สิ่งที่ชาร์ลี แชปลินต้องการสำหรับภาพยนตร์ บุคคล: ชาร์ลี แชปลิน ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ เรื่องราวชีวิต

Charlie Chaplin สามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่าเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดที่อาศัยอยู่บนโลก วัยรุ่นบางคนอาจไม่รู้ว่าเขาเป็นใคร แต่อาชีพของตำนานภาพยนตร์เงียบยาวนานถึง 75 ปี เขาเป็นเหมือนมิกกี้เมาส์จากโลกมนุษย์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ผู้คนทั่วโลกจดจำได้

แต่จริงๆ แล้วชาร์ลี แชปลินคือใคร? เขาเป็นคนที่น่าทึ่งและซับซ้อน ในบทความนี้ เราจะบอกคุณเกี่ยวกับข้อเท็จจริงบางอย่างที่คุณจะไม่พบในหน้าแรกของ Wikipedia

1. Charlie Chaplin มีภรรยา 4 คน ซึ่งทุกคนอายุน้อยกว่าเขามาก

ตอนที่เขาอายุ 29 ปี เขาแต่งงานกับมิลเดรด แฮร์ริส วัย 16 ปี แต่ทั้งคู่หย่าร้างกันใน 2 ปีต่อมา เมื่อเขาอายุ 35 ปี เขาได้แต่งงานกับเด็กหญิงอายุ 16 ปีอีกคน ชื่อ ลอลิตา แมคเมอร์เรย์ งานแต่งงานเกิดขึ้นในเม็กซิโกเพื่อหลีกเลี่ยงปัญหากับกฎหมายของสหรัฐอเมริกา การแต่งงานของพวกเขาเลิกกันหลังจากผ่านไป 3 ปี การหย่าร้างดึงดูดความสนใจเป็นอย่างมาก ผู้ที่ถูกเลือกคนต่อไปของ Charlie Chaplin คือ Paulette Goddard ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2479 แต่ความสัมพันธ์ของทั้งคู่เริ่มต้นเร็วกว่านั้นมาก - ในปี 2475 Paulette อายุ 22 ปี และ Charlie Chaplin อายุ 43 ปี พวกเขาหย่าร้างกันหลังจากผ่านไป 6 ปี "โดยไม่ต้องวุ่นวายกับสาธารณะ" ภรรยาคนสุดท้ายของ Charlie Chaplin คือ Una O'Neill ลูกสาวของนักเขียนบทละคร Eugene O'Neill อายุที่แตกต่างกันระหว่างพวกเขามีมาก: นักแสดงตลกชื่อดังอายุ 54 ปีและภรรยาของเขาอายุ 18 ปี

2. ในปี 1975 สองสามปีก่อนการเสียชีวิตของเขา Charlie Chaplin ตัดสินใจเข้าร่วมการแข่งขันคนหน้าเหมือน Charlie Chaplin ในฝรั่งเศส และได้อันดับที่ 3 เท่านั้น


บางคนเชื่อว่านี่เป็นเพราะดวงตาของเขา - ในชีวิตพวกเขาถูกแทงด้วยสีน้ำเงินและผู้ตัดสินและผู้ชมเห็นชาร์ลีแชปลินด้วยดวงตาสีเทาเท่านั้นในภาพยนตร์และภาพถ่ายขาวดำ

3. Charlie Chaplin เป็นคนสมบูรณ์แบบ และในกองถ่าย City Lights เขาบังคับให้นักแสดงหญิง Virginia Cherill ต้องถ่ายทำฉากหนึ่งใหม่ถึง 342 ครั้ง


4. คอนเสิร์ตที่ต้องจ่ายเงินครั้งแรกของเขาคือตอนที่เขาอายุ 7 ขวบ


ชาร์ลีเป็นนักเต้นในห้องโถงดนตรี เมื่ออายุ 14 ปี เขาได้รับบทบาทละครเป็นครั้งแรกและรับบทเป็น Billy the Messenger ในละครเรื่อง Sherlock Holmes (ภาพด้านบน)

5. ภาพยนตร์ของ Charlie Chaplin ถูกฉายบนเพดานของโรงพยาบาลในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1


แชปลินเป็นพลเมืองอังกฤษที่อาศัยอยู่ในอเมริกาในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาไม่ได้สนับสนุนทั้งสองฝ่ายอย่างเป็นทางการ อย่างไรก็ตาม พรสวรรค์ด้านการแสดงตลกของเขาถูกใช้เพื่อสร้างขวัญกำลังใจของผู้บาดเจ็บในโรงพยาบาล

6. Charlie Chaplin สร้างภาพยนตร์ที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน


แม้จะได้รับการยอมรับจาก Charlie Chaplin แต่ภาพยนตร์ของเขาบางเรื่องก็ไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ "เพื่อนของเธอคือโจร" เป็นภาพยนตร์ที่สูญหายของนักแสดงและผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นที่รู้จักจากบทวิจารณ์สมัยใหม่เท่านั้น

7. เขาแต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขาเอง


ชาร์ลี แชปลิน ไม่รู้จักดนตรี แต่เขาแต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขา และสามารถเล่นเชลโลและเปียโนด้วยหูได้ บางทีคุณอาจเคยได้ยินเพลงของชาร์ลี แชปลินแต่ไม่รู้ด้วยซ้ำ แนท คิง โคล ประพันธ์เนื้อเพลงให้กับเพลง "Smile" ซึ่งแต่งโดยชาร์ลี แชปลิน สำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Modern Times"

8. Ku Klux Klan ประท้วงภาพยนตร์ของเขาในปี 1923


แม้ว่าแชปลินจะได้รับความรักและเสียงไชโยโห่ร้องในช่วงชีวิตของเขา แต่ก็มีอย่างน้อยหนึ่งกลุ่มที่คิดว่าเขาใช้อารมณ์ขันมากเกินไป มันคือกลุ่ม Ku Klux Klan บทระดับภูมิภาคของเซาท์แคโรไลนาประท้วงเรื่อง The Pilgrim ของชาร์ลี แชปลิน ทำไม เพราะแชปลินเล่นเป็นอาชญากรที่หลบหนีซึ่งแสร้งทำเป็นศิษยาภิบาลโปรเตสแตนต์ มันทำร้ายพวกเขา

9. เขาตัดต่อภาพยนตร์ส่วนใหญ่ด้วยตัวเอง


ชาร์ลี แชปลินหลงใหลในการสร้างภาพยนตร์ของเขามาก เขาแสดงในภาพยนตร์ด้วยตัวเอง กำกับ ผลิต และแม้แต่ตัดต่อเกือบทุกอย่างที่เขาเคยสร้างมา เขาเป็นที่รู้จักจากการถ่ายทำมากกว่าที่เขาต้องการและตัดต่อภาพยนตร์ในห้องของเขา ตัวอย่างเช่น City Lights ถ่ายทำด้วยฟิล์มความยาว 96 กม. ซึ่งเหลือฟิล์มอยู่ 8,092 ฟุต (2.5 กม.)

10 เขาเสียชีวิตขณะหลับในวันคริสต์มาส


แชปลินเสียชีวิตด้วยวัยชราในวันคริสต์มาส พ.ศ. 2520 ที่บ้านของเขาในสวิตเซอร์แลนด์ ถัดจากเขาคืออูนาภรรยาของเขาและลูกทั้งเจ็ดของพวกเขา มีรายงานว่าเขาเสียชีวิต "อย่างสงบ" เมื่อเวลาประมาณ 04.00 น. "หลายชั่วโมงก่อนที่งานปาร์ตี้คริสต์มาสตามประเพณีของครอบครัวจะเริ่มขึ้น" ภรรยาของเขาบอกกับสื่อมวลชนว่า: "ชาร์ลีนำความสุขมาให้มากมาย และแม้ว่าเขาจะป่วยเป็นเวลานาน แต่ก็น่าเสียดายที่เขาจากไปตลอดกาลในวันคริสต์มาส" ในภาพคือแจ็ค เลมมอนมอบรางวัลออสการ์ให้ชาร์ลี แชปลินเมื่อปี 1972 ขณะอายุ 83 ปี

คำอธิบายรูปภาพ

ในปี 1917 ชาร์ลี แชปลินกลายเป็นนักแสดงที่มีค่าตัวแพงที่สุดในยุคนั้น โดยเซ็นสัญญามูลค่า 1 ล้านดอลลาร์กับ First National Studios

แชปลินถนัดซ้ายและเล่นไวโอลินด้วยมือซ้ายด้วยซ้ำ

ในสหพันธรัฐรัสเซียก่อนการปฏิวัติ ภาพยนตร์ของแชปลินไม่ประสบความสำเร็จ การแสดงออกเกี่ยวกับพวกเขาซึ่งตีพิมพ์ในวารสาร Projector นั้นเป็นลักษณะเฉพาะ:“ ... แชปลินอยู่ไกลจากการเป็นนักแสดงตลก เขาเป็นแค่ตัวตลก แค่ "คนที่ถูกตบ"<...>ที่นี่ในรัสเซีย แชปลินไม่มีโอกาสประสบความสำเร็จเช่นนี้ เขาหยาบคายมาก ดั้งเดิมเกินไป ไม่สง่างามมาก<...>นักแสดงตลกเช่น Max Linder, Prens, Patachon รวมถึง Andre Did นั้นใกล้ชิดและเข้าใจเรามากขึ้นอย่างไม่มีใครเทียบได้

ในระหว่างการถ่ายทำ The Great Dictator แชปลินได้รับคำเตือนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะมีปัญหากับเซ็นเซอร์ แชปลินถูกขอให้ไม่สร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยรับประกันว่าจะไม่มีวันฉายในอังกฤษหรือสหรัฐอเมริกา เพื่อไม่ให้กระทบต่อความสัมพันธ์ที่เป็นกลางระหว่างสหรัฐอเมริกาและเยอรมนี ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกแบนโดยอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ในเยอรมนี การห้ามยังคงมีผลบังคับใช้จนถึงปี 1958 อย่างไรก็ตาม Fuhrer เองก็ดู The Great Dictator สองครั้ง

ในปี พ.ศ. 2497 แชปลินได้รับรางวัลสันติภาพนานาชาติของสหภาพโซเวียต

คำอธิบายรูปภาพ

ครั้งหนึ่งแชปลินไม่ระบุตัวตนเข้ามามีส่วนร่วมในการแข่งขันสองเท่าของตัวเอง (ภาพลักษณ์ของคนจรจัด) ตามเวอร์ชันหนึ่งเขาได้อันดับที่สองในการแข่งขันตามเวอร์ชันอื่น - ที่สาม

อัจฉริยะภาพยนตร์คนหนึ่งไม่เคยได้รับรางวัลออสการ์เลย ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขาเท่านั้นที่เขาได้รับรูปปั้น แต่ไม่ใช่สำหรับงานเฉพาะเจาะจง แต่สำหรับการบริการโดยทั่วไป เช่นเดียวกับทหารผ่านศึกในภาพยนตร์อื่นๆ อีกมากมาย

ศพของแชปลินถูกขโมยไปจากหลุมศพ ผู้ลักพาตัวเรียกร้องค่าไถ่จากญาติและขู่ว่าจะทำลายเหยื่อหากพวกเขาไม่รอด 11 สัปดาห์ต่อมา ตำรวจจับได้ ศพของนักแสดงถูกส่งกลับ แต่เพื่อหลีกเลี่ยงเหตุการณ์ซ้ำซาก คราวนี้พวกเขาไม่ได้เติมดินลงในหลุมศพ แต่เติมซีเมนต์ลงไป

คำอธิบายรูปภาพ

Rules for a Happy Man โดย ชาร์ลี แชปลิน

ในอัตชีวประวัติของเขาซึ่งแชปลินเรียกง่ายๆว่า "อัตชีวประวัติของฉัน" นักแสดงได้เขียนความจริง 12 ประการซึ่งความรู้จะทำให้คุณเป็นคนที่มีความสุข:

ถ้าวันนี้คุณไม่หัวเราะ ให้ถือว่าวันนั้นหายไป

ทุกสิ่งในโลกล้วนไม่เที่ยงแท้ โดยเฉพาะปัญหา

ชีวิตดูน่าเศร้าเมื่อมองจากระยะไกลเกินไปเท่านั้น ย้อนกลับไปและเพลิดเพลิน

เราคิดมากเกินไปและรู้สึกน้อยเกินไป

หากต้องการเรียนรู้วิธีหัวเราะจริงๆ ให้เรียนรู้ที่จะเล่นกับสิ่งที่ทำให้คุณเจ็บปวด

อย่าชินกับความหรูหรา มันเป็นเรื่องน่าเศร้า

ความล้มเหลวไม่มีความหมายอะไรเลย ต้องใช้คนกล้ามากจึงจะล้มเหลวอย่างน่าสมเพช

มีเพียงตัวตลกเท่านั้นที่มีความสุขอย่างแท้จริง

ความสวยเป็นสิ่งที่ไม่ต้องอธิบาย เธอมองเห็นได้เสมอ

บางครั้งคุณต้องทำสิ่งที่ผิดในเวลาที่เหมาะสมและสิ่งที่ถูกต้องในเวลาที่ผิด

อย่ายอมแพ้ต่อความสิ้นหวัง นี่คือยาที่ทำสิ่งเลวร้ายที่สุดให้กับบุคคล - ทำให้บุคคลไม่แยแส

มีเพียงคนบ้าเท่านั้นที่สามารถอยู่รอดได้ในโลกที่บ้าคลั่งนี้ อย่าละอายใจในตัวเอง

ภาพยนตร์เรื่อง "Circus", 2466

ภาพยนตร์เรื่อง "ไฟเมือง" พ.ศ. 2474

ภาพยนตร์เรื่อง "บายเดอะซี" พ.ศ. 2458

เมื่อ 125 ปีที่แล้ว Charles Spencer Chaplin ถือกำเนิด ชายผู้มีความหมายเหมือนกับภาพยนตร์แห่งศตวรรษที่ 20 แมค เซนเนตต์ โปรดิวเซอร์ภาพยนตร์บุกเบิก ซึ่งให้แชปลินทำงานในภาพยนตร์เป็นครั้งแรก อ้างว่าแชปลินจะยังคงถูกพูดถึงในอีก 100 ปีต่อมา จะเป็นและถึง 500 - ถ้าจะเป็นของใคร แต่น่าเสียดายที่ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา ความซาบซึ้งของ Chaplin แม้ว่าจะมีการรีมาสเตอร์อย่างระมัดระวังและออกใหม่ในรูปแบบ Blu-ray แต่ก็แทบจะไม่มีที่ใดเหลืออยู่ในภาพยนตร์สมัยใหม่เลย อย่างไรก็ตาม เรามีภาพยนตร์ของเขาที่เสียงหัวเราะมักจะมาพร้อมกับน้ำตา

เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ แชปลินใช้เวลาทั้งคืนบนม้านั่งในสวนสาธารณะ หากตอนนั้นเขาไม่ได้อยู่ในที่ทำงาน แม่ของเขาซึ่งเป็นนักร้อง ถูกกักขังอยู่ในโรงพยาบาลบ้า ส่วนพ่อของเขาซึ่งเป็นศิลปินในห้องโถงดนตรี ชาร์ลส์ แชปลิน ซีเนียร์ ดื่มเหล้าคนผิวดำและเสียชีวิตเมื่อชาร์ลีอายุได้ 10 ขวบ ตามตำนานเล่าว่าโดยทั่วไปแล้วแชปลินเกิดในคาราวานยิปซีที่ยืนอยู่ใกล้เบอร์มิงแฮม - ศิลปินเองก็ไม่พบสูติบัตร แชปลินดูเหมือนจะออกมาจากที่ไหนเลย วัยเด็กของเขาเป็นเรื่องยากมาก

เส้นทางสู่ความสำเร็จของเขาสามารถอธิบายได้ในย่อหน้าเดียว ชาร์ลีตัวน้อยไม่ได้ลิ้มรสเนย เป็นเด็กขี้อาย ป่วย และเติบโตมาในบรรยากาศของการล่วงประเวณี โรคพิษสุราเรื้อรัง และความวิกลจริต เพื่อช่วยเหลือตัวเอง เขาจึงเต้นรำโดยมีหมวกอยู่ในมือบนถนนในลอนดอน ตอนอายุเก้าขวบเขาได้ออกทัวร์อังกฤษกับ Lancashire Boys ซึ่งเป็นกลุ่มนักเต้นแท็ปในชนบทแล้ว และเมื่ออายุ 14 ปีเขาได้รับบทบาทครั้งแรกในโรงละคร ในการทดสอบเขากลัวที่สุดว่าจะถูกขอให้อ่านสองสามบรรทัด - เขาไม่รู้หนังสือ เมื่ออายุ 21 ปี เขาได้ออกทัวร์กับคณะ Carnot (รวมถึงนักแสดงตลกสแตน ลอเรลด้วย) และตัดสินใจอยู่ที่นั่น เพียงสี่ปีต่อมา ตอนอายุ 25 ปี เขาเป็นดาราภาพยนตร์อยู่แล้วและได้รับเงินมหาศาลในช่วงเวลานั้น - 1,000 ดอลลาร์ต่อสัปดาห์

แม้ว่าเขาจะมีรายได้ แต่ชาร์ลีก็สวมเสื้อผ้าที่โทรมที่สุดและไม่สนใจรูปร่างหน้าตาของตัวเองหรือแม้แต่ความสะอาดเลย คุ้นเคยกับความยากจนเขาสร้างเศรษฐกิจที่เข้มงวดที่สุดในทุกสิ่งโดยธรรมชาติของเขาและความสำเร็จไม่ได้ส่งผลกระทบต่อเขาในทางใดทางหนึ่ง เขาไม่เคยซื้อเครื่องดื่มให้ตัวเองและไม่เคยปฏิบัติต่อใครเลย เพื่อนร่วมงานในโรงละครเรียกเขาว่าแปลก และในที่สุดเมื่อเขาออกจากคณะละครเพื่ออุทิศตนให้กับงานถ่ายภาพยนตร์รุ่นเยาว์ในตอนนั้น ไม่มีใครคิดถึงเขาเป็นพิเศษ

แชปลินยกย่องแม็กซ์ ลินเดอร์ ราชาแห่งภาพยนตร์เงียบของฝรั่งเศส ซึ่งเป็นนักแสดงตลกสายหวานที่อยู่ในวงการตลกมาตั้งแต่ปี 1908 เมื่อลินเดอร์เข้ามาหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ฮอลลีวูด แชปลินมอบภาพเหมือนของเขาพร้อมข้อความว่า "ถึงศาสตราจารย์แม็กซ์จากลูกศิษย์ของเขา" ในภาพยนตร์สั้นเรื่อง Max's Romance (1912) รองเท้าของผู้สวมใส่ตกหลุมรักรองเท้าของผู้หญิงของเพื่อนร่วมโรงแรม แชปลินมีรองเท้าบูทหุ้มข้อสีดำทรงสูงแบบเดียวกันและสวมมันมานานหลายทศวรรษหลังจากที่พวกเขาหลุดออกจากแฟชั่น แต่ในภาพยนตร์ของเขา แชปลินเอาชนะครูของเขาไปหลายไมล์ - เขาเคลื่อนไหวเร็วอย่างไม่น่าเชื่อ ใส่มุขตลกเข้าไปในฉากมากขึ้น และโครงเรื่องก็เดินหน้าต่อไปด้วยท่าทางและภาษากาย ความลับของความสำเร็จของแชปลินอาจอยู่ที่การที่เขารวมตัวตลกในละครสัตว์ทั้งตัวตลกสีแดงและสีขาวเข้ากับภาพลักษณ์ของ Tramp ของเขาซึ่งมีมารยาทสีแดงและสีขาวสวมใส่อย่างหรูหรา Pierrot และ Auguste ที่เงอะงะในกางเกงขายาวกว้างและรองเท้าไม่มีขนาด

บุคลิกของแชปลินแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับบุคลิกที่น่ารักบนหน้าจอของเขา แชปลินเป็นคนเอาแต่ใจตัวเองเป็นศูนย์กลาง - มีเรื่องตลกที่ตอบสนองต่อคำพูดของผู้ช่วยที่มองเห็นรางสำหรับรถเข็นกล้องในเฟรม แชปลินตอบว่า: "ถ้าฉันอยู่ในเฟรม ผู้ชมจะไม่มองอะไรเลย อื่น."

ในภาพยนตร์สั้นเรื่อง "Woman" (1915) คนจรจัดของเขาแต่งตัวด้วยเสื้อผ้าผู้หญิง โกนหนวดออก และไม่กลายเป็นผู้หญิงอีกต่อไป แต่สูญเสียความเป็นชายไปโดยสิ้นเชิง - เขาเจ้าชู้ยิ้มมีเสน่ห์ แชปลินทาขนตาหนาเพื่อเน้นความงามของเขาให้คนทั้งโลกเห็น และโลกก็ตอบรับเขาเป็นการตอบแทน โดยเฉพาะผู้หญิงและเด็ก มีการกล่าวกันมากมายเกี่ยวกับความชอบของแชปลินต่อผู้หญิงที่อายุน้อยกว่าตัวเขามาก รักแรกของเขาคือเมื่ออายุ 15 ปีเมื่อพวกเขาพบกัน เมื่ออายุ 53 ปี แชปลินตกหลุมรักอูนา โอนีล วัย 17 ปี และถูกบังคับให้ต้องให้การในศาลในข้อหาประพฤติผิดศีลธรรม แต่แชปลินเองก็ไม่ได้ให้ความสำคัญกับเรื่องเพศขั้นพื้นฐานและเลือกที่จะเงียบเกี่ยวกับชีวิตด้านนี้ของเขาในอัตชีวประวัติของเขา

การระบาดของโรคแชปลินอักเสบ

จนกระทั่งอายุ 30 ชีวิตของเขาเงียบสงบและไม่มีเรื่องอื้อฉาวใด ๆ ยกเว้นความนิยมอย่างบ้าคลั่งของเขา นานก่อนบีเทิลมาเนียในปี 1915 การแพร่ระบาดของแชปลินิตเริ่มต้นขึ้น - ของเล่น ตุ๊กตา และการ์ดถูกสร้างขึ้นในลักษณะเหมือนนักแสดงตลก นอกจากนี้ยังมีการจัดการแข่งขันสำหรับนักเลียนแบบนักแสดงตลกที่ดีที่สุด - ตามตำนานแชปลินเข้าร่วมหนึ่งในนั้นและถูกถอดออกเนื่องจากขาดความสมจริง

เขาย้ายออกจากคำหวือหวาซึ่งเขาเตะหนวดอ้วนอย่างช่ำชองและเริ่มสานต่อปัญหามืดมนที่ทำให้สังคมเป็นภาระในคอเมดีของเขา การสูญเสียพ่อแม่และการดูแลเด็กกำพร้าใน The Kid (1921) ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมใน City Lights (1931) วิกฤตเศรษฐกิจโลกในยุค Modern Times (1936) ลัทธินาซีใน The Great Dictator (1940) แชปลินผสมผสานเรื่องตลกอย่างชัดเจนและโดยไม่ต้องกังวลใจสำหรับทุกคนโดยไม่มีความโศกเศร้าที่เข้าใจได้ไม่น้อย ย้ายจากอารมณ์หนึ่งไปอีกอารมณ์หนึ่งอย่างเชี่ยวชาญ ตรงกันข้ามโดยสิ้นเชิง และภูมิใจที่ภาพยนตร์ของเขาได้รับการชมแม้ในภูมิภาคที่พวกเขาไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับพระเยซูคริสต์เลย

เลนินกำลังมองหาการประชุมกับเขา ฮิตเลอร์คัดลอกรูปร่างหนวดของเขา - ผู้ทรงพลังของโลกนี้ชื่นชมพลังอันไร้ขอบเขตของเขาเหนือฝูงชนจำนวนมาก ทุกคนเท่าเทียมกันต่อหน้าแชปลิน - ทั้งนักการเมืองและชาวอินเดียที่ไม่รู้หนังสือและสถาปนิกของโรงเรียน Bauhaus ซึ่งชื่นชมภาพลักษณ์ของเขาที่ขาดความเป็นมนุษย์โดยสิ้นเชิง “หนวดแชปลินเหล่านี้เป็นเพียงสิ่งที่ยุโรปเหลืออยู่บนใบหน้าไม่ใช่หรือ?” ถาม Vladimir Mayakovsky ในปี 1923

แต่โลกก็ตกหลุมรักแชปลินทันทีที่ตกหลุมรัก สำหรับความหลงใหลในสังคมนิยมและความเห็นอกเห็นใจอย่างเปิดเผยต่อลัทธิคอมมิวนิสต์ เขาต้องตอบต่อคณะกรรมการกิจกรรมที่ไม่ใช่อเมริกัน ในร้านอาหาร ผู้คนจงใจย้ายออกห่างจากเขา และเมื่อเขาไปลอนดอน จากนั้นข้ามมหาสมุทรไปครึ่งทาง ปรากฎว่าวีซ่าเพื่อกลับเข้าอเมริกาของเขาถูกยกเลิก คอลัมนิสต์ฮอลลีวูด Hedda Hopper เขียนถึงผู้อำนวยการ FBI J. Edgar Hoover เพื่อมอบไฟล์ Chaplin เพื่อโจมตีซูเปอร์สตาร์ให้เธอ: "ส่งวัสดุให้ฉันแล้วฉันจะตีเขา" และถึงแม้ว่าฮูเวอร์จะมีเอกสารที่อวบอ้วนเกี่ยวกับแชปลินพร้อมรายงานเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างฝ่ายหลังกับนักสังคมนิยมชาวเยอรมันจากศิลปะ - ผู้อพยพ Hans Eisler และ Bertolt Brecht ผู้อำนวยการที่เข้มงวดของ FBI ปฏิเสธเธอ

แชปลินยังคงเป็นคนนอกรีตไปตลอดชีวิต โดยแยกตัวอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ ถัดจากวลาดิมีร์ นาโบคอฟ (และบางทีอาจทำหน้าที่เป็นต้นแบบให้กับฮีโร่แห่งโลลิต้า) ในช่วงเวลานี้ เขานึกถึงช่วงแรกๆ ของเขาที่สตูดิโอคีย์สโตนและเอสซาเนย์ด้วยความรัก เมื่อตอนที่เขามีอิสระ มีความสุข และสามารถทำทุกอย่างได้อย่างง่ายดาย ดังที่เขากล่าวไว้ว่า "สิ่งเดียวที่ฉันต้องการสำหรับการแสดงตลกคือสวนสาธารณะ ตำรวจ และสาวสวย"

“คุณแวร์โดซ์”
(1947)

บทนี้เขียนโดยออร์สัน เวลส์ ผู้ซึ่งอยากรับบทแชปลินในบทเฮนรี ลันดรู ฆาตกรต่อเนื่องแห่งศตวรรษผู้ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ฆ่าผู้หญิงกว่า 300 คน ในท้ายที่สุด แชปลินก็ถ่ายทำตัวเองโดยซื้อบทจากเวลส์ในราคา 1,500 ดอลลาร์ และทำให้ฉากแอ็กชั่นมาจนถึงปัจจุบัน หนังตลกสีดำกลายเป็นภาพยนตร์หลังสงครามเรื่องแรกของแชปลิน และหากใน The Great Dictator เขาล้อเลียนฮิตเลอร์ จักรวาลของแชปลินก็กลับตาลปัตร - คนจรจัดตัวน้อยกลายพันธุ์กลายเป็นนักใหญ่มืออาชีพโดยอ้างเหตุผลอย่างเขินอายในศาลโดยข้อเท็จจริงที่ว่าบาปของเขาต่อ พื้นหลังของอาวุธทำลายล้างสูงดูค่อนข้างเรียบง่าย: "เมื่อเทียบกับพวกมันแล้ว ฉันเป็นมือสมัครเล่น"

“ไฟทางลาด”
(1952)

ชาร์ลีกำลังดัดแปลงนวนิยายความยาว 1,000 หน้าเกี่ยวกับตัวตลกเก่าชื่อคาลเวโรและนักบัลเล่ต์สาวมาหลายปีแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรจะเป็นการไว้อาลัยให้กับศิลปิน เรื่องราวเกิดขึ้นในปี 1914 ซึ่งเป็นปีที่แชปลินแสดงภาพยนตร์เรื่องแรกของเขา เต็มไปด้วยคำพูดจากภาพยนตร์ยุคแรกๆ ของแชปลิน และความหวนคิดถึงสมัยเรียนดนตรีในยุคพ่อแม่ของเขา ชาร์ลีเชิญคู่แข่งเก่าแก่ของเขา บัสเตอร์ คีตัน มาแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยคิดว่าเขาจะช่วยเหลือเขาเป็นอย่างดี แต่ฉากร่วมของพวกเขากลับกลายเป็นเรื่องที่น่าอึดอัดใจอย่างยิ่ง ผลลัพธ์ที่ได้คือ Limelights ซึ่งเป็นภาพสะท้อนส่วนตัวครั้งสุดท้ายของแชปลินเกี่ยวกับธรรมชาติของเสียงหัวเราะและความตายของอารมณ์ทั้งหมด

