив старого батька, промотав усі гроші, бідував, повернувся додому і з радістю добрим батьком зустрінутого і прощеного, показують, яким напрямом міг би розвиватися сюжет повісті. Однак у дії є своя цілком реальна логіка, що суперечить плоскій життєвій мудрості та біблійному моралі.