"กษัตริย์ในนิวยอร์ก"
(1957)

ครั้งหนึ่งมีชายคนหนึ่งที่รู้วิธีทำให้ทุกคนหัวเราะ เขาทำให้ผู้ใหญ่หัวเราะ ทำให้เด็กๆ หัวเราะ แม้กระทั่งทำให้ตัวเองหัวเราะ และตัวตลกก็มีกฎทองหลายประการในชีวิตของเขา นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ปฏิบัติตามกฎเหล่านี้ตัวเขาเองไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากพวกเขาและเรียกผู้อื่นให้ปฏิบัติตาม

กฎประการหนึ่งของแชปลินคือแฟชั่นประเภทนี้ มีเพียงตัวตลกเท่านั้นที่จะมีความสุขอย่างแท้จริง

เกิดขึ้นได้อย่างไรที่แชปลินถือว่าสำนวนนี้สำคัญมากจนเขารวมไว้ในกฎด้วย? ตัวตลกทำอะไรในชีวิตและหน้าที่ในอาชีพของเขา:

  1. ทำให้ผู้คนหัวเราะไปกับสถานการณ์ไร้สาระต่างๆ ที่ใครๆ ก็สามารถค้นพบตัวเองได้มากกว่าหนึ่งครั้ง
  2. รู้วิธีแสดงวิธีออกจากสถานการณ์ที่ไร้สาระ แต่มีอารมณ์ขันบาง ๆ เพื่อไม่ให้จิตวิญญาณที่อ่อนแอของสังคมขุ่นเคือง
  3. ในชีวิตเขาประพฤติตนเหมือนโดดเดี่ยวในขณะที่เขารู้วิธีที่จะออกจากสถานการณ์ไร้สาระอย่างสวยงามอย่างมืออาชีพโดยมีส่วนแบ่งของการประชดและรอยยิ้มบนริมฝีปากของเขา

ทักษะทางวิชาชีพทั้งหมดนี้ช่วยให้ตัวตลกซาบซึ้งกับสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขาอย่างแท้จริง คนธรรมดารับรู้สถานการณ์ที่ไร้สาระอย่างไร: เขาอารมณ์เสียร้องไห้เศร้าโศกเป็นเวลาหลายชั่วโมงไม่เห็นเพื่อนที่ทำให้เขารู้สึกเศร้าโศก บางคนถึงกับซึมเศร้า



ตัวตลกทำอะไร? ต้องตกอยู่ในสถานการณ์ที่ไร้สาระไม่ใช่บนเวที แต่ในชีวิต ตัวตลกออกมาหัวเราะ ลืมมันทันที แล้วใช้ชีวิตอย่างมีความสุข! นี่คือทักษะที่แท้จริงของตัวตลก - เพื่อให้สามารถละทิ้งความไร้สาระไม่ใช่ปล่อยให้มันบดบังชีวิตของคุณด้วยเมฆที่มืดมน

นั่นคือสิ่งที่แชปลินพูดในกฎของเขา: มีเพียงตัวตลกเท่านั้นที่มีความสุขอย่างแท้จริง

ศิลปินทำอะไร? เขามองเพื่อนของเขาด้วยความโชคร้ายอยู่ประมาณห้านาทีด้วยสีหน้าเหมือนตัวตลกที่น่าเศร้า จากนั้นเขาก็หยิบขวดมาทุบหินให้แตก เมื่อคนขับถามว่าทำไมเขาถึงทำเช่นนี้ ตัวตลกตอบว่า: ฉันดูการ์ตูนเกี่ยวกับความเมากี่ครั้งแล้ว และตอนนี้คุณกำลังขอให้ฉันกลายเป็นหนึ่งเดียว? เสนอให้เป็นคนที่ฉันล้อเล่นเหรอ?

ตัวตลกรู้สึกขุ่นเคืองเกินกว่าจะวัดได้และคนขับก็ไม่เคยคิดที่จะดื่มความโศกเศร้าจากขวดสุราอีกต่อไป เขาจำบทเรียนของตัวตลกมาเป็นเวลานาน

เราจะได้ข้อสรุปจากเรื่องนี้หรือไม่? ใช่. สามารถ. ตัวตลกมักจะแสดงด้านที่ผิดของชีวิต เยาะเย้ยข้อบกพร่อง จนพวกเขาไม่ต้องการเป็นศูนย์กลางของความสนใจในสังคม นอกจากนี้ ตัวตลกยังรู้อีกด้วยว่าพวกมันจะทำให้ผู้คนหัวเราะไม่เพียงแต่เพื่อเงินเท่านั้น แต่เป็นเพราะผู้คนขาดความสุข ตัวตลกจึงยิ้มไปตลอดชีวิตแม้ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก เพราะเขาเชื่อว่ารอยยิ้มเป็นสิ่งมหัศจรรย์

ที่นี่ค่อนข้างเหมาะสมที่จะนึกถึงไม่เพียง แต่ตัวตลกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการ์ตูนสำหรับเด็กเกี่ยวกับรอยยิ้มและวลีอันโด่งดัง "ทุกคนจะสดใสขึ้นจากรอยยิ้ม!" ใช่ มันจะเป็นเช่นนั้นจริงๆ และตัวตลกก็รู้ ใช้รอยยิ้มเป็นอาวุธต่อสู้กับความชั่วร้าย แล้วมันจะถอยไป เพราะรอยยิ้มนำแสงสว่างมาสู่จิตวิญญาณของผู้คน แสงสว่างที่มีพลังแห่งชีวิตให้กับทุกดวงวิญญาณที่มีชีวิต

Charles Chaplin และ Oona O'Neil รายล้อมไปด้วยเด็กๆ ©Fonds Debraine

ในสวิตเซอร์แลนด์ พวกเขาไม่เพียงแต่เปิดพิพิธภัณฑ์บ้านของนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกเท่านั้น แต่ยังสร้างสตูดิโอทั้งหมดชื่อ Charlie's World ซึ่งเป็นโปรเจ็กต์ขนาดยักษ์โดยความร่วมมือกับพิพิธภัณฑ์ Grévin ในบ้าน - ชีวิตส่วนตัวของนักแสดงและในสตูดิโอ - เรื่องราวทั้งหมดของนักแสดงตลกผู้ยิ่งใหญ่ Elena Servettaz นักข่าว RFI ไปเยี่ยมชม Chaplin's World และ Manoir de Ban ซึ่งเป็นคฤหาสน์ชาวสวิสของนักแสดงชาวอังกฤษที่สร้างอาชีพในฮอลลีวูดแต่ไม่เคยได้รับหนังสือเดินทางอเมริกันในวันเปิดทำการ

ในรูปถ่ายเก่า ๆ ซึ่งไม่ขาดในที่ดินของชาร์ลส์แชปลินชาวสวิสนักแสดงมักถูกรายล้อมไปด้วยเด็ก ๆ มีอยู่ช่วงหนึ่ง ครอบครัวนี้ยังได้พิมพ์รูปโปสการ์ดคริสต์มาสพิเศษของ Charles Chaplin ไว้ตรงกลางพร้อมกับ Oona O'Neill ภรรยาของเขาด้วย

อูน่ายิ้มในชุดเดรสสีดำตัวเล็ก ๆ แชปลินมีรอยยิ้มบนใบหน้าในชุดสูทเก๋ ๆ พร้อมเนคไทและผ้าเช็ดหน้าสีขาวเหมือนหิมะ เบื้องหลังพ่อแม่คือลูกๆ ของแชปลินแปดคน ซึ่งสี่คนไม่เพียงแต่เติบโตเท่านั้น แต่ยังเกิดที่นี่ บนที่ดินของครอบครัวใน Corzier-sur-Vevey ซึ่งตั้งอยู่ภายในสวนสาธารณะขนาดใหญ่ Oona Chaplin กำลังอุ้มลูกคนที่ห้าของเธอเมื่อพวกเขาย้าย

“แม่ชอบที่จะคลอดบุตร และพ่อก็ชอบที่จะเห็นเธอท้อง” เจอรัลดีน ลูกสาวคนโตของแชปลินพูดติดตลก


Manoir de Ban เป็นที่พำนักแห่งสุดท้ายของ "บุรุษผู้มีชื่อเสียงที่สุดในโลก" ในสวิตเซอร์แลนด์ ชาร์ลส์ แชปลินมีชีวิตอยู่ 25 ปีหลังจากที่เขาออกจากสหรัฐอเมริกา ซึ่งในขณะนั้นวุฒิสมาชิกแม็กคาร์ธีออกอาละวาดและกำลังดำเนินการ "ล่าแม่มด" ที่นั่นแชปลินถูก FBI ติดตาม และนักข่าวและสมาคมบางคนถึงกับเรียกร้องให้คว่ำบาตรภาพยนตร์ของเขา

อเมริกาแชปลินและเคลื่อนไหว

ในอเมริกา ชาร์ลส์ แชปลิน มีชีวิตอยู่ประมาณ 40 ปี แต่ไม่เคยได้รับสัญชาติอเมริกัน เขาเดินทางตลอดชีวิตด้วยหนังสือเดินทางของพลเมืองอังกฤษ ในสหรัฐอเมริกา แชปลินตระหนักถึงสิ่งที่เรียกว่า "ความฝันแบบอเมริกัน" และแม้กระทั่งกลายเป็นศูนย์รวมของมันด้วยซ้ำ แต่ที่นั่นชาร์ลส แชปลินถูกประณามจากภาพยนตร์เรื่อง "The Great Dictator" ไม่กี่คนที่รู้ว่าเขาต้องถ่ายภาพนี้ด้วยตัวเองด้วยเงินของตัวเองพร้อมกับซิดนีย์น้องชายของเขา

นักการเงินชาวอเมริกันเชื่อว่าในเวลานั้นเยอรมนีเป็นฝ่ายป้องกันคอมมิวนิสต์ หกวันหลังจากที่ฝรั่งเศสและอังกฤษทำสงครามกับนาซีเยอรมนี Charles Chaplin ก็เริ่มถ่ายทำ

ในสหรัฐอเมริกา The Great Dictator ออกฉายในช่วงปลายปี 1940 ในขณะที่ยุโรปต้องรอจนกระทั่งสิ้นสุดสงครามจึงจะดูหนังเรื่องนี้...

“ผมคงไม่สร้างหนังเรื่องนี้ถ้าผมรู้เกี่ยวกับค่ายต่างๆ ในขณะนั้น” แชปลินกล่าวในภายหลัง

อูนาและชาร์ลส์ แชปลินลงนามในเอกสารเพื่อซื้อที่ดินพร้อมสวนสาธารณะใกล้เจนีวาเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2495 Manoir de Ban เป็นอาคารยุคคริสต์ทศวรรษ 1850 มีห้องพักตกแต่งอย่างประณีต 14 ห้อง ดังที่สื่อสวิสในสมัยนั้นเขียนไว้ว่า "ห้องของมาดามคือ Marie Antoinette ห้องของ Monsieur คือ Empire"


"สองเรื่องที่แตกต่างกัน - ชาร์ลส์และชาร์ลี"

แนวคิดในการสร้างพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ที่อุทิศให้กับ Charlie Chaplin และผลงานของเขาเกิดขึ้นในปี 2000 ในประเทศสวิตเซอร์แลนด์อันเป็นผลมาจากการพบกันระหว่าง Swiss Philippe Meylan และ Canadian Yves Durand คนแรกเป็นสถาปนิกและเพื่อนของครอบครัวแชปลิน คนที่สองเป็นแฟนตัวยงของผลงานของแชปลิน Jean-Pierre Pigeon ซีอีโอของ Chaplin's World กล่าวว่าบ้านและพิพิธภัณฑ์ถูกแยกออกจากกันเป็นพิเศษ และสตูดิโอไม่ได้ถูกสร้างขึ้นใกล้กับบ้านของนักแสดง

“เมื่อคุณมองไปที่ Manoir บ้านของ Charles Chaplin สถานที่แห่งนี้อุทิศให้กับครอบครัว ชีวิตส่วนตัวของเขาเท่านั้น และสตูดิโอก็อุทิศให้กับผลงานชิ้นเอกของ Charlie เรื่องราวเหล่านี้เป็นสองเรื่องราวที่แตกต่างกัน - Charles และ Charlie”เขาพูดว่า.

ที่บ้านของแชปลิน - โฮมวิดีโอที่ถ่ายทำโดย Una O'Neill ภรรยาของเขา หากคุณเริ่มต้นจากหนังเก่าๆ เท่านั้น ดูเหมือนว่า Charles Chaplin จะพูดติดตลกไม่หยุดหย่อน

ฌอง ปิแอร์ พีเจียน: "ใช่. เขาชอบพูดตลกมาก แต่ก็เห็นได้ แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งเขาก็กลายเป็นพ่อคนแล้ว แน่นอนว่าเขาไม่ใช่ตัวตลกตลอดเวลา อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่ลูก ๆ ของเขาพูด”


อย่างไรก็ตาม Peter Ackroyd นักเขียนชาวอังกฤษไม่ได้ซ่อนด้านมืดของชีวประวัติของ Chaplin ไว้ในหนังสือของเขา ดังนั้นเขาจึงเขียนว่าในส่วนที่เกี่ยวกับผู้หญิง แชปลินมี "บูลิเมีย" จริงๆ และเขาไม่ได้ปฏิบัติต่อพวกเขาอย่างหรูหราเสมอไป รวมถึงอูนา โอนีล ภรรยาของเขาด้วย ในการทำงานเขายังเป็นเผด็จการในชีวิต - ค่อนข้างประหยัดและกลัวอย่างมากที่จะสูญเสียเงินออมทั้งหมด

วัยเด็กที่ยากลำบาก

เห็นได้ชัดว่าความกลัวที่จะถูกทิ้งไว้โดยไม่มีเงินมีความเกี่ยวข้องกับวัยเด็กที่ยากลำบากของ Charles Spencer Chaplin สิ่งที่เราจะได้เห็นในภาพยนตร์เรื่อง "The Kid" ในภายหลังแชปลินประสบกับตัวเอง - ความหิวโหยความหนาวเย็นการเร่ร่อนไปตามถนนคืนในบังเกอร์ หลังจากการหย่าร้างของพ่อแม่ ชาร์ลส์ตัวน้อยและซิดนีย์น้องชายของเขาอาศัยอยู่กับแม่ฮันนาห์แชปลิน

ในพิพิธภัณฑ์โลกของแชปลิน ห้องโถงแรกก็ดูไม่สนุกสนานเช่นกัน อันที่จริงนี่คือวัยเด็กของแชปลิน “สิ่งเดียวที่แชปลินจำได้เป็นสีคือตั๋วโดยสารที่กระจายอยู่ทั่วทุกแห่งในลอนดอน ความทรงจำอื่น ๆ ของเขาทั้งหมดเป็นขาวดำ” Jean-Pierre Pigeon ซีอีโอของ Chaplin's World กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับ RFI

อย่างไรก็ตาม แชปลินไม่เคยตำหนิความยากจนของพ่อแม่ของเขาเลย แม่ - อดีตนักแสดงป๊อปเลิกกับพ่อของเธอ - ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นนักแสดงที่มีพรสวรรค์ - เพราะเขาติดไวน์

ภาพยนตร์เรื่อง "The Kid" พ.ศ. 2464 © Roy Export S.A.S.

หนังสือ My Autobiography (Penguin Modern Classics) ของแชปลิน ซึ่งเขาเขียนในบ้านหลังเดียวกันในสวิตเซอร์แลนด์ โดยทำงานหกถึงแปดชั่วโมงต่อวัน แสดงให้เห็นว่าชาร์ลส์รักแม่ของเขามากเพียงใด แม้ในช่วงเวลาเหล่านั้นที่เธอควบคุมแม่ไม่ได้ก็ตาม ชีวิตเป็นเรื่องยากลำบากมากจนแม่ของชาร์ลส แชปลินเสียสติชั่วคราวและถูกบังคับให้เข้ารับการฟื้นฟูในโรงพยาบาลจิตเวชเนื่องจากความหิวโหย แต่ในอัตชีวประวัติของเขา แชปลินเขียนบทกวีทั้งหมดถึงแม่ของเขา

ชาร์ลี แชปลิน: “ทุกเย็นเมื่อกลับจากโรงละคร แม่ของฉันมักจะจัดขนมหวานให้ซิดนีย์ (น้องชายต่างแม่ของชาร์ลส์ แชปลิน เอ็ด) และสำหรับฉัน ในตอนเช้าเราจะพบเค้กหรือขนมหวานชิ้นหนึ่งซึ่งเชื่อกันว่า ว่าเราไม่ควรส่งเสียงดังเพราะเธอเคยนอนดึก”

อย่างไรก็ตาม เวลาดังกล่าวเป็นเพียงช่วงเริ่มต้นเท่านั้น จากนั้นแม่ก็ส่งเด็กชายไปหาเพื่อนบ้าน - ครอบครัวแม็กคาร์ธี แชปลินชอบไปที่นั่นเพียงเพราะเขาสามารถทานอาหารที่นั่นได้ แต่ถึงแม้จะหิว แต่เขาก็ยังชอบที่จะใช้เวลาอยู่ที่บ้านกับแม่ของเขา

ชาร์ลี แชปลิน: “แน่นอนว่ามีหลายวันที่ฉันอยู่บ้าน แม่ของฉันชงชาและขนมปังทอดในไขวัว ฉันชอบมัน จากนั้นเธอก็อ่านหนังสือกับฉันเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง เพราะเธออ่านหนังสือได้ไพเราะ และฉันก็ค้นพบความสุขที่ได้อยู่กับเธอ ฉันรู้ว่าฉันอยู่ที่ไหน ดีกว่าที่จะอยู่ ที่บ้านมากกว่าไปหาครอบครัวแม็กคาร์ธี”

ในโลกของแชปลิน แม่มีความเกี่ยวข้องกับวัยเด็ก และยังมีความยากจนอีกด้วย เขากล่าวว่าแม้แต่ครอบครัวที่ยากจนที่สุดในช่วงสุดสัปดาห์ก็ยังสามารถซื้อเนื้อที่อบบนไฟได้ ซึ่งเป็นความฟุ่มเฟือยที่ไม่เคยมีมาก่อนสำหรับครอบครัวของพวกเขา ซึ่งเขาโกรธแม่ของเขามาเป็นเวลานาน และรู้สึกละอายใจที่แม้แต่ในวันหยุดสุดสัปดาห์พวกเขาก็ไม่สามารถกินอาหารตามปกติได้ . วันหนึ่งพวกเขาสามารถเก็บเงินเพื่อซื้อเนื้อที่ปรุงบนไฟได้ เนื้อนี้หดตัวลงจนน่าขัน แต่แล้วเด็กชายก็รู้สึกมีความสุขและรู้สึกขอบคุณแม่ผู้น่าสงสารของเขาอย่างเหลือล้น

นอกจากนี้ชาร์ลส์ตัวน้อยยังเป็นหนี้การแสดงบนเวทีครั้งแรกกับฮันนาห์แชปลิน ในหนังสือ "อัตชีวประวัติของฉัน" เขาเล่าว่าแม่ของเขามักจะเสียเสียงระหว่างการแสดงบนเวทีเนื่องจากเป็นหวัดและอ่อนแอ จากนั้นผู้ชมก็หัวเราะเยาะผู้หญิงที่น่าสงสารคนนั้น ในวันหนึ่งเมื่อฮันนาห์แชปลินไม่สามารถแสดงต่อได้อีกครั้งและผู้ชมโห่เธอชาร์ลส์วัย 5 ขวบก็ขึ้นเวทีแทนเธอและร้องเพลงที่โด่งดังในขณะนั้นเกี่ยวกับแจ็คโจนส์ ...

ผู้ฟังโยนเหรียญใส่เด็ก จากนั้นเขาก็ขัดจังหวะอยู่ครู่หนึ่งแล้วพูดว่า: กรุณารอสักครู่ ฉันจะรีบเก็บเงินทั้งหมดแล้วร้องเพลงต่ออีกครั้ง ผู้ชมกำลังจะตายด้วยความยินดีและความอ่อนโยน

บ้านที่ประตูไม่ปิด

ไมเคิล แชปลิน ลูกชายของชาร์ลส แชปลิน ซึ่งเข้าร่วมพิธีเปิดพิพิธภัณฑ์เนื่องในวันเกิดบิดาของเขาเมื่อวันที่ 16 เมษายน กล่าวว่าวัยเด็กของเขาผ่านไปแล้วในบ้าน Manoir de Ban ใน Corzier-sur-Vevey

ไมเคิล แชปลิน:“ฉันไปโรงเรียนประจำใกล้บ้าน บางครั้งฉันก็พาเพื่อน ๆ กลับบ้านมาเล่นที่สวนสาธารณะที่สวยงามของเรา ฉันจำได้ว่าบางคนพูดด้วยความเสียใจที่พ่อของฉันเป็นชายสูงอายุผมหงอกแล้ว พวกเขาบอกฉันว่าไม่ใช่ชาร์ลี โดยแทบจะไม่ปกปิดความผิดหวังที่ไม่เจอแทรมป์ในบ้านหลังนี้ น่าเสียดายที่เขาไม่อยู่ที่นั่น คนจรจัดจรจัดชาวยิปซีคนนี้ซึ่งอยู่บนท้องถนนตลอดเวลา แต่น่าเสียดายที่ไม่ได้อาศัยอยู่ที่นี่ แต่ร่วมกับ (พิพิธภัณฑ์) Chaplin's World เราสามารถพูดได้ว่าในที่สุดเขาก็จะหาบ้านที่นี่แล้ว ตอนนี้เขาจะสบายดีแล้ว”ไมเคิล แชปลิน ประธานมูลนิธิพิพิธภัณฑ์ชาร์ลี แชปลิน อธิบาย หลังจากแชปลินเสียชีวิต การแสวงบุญจากทั่วทุกมุมโลกไปยังบ้านของนักแสดงก็ไม่หยุดหย่อน” บางคนถึงกับรีบไปจูบกำแพง พวกเขารู้สึกขอบคุณเขามากสำหรับภาพยนตร์ของเขา ดังนั้นฉันจึงตระหนักได้ว่าศิลปะของพ่อสื่อสารกับผู้คนจากทุกที่ในโลกด้วยพลังเพียงใด

“ไมเคิล แจ็กสันมาที่นี่แล้วเชิญทั้งครอบครัวมาที่ดิสนีย์แลนด์ สถิตยศาสตร์!” ญาติเล่า “พวกยิปซีกลายมาเป็นเพื่อนของเรา พวกเขากลับมาที่นี่หลายครั้งและให้วันหยุดใหญ่แก่เรา” ไมเคิล แชปลินกล่าว บ้านหลังนี้มักจะจัดของว่างยามบ่ายมื้อใหญ่ให้กับเด็กๆ ที่อยู่ใกล้เคียงจากครอบครัวที่ยากลำบาก และครั้งหนึ่งแม้แต่เด็กๆ จากเชอร์โนบิลที่ถูกนำตัวไปสวิตเซอร์แลนด์เพื่อรับการฟื้นฟู ...

จากโครงการสู่การเปิด

ดังนั้นจึงเกิดขึ้นที่ในระหว่างการเยี่ยมชม Chaplin's World ผู้เยี่ยมชมจะกระโจนเข้าสู่โลกสีดำและสีขาวของ Chaplinomania และในระหว่างการเยือนที่บ้านพวกเขาจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการใช้ชีวิตของ "บุคคลที่โด่งดังที่สุดในโลก"

ซีอีโอโลกของแชปลิน ฌอง ปิแอร์ พีเจียน: “มหากาพย์ทั้งหมดเชื่อมโยงกับคฤหาสน์ Manoir de Ban! ชาร์ลส์ แชปลิน เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 ธันวาคม พ.ศ. 2520 และอูนาภรรยาของเขา - ในปี 1991 หลังจากนั้นลูกทั้งสองของแชปลินก็มาตั้งรกรากในบ้านหลังนี้กับครอบครัวของพวกเขา - ไมเคิลและยูจีน ในปี พ.ศ. 2543 พวกเขาตัดสินใจขาย Manuar เมื่อ Philippe Meylan เพื่อนในครอบครัวทราบเรื่องนี้ เขากล่าวว่า “ไม่ คุณเป็นเช่นนั้น! มันเป็นไปไม่ได้! ต้องทำอะไรบางอย่าง! เราไม่สามารถปล่อยให้มรดกนี้ผ่านไปได้” การสนทนาครั้งแรกของพวกเขาจึงเกิดขึ้น ในระหว่างนั้นพวกเขาพูดคุยถึงความเป็นไปได้ในการเปลี่ยนบ้านของชาร์ลี แชปลิน ให้เป็นพิพิธภัณฑ์ ไมเคิลและยูจีน แชปลินกล่าวว่าเราไม่ต้องการให้บ้านหลังนี้กลายเป็นสุสาน นี่เป็นหนึ่งในข้อกำหนดหลักของพวกเขา พวกเขาต้องการให้สถานที่แห่งนี้เป็นสถานที่สำหรับเสียงหัวเราะและอารมณ์ความรู้สึกต่อไป จากการทำงานหลายเดือน Philippe Meylan ได้เขียนโปรเจ็กต์ความยาว 100 หน้าและแสดงให้ครอบครัวแชปลินดู พวกเขาชอบมันและตัดสินใจขายบ้านผ่านมูลนิธิพิพิธภัณฑ์ชาร์ลส์ แชปลิน"


ใช้เวลา 16 ปีจากแนวคิดสู่การเปิดตัว เดิมกำหนดเปิดพิพิธภัณฑ์คือปี พ.ศ. 2548 ผู้พัฒนาโครงการ - Yves Durand และ Philippe Meylan - เริ่มดำเนินการตามแผนการก่อสร้างและในสวิตเซอร์แลนด์มักเป็นกระบวนการที่ยาวมาก นอกจากนี้ ตามกฎหมายของสวิส ผู้อยู่อาศัยในท้องถิ่นสามารถท้าทายโครงการใดก็ได้ เกิดอะไรขึ้น: เพื่อนบ้านคนหนึ่งอยากให้โครงการ Chaplin's World ปิดตัวลง เนื่องจากกลัวนักท่องเที่ยวจำนวนมากหลั่งไหลไปยังสถานที่อันเงียบสงบของ Corzier-sur-Vevey การดำเนินคดีกับเพื่อนบ้านกินเวลาห้าปี การก่อสร้างเพิ่มเติมก็ล่าช้าจากปัญหาทางการเงินเช่นกัน โดยรวมแล้วมีการใช้เงินฟรังก์สวิสประมาณ 60 ล้านฟรังก์ในการสร้างพิพิธภัณฑ์

หลังจากเยี่ยมชม World Studios ของ Chaplin ผู้เยี่ยมชมจะได้เรียนรู้วิธีการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "The Kid", "Modern Times" และยังได้เห็นว่า Charles Chaplin ไม่เพียงแต่เขียนบทและบันทึกของผู้กำกับเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงดนตรีด้วย แชปลินเรียนรู้ด้วยตนเองและไม่รู้โน้ตดนตรี แต่เขาเขียนดนตรีประกอบเกือบทั้งหมดสำหรับภาพยนตร์ของเขาเอง


ฮิตเลอร์กับ "เผด็จการผู้ยิ่งใหญ่"

ในช่วงเริ่มต้นของการถ่ายทำ The Great Dictator แชปลินสงสัยว่าจะถ่ายภาพนี้ได้อย่างไร เพราะตัวละครของเขา - ชาร์ลี - ไม่พูด “แล้วจู่ๆ ฉันก็พบวิธีแก้ปัญหา มันชัดเจนด้วยซ้ำ แม้แต่การเล่นเป็นฮิตเลอร์ ฉันก็พูดจาโวยวายด้วยภาษากายของตัวเองและช่างพูดได้เท่าที่ควร ในทางกลับกัน ตอนที่ฉันรับบทเป็นชาร์ลี ฉันสามารถเงียบได้สักพัก”แชปลินกล่าวว่า

โลกของแชปลินมีทั้งห้องที่อุทิศให้กับจอมเผด็จการผู้ยิ่งใหญ่ “ฮิตเลอร์เป็นหนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันเคยเห็นมา” ชาร์ลส แชปลินกล่าว ต่อมา เมื่อพนักงานคนหนึ่งของกระทรวงวัฒนธรรมของนาซีเยอรมนีสามารถหลบหนีได้ เขาได้พบกับชาร์ลส์ แชปลิน และบอกเขาว่าฮิตเลอร์เคยดู The Great Dictator เพียงลำพัง

“ฉันจะให้ทุกอย่างเพื่อให้รู้ว่าเขาคิดอย่างไรกับเขา” แชปลินบอกเขา เชื่อกันว่ามาจากฉากสุดท้ายของ The Great Dictator ที่แชปลินไม่สามารถต่อวีซ่าอเมริกาได้ และถูกบังคับให้ออกเดินทางไปสวิตเซอร์แลนด์ โดยหนีจากลัทธิแม็กคาร์ธี

วันสุดท้ายที่ Manoir de Ban

©Roy Export Co Est

ในสวิตเซอร์แลนด์ Charles Chaplin ไม่เคยเรียนภาษาฝรั่งเศสและโกรธเมื่อเด็กคนหนึ่งเปลี่ยนมาเรียนภาษาฝรั่งเศสในมื้อเย็น อาจดูเหมือนว่าใน Manoir de Ban ชาร์ลี แชปลินเปลี่ยนจากความฝันแบบอเมริกันให้เป็น "คนธรรมดา" อย่างไรก็ตาม ที่นั่นเขาได้เขียนบทภาพยนตร์สำหรับภาพยนตร์สองเรื่องสุดท้ายของเขา A King in New York และ A Countess จากฮ่องกงร่วมกับมาร์ลอน แบรนโดและโซเฟีย ลอเรน "ราชาแห่งนิวยอร์ก" จนถึงปี 1973 ถูกห้ามไม่ให้แสดงในสหรัฐอเมริกา: เนื่องจากความเชื่อมโยงของกษัตริย์กับเด็กชายรูเพิร์ตซึ่งอ่านคาร์ลมาร์กซ์ในโรงเรียนแห่งหนึ่งในนิวยอร์ก กษัตริย์เองก็ถูกกล่าวหาว่ามีการเชื่อมโยง กับพวกคอมมิวนิสต์ แชปลินจึงเยาะเย้ยลัทธิแม็กคาร์ธีซึ่งขับไล่เขาออกจากประเทศ

Charles Chaplin ไม่ได้หยุดเขียนและแต่งเพลงในสวิตเซอร์แลนด์จนกระทั่งเขาเสียชีวิต “การทำงานคือการมีชีวิตอยู่ และฉันต้องการที่จะมีชีวิตอยู่” เขากล่าว Charles Chaplin เสียชีวิตที่บ้าน Manoir de Ban ในวันคริสต์มาสปี 1977 Una O'Neill และลูกๆ ของเขายังคงอยู่เคียงข้างเขาจนวินาทีสุดท้าย

1. ในช่วงยุคแม็กคาร์ธี แชปลินถูกกล่าวหาว่าเป็นคอมมิวนิสต์และไม่บอกใครเกี่ยวกับเรื่องนี้ นักมวยปล้ำที่กระตือรือร้นโดยเฉพาะฉีกกระเบื้องที่มีภาพวาดและภาพพิมพ์เท้าและมือของแชปลินออกจาก Walk of Fame เธอหลงทางแล้ว จึงไม่สามารถส่งเธอกลับคืนสู่ที่ของเธอได้


2. แชปลิน ซึ่งเป็นนักแสดงชื่อดังระดับโลกอยู่แล้ว ได้เข้าประกวด "ชาร์ลี แชปลิน ดับเบิ้ล" ที่ดีที่สุด และแพ้ไปเพียงอันดับ 3 เท่านั้น

3. ศพของแชปลินถูกขโมยไปจากหลุมศพ ผู้ลักพาตัวเรียกร้องค่าไถ่จากญาติและขู่ว่าจะทำลายเหยื่อหากพวกเขาไม่รอด 11 สัปดาห์ต่อมา ตำรวจจับได้ ศพของนักแสดงถูกส่งกลับ แต่เพื่อหลีกเลี่ยงเหตุการณ์ซ้ำซาก คราวนี้พวกเขาไม่ได้เติมดินลงในหลุมศพ แต่เติมซีเมนต์ลงไป

4. Charlie Chaplin กลายเป็นนักแสดงคนแรกที่ได้ขึ้นปกนิตยสาร เมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2468 นิตยสารไทม์ได้ดำเนินการดังกล่าว


5. Charlie Chaplin ไม่เคยได้รับรางวัลออสการ์ในสาขาการแสดง อย่างไรก็ตาม เขากลายเป็นบุคคลเดียวในประวัติศาสตร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์สองครั้งเป็นครั้งแรกจากผลงานโดยรวมในการพัฒนาภาพยนตร์ (โดยปกติแล้วรางวัลนี้จะมอบให้กับผู้ที่จบอาชีพการงานแล้ว) และอีกครั้งในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเพลงภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
6. Charlie Chaplin เป็นนักร้องชื่อดัง ผู้หญิงหลายคนฟ้องเขาโดยเรียกร้องค่าชดเชยสำหรับค่าเลี้ยงดูบุตรที่เกิดมาซึ่งไม่ได้เกิดมาอย่างถูกกฎหมาย ในปีพ. ศ. 2483 นักแสดงหญิง Joan Barry ฟ้องและแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าความเป็นพ่อของแชปลินไม่ได้รับการพิสูจน์ แต่ผู้พิพากษาเบื่อหน่ายที่จะต้องจัดการกับผู้หญิงของชาร์ลีปีละหลายครั้งจึงบังคับให้นักแสดงจ่ายค่าเลี้ยงดูรายเดือนให้กับมิสแบร์รีเป็นเงิน 75 ดอลลาร์ (ก เงินมากมายในสมัยนั้น) จนกระทั่งเด็กคนนี้ซึ่งไม่ใช่ของเขาถึงวัยเจริญพันธุ์ และแชปลินก็จ่ายเงิน
7. แชปลินถือว่าภาพลักษณ์ของคนจรจัดประสบความสำเร็จมากจนเขาใช้มันในภาพยนตร์ 70 เรื่องในระยะเวลา 26 ปี สำหรับการโจมตีทั้งหมดที่เขาไม่ใช่ของดั้งเดิม แชปลินตอบว่า: "คำกล่าวอ้างของคุณนั้นไม่ใช่ของดั้งเดิม"
8. ในอัตชีวประวัติของเขา ซึ่งแชปลินเรียกง่ายๆ ว่า “อัตชีวประวัติของฉัน” นักแสดงเขียน ความจริง 12 ประการ ความรู้ที่จะทำให้คุณเป็นคนมีความสุข:

ถ้าวันนี้ไม่หัวเราะถือว่าวันนั้นหายไป

ทุกสิ่งในโลกล้วนไม่เที่ยงแท้ โดยเฉพาะปัญหา

ชีวิตดูน่าเศร้าเมื่อมองจากระยะไกลเกินไปเท่านั้น ย้อนกลับไปและเพลิดเพลิน

เราคิดมากเกินไปและรู้สึกน้อยเกินไป

หากต้องการเรียนรู้วิธีหัวเราะจริงๆ ให้เรียนรู้ที่จะเล่นกับสิ่งที่ทำให้คุณเจ็บปวด

อย่าชินกับความหรูหรา มันเป็นเรื่องน่าเศร้า

ความล้มเหลวไม่มีความหมายอะไรเลย ต้องใช้คนกล้ามากจึงจะล้มเหลวอย่างน่าสมเพช

มีเพียงตัวตลกเท่านั้นที่มีความสุขอย่างแท้จริง

ความสวยเป็นสิ่งที่ไม่ต้องอธิบาย เธอมองเห็นได้เสมอ

บางครั้งคุณต้องทำสิ่งที่ผิดในเวลาที่เหมาะสมและสิ่งที่ถูกต้องในเวลาที่ผิด

อย่ายอมแพ้ต่อความสิ้นหวัง นี่คือยาที่ทำสิ่งเลวร้ายที่สุดให้กับบุคคล - ทำให้บุคคลไม่แยแส

มีเพียงคนบ้าเท่านั้นที่สามารถอยู่รอดได้ในโลกที่บ้าคลั่งนี้ อย่าละอายใจในตัวเอง

ชาร์ลี แชปลิน นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในประวัติศาสตร์ เป็นคนที่ยากลำบากมาก มีชีวิตที่ซับซ้อนและสับสน เขาถูกเรียกว่านักแสดงตลกที่มีใบหน้าเศร้าและนี่เป็นเพียงส่วนหนึ่งในบทบาทบนหน้าจอของเขา - อันที่จริงมีหน้ามืดมนเพียงพอในชีวประวัติของเขาซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าเขาเป็นคนแบบไหน แต่ภาพยนตร์ที่มีส่วนร่วมของเขาถือเป็นภาพยนตร์คลาสสิกที่ได้รับการยอมรับและอาจมีแฟน ๆ อยู่เสมอ

ข้อเท็จจริงจากชีวิตของชาร์ลี แชปลิน

  1. พ่อแม่ของดาราในอนาคตคือนักแสดงในห้องดนตรีซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในยุคนั้น
  2. ชาร์ลี แชปลิน นักแสดงชาวอเมริกัน เกิดในสหราชอาณาจักร ในลอนดอน (ดู)
  3. ชาร์ลีแสดงบนเวทีครั้งแรกเมื่อเขาอายุเพียง 5 ขวบ
  4. แชปลินมีเลือดยิปซีอยู่ข้างพ่อ ซึ่งเขาภูมิใจมาก เขาเองก็กล่าวถึงข้อเท็จจริงนี้ในชีวประวัติของเขา
  5. ชีวิตของ Charlie Chaplin ไม่ใช่เรื่องง่ายตั้งแต่แรกเริ่ม ตอนที่เขายังเป็นเด็ก พ่อของเขาเริ่มดื่มหนักและเสียชีวิตเร็วเนื่องจากแอลกอฮอล์ ส่วนแม่ของเขาป่วยหนักในตอนแรกและจากนั้นก็เสียสติไป
  6. นักแสดงหนุ่มถูกบังคับให้เริ่มหาเลี้ยงชีพตั้งแต่เนิ่นๆเพราะเขาแทบจะไม่ได้ปรากฏตัวที่โรงเรียนโดยทำงานเป็นเด็กส่งกระดาษผู้ช่วยในโรงพิมพ์และเป็นผู้ช่วยแพทย์
  7. ในฐานะนักแสดงที่มีความมุ่งมั่น ชาร์ลี แชปลิน วัยหนุ่มเกือบจะไม่รู้หนังสือ ครั้งหนึ่งเมื่อเขาถูกเรียกตัวไปออดิชั่น เขากลัวว่าจะถูกขอให้อ่านบทจากบทสำหรับบทบาทของเขา เนื่องจากเขาแทบจะอ่านไม่ออก
  8. เมื่อเป็นวัยรุ่น ชาร์ลีเริ่มเรียนไวโอลิน โดยเล่นหลายชั่วโมงต่อวัน ต่อมาเขาได้เป็นนักดนตรีในรายการวาไรตี้เป็นเวลาหลายปี
  9. แชปลินกลายเป็นนักแสดงคนแรกของโลกที่มีรูปถ่ายบนปกนิตยสาร
  10. เขาได้รับรางวัลออสการ์สามรางวัล แต่ไม่มีรางวัลใดได้รับรางวัลจากการแสดง
  11. ในปี 1954 ชาร์ลี แชปลิน ได้รับรางวัล International Peace Prize
  12. นอกเหนือจากการแสดงบนเวทีแล้ว ชาร์ลี แชปลินยังแต่งดนตรีประกอบภาพยนตร์ เขียนบทภาพยนตร์ และทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างอีกด้วย
  13. สำหรับภาพยนตร์เรื่อง "The Great Dictator" ซึ่งเขาเยาะเย้ยอดอล์ฟฮิตเลอร์เรื่องหลังได้เพิ่มเขาเข้าไปในรายชื่อศัตรูส่วนตัวของเขา
  14. แชปลินเป็นคนถนัดซ้าย แม้แต่ไวโอลินเขาก็ไม่ได้เล่นด้วยมือขวา แต่เล่นด้วยมือซ้าย โดยทั่วไปแล้วในฮอลลีวูดมีคนถนัดซ้ายจำนวนมาก เช่น Keanu Reeves (ดู)
  15. สมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษทรงพระราชทานตำแหน่งอัศวินให้ชาร์ลี แชปลินในปี พ.ศ. 2518
  16. แชปลินแต่งงาน 4 ครั้งและทิ้งลูก 12 คน บางทีในความเป็นจริงอาจมีมากกว่านั้นเพราะเขามีแผนการและความรักมากมายตลอดชีวิตของเขา
  17. ภาพที่ชาร์ลี แชปลิน ถ่ายได้มากที่สุดบนจอคือ Tramp ชายตัวเล็กจอมซุ่มซ่ามสวมหมวกกะลาและรองเท้าบู๊ตขนาดใหญ่ เขาใช้มันในภาพยนตร์มากกว่า 70 เรื่องในช่วงหลายทศวรรษ
  18. แชปลินชอบเต้นรำ และสไตล์ที่เขาชอบคือแทงโก้ (ดู)
  19. เป็นเวลา 40 ปีที่อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา Charlie Chaplin ไม่เคยได้รับสัญชาติอเมริกัน ครั้งหนึ่งในช่วงทศวรรษที่ 50 เขาถูกปฏิเสธไม่ให้เข้าประเทศนี้อย่างสิ้นเชิงเนื่องจากมุมมองทางการเมืองของฝ่ายซ้ายและ "ความประพฤติผิดศีลธรรม"
  20. ลูกชายคนสุดท้ายของนักแสดงเกิดเมื่ออายุ 72 ปี
  21. เมื่อมีชื่อเสียงแล้วเขาก็เข้าร่วมการแข่งขัน Charlie Chaplin โดยไม่เปิดเผยตัวตนซึ่งเขาล้มเหลวในการชนะ
  22. ในปี 1917 เขากลายเป็นนักแสดงคนแรกในประวัติศาสตร์ที่ได้รับสัญญามูลค่า 1 ล้านเหรียญสหรัฐ
  23. ในปีพ.ศ. 2471 ชาร์ลี แชปลิน ทำนายการล่มสลายของ ETF ซึ่งเป็นการประกาศถึงการเริ่มต้นของยุคเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ และขายหุ้นทั้งหมดที่เขาเป็นเจ้าของไว้ล่วงหน้า
  24. เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้น พวกเขาเริ่มมองว่าเขาเป็นคอมมิวนิสต์เนื่องจากการที่นักแสดงทำหน้าที่เป็นนักเคลื่อนไหวในองค์กร "Help to Russia in the War" และกระวนกระวายใจที่จะเปิดแนวรบที่สองโดยเร็วที่สุดและ เขาเริ่มสุนทรพจน์ครั้งหนึ่งด้วยการอุทธรณ์ "สหาย!"
  25. แชปลินมีความกระตือรือร้นในการชกมวย และมักจะเข้าร่วมการแข่งขันของนักมวยชื่อดัง
  26. อดีตภรรยาคนหนึ่งของ Charlie Chaplin ต่อมากลายเป็นภรรยาของ Vladimir Nabokov นักเขียนชื่อดัง ผู้แต่ง Lolita และผลงานเด่นอื่น ๆ อีกมากมาย (ดู)
  27. หลังจากแชปลินเสียชีวิต หลุมศพของเขาถูกขุดขึ้นมาและร่างของเขาถูกขโมยไป พวกนักขุดหลุมศพเรียกร้องค่าไถ่ให้เขา แต่ตำรวจก็สามารถจับกุมพวกเขาได้
  28. ชาร์ลี แชปลินเป็นคนเดียวในโลกที่ได้รับสองดาวบนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟม
  29. เขาเขียนอัตชีวประวัติเกี่ยวกับชีวิตของเขา เรียกมันว่าเรียบง่ายและรัดกุม - "อัตชีวประวัติของฉัน"
  30. เพลงประกอบภาพยนตร์ของชาร์ลี แชปลินส่วนใหญ่แต่งโดยเขา


ชีวประวัติ.

ชาร์ลี แชปลิน เกิดเมื่อวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2432 ที่ลอนดอน เลขที่ 287 ถนนเคนิงตัน ในครอบครัวนักแสดง ลิลี่ ฮาร์ลีย์ และชาร์ลส แชปลิน

ในชีวิตของเขามีทุกสิ่ง ทั้งวัยเด็กที่มีความสุข วัยรุ่นที่หิวโหย และแน่นอนว่าความนิยม ชื่อเสียง และโชคลาภที่เขาสมควรได้รับจากทักษะการแสดงของเขา ผู้ชมจะจดจำคนจรจัดที่ผ่อนคลาย มีชีวิตชีวา และซุกซนซึ่งปลุกอารมณ์เชิงบวกในตัวเขามาหลายปีแล้ว ครั้งแรกที่เขาขึ้นเวทีเมื่ออายุ 5 ขวบและได้รับเสียงปรบมือทันที (ลิลี่ ฮาร์ลีย์ แม่ของเขาเสียเสียงระหว่างการแสดง และอย่างน้อยก็เพื่อคลี่คลายสถานการณ์ ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงแนะนำให้นำ ชาร์ลีตัวน้อยขึ้นเวทีพร้อมกับเพลงการ์ตูนที่โด่งดังในสมัยนั้น - เมื่อเขาเห็นว่าเด็กน้อยที่ร่าเริงเป็นตัวแทนของบางสิ่งต่อหน้าเพื่อน ๆ ของลิลี่) ก่อนที่เขาจะร้องเพลงสองสามท่อน เหรียญก็บินขึ้นไปบนเวทีแล้ว แล้วเขาก็ขัดจังหวะการร้องเพลงและบอกทุกคนว่าเขาจะร้องเพลงให้จบหลังจากรวบรวมได้ สิ่งนี้ทำให้เกิดเสียงหัวเราะโดยทั่วไป เสียงหัวเราะนี้ยิ่งแข็งแกร่งขึ้นเมื่อเขาเริ่มติดตามผู้กำกับเพื่อที่เขาจะได้มอบเงินให้แม่ของเขา ไม่ใช่เอาไปเอง ใช่ ด้วยพฤติกรรมนี้ เราจำชาร์ลีในโรงภาพยนตร์ได้อย่างง่ายดาย - ตรงไปตรงมาและไม่ถูกจำกัดด้วยแบบแผนใดๆ สัมผัสถึงความพยายามของเขาที่จะปฏิบัติได้จริงและเอาใจใส่

เสียงปรบมือที่ดังขึ้นหลังการแสดงครั้งนี้เป็นครั้งสุดท้ายสำหรับลิลี่ ฮาร์ลีย์ แม่ของเขา ในไม่ช้าเธอก็สูญเสียเสียงของเธอไปโดยสิ้นเชิงและถูกบังคับให้ออกจากเวที ช่วงเวลาแห่งความยากลำบากเริ่มต้นขึ้นในชีวิตของชาร์ลีตัวน้อยและซิดนีย์น้องชายของเขา มารดาหาเงินจากการตัดเย็บ สนับสนุนจิตวิญญาณของเด็กๆ ด้วยความช่วยเหลือจากพระคัมภีร์ และยังให้ความบันเทิงกับเรื่องราวทางศิลปะบนใบหน้าของพวกเขาอีกด้วย แต่สถานการณ์กลับเลวร้ายลงเรื่อยๆ และวันหนึ่งเด็กชายได้รับแจ้งว่าแม่เสียสติและถูกส่งตัวไปโรงพยาบาลจิตเวช ซึ่งหมายความว่าศาลจะต้องตัดสินชะตากรรมในอนาคตของพวกเขา ซึ่งให้ชาร์ลีและซิดนีย์อาศัยอยู่กับพ่อของพวกเขา ชีวิตในบ้านพ่อของฉันไม่แตกต่างจากชีวิตบนท้องถนนมากนัก แม่เลี้ยงของพวกเขาไม่ชอบพวกเขาตั้งแต่แรกและไล่พวกเขาออกจากบ้าน ส่วนพ่อของพวกเขาก็ดื่มเหล้าและไม่อยากเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับสิ่งใดๆ เห็นได้ชัดว่าเด็กๆ จะต้องดูแลอนาคตของตัวเองด้วยตัวเอง ซิดนีย์ ซึ่งอายุ 16 ปี ได้งานเป็นคนเป่าแตรบนเรือ และชาร์ลีก็ลองทำอาชีพต่างๆ มากมาย
เขาขายหนังสือพิมพ์ พยายามจะเป็นช่างเป่าแก้ว เป็นเครื่องพิมพ์ แต่สิ่งที่ควรสังเกตคือเขาไม่เคยแยกทางกับความคิดที่จะเป็นนักแสดงและไปเยี่ยมหน่วยงานการละครเป็นประจำ และในท้ายที่สุดเขาก็ได้รับข้อเสนอให้เล่นบทผู้ส่งสารในละครเรื่อง "Sherlock Holmes" สิ่งที่น่าสนใจคือตอนที่เขาได้รับส่งข้อความของบทบาทนี้ เขากลัวที่สุดว่าจะต้องอ่านออกเสียง (เขาลืมไปนานแล้วว่าโรงเรียนคืออะไรและอ่านเป็นพยางค์ตามตัวอักษร) เป็นเรื่องดีที่ยังเหลือเวลาอีกหนึ่งสัปดาห์ก่อนการซ้อมและชาร์ลีด้วยความช่วยเหลือจากพี่ชายของเขาก็สามารถจัดการกับข้อความได้ ผลงานของเขาได้รับรางวัล การแสดงที่เขามีส่วนร่วมนั้นประสบความสำเร็จอย่างมาก เห็นได้ชัดว่าสภาพแวดล้อมในการแสดงละครไม่ได้ปฏิเสธรากามัฟฟินตัวน้อย หลังจากนั้นหลายปีของการทำงานบนเวทีอย่างอุตสาหะซึ่งจบลงด้วยความสำเร็จอีกครั้งเขาได้รับเชิญให้เล่นภาพร่างในศพของผู้กำกับตัวตลกชื่อดัง Fred Karno และในปี 1910 เขาได้ออกทัวร์ครั้งแรกที่ปารีส ซึ่งเขาได้รับการปรบมือจาก Folies Bergère, Olympia และ Sigal และในปี 1911 บนเรือบรรทุกปศุสัตว์ คณะ Carnot ก็ออกเดินทางเพื่อพิชิตสหรัฐอเมริกา ทัวร์เกิดขึ้นซ้ำอีกครั้ง และชาร์ลี แชปลินกำลังคิดอย่างจริงจังที่จะย้ายไปอเมริกาเพื่อพำนักถาวร ยิ่งกว่านั้นวิธีพิชิตทวีปนี้ก็ปรากฏให้เห็นแล้ว - นี่คือภาพยนตร์ ชาร์ลีรู้สึกทึ่งกับผลงานของแม็กซ์ ลินเดอร์ ผู้นำแห่งวงการภาพยนตร์การ์ตูนในขณะนั้นอย่างไม่มีใครโต้แย้ง และเขาอยากลองแสดงงานศิลปะชิ้นนี้ด้วยตัวเอง ถ้าใช้เงินสองพันเหรียญคุณก็ถ่ายภาพทั้งหมดได้

แม็ก เซนเน็ต

โรงภาพยนตร์เริ่มแสดงความสนใจโต้แย้งต่อนักแสดง วันหนึ่ง มีเด็กพิเศษจาก D.W. กริฟฟิธในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์ของชาร์ลี ร้องอุทานว่า "นี่คือคนที่ฉันจะเสนอสัญญาหากฉันทำสำเร็จ!" โชคชะตาให้โอกาสแก่เขาเช่นนี้ และ Mac Sennet ได้ก่อตั้งบริษัท Keystone Film Company
และแชปลินก็เริ่มก้าวขึ้นไปสู่ภาพยนตร์เรื่องโอลิมปัสอย่างมีชัยร่วมกับเขา ภายในกำแพงของบริษัทภาพยนตร์แห่งนี้มีภาพลักษณ์ของคนจรจัดตัวน้อยเกิดขึ้น
นี่คือวิธีที่มันเป็น แชปลินในชุดปกติของเขาเดินไปรอบๆ สตูดิโอ และสบตากับ Senet ซึ่งกำลังมองหาภาพสำหรับภาพยนตร์ตลกเรื่องต่อไป แน่นอนว่าไม่มีสคริปต์ โครงเรื่องดำเนินไปอย่างเป็นธรรมชาติ เริ่มจากซีรีส์การ์ตูนที่ตามมาทีหลัง Sennet ส่งแชปลินไปที่ห้องแต่งตัว โดยขอให้เขา "แต่งหน้าตลกอะไรก็ได้" แชปลินเล่าในภายหลังว่า: “ระหว่างทางไปห้องแต่งตัว ฉันตัดสินใจทันทีว่าจะสวมกางเกงขายาวที่สวมทับฉันได้เหมือนกระเป๋า รองเท้าขนาดใหญ่ และหมวกกะลาที่เล็กเกินไปสำหรับฉัน และรองเท้าขนาดใหญ่ ฉันไม่ได้ ตัดสินใจทันทีว่าฉันจะแก่หรือเด็ก แต่เมื่อจำได้ว่า Sennet คิดว่าฉันยังเด็กเกินไปเขาติดหนวดเล็ก ๆ บนตัวเองซึ่งในความคิดของฉันน่าจะทำให้ฉันแก่ขึ้นโดยไม่ปิดบังการแสดงออกทางสีหน้า โปรดทราบว่าแชปลินไม่ได้แยกส่วนกับหนวดเหล่านี้ตลอดเวลาในขณะที่เล่นเป็นคนจรจัด เขาเชื่อมั่นว่าไม่มีช่างตัดผมคนใดที่จะทำแบบนั้นได้ และมั่นใจอย่างจริงจังว่าหากช่างตัดผมทรุดโทรมลงอย่างสิ้นเชิง เขาจะวาดภาพคนจรจัดที่เกลี้ยงเกลา โดยทั่วไปแล้ว แชปลินใจดีกับผมของเขาและมักจะตัดผมของตัวเองและมักจะหวีนักแสดงของเขาเพื่อถ่ายทำด้วยซ้ำ ดังนั้นอาชีพช่างทำผมจึงได้รับเลือกโดยฮีโร่ของเขาใน The Great Dictator จึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญอย่างชัดเจน แต่ขอกลับไปสู่ช่วงเวลาแห่งการกำเนิดของพระเอกภาพยนตร์หลักตลอดกาลและทุกชนชาติ “ตอนแต่งตัวยังคิดไม่ออกว่าควรซ่อนตัวละครแบบไหนไว้ แต่พอพร้อม เครื่องแต่งกายและการแต่งหน้าก็แนะนำภาพลักษณ์ให้ผมรู้สึกได้และเมื่อกลับมาที่ศาลา ตัวละครของฉันเกิดแล้ว ฉันเป็นผู้ชายคนนี้แล้ว และเมื่อขึ้นไปที่ Sennett เขาเริ่มก้าวไปด้วยอากาศที่น่าภาคภูมิใจ โบกไม้เท้าอย่างตั้งใจ ...


- คุณเห็นไหมว่าเขามีความสามารถรอบด้านมาก - เขาเป็นคนจรจัด เป็นสุภาพบุรุษ เป็นกวี และเป็นคนช่างฝัน แต่โดยทั่วไปแล้ว นี่คือสิ่งมีชีวิตที่โดดเดี่ยวที่ฝันถึงความรักที่สวยงามและการผจญภัย เขาต้องการให้คุณเชื่อว่าเขาเป็นนักวิทยาศาสตร์หรือนักดนตรีหรือดยุคหรือนักโปโล และในขณะเดียวกันเขาก็พร้อมที่จะหยิบก้นบุหรี่จากทางเท้าหรือหยิบขนมจากเด็กทารก

และแน่นอนภายใต้สถานการณ์ที่เหมาะสมเขาสามารถเตะผู้หญิงที่ลาได้ - แต่ภายใต้อิทธิพลของความโกรธที่รุนแรงเท่านั้น " Sennett หัวเราะกลิ้งหัวเราะส่งแชปลินไปที่กองถ่าย แล้วคนจรจัดก็เข้ามาในโลก โรงภาพยนตร์ผ่านล็อบบี้ของโรงแรม: ในเรื่องนี้ ในการถ่ายทำแชปลินแสดงภาพตัวละครของเขาในขณะที่เขาสวมรอยเป็นแขกพยายามเข้าไปในล็อบบี้ของโรงแรมราคาแพงเพื่อให้ความอบอุ่นกับตัวเอง น้ำลายและถอดออกอีกครั้ง หมวกกะลาและโค้งคำนับ ตากล้องที่ถ่ายก็หัวเราะออกมา แล้วปรากฏว่านักแสดงและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายและผู้ประกอบฉากวิ่งเข้ามาดูตอนของชาร์ลี ประสบความสำเร็จ แต่ก็จำเป็นต้องทำให้สำเร็จด้วย ผู้ชมด้วย และที่นี่ ชาร์ลีต้องพิสูจน์ตัวเองให้เห็นว่าถูกต้องต่อผู้กำกับที่คิดว่าเขาเคลื่อนไหวน้อยเกินไปในเฟรม ตามแนวคิดที่แพร่หลาย หนังตลกควรประกอบด้วยการไล่ล่า การวิ่ง ปีนหลังคา และการกระโดดทุกที่ หากชาร์ลียังคงยืนกรานให้ใช้บทในเวอร์ชั่นของเขา เนื้อหาของเขาก็ถูกฉีกเป็นชิ้นๆ อย่างไร้ความปราณีในระหว่างการตัดต่อ เขายังปรับตัวเข้ากับความชั่วร้ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้นี้และใช้กลอุบายที่น่าทึ่งที่สุดในตอนต้นและตอนท้ายของตอนเนื่องจากไม่สามารถตัดการปรากฏตัวของฮีโร่บนหน้าจอหรือการออกจากตอนนี้ได้ ในที่สุดหลังจากความสำเร็จอย่างล้นหลามของภาพที่สี่ของแชปลิน (ความต้องการมันสูงกว่า 45 ชุดที่ปล่อยออกมามากและในเวลานั้นการพิมพ์ 30 ชุดก็ถือว่าประสบความสำเร็จ) Mac Sennett ยอมให้เขากำกับภาพของตัวเอง ข้อได้เปรียบอย่างไม่ต้องสงสัยของการทำงานที่คีย์สโตนคือมี "จิตวิญญาณอันมหัศจรรย์ของการแสดงด้นสด" ที่แชปลินคงไว้ตลอดชีวิตของเขา ภาพยนตร์เรื่องแรกที่เขาพบว่าจำเป็นต้องเขียนบทคือ The Great Dictator (1939) ซึ่งก่อนหน้านั้นทุกสิ่งทุกอย่างเกิดจากแนวคิดเดียวกัน โดยมีโครงเรื่องถูกสร้างขึ้นอย่างกะทันหันและมีกลอุบายเกิดขึ้น


และความสำเร็จก็เติบโตขึ้นเหมือนหิมะถล่ม ทุกที่ที่แชปลินได้พบกับฝูงชนที่ชื่นชมยินดีและซาบซึ้งในความสามารถของเขา ในร้านขายของเล่นทั้งหมดมีรูปแกะสลักของคนจรจัดตัวน้อย ผู้มีอำนาจและผู้มีชื่อเสียงกำลังมองหาคนรู้จักกับเขา แต่เขาไม่มีเพื่อนแท้มากนัก เขาไม่รีบร้อนที่จะแต่งงานเพราะเขาเชื่อว่าครอบครัวนี้ใช้เวลามากเกินไป และเมื่อเพื่อนสนิทของเขา Douglas Fairbanks แต่งงานกับ Mary Pinkford เขาก็มีลักษณะคล้ายครอบครัวของเขาเอง

แมรี พิงก์ฟอร์ด
หลังจากนั้นไม่นาน เพื่อไม่ให้ต้องพึ่งพาผู้จัดจำหน่าย พวกเขาจึงตัดสินใจก่อตั้งบริษัทภาพยนตร์ของตนเองและเรียกบริษัทนี้ว่า "United Artist" ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ถ่ายทำสำหรับเธอคือ "Gold Rush" ซึ่งค่าเช่าครอบคลุมการขาดดุลจำนวนหนึ่งล้านดอลลาร์ที่เกิดขึ้นใน บริษัท ในเวลานั้น


ถึงกระนั้น แชปลินก็ถูกกำหนดให้ตกอยู่ใน "เครือข่ายที่รักใคร่" ความสัมพันธ์กับมิลเรดฮาริสผู้น่ารักจบลงด้วยการแต่งงานแบบบังคับซึ่งใช้เวลาไม่ถึงสองปีและทำให้แชปลินรู้สึกไร้สาระอย่างหนัก
นอกจากนี้ความเข้าใจผิดที่เกิดขึ้นทันทีระหว่างเขากับภรรยาของเขาส่งผลเสียต่อความคิดสร้างสรรค์ แชปลินใกล้จะซึมเศร้าเมื่อเขาบังเอิญเห็นนักเต้นประหลาดแสดงร่วมกับลูกชายวัย 4 ขวบในคาบาเร่ต์ แจ็กกี้ คูแกน (นั่นคือชื่อของเด็กชาย) เป็นคนดีมาก และแชปลินก็ตระหนักว่าในภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเขา เขาเพียงแค่ต้องถ่ายทำเด็กคนนี้ ไอเดียหลั่งไหลเข้ามา: "ลองนึกภาพเด็กคนหนึ่งวิ่งไปตามถนนและกระจกแตก แล้วช่างกระจกจรจัดก็ปรากฏตัวขึ้นและใส่พวกเขาเข้าไป และช่างมีเสน่ห์เหลือเกิน - เด็กกับคนเร่ร่อนอยู่ด้วยกันและเข้าสู่การผจญภัยที่เหลือเชื่อที่สุด!" พ่อของแจ็กกี้ไม่จำเป็นต้องถูกชักชวน เพื่อตอบสนองต่อคำวิงวอนอันเร่าร้อนที่ได้รับอนุญาตให้ยิงลูกชายของเขา - ในภาพเดียวเท่านั้น - Coogan Sr. ตอบอย่างใจเย็น: "ใช่ นำแมลงนี้เพื่อสุขภาพของคุณ!" แจ็กกี้กลายเป็นศิลปินในอุดมคติ - เขาเข้าใจความคิดที่ถูกต้องทันทีและดำเนินชีวิตตามบทบาทของเขาเพื่อไม่ให้ยุ่งกับด้านจิตวิทยาของเรื่องนี้ ความยากลำบากเกิดขึ้นเมื่อทารกจำเป็นต้องร้องไห้ในเฟรมเท่านั้น เนื่องจากแชปลินสนุกสนานในกองถ่ายมากเกินไป แจ็กกี้จึงต้องอาศัย "ความช่วยเหลือ" ของพ่อของเขา ซึ่งขู่ลูกชายว่าถ้าเขาไม่ร้องไห้ เขาจะถูกพาออกจากสตูดิโอ การตอบสนองนั้นทันทีและเกินความคาดหมายทั้งหมด ดังนั้นจึงเกิด "Baby" - ภาพยนตร์ที่แชปลินได้ค้นพบอีกครั้ง ไม่เพียงแต่ "ตลกตบ" เท่านั้นที่จะประสบความสำเร็จได้ การแสดงตลกอาจเป็นเรื่องตลกในขณะที่เข้าถึงอารมณ์ได้อย่างแท้จริง

รอบปฐมทัศน์ของ "Baby" ในนิวยอร์กได้รับชัยชนะ Jackie Coogan สาดน้ำสื่อมวลชนสำลักด้วยความยินดีและจัดอันดับภาพยนตร์เรื่องใหม่ของ Chaplin ให้เป็นภาพยนตร์คลาสสิกและ Chaplin ... ไม่เคยปรากฏตัวในรอบปฐมทัศน์โดยเลือกที่จะนั่งข้างนอกในแคลิฟอร์เนีย ในความเป็นจริง ไม่ว่าเขาจะประสบความสำเร็จแค่ไหน เขาก็ไม่สามารถกำจัดความสงสัยในตนเองอย่างลึกซึ้งได้จนกว่าจะถึงวาระสุดท้ายของชีวิต เมื่อมองดูภาพยนตร์ของเขาในภายหลัง เขาสามารถชื่นชมพวกเขาได้ด้วยน้ำเสียงสูงสุด แต่เมื่อได้ปล่อยลูกหลานใหม่บนหน้าจอ ทุกครั้งที่เขากลัวความล้มเหลว และหลังจากภาพยนตร์แต่ละเรื่องเขาก็ประกาศว่าเขาจะไม่ถ่ายทำสิ่งใดอีกต่อไป บางครั้งก็มีเหตุที่แท้จริงสำหรับอารมณ์ "วิกฤต" เช่นนี้ สิ่งที่น่าตกใจสำหรับแชปลินสำหรับผู้ทรงคุณวุฒิด้านภาพยนตร์หลายคนก็คือการปรากฏตัวของภาพยนตร์เสียง
ไม่ใช่ทุกคนที่ถูกลิขิตมาให้ทำลายกำแพงเสียง แชปลินเป็นเวลานานไม่สามารถตกลงกับความจริงที่ว่าวีรบุรุษของภาพยนตร์ได้ค้นพบพรสวรรค์ในการพูดแล้วดังนั้นจึงไม่สามารถดำเนินชีวิตต่อไปตามกฎของละครใบ้ได้ การบอกลาภาพยนตร์เงียบอย่างแท้จริงคือ City Lights ซึ่งเป็นภาพยนตร์เงียบเรื่องสุดท้ายของแชปลิน ที่นี่คนจรจัดของเขาด้วยความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวอย่างน่าสมเพชต่อสาวดอกไม้ตาบอดในที่สุดก็ตกผลึกกลายเป็นตำนาน

ด้วยความสับสนเกี่ยวกับอนาคต แชปลินจึงตัดสินใจเดินทางเพื่อรับการรักษาและเดินทางไปญี่ปุ่นก่อน (ซึ่งเขาเกือบจะถูกนักเคลื่อนไหวของกลุ่มการเมืองหัวรุนแรงกลุ่มหนึ่งสังหาร) จากนั้นจึงล่องเรือพร้อมกับ Pollet Godard ที่สวยงามไปยังประเทศจีน และ Jacques Cocteau ก็อยู่ บนเรือลำเดียวกันกับเขาทิ้งความทรงจำอันกระตือรือร้นเกี่ยวกับคนรู้จักนี้ แนวคิด “นิวไทมส์” ถือกำเนิดขึ้นระหว่างการเดินทาง ในภาพนี้ แชปลินใช้เสียงรบกวนเป็นครั้งแรก โลกในภาพยนตร์ของเขาไม่เงียบอีกต่อไป แต่ตัวละครยังคงเงียบ
การมีอยู่ของภาพยนตร์เสียงกลายเป็นไปไม่ได้ที่จะเพิกเฉยอีกต่อไปแล้วชีวิตก็แนะนำให้แชปลินมีแนวคิดเรื่องการล้อเลียนฮิตเลอร์ ภาษาหลอกภาษาเยอรมันของนักปราศรัยของ "เผด็จการผู้ยิ่งใหญ่" Adenoid Ginkel กลายเป็นการประนีประนอมที่ยอดเยี่ยมที่ทำให้ตำนานภาพยนตร์เงียบเข้ากับวีรบุรุษที่พูดได้
เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับบทบาทของ "เผด็จการผู้ยิ่งใหญ่" แชปลินได้รวบรวมภาพเหตุการณ์ทั้งหมดของฮิตเลอร์ที่มีให้เขา ศึกษาทุกท่าทางของเขา ทุกน้ำเสียง ทุก "แผนการ" (ภาพ Fuhrer กอดเด็ก ๆ ภาพ Fuhrer ในชุดทำงาน ฯลฯ ). “ผู้ชายคนนี้เป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม” แชปลินพูดซ้ำทุกครั้งที่ดู “ทำไมล่ะ เขาเป็นนักแสดงที่ดีที่สุดสำหรับพวกเราทุกคน”

ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน พวกเขากำลังรอเขาอยู่ เพราะอังกฤษได้เข้าสู่สงครามแล้ว และฝรั่งเศสถูกยึดครองแล้ว สงครามได้กลืนกินยุโรป แต่ในอเมริกา ภาพนี้ได้รับการประเมินแตกต่างออกไป ผู้กำกับฮอลลีวูดคนหนึ่งขออนุญาตแชปลินพิมพ์สุนทรพจน์สุดท้ายของตัวละครของเขาบนการ์ดคริสต์มาส เพราะเขาถือว่าข้อความนี้เต็มไปด้วยความเป็นมนุษย์และความหวัง - และในขณะเดียวกัน สื่อสิ่งพิมพ์บางฉบับก็เขียนว่าแชปลินกำลังกระตุ้นผู้ชมด้วย "นิ้วคอมมิวนิสต์" ความคิดเห็นเดียวของรูสเวลต์เกี่ยวกับภาพวาดนี้คือ: "ภาพวาดของคุณทำให้เราเดือดร้อนมากในอาร์เจนตินา" แล้วแชปลินก็พูดในหลายงานเพื่อสนับสนุนการเปิดแนวรบที่ 2 และเรียกร้องความช่วยเหลือจากรัสเซียในการทำสงครามกับฮิตเลอร์อย่างกระตือรือร้น ตั้งแต่นั้นมา จนถึงปี 1952 เมื่อเขาถูกบังคับให้หนีออกจากสหรัฐอเมริกาจริงๆ ชีวิตของเขาก็คือ ไม่สงบอีกต่อไป ในปีพ.ศ. 2486 มีการประดิษฐ์คดีสกปรกขึ้นกับแชปลิน ผู้กล่าวหาคือโจแอน แบร์รี ซึ่งอ้างว่าชาร์ลส์เป็นพ่อของลูกของเธอ การตรวจพันธุกรรมความเป็นพ่อไม่ได้ยืนยัน แต่จำเลยต้องใช้เวลามากกว่าหนึ่งสัปดาห์ในการรอคำตัดสินของศาล หากคณะลูกขุนตัดสินว่าเขามีความผิดทุกข้อกล่าวหา แชปลินอาจถูกจำคุกยี่สิบปี จากนั้นปัญหาก็เริ่มต้นขึ้นด้วยการเซ็นเซอร์ ซึ่งเริ่มก้าวร้าวต่อภาพยนตร์ของเขามากขึ้น พบแรงจูงใจในการต่อต้านสังคมและศีลธรรมในบทของ Monsieur Verdu และเมื่อแชปลินพยายามอธิบายจุดยืนของเขา เขาถูกกล่าวหาว่าเป็นศัตรูต่อคริสตจักรคาทอลิก รัฐ และสังคม อย่างไรก็ตาม ภาพดังกล่าวได้รับการเผยแพร่ แต่เพียงเพื่อเป็นการปลดปล่อยข้อกล่าวหาของแชปลินในเรื่อง "กิจกรรมต่อต้านอเมริกา" หลังจากที่เผยแพร่อย่างเต็มที่แล้ว
อย่างไรก็ตามอเมริกายังคงมอบของขวัญที่แท้จริงและสำคัญในชีวิตของเขาให้กับเขานั่นคือการรู้จักกับ Una O "Neill ลูกสาวของนักเขียนบทละครชื่อดัง

เธออายุ 18 ปี เขาอายุ 54 ปี การแต่งงานสิ้นสุดลงระหว่างการพิจารณาคดีกลายเป็นเรื่องมีความสุขมาก และแชปลินรักภรรยาของเขามากจนเขาสามารถทิ้งทุกอย่างและรีบกลับบ้านจากสตูดิโอเพื่อรับประทานอาหารกลางวันกับอูนา พวกเขาไปยุโรปด้วยกัน - ครั้งแรกที่บ้านเกิดของแชปลินไปอังกฤษที่ซึ่งอูน่าผู้อ่อนไหวชื่นชมความงามของอัลเบียนเมื่อเห็นว่าชาร์ลีเบ่งบานจากความสุขเหล่านี้อย่างไร จากนั้นครอบครัวก็ตั้งรกรากอยู่ในเมืองเล็กๆ แห่งเวเวย์ในสวิตเซอร์แลนด์ ชาร์ลียังคงถ่ายทำผลงานชิ้นเอกของเขาในเวลาต่อมา Lime Lights (1952), The King in New York (1957) และ The Hong Kong Countess (1967) แต่เขาทุ่มเทเวลาให้กับงานวรรณกรรมและครอบครัวมากขึ้นเรื่อยๆ ในการแต่งงานครั้งนี้มีลูก 8 คนเกิด - ลูกสาว 5 คนและลูกชาย 3 คน
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1972 American Film Academy มอบรางวัลออสการ์กิตติมศักดิ์ให้กับแชปลินวัย 83 ปีจากผลงานอันยอดเยี่ยมของเขาในวงการภาพยนตร์

3 กันยายนที่เมืองเวนิส เขาได้รับ "ราชสีห์ทองคำ" เมื่อวันที่ 4 มีนาคม พ.ศ. 2518 สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธทรงพระราชทานตำแหน่งอัศวินแก่ผู้เขียน The Great Dictator 25 ธันวาคม พ.ศ. 2520 ชาร์ลี แชปลิน ถึงแก่กรรม
เขาสรุปชีวิตที่ยืนยาวและสมบูรณ์ของเขาได้: “การเป็นคนโปรดของคนทั้งโลกทำให้ฉันถูกรักและเกลียด ใช่ โลกให้สิ่งที่ดีที่สุดแก่ฉันและแย่ที่สุดเพียงเล็กน้อยเท่านั้น อะไรก็ตาม ชะตากรรมที่ผันผวน ข้าพเจ้าเชื่อว่าทั้งสุขและทุกข์ย่อมถูกลมพัดมาเหมือนเมฆบนท้องฟ้า เมื่อรู้อย่างนี้แล้ว ข้าพเจ้าก็ไม่หมดหวังเมื่อเดือดร้อนมา แต่ข้าพเจ้ายินดีในความสุขอย่างน่าประหลาดใจ

Charlie Chaplin เป็นนักแสดงชาวอเมริกันและอังกฤษ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภาพยนตร์เงียบ เป็นที่รู้จักจากบทบาทของเขาในฐานะ Charlie คนจรจัด ซึ่งโศกนาฏกรรมเล็กๆ น้อยๆ ที่คนทั้งโลกยังคงหัวเราะ

วัยเด็กที่ยากลำบากและบทบาทแรก

Charlie Chaplin เกิดมาในครอบครัวนักแสดง พ่อของเขาเคยเป็นนักร้องชื่อดังในหอแสดงดนตรีในลอนดอน แต่เพียงหนึ่งปีหลังจากชาร์ลีเกิดเขาก็ออกจากครอบครัวไป แม่ยังเป็นนักร้องและนักแสดงด้วย เขาเติบโตมากับซิดนีย์ พี่ชายของเขา ซึ่งแม่ของเขาให้กำเนิดก่อนแต่งงาน แต่เด็กชายก็มีนามสกุลแชปลินด้วย

Charlie Chaplin รับบทแรกเมื่ออายุ 5 ขวบ แม่ล้มป่วย - เธอเริ่มมีปัญหากับคอและเธอไม่สามารถขึ้นเวทีได้ จากนั้นชาร์ลีตัวน้อยก็ก้าวเข้าสู่สปอตไลท์แทนเธอและเริ่มร้องเพลงของเธอ ผู้ชมที่กระตือรือร้นพาเด็ก ๆ ไปด้วย: เขาถูกถล่มด้วยเหรียญและธนบัตรซึ่งเขาก็เริ่มสะสมทันที ผู้ชมรู้สึกขบขันกับตัวเลขดังกล่าวมาก เพราะเด็กชายยังเล่นเพลงไม่จบด้วยซ้ำ แต่พอเก็บเงินเสร็จก็ร้องเพลงเสร็จก็วิ่งหนีไป

ดังนั้น มันจึงเป็นทั้งการแสดงครั้งแรกและเงินครั้งแรกที่ได้รับ

ตั้งแต่นั้นมาแม่ของเธอยังไม่กลับขึ้นเวทีอีกเลย หลังจากออกจากครอบครัวสามี เธอเริ่มมีปัญหาทางจิตและถูกส่งตัวเข้าโรงพยาบาล เด็ก ๆ ถูกส่งไปยังสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าสำหรับเด็กยากจน

ตอนอายุ 9 ขวบชาร์ลีเข้าสู่กลุ่มเต้นรำ Eight Lancashire Boys สำหรับเด็กที่มีความสามารถที่นั่นเป็นครั้งแรกที่เขาประสบความสำเร็จในบทบาทการ์ตูน แต่กลุ่มจะต้องออกไปหลังจากผ่านไปหนึ่งปีครึ่ง - คุณต้องหาเลี้ยงชีพ . ดังนั้นเด็กชายจึงขายหนังสือพิมพ์ตามท้องถนน ช่วยแพทย์ที่เขารู้จัก ทำงานพาร์ทไทม์ที่โรงพิมพ์ท้องถิ่น แต่ไม่มีใครกล้าให้งานถาวรแก่เด็กน้อย

ในที่สุดเมื่ออายุ 14 ปี เขาก็ตกอยู่ในภาวะที่เป็นตัวเอง: เขาถูกรับไปเป็นผู้ส่งสารไปยังโรงละครและเสนอบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ในละคร ที่สำคัญที่สุดคือชาร์ลีกลัวว่าจะถูกบอกให้อ่านบทนี้ออกเสียง - ท้ายที่สุดแล้วเขาอ่านไม่ออกจริง ๆ แต่พี่ชายของเขาช่วยรับมือกับปัญหานี้

ชาร์ลีนักแสดงและสหรัฐอเมริกา

ตั้งแต่อายุ 16 ปี ชาร์ลีเริ่มเล่นละครเวทีตลอดเวลา เขามีส่วนร่วมในรายการวาไรตี้โชว์ นอกจากนี้เขายังศึกษาดนตรีอย่างขยันขันแข็ง - เขาเล่นไวโอลินเป็นเวลาสี่คนและบางครั้งเป็นเวลา 16 ชั่วโมงทุกวันและเรียนบทเรียนเพิ่มเติมจากผู้ควบคุมโรงละคร

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2451 เขาได้รับตำแหน่งถาวรในฐานะนักแสดงในคณะละคร Fred Karno ซึ่งให้บริการภาพร่างและละครใบ้ให้กับหอแสดงดนตรีในลอนดอนเกือบทั้งหมด ชาร์ลีรีบฉวยโอกาสและในไม่ช้าก็กลายเป็นหนึ่งในนักแสดงหลักในผลงานหลายเรื่อง

ในปี พ.ศ. 2453-2455 ชาร์ลีพร้อมด้วยคณะการ์โนต์ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกา ไม่กี่เดือนข้างหน้าในอังกฤษทำให้เขาคิดว่าเขาต้องกลับไปอเมริกา ดังนั้นเมื่อคณะมารวมตัวกันที่นั่นอีกครั้งเพื่อแสดง ชาร์ลีก็ไปด้วยเช่นกัน แต่ด้วยความมุ่งมั่นที่จะอยู่ที่นั่น

ในการแสดงครั้งหนึ่ง Charlie ได้รับความสนใจจากโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ Mac Sennett และเขาเชิญเขาให้มาลองทำงานในวงการภาพยนตร์ บทบาทแรกไม่ประสบความสำเร็จ: Sennet เริ่มคิดว่าเขาคิดผิด แต่นักแสดงหญิง Mabel Normand ชักชวนให้เขาให้โอกาสเด็กชายอีกครั้ง และเธอก็พูดถูก - ภาพยนตร์กับแชปลินเริ่มสร้างรายได้ แต่ชาร์ลีอยากจะเขียนบทของตัวเองและสร้างภาพยนตร์ของตัวเอง

กำเนิดคนจรจัดและความนิยม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2457 ภาพยนตร์เรื่องแรกที่มีคนจรจัด Charlie "Children's Car Races" ปรากฏตัวขึ้น ภาพลักษณ์ของชายหนุ่มจอมซุ่มซ่ามเป็นรูปเป็นร่างในเวลาเพียงไม่กี่นาที กางเกงขากว้างเกินไป รองเท้าตัวใหญ่ แต่ไม่เท่าหมวกกะลาและหนวดเล็ก ดังที่ชาร์ลีอธิบายเอง: เขาจับหนวดของเขาเพื่อไม่ให้ดูเด็กเกินไป แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่ต้องการซ่อนการแสดงออกทางสีหน้าด้วยสิ่งใดเลย

แต่แชปลินไม่อยากทำงานให้ใครอีกต่อไป ดังนั้นเขาจึงออกจาก Sennett และออกฉายภาพยนตร์ของเขาในปี 1914 เดียวกัน โดยเขาเป็นทั้งผู้เขียนบท ผู้กำกับ และนักแสดง เขาชอบชีวิตแบบนี้: รายได้ก็เพิ่มขึ้นอย่างมากเช่นกัน นี่ไม่ใช่ $150 ต่อสัปดาห์อีกต่อไป แต่เป็นขั้นต่ำ $1,250 และนั่นไม่นับโบนัสสำหรับสัญญา

ในปีพ. ศ. 2460 ชาร์ลีแชปลินกลายเป็นนักแสดงที่แพงที่สุดในยุคของเขา - เขาเซ็นสัญญามูลค่า 1 ล้านดอลลาร์กับสตูดิโอภาพยนตร์ First National Pictures


ภาพยนตร์อิสระเรื่องแรก

ในปีพ.ศ. 2462 แชปลินร่วมกับแมรี พิคฟอร์ด, ดักลาส แฟร์แบงค์ส และเดวิด ดับเบิลยู. กริฟฟิธ ก่อตั้งสตูดิโอ United Artists ขึ้น เขาเริ่มสร้างภาพยนตร์สารคดี

แต่ผลงานชิ้นแรกของเขา - ภาพยนตร์เรื่อง "Parisian" - ได้รับการตอบรับจากสาธารณชนค่อนข้างเย็นชา ผู้คนไม่ต้องการละครที่ลึกซึ้ง พวกเขาชอบชาร์ลีคนจรจัดที่สามารถหัวเราะเยาะได้ แต่นักวิจารณ์ชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างมีคุณค่า แต่พวกเขาตระหนักว่าแม้ว่าแชปลินจะเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ แต่ก่อนอื่นเขาคือนักเขียน

จากนั้นผลงานชิ้นเอกของเขาก็มาถึง: The Gold Rush ในปี 1925 และ The Circus ในปี 1928

แม้ว่าภาพยนตร์จะเริ่มสร้างด้วยเสียงแล้ว แต่แชปลินยังคงซื่อสัตย์ต่อภาพยนตร์เงียบ ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขาในประเภทนี้คือภาพยนตร์ต่อต้านฮิตเลอร์เรื่อง The Great Dictator ซึ่งออกฉายในปี 1940 ชาร์ลีคนจรจัดอีกไม่ปรากฏในภาพยนตร์ของเขา

ในเวลาเดียวกัน ทางการสหรัฐฯ ก็เริ่มประหัตประหารแชปลิน เขาถูกสงสัยว่าเป็นลัทธิคอมมิวนิสต์ ดังนั้น FBI จึงรวบรวมสิ่งสกปรกจากเขา "เผด็จการผู้ยิ่งใหญ่" เล่นตลกที่โหดร้ายกับแชปลิน: ในประเทศที่ลัทธินาซีเจริญรุ่งเรืองเขาถือเป็น "ยิวสกปรก" และในอเมริกาพวกเขาตำหนิเขาที่ "แหย่ผู้ชมด้วยนิ้วคอมมิวนิสต์" ผู้ชมเขียนจดหมายข่มขู่เขาและผู้จัดจำหน่ายก็โบกมือให้เขา - พวกเขาไม่กล้าเช่าภาพเช่นนี้เพราะเนื้อหาลื่น

ภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเขา Monsieur Verdu ถูกห้ามไม่ให้ออกฉายเลย

ออกเดินทางจากสหรัฐอเมริกาปีสุดท้ายของชีวิต

เมื่อชาร์ลี แชปลินเดินทางไปอังกฤษในปี 1952 เพื่อนำเสนอภาพยนตร์เรื่องใหม่ Limelights ที่นั่น เขาไม่สามารถกลับไปยังสหรัฐอเมริกาได้อีกต่อไป เขาถูกห้ามไม่ให้กลับเข้าประเทศอีกครั้ง

ดังนั้นนักแสดงจึงซื้อบ้านในสวิตเซอร์แลนด์ในเมืองเวเวย์

ครั้งต่อไปที่เขาไปอเมริกาในปี 1972 เท่านั้น เขาจะได้รับวีซ่าระยะสั้นเพื่อรับรางวัลออสการ์

ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของชาร์ลี แชปลินคือ The Countess จากฮ่องกง นำแสดงโดยโซเฟีย ลอเรนและมาร์ลอน แบรนโด

นักแสดงเสียชีวิตขณะหลับเมื่อวันที่ 25 ธันวาคม พ.ศ. 2520 และถูกฝังไว้ในสุสานท้องถิ่นของเมืองเวเวย์ อนุสาวรีย์ของนักแสดงถูกสร้างขึ้นบนชายฝั่งทะเลสาบเจนีวา


ชื่อและรางวัล:

ในปี พ.ศ. 2497 เขาได้รับรางวัลสาขาสันติภาพ

ในปี 1965 เขาได้รับรางวัล Erasmus Prize จากผลงานในการพัฒนาวัฒนธรรมยุโรป

ในปี 1975 สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ทรงแต่งตั้งชาร์ลี แชปลินเป็นอัศวิน

แชปลินได้รับรางวัลออสการ์ 3 รางวัล ได้แก่ ในปี 1929, 1972 และ 1973

  • ครั้งหนึ่งแชปลินเคยเข้าร่วมการแข่งขันคนหน้าเหมือนของแทรมป์ที่โรงละครซานฟรานซิสโก และยังล้มเหลวในการผ่านเข้ารอบชิงชนะเลิศของการแข่งขันครั้งนี้ด้วยซ้ำ
  • แชปลินภูมิใจมากที่เลือดยิปซีหยดหนึ่งในเส้นเลือดของเขา - ยายของเขามาจากครอบครัวยิปซี
  • ไม้เท้าอันโด่งดังของ Charlie Chaplin เป็นการรำลึกถึงพ่อของเขา นี่คือวิธีที่ชาร์ลีจำเขาได้จากรูปถ่ายที่เขาเห็นตอนเด็กๆ
  • แชปลินแต่งงานสี่ครั้งและมีลูก 12 คน
  • หลังจากที่เขาเสียชีวิต โลงศพของแชปลินถูกขโมยไปเพื่อเรียกค่าไถ่ คนร้ายถูกจับได้และร่างของนักแสดงถูกฝังใหม่ใต้ชั้นคอนกรีตเกือบ 2 เมตร